Recenzja Dune: arcydzieło science fiction o substancji i spektaklu

click fraud protection

Denis Villenueve w ciągu ostatnich kilku lat szybko stał się jednym z najwspanialszych hollywoodzkich filmowców. wspaniały, fachowo nakręcony film po drugim, który wymyka się oczekiwaniom i jeszcze bardziej umacnia jego miejsce wśród najlepszych jego reżyserów czas. Jego ostatni, Wydma, przybywa z najwyższym jak dotąd poziomem szumu (co wiele mówi o reżyserze Łowca androidów 2049) i nie robi nic, co mogłoby zagrozić temu trendowi – w rzeczywistości jest to dalekie od tego.

Zawartość

  • Arrakis, ponownie odwiedzony
  • Ciemność i światło
  • Wykopywanie szczegółów
  • Podróż bohatera
  • Warte czekania

Epicki, skrupulatnie zaplanowany film, który wykorzystuje każdy aspekt swojego potencjału, jednocześnie drażniąc się z obietnicą czegoś więcej, film Villeneuve’a Wydma stanowi mocny argument za byciem najlepszym jak dotąd filmem jednego z najbardziej utalentowanych reżyserów w branży.

Timothee Chalamet i Rebecca Ferguson spoglądają na pustynię w Dune.

Arrakis, ponownie odwiedzony

Oparty na klasyku science-fiction autora Franka Herberta pod tym samym tytułem, Wydma jest osadzona w odległej przyszłości ludzkości i rzuca

Timothée Chalamet jako Paul Atryda, spadkobierca rodu Atrydów, jednej z kilku potężnych rodzin szlacheckich walczących o kontrolę nad rozległym galaktycznym imperium. Kiedy Imperator przydziela Domowi Atrydów kontrolę nad pustynną planetą Arrakis, jedynym źródłem najcenniejszych zasobów we wszechświecie, które są jednocześnie niezbędne do podróży międzygwiezdnych, zapoczątkowuje serię wydarzeń, które zagrażają rodzinie Paula i grożą niebezpiecznym przesunięciem równowagi sił w imperium.

Druga ekranizacja Herberta Wydma (po polaryzacyjnym filmie Davida Lyncha z 1984 roku), film Villeneuve’a ma być pierwszym z dwuczęściowa saga wykorzystując nowoczesne efekty wizualne i unikalną estetykę wizualną reżysera, aby ożywić świat pełen fantastyki technologia, dzierżyciele potężnych zdolności umysłowych i wszechobecne zagrożenie ze strony gigantycznych robaków piaskowych zdolnych połknąć całość budynek. Wraz z Chalametem w roli głównej w filmie, obsada Wydma zawiera również długą listę podobnie znanych aktorów, w tym Rebeccę Ferguson, Oscara Isaaca, Josha Brolina, Dave'a Bautistę, Zendayę, Jasona Momoa i Javiera Bardema.

A jednak, pomimo zatłoczonej obsady znanych aktorów i historii, której wierna adaptacja od dawna była uważana za niemożliwą, Wydma dzięki Villeneuve i utalentowanemu zespołowi, który zebrał zarówno przed, jak i za kamerą, udaje się przenieść rozmach materiału źródłowego do odważnego, pięknego życia na ekranie.

Obsada Diuny stoi na pustyni Arrakis w scenie z filmu.

Ciemność i światło

Wydma to opowieść pełna przeciwstawnych elementów, niezależnie od tego, czy chodzi o szlachetność i człowieczeństwo rodu Atrydów, którym przeciwstawia się okrucieństwo ich rywali, rodu Harkonnenów, czy też ciągłe przeciwstawianie starannie kontrolowanej, przemysłowej architektury miast zbudowanych na Arrakis z rozległą, ciągle zmieniającą się dziką pustynią poza mury miast.

Bez względu na to, które elementy są w grze w dowolnym momencie Wydma, są obsługiwane ze zręcznym dotykiem eksperta. Wizja Villeneuve obejmuje kontrastujące elementy, które kształtują świat Wydma z subtelnością, która sprawia, że ​​każdy film, nad którym pracuje, jest równie imponujący zarówno pod względem artystycznym, jak i narracyjnym. Jego skrupulatna dbałość o szczegóły jest w pełni widoczna, a dokładność jego budowania świata nie marnuje czasu na rysowanie w środowisko, które wydaje się równie w pełni zrealizowane, jak (a może bardziej niż) to, które wyobrażasz sobie, czytając Herberta powieść.

Z brudnych terenów grasujących karteli narkotykowych w 2015 roku Sicario do neonowych, cyberpunkowych dystopii Łowca androidów 2049, Villeneuve konsekwentnie oferuje widzom bilet do światów, które są czymś więcej niż tylko tłem. I Wydma nadaje każdemu ziarnku piasku poczucie ciężaru, a każdej chwili spędzonej na słońcu uczucie przytłaczającego gorąca, które sprawia, że ​​Arrakis jest tak bezlitosne, jak wymaga tego historia. To świat, w którym ludzkość nie powinna się rozwijać, a film nadaje poczucie niechęci bez potrzeby ekspozycji.

Josh Brolin i Timothee Chalamet w scenie z filmu Diuna.

