Jako założyciel Międzynarodowa Liga Fotografów Ochrony Przyrody, Krystyna Mittermeier jest jednym z czołowych orędowników, którzy rzucają światło na trudną sytuację rdzennej ludności, zagrożonych gatunków i malejących zasobów poprzez oszałamiające, inspirujące fotografie. Ale po raz pierwszy sięgnęła po aparat nie tylko dlatego, że chciała udokumentować wpływ ludzkości na planetę, ale także żeby na chwilę uciec od swoich dzieci.
„Kształciłam się na inżyniera chemika ze specjalizacją w naukach o morzu” – powiedziała Mittermeier, która wczesne lata spędziła w Meksyku. „Wyszłam za mąż, przeprowadziłam się do Stanów Zjednoczonych i miałam trójkę dzieci. (Fotografia) była sposobem na wyjście z domu.
Polecane filmy
Chociaż może podążać śladami takich osób jak Ansel Adams i wielu innych, którzy przybyli wcześniej Mittermeierowi przypisuje się wprowadzenie fotografii konserwatorskiej do współczesności reflektor. Zakładając ILCP, zapewniła fotografom zajmującym się ochroną przyrody platformą, na której można nie tylko zobaczyć ich prace, ale także usłyszeć ich głosy. Jej prace zwracają uwagę na wiele współczesnych problemów środowiskowych i społecznych, w tym na niszczenie społeczności tubylczych w Amazonii.
Powiązany
- Fotograf kręci poklatkową historię Nowego Jorku z 30 lat. Oto jak i dlaczego
Po sprawowaniu funkcji prezesa ILCP w 2005 roku Mittermeier tworzy obecnie organizację, która ma rzucić światło na zmiany w wodzie i morzu, nad czym pracuje ze swoim partnerem, fotografem Paula Nicklena. Rozmawialiśmy z nią o tym, dlaczego jej działalność rzecznicza jest jej tak bliska i jak wykorzystuje swoje zdjęcia, aby przybliżyć społeczeństwu problemy Ziemi.
Co sprawia, że fotograf zajmujący się ochroną przyrody jest czymś więcej niż tylko fotografem przyrody?
Brałem udział w wielu konferencjach poświęconych fotografii przyrodniczej. Fotografowie przyrody, o których mówili strzelanie w ciemno. Interesowały ich obiektywy, aparaty i sprzęt techniczny.
Widziałem, że istnieje skrzyżowanie człowieka i natury. Pomyślałem, że może istnieje typ fotografa, który ma odwagę odejść od aparatu i właśnie to skłoniło mnie do myślenia (fotografia konserwatorska).
Prawdziwi fotografowie zajmujący się ochroną przyrody podejmują kroki, aby (robić zdjęcia), które mogą skłonić ludzi do działania, uzasadniając, dlaczego te obszary są tak wyjątkowe. To prawie nie do pomyślenia, żeby gdzieś fotografować i nie zrobić wszystkiego, co w mojej mocy, aby pomóc temu miejscu.
Są ludzie, którzy skupiają się na niedźwiedziach polarnych, orłach, humbakach – to obejmuje cały zakres. W moim przypadku były to prawa rdzennej ludności.
W jaki sposób założenie Międzynarodowej Ligi Fotografów Ochrony Przyrody przyczyniło się do rozwoju tej sprawy?
Kiedy tworzyłem ILCP, panowało przekonanie, że bycie fotografem ochrony środowiska wiąże cię z Greenpeace. Stworzyłem ILCP jako platformę, ale chciałem też, aby była to organizacja, która mogłaby pozyskiwać fundusze na projekty. Myślę, że przyciągnęło to wielu fotografów z pasją. Naprawdę fajne jest to, że wielu fotografów, którzy nigdy nie uważali się za działaczy na rzecz ochrony przyrody, mogło nosić tę etykietę z wielką dumą.
Myślę, że największym wkładem tej organizacji było to, że stworzyła armię fotografów, którzy dostrzegli drogę: stworzyć prace, które chronią życie na ziemi.
Duża część Twoich prac dotyczy ludzi i miejsc odległych. Jeśli chodzi o ochronę przyrody, dlaczego powinny one mieć znaczenie dla ludzi na Zachodzie?
