Recenzja wewnętrzna: ponury, nieprzemyślany dramat psychologiczny

Wewnątrz

Szczegóły wyniku

„Inside” to ambitny, ale ostatecznie nieskuteczny dramat psychologiczny.

Plusy

• Solowy występ Willema Dafoe, który powalił na kolana
• Skutecznie dezorientujące tempo

Cons

• Zakręcona i zbyt długa historia
• Rozczarowujący brak napięcia przez cały czas
• Słaba konkluzja

Wewnątrz to film całkowicie nieprzyjemny. Jednak to nie tyle błąd, co funkcja. Film, którego reżyserem są reżyser Vasilis Katsoupis i scenarzysta Ben Hopkins, jest zamkniętą w sobie opowieścią o w umyśle człowieka, który zostaje uwięziony w najbardziej absurdalnie duszącej burżuazji ustawienia. Pomimo tego, w co mogą wierzyć jego zwiastuny, Wewnątrz nie jest też zbyt thrillerem. Film jest natomiast sprawdzianem cierpliwości nie tylko bohatera, ale i widzów. Przez prawie dwie godziny Katsoupis i Hopkins proszą cię, abyś usiadł i obserwował, jak jeden uwięziony złodziej dzieł sztuki zmuszony jest zniżyć się do swoich najbardziej zwierzęcych standardów, aby przeżyć.

Wewnątrz to, innymi słowy, kinowy test wytrzymałości. Przejawy brudu i szaleństwa nasilają się w miarę rozwoju historii, aż osiągną tak absurdalny poziom, że sprawią, że zaczniesz kwestionować sens tego wszystkiego. Niestety,

Film, albo ze swojej winy, albo ze swojej winy, stara się jak najdłużej ukryć powierzchowną głębię swojej historii. Początkowe minuty dramatu zapowiadały, że będzie to rodzaj brutalnego, ale skutecznego thrillera o napadzie, który z pewnością nie jest. W prologu widzowie oglądają, jak główny złodziej dzieł sztuki w filmie, Nemo (Willem Dafoe), infiltruje strzeżony nowojorski penthouse należący do znanego artysty i zaczyna plądrować niektóre obrazy i rzeźby porozrzucane po całym mieście apartament.

Wszystko idzie nie tak, gdy awaria systemu uruchamia najwyższe środki bezpieczeństwa mieszkania, które nie tylko uszczelniają Dafoe Nemo za nieprzeniknionymi stalowymi drzwiami i kuloodpornymi oknami, ale także odciął prąd w apartamencie i instalacja wodociągowa. Porzucony przez innych uczestników napadu Nemo szybko zaczyna zdawać sobie sprawę, że mieszkanie jego Marka pod miastem stało się teraz więzieniem, w którym równie dobrze może umrzeć. Od tego momentu desperacja Nemo, by przetrwać, stale rośnie, aż w końcu będzie chciał nie tylko jeść psią karmę, ale także wspinać się na niebezpiecznie wysokie stosy przestawionych mebli, mając nikłą szansę, że doprowadzą go one do wolności.

Miejsca Wewnątrz ostatecznie nie są tak interesujące, jak sugeruje pierwszy akt. Fakt ten nie umniejsza tego, jak naprawdę skuteczne było pierwsze 20 minut Wewnątrz Czy. Po wyrzuceniu przez okno początkowego założenia filmu o napadzie, Katsoupis i Hopkins wydają pieniądze WewnątrzW pierwszych minutach „Nemo” Dafoe narasta problem za problemem, aż poczucie strachu wywołane jego pozornie nieuniknioną sytuacją stało się przytłaczające. Ustawione są także pierwsze momenty, w których Nemo skutecznie wyłącza ryczące alarmy w swoim nowym więzieniu i zastanawia się, jak w pełni wykorzystać system zraszaczy w swoim miniaturowym ogrodzie. Wewnątrz aż do bycia A Mężczyzna uciekłminimalistyczny thriller inspirowany twórczością Roberta Bressona.