Wykopywanie szczegółów

Podczas gdy powieść Herberta w znacznej części opiera się na monologu wewnętrznym, Villeneuve w kreatywny sposób wykorzystuje sny i inne narzędzia narracyjne, aby osiągnąć ten sam wyczyn kinematografia. Jest to technika, która mogłaby łatwo odwrócić uwagę od bardziej liniowej historii i zdezorientować publiczność, ale Villeneuve i zespół scenarzystów filmu wykonują świetną robotę, sprawiając, że te elementy wydają się organiczne w stosunku do wszystkiego, co się dzieje chwila. To nie jest łatwe zadanie — o czym świadczy szlak nieudanych adaptacji prowadzący do tego — i jest to element, który tak dobrze sprawdza się w filmie Villeneuve’a Wydma że bardziej wierne tłumaczenie tej historii prawdopodobnie wydawałoby się teraz niepotrzebnie zagmatwane.

Ta gotowość do odkrywania alternatywnych sposobów opowiedzenia tej samej podstawowej historii jest kluczowym składnikiem sukcesu filmu WydmaTo skomplikowany — i tak, czasami cudownie dziwny — świat nie tylko bardziej strawny, ale także bardziej wizualny. Dzięki utalentowanej obsadzie filmu nie musimy słyszeć Paula zmagającego się z jakimś wewnętrznym zamętem, kiedy możemy zobaczyć Chalameta ożywiając jego niepokój, złość i łuk emocjonalny wszystkimi umiejętnościami, które przyniosły mu już nominację do Oscara (za 2017 Nazywaj mnie swoim imieniem).

Podobnie jak w przypadku wielu jego wcześniejszych projektów, Villeneuve ma talent do znajdowania właściwej równowagi między tym, co musi zostać wyraźnie poinformowany lub pokazany i zrozumieć, co może przekazać swoim aktorom — lub zespołowi artystycznemu — w przekazywaniu Wydma tocząc się w szybkim tempie z niewielkim rozczarowaniem tonem lub napięciem. Nie ma też potrzeby zatrzymywania się na wyjaśnienie Arrakis, politycznych implikacji tego, co się tam dzieje, lub machinacji samego imperium. Ufanie widzom, że przeanalizują informacje, których potrzebują z opowiadanej historii, jest zawsze ryzykowne i opłaca się przez długi 155-minutowy czas trwania filmu.

Rebecca Ferguson i Timothee Chalamet w Dune.

Podróż bohatera

Chociaż nie można znaleźć złego występu Wydma, portret Paula przez Chalameta miał największe znaczenie dla filmu i na szczęście aktor nie ma problemu z dźwiganiem ciężarów, jakich wymaga od niego ta rola.

Paul Atreides to kolejna postać ukształtowana przez dwoistość. Jest rozważnym, błyskotliwym taktykiem, dobrze przygotowanym — i zadbanym — do przewodzenia otaczającym go ludziom. Jest także postacią toczącą wewnętrzną wojnę, nieustannie walczącą o pogodzenie odpowiedzialności, która wiąże się z jego mocami i przeznaczenie, o którym nieustannie przypomina mu pragnienie bycia sobą i prowadzenia życia poza formalnościami i strukturą swojej rodziny linia. Jest jednocześnie lekkomyślny i uregulowany, sumienny i impulsywny, a te sprzeczne cechy są częścią tego, co czyni go tak interesującym bohaterem.

Wydajność Chalameta obejmuje szeroki zakres w trakcie Wydma, niemal niedostrzegalnie subtelny, gdy jest potrzebny, i szalejąca kaskada akcji i emocji w innych punktach. Kamera Villeneuve wykonuje wspaniałą robotę, rejestrując to wszystko i skupiając uwagę publiczności tam, gdzie powinna, w każdym momencie przedstawiania Paula przez Chalameta oraz synergii, jaką mają w Wydma to rodzaj, który wspólnie podnosi indywidualne przykłady świetnego aktorstwa i pracy kamery na inny poziom.

Timothee Chalamet w scenie z filmu Diuna.

Warte czekania

Herberta Wydma została opublikowana po raz pierwszy w 1965 roku, a próby adaptacji pojawiały się i znikały w ciągu ostatnich pięciu dekad z różnym poziomem tego, co można hojnie nazwać „sukcesem”. Niektórzy mają wygląd dobrze, ale nigdy w pełni nie pojęli historii, podczas gdy inni zaakceptowali złożoność historii bez poświęcania niezbędnej uwagi – lub zasobów – fantastycznemu światu stworzonemu przez Herberta. Dla fanów powieści (i serii, którą zrodziła), była to mieszana torba, więc nic dziwnego, że nie było zbyt wiele optymizmu co do potencjału Wydma adaptacje przez bardzo, bardzo długi czas.

Z taką historią mówi wiele o osiągnięciach Villeneuve Wydma że zakres, piękno i wykonanie filmu łączą się w sposób, który sprawia, że ​​wszystkie te nieudane próby i stracone szanse są nieco mniej frustrujące. W końcu nie mogą być takie złe, ponieważ te błędy ostatecznie doprowadziły nas – i Hollywood – do tego momentu i tej wersji filmu.

Ostatecznie Villeneuve Wydma to adaptacja jednej z największych sag science fiction, na którą czekaliśmy od samego początku.

Denisa Villeneuve'a Wydma będzie miał swoją premierę w kinach 22 października oraz w serwisie streamingowym HBO Max.

DUNE – ZWIASTUN KOŃCOWY

Zalecenia redaktorów

  • Ten film z 2023 roku jest najpopularniejszym filmem science fiction w serwisie Netflix. Oto dlaczego powinieneś to obejrzeć
  • W nowym zwiastunie Dune: Part Two rozpoczyna się wojna
  • Najlepsze filmy science-fiction na Maxie w tej chwili
  • Najlepsze filmy science-fiction w Hulu w tej chwili
  • Najlepsze filmy science-fiction na Amazon Prime Video