Reżyserzy Everything Everywhere All at Once rozmawiają o swoim nagrodzonym Oscarem filmie

Wszystko Wszędzie Wszystko naraz to wiele rzeczy: przygoda science-fiction, film akcji o sztukach walki, absurdalna komedia, a teraz nagrodzony Oscarem najlepszy film na Oscary 2023. Ale przede wszystkim jest to film o rodzinie i jej matce, Evelyn Wang (Michelle Yeoh), która wyrusza w podróż przez wieloświat, który testuje jej relacje z mężem Waymondem (Ke Huy Quan), córką Joy (Stephanie Hsu) i ojcem (James Hong). To osobista i intymna podróż, a obserwowanie, jak reżyserzy Daniel Kwan i Daniel Scheinert (razem są znani jako „Danielowie”) wykorzystują ogromną przygodę science-fiction, aby powiedzieć, że jest to jedna z wielu wielkich radości, jakie film ma do zaoferowania oferta.

To osiągnięcie zaczyna się od pierwszego ujęcia filmu, w którym Evelyn, Waymond i Joy tańczą i śpiewają razem. To piękna chwila, ale pokazana również przez odbicie lustra w salonie i na tym polega blask samego ujęcia. W filmie o multiwersie obraz otwierający Wszystko Wszędzie Wszystko naraz pokazuje widzom tylko pierwszą z wielu refleksji Evelyn, Waymonda i Joy, które spotkają w trakcie swojej historii.

Podczas niedawnej rozmowy z Digital Trends, Kwan, który nazwał to ujęcie „portretem rodzinnym”, powiedział, że to „zawstydzające”, jak długo zajęło jemu i Scheinertowi wylądowanie na tym jako otwarciu filmu, ale jest to jeden z wielu natchnionych kreatywnych wyborów, których dokonują W Wszystko Wszędzie Wszystko naraz. Poniżej reżyserzy otwierają się na Digital Trends na temat niektórych z najbardziej uderzających momentów wizualnych filmu, wyjaśniają, w jaki sposób chcieli, aby różnił się od filmu z 2016 roku Szwajcarski żołnierz, a nawet ujawnić pięć najważniejszych filmów Michelle Yeoh, które ich zdaniem każdy powinien zobaczyć.

Uwaga: ten wywiad został zredagowany ze względu na długość i przejrzystość.

Trendy cyfrowe: Szwajcarski żołnierz zajmuje znacznie więcej czasu, aby ujawnić swój emocjonalny rdzeń niż Wszystko Wszędzie Wszystko naraz robi. Czy to był celowy wybór z twojej strony, aby tym razem przekazać emocje filmu?

Daniel Kwan: To interesujące pytanie. Czy pamiętasz, jaka scena sprawiła, że ​​poczułeś się w ten sposób?

Moment, który przychodzi mi na myśl, to moment, w którym Joy odjeżdża spod pralni rodziców. Zniszczenie na jej twarzy w tym momencie jest tak namacalne.

Daniel Kwan: Och, wow. Dobrze z Szwajcarski żołnierz, weszliśmy z zamiarem: „Wysadźmy w powietrze, czym powinien być film. Tak więc przez resztę filmu nikt tak naprawdę nie wie, co się wydarzy”. Wiesz, co działało dla niektórych ludzi i nie działało dla innych ludzi, i to jest w porządku. W przypadku tego powiedzieliśmy: „Rozbudźmy ten film. Ale róbmy to naprawdę powoli i delikatnie, aby ludzie mieli czas na ustawienie się, zanim zabierzemy ich na tę szaloną przejażdżkę kolejką górską”.

To ujęcie, o którym mówisz, tak naprawdę nie było oryginalnie w scenariuszu. To było jedno z nielicznych ujęć, które zrobiliśmy, gdy zdaliśmy sobie sprawę, że ludzie nie są w pełni zakorzenieni w rodzinie. Szczególnie w związku Stephanie Hsu i Michelle Yeoh. Pomyśleliśmy: „Och, musimy się upewnić, że wszyscy wiedzą, że o tym właśnie jest ten film”. Więc wróciliśmy i nakręciliśmy ją podczas jazdy. Usłyszeć, że warto było wrócić tylko dla tego ujęcia, jest bardzo budujące.

Daniel Scheinert: Nie mogliśmy odzyskać oryginalnego samochodu Joy [do tego ujęcia], więc otrzymaliśmy kilka taśm w tym samym kolorze co drugi samochód. Scena jest kręcona z rozmyciem, więc dosłownie po prostu przykleiliśmy taśmą samochód w innym kolorze, ponieważ widać go po prostu w rogu kadru.

Na tym ujęciu też nie patrzysz na samochód. Patrzysz na twarz Joy.

Daniel Scheinert: Dokładnie. To jest jak: „Kto patrzy na malowanie?”

Daniel Kwan: Więc powiem, że chociaż niekoniecznie była to świadoma decyzja, aby na początku bardzo wyraźnie wyrazić emocje i serce, my chciałem się upewnić, że na początku będzie to o wiele bardziej konwencjonalne i bezpieczne, abyśmy mogli wciągnąć cię emocjonalnym sercem i rdzeniem [ film].

