Mask of the Phantasm to wciąż najlepsza adaptacja Batmana

Matta Reevesa Batman w końcu wprowadził iterację do przestrzeni teatralnej na żywo Komiksy DC ukochany, ponury superbohater, który skupił się na detektywistycznym aspekcie tej postaci, ale Maska Fantazmu nadal króluje jako najwierniejszy charakter.

Zawartość

  • Marka Batmana „dark deco”
  • Odkrywanie tragicznej psychiki Mrocznego Rycerza
  • Melancholijne celebrowanie mitu materiału źródłowego

Po raz pierwszy adaptacja na żywo sprawiła, że ​​jego przydomek „Największy detektyw na świecie” był tak samo ważny jak bycie „Mrocznym Rycerzem”, nawet jeśli brudne i ugruntowane podejście Roberta Pattinsona wciąż uczy się, jaki powinien być jego symbol mieć na myśli. Jednakże, Maska Fantazmu — oraz animowany wszechświat, który współtworzyli Paul Dini i Bruce Timm, który utorował mu drogę — pozostaje najgłębszym zagłębieniem się w to, co sprawia, że ​​Batman tyka, jednocześnie honorując jego połacie komiksowych mitów.

Polecane filmy

Marka Batmana „dark deco”

Sztuka Gotham City nocą w Batman: Mask of the Phantasm.

Zanim Maska Fantazmu samo, Batman: serial animowanybył chwalony za to, że był pierwszym złotym standardem na ekranie tego, na czym powinna wzorować się wierna źródłowa adaptacja postaci. Udało mu się zachować idealną równowagę między naturalną żywiołowością komiksu a historiami eksplorującymi bardziej zróżnicowane tematy, dzięki czemu praktycznie każda grupa wiekowa mogła wyciągnąć z niego coś wciągającego.

To właśnie skutecznie stworzyło program, następca pokazuje, który nastąpił, i Maska Fantazmu ponadczasowy kawałek w historii Batmana w mediach popkultury. Równie dobrze, ten kompletny pakiet adaptacji został opakowany w kusząco stylowe podejście do art deco w stylu kryminału noir. Pieszczotliwie nazwany „dark deco”, Gotham City Bruce'a Wayne'a ociekał papkowatymi tonami noir, które nawiązywały do ​​korzeni bohatera.

Maska Fantazmu prawdopodobnie opiera się na nim jeszcze mocniej, zamieniając się w coś w stylu superbohatera z epoki lat 40. To jedno z najlepszych przedstawień Gotham City we wszystkich mediach związanych z Batmanem, ponieważ ta kreatywna mieszanka kierunków artystycznych praktycznie uczyniła go synonimem tej postaci.

I tak tandetnie, jak mogłoby to teraz zabrzmieć — zwłaszcza po pulsującym i cudownie neo-noir Matta Reevesa wcielenie miasta — ale Gotham City jest prawie tak samo ważną „postacią” w świecie Batmana jak bohater samego siebie. Uzupełnieniem jest artystyczna estetyka lat 40 Maska Fantazmuponura atmosfera płynnie.

Odkrywanie tragicznej psychiki Mrocznego Rycerza

Mroczna sylwetka Bruce'a Wayne'a w płaszczu Batmana.

Christopher Nolan jest czczony Trylogia Mrocznego Rycerza i Reevesa Batmanobaj badali mroczne i tragiczne wewnętrzne machinacje umysłu Bruce'a Wayne'a - zwłaszcza tego drugiego - ale Maska Fantazmu prawdopodobnie nadal dostarczył najbardziej emocjonalnego i przejmującego ujęcia.

Batman pomógł rozwinąć koncepcję, że ludzie, którzy przebierają się w szalone kostiumy i biją złoczyńców, też mogą być psychologicznie fascynujący i złożony, a ten film zanurza się w tragiczne elementy jego umysłu pod względem tego, co to jest napędza jego wizję. Mocno wbija do domu, jak postać może być tak zaciekle oddana swojej misji – nawet do punktu samozniszczenia – nie tracąc żadnego z wyżej wspomnianego poczucia niuansów.

