Najlepsze role w filmach Stephena Kinga, ranking

Czas na lato, co oznacza więcej grillowania na podwórku, więcej ludzi tłoczących się na lokalnym basenie i więcej wycieczek do kina, aby obejrzeć najnowszy hit. Nową tradycją dla kinomanów jest oglądanie przerażających filmów podczas upalnych miesięcy, a w zeszłym roku dostarczano przerażająco przerażający horror Czarny telefon, wśród wielu innych.

W tym roku nie jest inaczej, z Boogeyman teraz straszy publiczność w multipleksach w całym kraju. Horror, opowiadający o dwóch siostrach terroryzowanych przez niewidzialne zagrożenie w ich przestronnym i skrzypiącym domu, jest tylko najnowszym z długiej serii Adaptacje Stephena Kinga. Od 1976 roku Carrie do To filmów, filmy te dostarczają nie tylko emocji i dreszczy, ale także zaskakująco dobrych kreacji. Od zabójczych klaunów po telekinetycznych nastolatków, te występy należą do najlepszych w filmach Stephena Kinga.

8. Tim Curry i Bill Skarsgård, To

Jak przedstawiasz czyste zło? Takie wyzwanie czekało na aktorów Tima Curry'ego i Billa Skarsgårda, kiedy poproszono ich o rolę Pennywise'a, demonicznego klaun, który morduje dzieci co 30 lat w miniserialu z 1990 roku oraz adaptacjach teatralnych z 2017 i 2019 roku opartych na masywnym filmie Kinga powieść To.

Łatwo jest sprawić, by klauny były przerażające, ale trudno sprawić, by były naprawdę przerażające i niezapomniane, i to właśnie zrobili obaj aktorzy ze swoimi występami. Nieco kampowe, ale zawsze poważne, początkowo żartobliwe, ale zawsze groźne, ich Pennywises były koszmarami, a to świadectwo pracy, którą wykonali, że większość ludzi wzdrygnie się na widok odpływu kanalizacyjnego lub pływającej czerwonej wody balon.

7. Keith Gordon, Krystyna

Stopniowe zepsucie niewinnej duszy jest trudne do zagrania dla aktora, a Keith Gordon nie ma wystarczającego uznania, aby to zrobić w znakomitej adaptacji powieści Kinga Johna Carpentera Krystyna. Gordon gra Arniego, śmiertelnie niezręcznego licealnego nerda, który kupuje Christine, opętanego przez demona Plymoutha Fury'ego z 1958 roku. Przechodząc od maniaka do szyku, Arnie umawia się z najpopularniejszą dziewczyną w szkole, ale zaczyna też stawać się bardziej nastrojowy, zły, ponury i ostatecznie brutalny, co przejawia się w opętanym samochodzie zabijającym każdego, kto skrzywdzi Arniego lub wejdzie mu w drogę jego.

Nigdy nie kupuję licealnych scen metamorfozy, ponieważ „przed” zwykle nie jest przekonujące, ale piękno występu Gordona polega na tym, że można go kupić jako totalnego frajera i odmienionego fajnego dzieciaka, co pomaga widzom zaakceptować tragiczny upadek Archiego, gdy ten zaczyna dobrowolnie oddawać się Krystyna. Niełatwo jest kupić toksyczną relację między chłopcem a jego samochodem, ale Gordon sprawia, że ​​w to wierzysz i współczujesz Arniemu, nawet gdy robi naprawdę nikczemne rzeczy.

6. Morgan Freeman, Skazani na Shawshank

Podczas rozdania Oscarów w 1995 r. wyścig o najlepszego aktora był w dużej mierze między Tomem Hanksem za rolę nieświadomego durnia Forresta Gumpa i John Travolta, który zainscenizował powrót ze swoim zabójcą w kosmosie Pulp Fiction. Jednak najlepszą męską rolą tego roku był inny nominowany Morgan Freeman, który wykonał świetną pracę jako Ellis „Red” Redding w skazani na Shawshank.

Film, skromny, ale teraz ukochany kultowy klasyk, koncentruje się na Andym Dufresne Tima Robbinsa, ale to Freeman’s Red jest sercem filmu. Mądry, ale wadliwy, Freeman nasyca postać siłą i odpornością, które wykraczają poza więzienne otoczenie bohatera. Jest to sama definicja „cichego występu”, który stopniowo buduje się w trakcie filmu i osiąga szczyt na końcu z ruchomym obrazem końcowym.

5. Kathy Bates, Dolores Claiborne

Kathy Bates zdobyła Oscara za Nieszczęście w 1991 roku, ale to jej praca w zapomnianym filmie z 1995 roku Dolores Claiborne to jest cichsze i lepsze niż jej w dużej mierze jednonutowa Anne Wilkes. Jako tytułowa bohaterka, Bates w kilku słowach i udręczonych spojrzeniach komunikuje życie pełne trudów i kompromisów.

W przeciwieństwie do większości dzieł Kinga, Dolores Claiborne nie jest tradycyjną horrorem, ale opowiadając narrację skupiającą się na przemocy domowej i rodzinnej traumie, wciąż jest równie przerażająca. A Bates wykonuje świetną robotę, pokazując stalowość i ciche cierpienie Dolores, nie będąc zbyt efektownym ani melodramatycznym. Dolores to postać, która nie prosi o to, by ją lubić czy rozumieć, a Bates intuicyjnie to rozumiała. W rezultacie dała najlepszy występ w swojej karierze.

