10 najlepszych filmów science-fiction z 2000 roku

Lata 2000. były dziwnym i szalonym czasem dla filmów. Technologia popychała filmy w nową erę, społeczeństwo szybko się zmieniało z powodu wydarzeń takich jak 11 września i wielka recesja, a także brak zaufania do polityka i korporacje zaczęły przenikać każdy aspekt kultury, prowadząc do dekady niekończących się dystopijnych i postapokaliptycznych filmów i programów telewizyjnych przedstawia.

Science fiction było punktem zerowym dla tego nowego stylu, z gatunkiem odchodzącym od wielkich i fantazyjnych oper kosmicznych, a zamiast tego skupiającym się na problemach, których ludzie się bali. Zmiany klimatyczne, choroby, narkotyki i działania wojenne zajęły centralne miejsce w tym gatunku, sprawiając, że lata 2000. stały się erą zdecydowanie bardziej przygnębiających filmów science fiction.

Ale pod bólem i strachem, które zrodziły tę dekadę kina, wciąż można znaleźć kilka perełek, które były ekscytujące, prowokujące do myślenia i rewolucyjne. Oto 10 najlepszych filmów science fiction z 2000 roku.

Znaki (2002)

Patrząc przez nowoczesny obiektyw, M. Nighta Shyamalana'S Oznaki nie zestarzał się zbyt dobrze dzięki kiepskiemu CGI, dziwnym podtekstom religii i żalu oraz Melowi Gibsonowi. Ale dla fanów gatunku nadal jest to zabawny zegarek dzięki swoim przesadnym przerażeniom. W filmie ludzkość odkrywa, że ​​kosmici przybyli na Ziemię i (z jakiegoś powodu) ci obcy najeżdżają teraz małą rodzinną farmę w wiejskiej Pensylwanii.

Według dzisiejszych standardów kosmici wyglądają okropnie tanio, ale w tamtym czasie Oznaki był wielkim hitem, przynosząc ponad 408 milionów dolarów dochodu w kasie. Film stał się takim fenomenem, że fabuła Straszny film 3 oparto się prawie w całości wokół Oznaki i bezpośrednio sfałszował film wiele razy. Dla fanów horroru i sci-fi, zwłaszcza dla każdego, kto kocha dobry film o kosmitach, Oznaki zdecydowanie zasługuje na obejrzenie chociaż raz.

Pojutrze (2004)

Pojutrze był ogromnym hitem kasowym, a także kontrowersyjnym i polaryzującym filmem. Film katastroficzny jest przesadnym podejściem do tego, co dzieje się, gdy planeta doświadcza zbyt dużego globalnego ocieplenia, zmieniając prądy oceaniczne i powodując epickie katastrofy na całym świecie.

Pojutrze jest zarówno tandetnym, jak i zabawnym filmem katastroficznym, a jednocześnie wydaje się niesamowicie bardziej odpowiedni, ponieważ klęski żywiołowe nadal wzmocnione przez zmiany klimatu. Był to również jeden z pierwszych głównych materiałów medialnych, które sprawiły, że przeciętny człowiek zaczął mówić o zmianach klimatycznych i ich potencjalnych zagrożeniach, dzięki czemu film stał się ważnym fragmentem historii.

Ludzkie dzieci (2006)

Dzieci ludzi był dystopijnym filmem, który badał, jak kruche jest społeczeństwo i jak szybko może się rozpaść. Akcja filmu rozgrywa się w roku 2027, po dwóch dekadach całkowitej bezpłodności człowieka. Kiedy jedna kobieta w końcu zajdzie w ciążę, musi być chroniona za wszelką cenę, aby rasa ludzka mogła istnieć.

Film nie odniósł sukcesu podczas swojej pierwszej premiery, mimo że został okrzyknięty przez krytyków i okazał się klapą kasową. To nie było do czasu Dzieci ludzi został wydany na DVD, że film znalazł szerszą publiczność i stał się kultowym hitem. Zajmowanie się kwestiami imigracji, rasizmu, siania strachu i polityki dzielącej, Dzieci ludzi odniósł nowy sukces w ostatnich latach, a wielu dostrzega korelacje między filmem a co dzieje się w prawdziwym życiu, dzięki czemu film jest dziś bardziej aktualny niż wtedy, gdy był na początku wydany.