Ten temat jest gustownie wpleciony jako przekonujący punkt fabularny do przeszłych i obecnych zmagań Bruce'a z Jokerem, tajemniczym tytułowym antybohaterem i ponownym pojawieniem się jego dawnej miłości, Andrei Beaumont. Każdy z tych elementów fabuły doskonale współgra ze sobą, aby to zilustrować, zwłaszcza od tego czasu Maska Fantazmu jest zarówno tragicznym romansem, jak i filmem o superbohaterach.

Do dziś, oglądając retrospekcje Bruce'a przywdziewającego płaszcz Batmana po raz pierwszy i tego, jak błagał na nagrobkach jego rodzice, aby zwolnić go z obietnicy, to jedne z najbardziej emocjonalnie uderzających momentów we wszystkim, w czym postać się pojawiła.

„Nie liczyłem na to, że będę szczęśliwy” – powiedział przerażony młody człowiek u stóp grobów Thomasa i Marthy Wayne. Z jednej strony sposób, w jaki ta postać została napisana, aby przyjąć ciosy tragedii w brodę i maszerować do celu, jakim jest zapewnienie, że żadne dziecko nie poczuje się zmuszone do odwrócenia w innego Batmana jest inspirująca, ale ta głęboko intymna chwila pokazuje również to, co odrzuca wiele współczesnych filmów o superbohaterach: żniwo bycia superbohater.

To coś Batman czerpał inspirację z według samego Pattinsona, i tym lepiej dla niego.

Melancholijne celebrowanie mitu materiału źródłowego

Batman patrzący na sygnał Bat w Gotham City.

Paul Dini i Bruce Timm byli chwaleni jako legendy DC Comics za to, co pożyczyli zakątkowi świata Batmana i prawie wszystko w Maska Fantazmu to pełne miłości połączenie i hołd dla pracy duetu w DC Animated Universe oraz gęstej wiedzy z materiału źródłowego komiksu.

Chimera a wszechświat, z którego się wywodzi, okaże się wpływowy po wczesnych latach 90., kiedy miał swoją premierę, zwłaszcza od czasu jawnie szalonych i zabawkowych filmów przypominających reklamy Batman na zawsze I Batmana i Robina zmusi IP do uśpienia, dopóki nie pojawi się Nolan. Jednym z największych atutów tej postaci jest to, że może być tak wiele dobrze wykonanych jej interpretacji, ale dni obozu over-the-top już dawno minęły.

Jeszcze przed oczernianymi filmami akcji na żywo od połowy do późnych lat 90., komiksy Silver Age of Batman dekady wcześniej pokazywały już swój wiek pod koniec lat 60. To skłoniło autora komiksów, Denny'ego O'Neila, do ponownego wymyślenia postaci, aby przypominała bardziej współczesną wersja tego, co było jego oryginalnym, papkowatym debiutem kryminalnym, skupiającym się na opowiadaniu bardziej ugruntowanego poziomu ulicy historie.

To jest miejsce, w którym Batman prawdopodobnie przoduje częściej niż nie, i Chimera jednocześnie wydawało się nowym kamieniem milowym w historii bohatera, a także dziełem, które uhonorowało to, co było wcześniej.

Warner Bros. Batman: Maska Fantazmu jest dostępny do transmisji strumieniowej HBO Maks.

Zalecenia redaktorów

  • Dlaczego pierwszy film Mission: Impossible jest nadal najlepszy
  • Across the Spider-Verse ujawnia nową, lepszą przyszłość filmów komiksowych
  • Czy lista 5 ulubionych filmów komiksowych Jamesa Gunna jest dokładna?
  • Najlepsze walki DCEU, ranking
  • 10 najlepszych filmów komiksowych z 2000 roku

Ulepsz swój styl życiaTrendy cyfrowe pomagają czytelnikom śledzić szybko zmieniający się świat technologii dzięki najnowszym wiadomościom, zabawnym recenzjom produktów, wnikliwym artykułom redakcyjnym i jedynym w swoim rodzaju zapowiedziom.