Daniel Scheinert: Myślę, że kiedy to pisaliśmy, zdaliśmy sobie również sprawę, że ten film ma do czynienia z dość dużymi emocjami. I nie chcieliśmy, żeby był to jeden z tych filmów, który jest po prostu pełną komedią przez półtorej godziny, a potem robi się emocjonalnie i ludzie się wściekają. Więc to był wybór, aby powiedzieć: „OK, to intro zajmuje trochę czasu, ale myślę, że przygotowuje cię do tego, dokąd ostatecznie zmierza ten film”.

Czy zawsze planowaliśmy rozpocząć film ujęciem Evelyn, Joy i Waymonda razem w ich salonie?

Daniel Scheinert: Trochę czasu zajęło wymyślenie tego jako otwarcia.

Daniel Kwan: To żenujące, ile czasu zajęło powrót do zwykłego portretu rodzinnego.

Daniel Scheinert: W szczególności Kwan będzie często powracał do sceny otwierającej. przepisaliśmy Szwajcarski żołnierzdużo się otwiera. Z tym jednym wiele szkiców scenariusza zaczęło się bardziej jak Macierz, z psychodelicznym, szalonym, uniwersalnym złośliwcem. A potem, kiedy to pisaliśmy, historia stawała się coraz bardziej osobista i myśleliśmy: „Och, science fiction to tylko narzędzie, którego używamy do opowiedzenia historii rodziny. Powinniśmy zacząć od rodziny”.

Daniel Kwan: Pierwszy szkic miał prawie Magnoliaotwarcie w stylu z narratorem mówiącym o prawdopodobieństwie, skali i nieskończoności, z różnymi historiami w całym multiwersie. Było bardzo fajnie i jestem z tego bardzo dumna, ale im dłużej pracowaliśmy nad tym filmem, tym bardziej wychodziły rzeczy multiverse i zdaliśmy sobie sprawę, że tak naprawdę nie musimy być tak jednoznaczni lub wyjaśniający.

Daniel Scheinert: Musimy opublikować książka z A24i jest 10- lub 11-stronicowa sekcja z tym starym wstępem, który delikatnie przerobiliśmy. Umieściliśmy to w książce, co było zabawne. Więc to tylko 10 stron scenariusza na początku tej książki, które są dokładnie tym, jak zaczynała się, kiedy była bardziej skupiona na nauce filmu.

Daniel Kwan: To zupełnie inny ton. Wydaje się, że pochodzi z innego filmu, ale pokazuje, jak wiele odkryliśmy.

Film ma wiele pięknych, oszałamiających obrazów, ale zbliżenia, które stosujesz, również mają dużą moc. Myślę konkretnie o zbliżeniu Jobu, gdy opowiada Evelyn o stworzeniu jej niszczycielskiego bajgla.

Daniel Kwan: Kiedy kręciliśmy tę scenę na korytarzu, pomyślałem: „To najlepsza rzecz, jaką kiedykolwiek nakręciłem”. To tylko jej twarz i odrobina wiatru rozwiewającego jej włosy.

Daniel Scheinert: A potem śpiewa „wciągnięta w bajgla” dokładnie wtedy, gdy łza spływa jej po policzku. W tej chwili pomyśleliśmy: „To nawiedza. O mój Boże." Byłam jednocześnie przerażona i poruszona [śmiech].

Daniel Kwan: Tak, pomyślałem: „Nigdy wcześniej nie widziałem tego uczucia w filmie”. Jako filmowiec zawsze szukasz tych magicznych chwil gdzie uchwyciłeś błyskawicę w butelce i jej twarz w tym momencie… to, co czułem nawet na planie, sprawiło, że oboje powiedzieliśmy: „To jest niesamowity."

Byłbym też niedbały nie wspomnieć o uniwersum inspirowanym Wong Kar Wai, które zawiera jedne z najpiękniejszych wizualnie obrazów, jakie widziałem w filmie science-fiction od dłuższego czasu.

Daniel Scheinert: Wiesz, Ke pracował dla Wong Kar Wai, więc opowiedział nam o swoim procesie, który słynie z bardzo powolnego tempa. Mówił: „Wrabialiśmy i wyglądało to dobrze, a potem Wong Kar Wai mówił:„ Popracujmy nad tym jeszcze kilka godzin ”. A potem kilka godzin później, po wszystkie te małe poprawki, powiedzielibyście: „Och, to lepsze ujęcie”. Pamiętam, jak pewnego razu Ke powiedział nam, że Wong Kar Wai jest bardzo sfrustrowany innymi filmowcami, którzy nie przejmuję się obrazami i tym, że ogląda filmy i powie: „Och, lubię tego aktora i podoba mi się scenariusz, ale stary, ich nie obchodzi obrazowość."

Oczywiście taka byłaby opinia Wong Kar Wai, ale zawsze jakoś utkwiła mi w pamięci. To taka gratka dla niektórych filmowców, kiedy myślisz: „Hmmm. Zależy im na tym strzale.