Mgła (2007)

Po serii słabych Adaptacje Stephena Kinga w 2000 roku jak łapacz snów I Sekretne okno, adaptacja z 2007 r Mgła okazał się niespodziewanym sukcesem. W filmie dziwna mgła spowija miasto, przynosząc ze sobą gigantyczne potwory. Duża część filmu rozgrywa się w supermarkecie, skupiając się na grupie ocalałych, którzy starają się zrozumieć, co się dzieje.

Film doskonale łączy science-fiction i psychologiczny horror, a konflikt między ocalałymi czasami jest równie przerażający jak potwory na zewnątrz. Chociaż film był tylko umiarkowanym hitem kasowym, odniósł większy sukces na rynku wypożyczalni i pozostaje jedną z najpopularniejszych adaptacji Stephena Kinga dzięki wysokim i szokującym potworom finał.

Resident Evil (2002)

To naprawdę nie przypomina gry… w ogóle. Ale Resident Evil jest tak zabawnym filmem, że nie ma to znaczenia. W filmie wirusowa epidemia w podziemnym laboratorium korporacyjnym zmienia ludzi w zombie. Potem jest Alice (Milla Jovovich), która nagle budzi się w rezydencji zbudowanej na szczycie podziemnego laboratorium. Ani Alice, ani podziemne laboratorium (ani żadna inna postać) nie jest częścią serii gier, więc film po prostu zrobił swoje i poszedł własną drogą. I wiesz co? Zadziałało.

To świetny film o zombie, który zmienił gatunek, łącząc elementy akcji, science fiction i horroru, aby stworzyć coś całkowicie wyjątkowego. W rzeczywistości reżyser James Cameron nawet niedawno powiedział Imperium magazyn, który ogląda Resident Evil jest jedną z jego grzesznych przyjemności. Może pewnego dnia będziemy mogli zobaczyć dzieło Camerona Resident Evil film?

Cloverfield (2008)

Można by tak twierdzić pole koniczyny ponownie rozpalił gatunek gigantycznych potworów. Po Park Jurajski, gatunek szybko stracił na wartości. Filmy takie jak Anakonda I godżilla zostały zmiażdżone przez krytyków i publiczność oraz 2001 roku Park Jurajski III okazał się ostatnim gwoździem do trumny. Potem gatunek stał się stosunkowo cichy, aż do pole koniczyny. W filmie gigantyczny kosmita atakuje Manhattan, a wszystko to jest udokumentowane w wciąż popularnym stylu found footage.

Podczas gdy niektórzy narzekali na pracę kamery jako „przyprawiającą o mdłości”, pole koniczyny okazał się potwornym hitem, na który wszyscy liczyli, oferując doskonałe przerażenie i większe niż życie ujęcia gigantycznego potwora niszczącego Nowy Jork. Po premierze film stał się najbardziej dochodową styczniową premierą wszechczasów (a nagraj to utrzymywany do 2014 roku) i zarobił ponad 172 miliony dolarów w kasie przy budżecie wynoszącym zaledwie 25 dolarów milion. Jego sukces pomógł ożywić gatunek i być może utorował drogę takim filmom Obrzeże Pacyfiku i 2014 r godżilla przerobić.

Wieczne słońce nieskazitelnego umysłu (2004)

Ta kochana nagroda to „miękka science fiction” w najbardziej dosłownym sensie, skupiająca się na parze, która postanawia wymazać swoje wspomnienia po gorzkim zerwaniu. W swej istocie film jest romansem i dramatem, z aspektem science fiction polegającym na wymazywaniu wspomnień pozostających na peryferiach. Prawdziwa siła filmu tkwiła w fascynujących, skomplikowanych postaciach i nawiedzonym pytaniu, które pozostało w centrum filmu: ile warte są nasze wspomnienia?

Dzięki swojej roli w filmie Kate Winslet była nominowana do Oscara dla najlepszej aktorki, a film zdobył nagrodę dla najlepszego scenariusza oryginalnego podczas rozdania Oscarów w 2005 roku. W 2016 roku ogłoszono również, że trwają prace nad adaptacją serialu telewizyjnego; jednak serial nie wyszedł jeszcze z fazy przedprodukcyjnej, więc jest mało prawdopodobne, że kiedykolwiek rozpocznie się kręcenie.