Myślę, że ludzie na Zachodzie – ludzie na obszarach miejskich – zapomnieli, że nasz los jest związany z ludźmi w odległych miejscach. Nie mamy dokąd pójść.
Staram się wiązać swoje fotografie z ludźmi pozostającymi w bliskiej relacji z naturą. Spotykasz społeczności zależne od natury. Ich woda nie leci z kranu. To skomplikowana sprawa. Próbuję podejść do niektórych kwestii z ludzką twarzą.
Ale ochrona nie dotyczy tylko tych odległych miejsc i rdzennych grup, prawda? Są problemy lokalne.
Mieszkańcy Nowego Jorku nie zdają sobie sprawy, że większość wody zużywanej przez Nowy Jork pochodzi z Catskills. Większość ludzi o tym nie wie. Te bitwy toczą się lokalnie, a ludzie spoza obszaru o tym nie słyszą i myślę, że ma to znaczenie dla wszystkich.
Czy było coś w Twoim dzieciństwie lub przeszłości, co miało wpływ na Twoją pracę, którą wykonujesz dzisiaj?
Dorastałem w Meksyku, a Meksyk nadal ma bardzo dużą populację wiejską i rdzenną. Dlatego zawsze czułem się komfortowo w tym ustawieniu. Co zaskakujące, nie spędziłem dużo czasu na fotografowaniu w moim kraju. Bardzo chciałbym pojechać, ale w tej chwili jest to trochę niebezpieczne.
Jakimi pilnymi problemami w zakresie ochrony przyrody się obecnie zajmujecie?
Najważniejszym i nadrzędnym jest zmiana klimatu. Problem wymierania jest ogromny. Kiedy stracimy gatunek, nie odzyskamy go.
A kwestie związane ze słodką wodą – jest domem dla niezliczonych gatunków. To, co mnie fascynuje, to ocean. Myślę, że ludzie nie zdają sobie sprawy, w jakich kłopotach znajduje się ocean. Widzimy cienką niebieską linię i wszystko na plaży. Nie widzimy łowisk, wielorybów. Na tej planecie jest miliard ludzi, którzy każdego dnia polegają na białku morskim. Gdy te zasoby się wyczerpią, planeta staje się biedna. Myślę, że ludzie nie zdają sobie sprawy, że ocean jest najważniejszym zasobem, jakim dysponujemy na Ziemi. Dopiero teraz zaczyna zyskiwać na znaczeniu, ale tylko jeden procent jest chroniony.
Część mojej inicjatywy na następne 10 lat: pracuję z moim partnerem – fotografem podwodnym – nad inicjatywą mającą na celu ochronę oceanów. Startujemy i mamy nadzieję, że uda nam się to uruchomić już w przyszłym roku. Zaczynamy opracowywać propozycje i zbierać pieniądze na bardzo wzniosły projekt, który, miejmy nadzieję, będzie pochłonął nasze życie przez następne 10 lat. To nasz mały wkład w oddanie głosu oceanowi.
Czy technologia pomogła czy przeszkodziła w pracy fotografa konserwatorskiego?
Dzisiejsze aparaty to niesamowite komputery. Są potężni w tym, co robią. Staram się nie zmagać ze sprzętem i fotografią. Próbuję to wykorzystać na swoją korzyść. Fotografia to bardzo prosta forma. Im więcej rzeczy ze sobą zabierzesz, im więcej rzeczy ze sobą zabierzesz, tym większe ryzyko, że coś pójdzie nie tak. Dlatego mówię prosto.
Im więcej masz rzeczy, tym bardziej stajesz się onieśmielający. Chcę być muchą na ścianie. Im mniej masz i nie jesteś zbyt głośny… Lubię znikać w drewnie i ludzie zapominają, że tam jesteś. Myślę, że fotografowie, zwłaszcza wschodzący, wpadają w pułapkę gadżetów.
Stawanie się mniej inwazyjnym tak naprawdę oznacza po prostu mniej. W przypadku wszystkich fotografów zafascynowanych najnowszymi, najjaśniejszymi i najbardziej błyskotliwymi rozwiązaniami uważam, że lepiej będzie poświęcić czas na zapoznanie się z posiadanym sprzętem.
Opowiedz nam trochę o swoich relacjach z Sony.