4. Christopher Walken, Martwa strefa

Podczas gdy Christopher Walken jest teraz uwielbiany jako starszy mąż stanu, którego łatwo naśladować w filmach, ważne jest, aby pamiętać, jak dziwny aktora, którym był, kiedy zaczynał. Z jego nagrodzonej Oscarem roli w Łowca Jeleni do niedocenianego filmu biograficznego o kosmitach Komunia, Walken wyglądał i zachowywał się jak żaden inny działający aktor, a jego występy były niemal nieziemskie do oglądania.

Pewnie dlatego Davida Cronenberga zatrudnił go za Strefa śmierci, film, który dał Walkenowi jedną z jego najlepszych ról jako Johnny Smith, medium, które zdaje sobie sprawę, że może zmienić przyszłość, zapobiegając wizjom, które widzi. Johnny ma być dziwny i nie nadążać za resztą świata, a Walken znakomicie przypisuje to nieco wyalienowane uczucie.

3. Sissy Spacek i Piper Laurie, Carrie

Nigdy nie było takiego duetu matka/córka jak Margaret i Carrie White. Ożywiony przez Piper Laurie i Sissy Spacek w klasycznym horrorze Briana De Palmy Carrie, oboje są wyrzutkami społecznymi, matka za pobożność religijną, a córka za nieśmiałość, niezręczność i kujon. Obie kobiety są zdolne do nagłej przemocy, zarówno wobec innych, jak i siebie nawzajem, a to ich skomplikowany, pełen przemocy związek ostatecznie doprowadza do zniszczenia małego miasteczka.

Obie role są trudne do sprzedania dla aktorek i to w dużej mierze powód, dla którego wszystkie te Carrie przeróbki nie dorównują oryginałowi. Nawet utalentowani aktorzy, tacy jak Julianne Moore i Chloe Grace Moretz, nie potrafią odtworzyć przerażającej magii, którą Spacek i Laurie wnieśli do swoich ról. Jednocześnie realistyczne i nieziemskie, ich występy były naprawdę dwa w swoim rodzaju i przyniosły zasłużone nominacje do Oscara w 1977 roku.

2. Wil Wheaton i River Phoenix, bądźcie przy mnie

Podobnie jak dwa występy w Carrie, trudno się rozstać Wila Wheatona oraz znakomitą pracę Rivera Phoenixa w filmie z 1986 roku Pozostań przy mnie. Wierna adaptacja Krótka historia KingaCiało, film skupia się na czterech chłopcach w wieku przedszkolnym, którzy wyruszają do lasu, aby zobaczyć zwłoki. Po drodze uczą się cennych lekcji o przyjaźni, rodzinie i dorastaniu.

Pozostań przy mnie jest teraz synonimem wyrażenia „dojrzewanie”, a film nie jest całkowicie pozbawiony banalnych frazesów i tanich sentymentów, ale co sprawia, że ​​film jest tak efektowny i niezapomniany, po prawie 40 latach jest przemyślana najlepsza przyjaźń między Wheatonem i Phoenixem postacie. Aktorzy rozumieją, że wspólny ból ich bohaterów jest tym, co ich łączy i ostatecznie popycha ich do nie tylko poszukiwania przygody w jedno pełne wrażeń lato 1959 roku, ale także ostatecznie opuścić swoje małe miasteczko, o którym wiedzą, że ich zabije marzenia.

1. Jack Nicholson, Lśnienie

Czy może to być ktoś inny? Jako zmagający się z trudnościami pisarz i rozbity ojciec rodziny, Jack Torrance, Jack Nicholson, który w 1980 roku zdobył już Oscara za Lot nad kukułczym gniazdem i stał się jednym z najbardziej szanowanych aktorów swojego pokolenia, dał występ, który od razu stał się kultowy, parodiowany i nieskończenie analizowany zarówno przez fanów, jak i krytyków.

Niektórzy odrzucają występ Nicholsona jako przesadę i mają rację. To jest punkt spektaklu; jak inaczej zachowałby się człowiek, który stopniowo traci rozum? W Lśnienienaprawdę przerażające nie są zakrwawione windy ani duchy nawiedzające puste korytarze hotelu Overlook, ale fakt, że osoba, którą myślałeś, że znasz, ojciec lub mąż, którego kochany, może zmienić się na twoich oczach w dzierżącego topór maniaka, który chce cię zniszczyć. Tylko ktoś tak utalentowany i, spójrzmy prawdzie w oczy, tak zaangażowany, jak Nicholson u szczytu swoich mocy, mógł osiągnąć tak niezatarty występ.

Zalecenia redaktorów

• Najlepsze filmy i programy na Shudder w tej chwili (lipiec 2023)
• Jak Mission: Impossible – Dead Reckoning? W takim razie obejrzyj te filmy akcji w serwisie Netflix
• Wyjaśniono zakończenie Bird Box Barcelona
• Najlepsze filmy na Amazon Prime Video (lipiec 2023)
• Ranking 7 najlepszych szpiegów filmowych