Daniel Kwan: Wydaje mi się, że w dzisiejszych czasach jest to coraz trudniejsze.

Odchodząc od wizualnego stylu filmu, chciałem zapytać: czy mógłbyś zaprogramować podwójny film fabularny Wszystko Wszędzie Wszystko naraz, jaki film byście do niego wybrali?

Daniel Kwan: Tylko czarny ekran przez godzinę [śmiech]. Czuję, że ten film już teraz wydaje się być potrójnym filmem fabularnym i szkoda mi każdego, kto musi go oglądać z innym filmem. To po prostu wydaje się niesprawiedliwe. Ale co byś powiedział?

Daniel Scheinert: Próbuję wymyślić zabawny film dokumentalny, ponieważ coś takiego byłoby miłym oczyszczaczem podniebienia.

Daniel Kwan: Och, to rodzaj szylinga za kolejny film A24, który wyjdzie tego lata, ale Muszelka Marcel w butach. Widziałeś to?

Nie mam.

Daniel Scheinert: To swego rodzaju minimalistyczne arcydzieło, co sprawia, że ​​jest przyjemnym przeciwieństwem naszego filmu.

Daniel Kwan: Oba dotyczą społeczności, ale z zupełnie różnych punktów widzenia. To jest po prostu piękne. Myślę, że to jedyny film, który jest na tyle delikatny, że nasz film nie byłby tak nieznośny obok.

Daniel Scheinert: Mój dokument byłby centrum handlowe Jasper, czyli film nakręcony przez moich przyjaciół o centrum handlowym w Alabamie i ludziach, którzy lubią tam spędzać czas, i to wszystko. To po prostu delikatny film.

Oczywiście dla fanów Michelle Yeoh ten film to prezent. Jak myślisz, jakie jest pięć najważniejszych filmów Michelle Yeoh, które każdy powinien zobaczyć? Możesz zawrzeć Wszystko Wszędzie Wszystko naraz.

Daniel Kwan: To znaczy, superpolicjant był dla mnie duży, ponieważ byłem zakochany w Jackie Chan, a potem pokazał mi to mój tata superpolicjant, a ja na to: „Co? To jest jak żeńska wersja Jackie Chana. To jest niesamowite." Więc to było dla mnie ogromne.

Daniel Scheinert:Tak proszę pani! był jej pierwszym, prawda? Niektóre sceny walki w tym filmie to szaleństwo. I Wing Chun. To są trzy filmy, w których oglądaliśmy najwięcej scen [do tego].

Daniel Kwan: Tak, Wing ChunScena z tofu jest w DNA naszego filmu, jeśli chodzi o to, jak głupie i absurdalne mogą być sceny walki, ale także jak dobrze mogą być wykonane. Jest dziki i bardzo zabawny. I wtedy…

Daniel Scheinert: …Przyczajony tygrys ukryty smok?

Daniel Kwan:Przyczajony tygrys był dość ogromny dla wszystkich w mojej rodzinie. Poszliśmy i obejrzeliśmy to kilka razy, a kiedy zdobył te Oscary, wszyscy mówili: „Wow, kto pomyślałby? To był naprawdę przełomowy moment dla wielu Chińczyków Amerykanie. Jej scena walki z Zhang Ziyi, w której poruszają się tam iz powrotem z różnymi broniami, to mistrzowska klasa stylu i różnych stylów walki, a także poczucie humoru. Uwielbiam to. Powiedzieliśmy pięć? Myślę, że powiedzieliśmy pięć.

Daniel Scheinert: Myślę, że wyrzuciliśmy cztery.

Daniel Kwan: OK, w takim razie nasz film jest numerem 5 [śmiech].

Ostatnie pytanie: Jakie ciasteczka robi Waymond dla Deirdre (Jamie Lee Curtis)? Wyglądają przepysznie.

Daniel Kwan: O tak! Są to te tradycyjne ciasteczka migdałowe, które są często rozdawane podczas obchodów chińskiego Nowego Roku i Nowego Roku Księżycowego. Ale zwykle mają tylko jeden migdał lub jedną czerwoną kropkę barwnika, ponieważ czerwień jest bardzo szczęśliwym, prestiżowym kolorem w chińskiej kulturze.

Daniel Scheinert: W pewnym sensie kłóciliśmy się o to i dawaliśmy im radosne miny, ale tak, to migdałowe ciasteczka z okazji chińskiego Nowego Roku.

Daniel Kwan: Są naprawdę suche i kruche, ale smakują naprawdę dobrze. Zwykle jem je z herbatą boba lub czymś takim, ponieważ są suche. Ale są naprawdę dobre.

Wszystko Wszędzie Wszystko narazobecnie gra w kinach w całym kraju.

Zalecenia redaktorów

• Everything Everywhere All at Once Larkin Seiple w filmie poprawiającym samopoczucie z 2022 roku
• Nowości w kinach: Zaginione miasto, Wszystko wszędzie i jednocześnie