Sony skontaktowało się ze mną w 2008 roku. Niespodziewanie przysłali mi pudełko aparatów i obiektywów i chcieli, żebym je wypróbował. Nie było żadnych oczekiwań. (Kiedy studiowałem w Corcoran College of Art and Design), fotografowałem aparatem aparat średnioformatowy, w tym Hasselblad. Najbliżej był sprzęt Sony. Ma taki duży czujnik.
Zaprosili mnie, abym został jednym z nich Rzemieślnicy Obrazu, niewielka grupa artystów. Myślę, że Sony dostrzegło we mnie ekologicznego fotografa i pasję do ochrony przyrody. Wspierali wszystkie moje szalone inicjatywy, pasję do dzikiej przyrody i natury.
W ramach programu prowadzę także wystąpienia publiczne. Mam zamiar przemawiać na konferencji TED Women. Poprosili mnie, abym opowiedziała o mojej pracy i o tym, jak odnalazłam swój głos jako fotografka, będąc kobietą.
Jakiego rodzaju sprzętu używasz do pracy?
W większości korzystałem z serii Alpha firmy Sony. Spędziłem kilka lat fotografując aparatem Alpha 900. Właśnie wypuścili A99. Używam prawie wyłącznie tych dwóch aparatów. Pobawiłem się z NEX-em, który można schować do kieszeni.
Fotografuję obiektywem 24–70 mm, moim wszechstronnym obiektywem. Fotografuję także szerokokątnym obiektywem 16–35 mm i długim kątem. Mam mały zestaw lamp błyskowych.
Ponieważ podróżuję do tak odległych miejsc, staram się nie zabierać ze sobą zbyt wielu rzeczy. Cały mój sprzęt jest zbędny. Noszę wszystko po dwa.
Jak sprzęt radzi sobie w tak odległych lokalizacjach?
To jedna z rzeczy, które zaskoczyły mnie w Sony. Sprzęt jest tak niezawodny. Prawdziwą marynatę wpadłem tylko wtedy, gdy wpadłem do rzeki i zmokłem. Rzeczy przestały działać. Udało mi się odesłać sprzęt do Sony, który naprawił go i odesłał. Dwie soczewki, które miałem, włożyłem do torebki ryżu, wysuszyłem i zaczęły działać. Naprawdę nadużywam mojego sprzętu, jest on po prostu niezwykły i niezawodny.
Jakie momenty z Twojej kariery fotografa zapadają Ci w pamięć?
To jest podwójne. Dla mnie zawsze jest magia, którą czujesz w naturze. Czujesz się bezbronny, w naturze i przy tych wszystkich stworzeniach. Odwiedzanie odległych społeczności, które są samowystarczalne i potrafią przetrwać w przyrodzie. Dzieje się tak wtedy, gdy odbiera się im zasoby, tak jak ma to miejsce w przypadku społeczności w Brazylii. Kraj buduje tamę. Ludzie chroniący lasy staną się w mieście żebrakami. Wiedzą, że nadchodzi coś wielkiego i przerażającego. Mieszkają w małych miastach nad Amazonką i tak naprawdę nie rozumieją, co się dzieje. Ale robimy to. Mamy głos i możemy coś na ten temat powiedzieć, a ja wykorzystuję do tego swoją pracę. Myślę, że te projekty będą realizowane tylko wtedy, gdy opinia publiczna o nich nie wie. Kiedy możesz zabrać ze sobą obiektyw, aby skupić się na świetle, siła fotografii kieruje rozmowy w kierunku, który może zmienić los całego lasu i społeczności.
Co robisz w czasie przestoju, kiedy jesteś w domu pomiędzy wyjazdami?
Kiedy jestem w domu, lubię wracać i ponownie przeglądać te pliki. Masz skarby, o których zapomniałeś. Nie jestem osobą, która ma dużo przestojów. Niedawno zainteresowałem się narciarstwem, pływam kajakiem i uprawiam turystykę pieszą, a Kolumbia Brytyjska, gdzie mieszkam, jest do tego świetna.
Co znajduje się na Twojej liście życzeń gadżetów?
Potrzebuję obudowy podwodnej do mojego A99. To taki mały rynek; duzi producenci obudów podwodnych produkują obudowy na większe rynki.
(Zdjęcia chronione prawem autorskim za pośrednictwem Krystyna Mittermeier)
Zalecenia redaktorów
- Jak robić portrety w naturalnym świetle w domu