Jest coś odpowiedniego w Davidzie Fincherze Mank premiera w jednym z najbardziej niezwykłych lat, jakich Hollywood doświadczyło od kilku pokoleń.
Opowieść o ekscentrycznym, nieprzewidywalnym scenarzyście Hermanie J. Starania Mankiewicza o napisanie scenariusza Obywatel Kane, Mank to powrót do złotego wieku kina amerykańskiego, skrupulatnie nakręcony w czerni i bieli, a jego akcja toczy się w okolicach przedwojennego Hollywood. W celu odtworzenia historycznego wyglądu i klimatu epoki (i samego filmu), Fincher i koproducent Petera Mavromatesa, który był także kierownikiem postprodukcji i producentem efektów wizualnych w filmie, współpracował z kilkoma studiami VFX, aby cofnąć czas dla sagi Mankiewicza.
Polecane filmy
Dział Digital Trends rozmawiał z Mavromates o jego pracy nad Mank, który jest już dostępny na Netflixa i pretendent do nominacji do Oscara w kategorii efektów wizualnych, aby dowiedzieć się, jak film wykorzystał efekty wizualne do stworzenia kinowej kapsuły czasu.
Trendy cyfrowe:
Peter Mavromates: Wielkie rzeczy, które naprawdę pomogły filmowi, to matowe obrazy z epoki i prace na suficie w San Simeon, gdzie nie mogliśmy kręcić, aby pomóc powiększyć tę przestrzeń. Jednym z moich ulubionych przykładów matowego malowania w filmie jest stacja kolejowa Glendale, na której pojawia się pijany Mank. Budynki w odległym tle i palmy zostały dodane po fakcie.
Dodano również kilka budynków, kiedy widzi Uptona Sinclaira przemawiającego nocą. To było wiele małych akcentów. Na przykład, kiedy widzisz końce ulic na niektórych działkach w studiu, wszystkie one zostały poprawione w danym okresie. Te efekty przewijają się przez cały film.
Wspomniałeś o niektórych pracach sufitowych…
Tak, dwa sklepione sufity, które widzisz w filmie, to całkiem niezłe dzieło, zwłaszcza ten pierwszy, który widzisz, kiedy to L.B. Przyjęcie urodzinowe [Mayera]. Ta scena zaczyna się w sklepionym suficie i przesuwa się w dół, a ta górna część sufitu jest w całości wygenerowana komputerowo i dopasowana do ujęcia z żurawia na żywo. Jest naprawdę świetnie. Kolejnym z moich ulubionych jest znak [Cafe] Trocadero, który jest dużą historyczną swobodą, ponieważ Trocadero był właściwie samodzielna restauracja. Tak więc film daje trochę miejskiego zwrotu do lokalizacji prawdziwego Trocadero.
Podział efektów wizualnych Manka – Artemple
Jak czarno-biały styl filmu zmienia podejście do efektów wizualnych? Jakie wyjątkowe wyzwania niesie ze sobą ten czarno-biały format?
Kiedy artyści zajmujący się efektami wizualnymi zajmują się komponowaniem, śledzeniem, a zwłaszcza rotoskopią, używają wielu różnych narzędzi. Jednym z nich jest chromatyka [wykorzystywanie kolorów do tworzenia warstw elementów]. Więc [z Mank] nagle nie mają tego w swoim zestawie narzędzi. Kiedy zaczynaliśmy, rozmawialiśmy na ten temat z każdym z dostawców, ale ostatecznie, jeśli był to dla kogokolwiek duży problem, nie narzekali na to. Po prostu biegali z tym i wykonali świetną robotę.
Słyszałem, że scena w zoo i zwierzęta w niej zawarte były szczególnie zaangażowanym elementem efektów wizualnych. Jak wyglądał rozwój na tej scenie?
Jeden z powodów, dla których pracowaliśmy Przemysłowe światło i magia [studio efektów wizualnych] dlatego, że są naładowani doświadczeniem — szczególnie ze zwierzętami. Żaden z naszych stałych dostawców efektów wizualnych nie pracował zbyt dużo na zwierzętach. Chcieliśmy mieć doświadczenie, więc nie musieliśmy się martwić, jak to zrobić. Ale myślę, że ILM miał prawdopodobnie najtrudniejszy czas ze wszystkich pracujących nad tym filmem.
Kiedy patrzysz na tę scenę z klatką małp, klatka i małpy są w całości wygenerowane komputerowo. Kiedy kręciliśmy tego dnia, umieściliśmy białe tło za ogrodzeniem [miejsce, w którym znajdowała się klatka] i oświetliliśmy je dla nich, ale było to bardzo, bardzo trudne ujęcie dla ILM. David nie idzie na żadne ustępstwa w kwestii efektów wizualnych. Chce nakręcić film tak, jak by to zrobił, gdyby wszystko naprawdę tam było, więc nie ograniczamy niczego w ujęciu ani nie ograniczamy kamery ani niczego. Kręci go tak, jak uważa, że należy go nakręcić, aby opowiedzieć historię.