Wall-E (2008)

Wall-E można najlepiej opisać jako „strasznie przygnębiający” i „doskonale przepowiadający przyszłość”. W filmie, szalejący konsumpcjonizm wyczerpał planetę z jej zasobów, zamieniając Ziemię w pustkowie nieużytek. Ludzkość żyje teraz w gigantycznych stacjach kosmicznych, po których podróżuje na pływających La-Z-Boyach z gigantycznymi ekranami przed twarzami, podczas gdy roboty dbają o każdą ich potrzebę. Otyłość i lenistwo całkowicie zniszczyły ich fizyczne ciała do tego stopnia, że ​​nie mogą nawet wstać po upadku.

Gdy Wall-E został zwolniony, tj iPhone'a istniał zaledwie od około roku. Twórcy filmu prawdopodobnie nie mieli pojęcia, jak realne będą ich przewidywania dotyczące ludzkości ponad dekadę później. Między szalejącym uzależnieniem od telefonu a faktem, że prawie 42% Amerykanów jest obecnie otyłych (przy czym liczba ta ma nadal rosnąć do 2030 r.), Wall-E czasami może być nieco bolesne do oglądania, ponieważ jest sprawiedliwe zbyt prawdziwy. Ale właśnie dlatego film jest tak potężny i ważny. Choć skupiony wokół robota, Wall-E’Prawdziwe przesłanie dotyczy zachowania ludzkości.

Dystrykt 9 (2009)

Zainspirowany apartheidem i problemami imigracyjnymi RPA, Dystrykt 9 opowiada o kosmitach, którzy przybywają na Ziemię, a następnie są przetrzymywani w obozie tzw Dystrykt 9. Film bada koncepcje takie jak ksenofobia, rasizm, segregacja i walka klas, ale wciąż udaje mu się mieć też sporo akcji.

Wall-E I Dystrykt 9 pomógł spopularyzować politycznie naładowane ruchy science fiction, torując drogę późniejszym filmom, takim jak Elizjum I Igrzyska Śmierci. Dystrykt 9 również odniósł niespodziewany sukces krytyków, a nawet był nominowany do wielu Oscarów, w tym dla najlepszego filmu. W zeszłym roku powiedział reżyser Neill Blomkamp Dextero że obecnie pracuje nad kontynuacją, Dystrykt 10, ma nadzieję, że zostanie wydany „w najbliższej przyszłości”.

Słońce (2007)

W przyszłości słońce zaczyna umierać, pogrążając świat w wiecznej zimie. Aby ocalić Ziemię, zespół musi podróżować w kosmosie i wystrzelić gigantyczną bombę w słońce, aby ponownie rozpalić jądro. W filmie wystąpiła gwiazdorska obsada, w tym między innymi Cillian Murphey, przyszły zdobywca Oscara Michelle Yeoh, Rose Byrne, Chris Evans i Benedict Wong.

W połowie filmu fabuła całkowicie się zmienia dzięki szokującemu i nieoczekiwanemu zwrotowi akcji Światło słoneczne w horror dziwnie to przypomina Horyzont zdarzeń. Nagła zmiana tonu mogła łatwo pójść nie tak i zepsuć cały film, ale dzięki świetnemu scenariuszowi i zespołowi fantastycznych aktorów zwrot akcji tylko sprawił, że Światło słoneczne bardziej intrygujące. Po otrzymaniu ograniczonej dystrybucji w większości krajów (w tym w USA) film odniósł prawdziwy sukces na rynku wypożyczalni, gdzie stał się kultowym klasykiem i do dziś pozostaje ulubieńcem fanów gatunku.

Zalecenia redaktorów

• 5 filmów science fiction na Hulu, które idealnie nadają się do oglądania latem
• Gdzie obejrzeć film science-fiction 65 z 2023 roku
• Ranking 10 najlepszych światów w filmach science fiction
• Najlepsze filmy science-fiction na Maxie w tej chwili
• Shooter Marka Wahlberga to najlepszy film akcji, jakiego nie widziałeś