Ujawnienie tego nie jest wielkim spoilerem Wewnątrz ostatecznie nie idzie tą drogą. Zamiast tego film spędza większość drugiego i trzeciego aktu na podążaniu surrealistycznymi objazdami i zatrzymywaniu się w chwilach cichego, coraz bardziej nudnego szaleństwa. W pierwszej chwili te ostatnie sceny, w tym ta, w której Nemo z Dafoe postanawia opowiedzieć dowcip całej wyimaginowanej rzeszy słuchaczy, uderzają ze znaczną, zaskakującą ostrością. Jednak do czasu, gdy Nemo siedział na krzesłach lalkowych i śpiewał sobie w kółko te same piosenki, film stracił tyle napięcia, że ​​nawet największe chwile szalonej desperacji w Dafoe wydają się bardziej zbędne niż szokujące lub wytrącający z równowagi.

Zamiast utrzymywać ciągłe napięcie, Wewnątrz zostaje tak pogrążony w tarzaniu się w nędzy sytuacji swojego bohatera, że ​​wszelkie poczucie pilności i napięcia całkowicie się rozpada, zanim film dotrze do połowy. Chwila Wewnątrz wrzuca także więcej niż kilka momentów surrealistycznej fantazji przez cały czas trwania gry, bardzo niewiele z nich faktycznie ląduje z jakąkolwiek prawdziwą wagą. Za kamerą styl wizualny Katsoupisa wydaje się tak dusząco kontrolowany, że to uniemożliwia Wewnątrz od prawdziwego osiągnięcia surrealistycznych, onirycznych wyżyn, do których tak desperacko dąży.

Spośród surrealistycznych sekwencji filmu jedyna, która pozostawia trwałe wrażenie, przedstawia Nemo z Dafoe, który przez chwilę fantazjuje o służącej (Eliza Stuyck), jest obserwowany przez zestaw kamer bezpieczeństwa, jak udaje się do jego więzienia na najwyższym piętrze i dzieli z nim chwilę powściągliwej intymności jego. Kamera Katsoupisa przez całą scenę porusza się niezwykle blisko ust i policzków Dafoe, a zdjęcia Steve’a Annisa z miłością uwiecznia momenty, gdy pokojówka Stuycka przesuwa ustami i palcami po twarzy Nemo, tak naprawdę nigdy ich nie dotykając jego.

Scena jest jednym z niewielu momentów, w których Wewnątrz czuje się zamknięty w emocjach i samotności swojego bohatera. Przez resztę czasu działania Wewnątrz czuje się zbyt zajęty utrzymywaniem zimnej, wszechwiedzącej perspektywy. Choć pokrótce nawiązuje do interesujących pomysłów na temat toksycznego powiązania bogactwa i sztuki również w XXI wieku, Wewnątrz nigdy nie realizuje żadnego ze swoich różnych pomysłów na tyle głęboko, aby czuli się w pełni upieczeni lub prowokujący do myślenia. Fakt, że opowieść filmu kończy się raczej serią sugestywnych obrazów niż dawką konkretnego katharsis (czy nawet czarny humor) tylko pokazuje, jak źle Katsoupis ocenił, czego tak naprawdę mogą chcieć widzowie z Wewnątrzhistoria.

To tragiczna ironia w sercu Wewnątrz że podobnie jak jego bohater, film tak naprawdę nigdy nie zmierza donikąd.

Wewnątrz gra teraz w kinach.

Zalecenia redaktorów

• Recenzja Rosaline: Kaitlyn Dever podnosi riff komedii romantycznej „Romeo i Julia” Hulu
• Recenzja Rozmowy z zabójcą: taśmy Jeffreya Dahmera: słowa zabójcy dają niewiele wglądu
• Recenzja Tár: Cate Blanchett wznosi się w górę w nowym, ambitnym dramacie Todda Fielda
• Recenzja Entergalaktyczna: prosty, ale uroczy animowany romans
• Recenzja Bożych stworzeń: nadmiernie powściągliwy irlandzki dramat

Ulepsz swój styl życiaDigital Trends pomaga czytelnikom śledzić szybko rozwijający się świat technologii dzięki najnowszym wiadomościom, zabawnym recenzjom produktów, wnikliwym artykułom redakcyjnym i jedynym w swoim rodzaju zajawkom.