Efekty wizualne są zwykle używane do odmłodzenia aktorów, ale w tym przypadku pomogły sprawić, że film będzie przypominał coś z przeszłości. Jaką rolę odegrały efekty wizualne w „postarzaniu” wyglądu i stylu gry Mank?
Pierwszą rzeczą, którą zawsze robimy, jest dużo testów i przedprodukcji z czarno-białymi kamerami. Mamy własnego DI [Digital Intermediate, odpowiedzialnego za digitalizację filmu i dostosowanie color], co oznacza, że mamy własnego kolorystę — lub jak go nazwałem w tym filmie, naszego czarno-biały-ista. Eric Weidt jest naszym DI i przeprowadziliśmy wiele testów, aby nadać filmowi wygląd lat 30. dyskusji — z Erikiem Messerschmidtem, naszym operatorem obrazu — o ziarnie i innych cechy.
Te charakterystyczne wady lub cechy czarno-białej odbitki filmowej zostały przeniesione z efektami wizualnymi i ponieważ mamy Erica na miejscu, mogliśmy wysłać mu pliki efektów wizualnych do przetestowania, gdy tylko je otrzymaliśmy ich. To sprawiło, że czas realizacji był bardzo, bardzo krótki, a dzięki temu mogliśmy poświęcić więcej czasu na elementy, które tego potrzebowały lub przejść do następnej rzeczy znacznie szybciej.
W przeciwieństwie do wielu filmowców, David Fincher jest znany z tego, że bardzo angażuje się w efekty wizualne w swoich projektach. Jak to wpływa na proces VFX, kiedy pracujesz z nim nad filmem?
Jest dużo współpracy. David jest jednym z największych dawców notatek wszechczasów. Używamy SZKATUŁKA system współpracy online, a David jest od niego uzależniony. Kiedy nie kręci, zawsze siedzi przy komputerze, więc często dostaje ujęcie do recenzji i przekazuje opinię w ciągu 15 minut. Oznacza to, że czasami może zobaczyć dwie lub trzy iteracje ujęcia tego samego dnia.
I tak, nie jest typem osoby, która zatrudnia kogoś do pracy nad częścią swojego projektu, a potem odchodzi. Prawdopodobnie jedynym działem, w którym może być trochę prawdy, jest komponowanie partytur, ponieważ David nie jest tak naprawdę muzykiem – chociaż współpracuje z Trentem Reznorem i Atticusem Rossem na bardzo wysokim poziomie poziom. Ale on nie jest muzykiem, więc nie ma takiego wkładu jak w komponowanie i fotografię i tak, efekty wizualne, ponieważ to tam jest jego prawdziwy główny talent: te jego oczy są nie do wiary. Oni naprawdę są.
Mank był tak nieoczekiwanym filmem na tegorocznej krótkiej liście potencjalnych nominowanych do Oscara w kategorii efektów wizualnych. Jakie to uczucie, gdy film jest rozpoznawalny w tym konkretnym obszarze?
Tak, to naprawdę interesujące. Patrząc wstecz, moment, w którym zdałem sobie sprawę, że firma zmierza w tym kierunku — tam, gdzie wizualizacja na wysokim poziomie efekty miały być w zasadzie dostępne dla wszystkich — było to prawdopodobnie jakieś 15 lat temu, kiedy ja byłem pracować nad Ciekawy przypadek Benjamina Buttona i film burza tropikalna wyszedł. Efekty wizualne w tym filmie są niesamowite i jest to komedia. Pamiętam, jak pomyślałem: „Spójrz, ile wydają na efekty wizualne w komedii! Oznacza to, że te rzeczy będą dostępne dla wszystkich!” I to naprawdę stało się prawdą.
Dostępny już w serwisie Netflix, Mank wyreżyserowany przez Davida Finchera, z udziałem Gary'ego Oldmana.
Zalecenia redaktorów
- Tworzenie lepszego Predatora: Za efektami wizualnymi horroru Prey produkcji Hulu
- Obcy, ulepszenia i Dolly Parton: za efektami wizualnymi Orville'a
- Mnóstwo winorośli, krwi i szczelin: efekty wizualne z 4. sezonu Stranger Things
- Jak zespół Thanos VFX ożywił postacie w The Quarry (a następnie je zabił)
- Dlaczego Chip 'n Dale: Rescue Rangers to mistrzowska klasa animacji
