Najlepsze programy do rysowania

Skomputeryzowana sztuka rozpowszechniła się na oryginalnym komputerze Macintosh, z jego czarno-białym programem bitmapowym połączonym z myszą. Od tego czasu programy rysunkowe przeniosły się do kilku nisz kreatywnych i wydawniczych. Najlepszy program do rysowania będzie się różnić w zależności od ostatecznego celu tworzonej grafiki, a po drugie od ceny. Jeden z wcześniejszych wskaźników narzędzia do rysowania — integracja z tabletami do digitalizacji — nie jest już ważny; każdy program artystyczny tutaj działa z jednym przy minimalnej konfiguracji.

Jednym z miejsc, w którym profesjonalne oprogramowanie artystyczne różni się od oprogramowania użytkowego, jest zarządzanie przestrzenią kolorów. Istnieją dwie szeroko stosowane przestrzenie kolorów: kolor CMYK, który mierzy kolor, który otrzymujesz, gdy światło odbija się od kartki papieru pokrytej mieszanką atramenty cyjan, magenta, żółty i czarny oraz kolor RGB, który jest kolorem, który uzyskuje się ze światła przepuszczanego przez ekran komputera składający się z czerwonego, zielonego i niebieskiego piksele. Jeśli cała Twoja sztuka będzie widoczna na ekranie komputera, RGB jest jedyną potrzebną przestrzenią kolorów. Profesjonalne programy artystyczne, takie jak Illustrator i Photoshop, są przeznaczone do pracy zarówno w środowisku drukowania, jak i sieci Web. Mogą obsługiwać zarówno przestrzenie kolorów CMYK, jak i RGB, a także mogą obsługiwać kolory Pantone. (Pantone można traktować jako bardzo wyspecjalizowaną wersję koloru CMYK). Profesjonalne oprogramowanie artystyczne będzie miało dostęp do próbek Pantone w celu dokładnego dopasowania kolorów na prasie drukarskiej. Wysyłanie kolorów RGB do drukarni to przepis na zabłocone i ciemne kolory na początkowych wydrukach próbnych. Opublikowanie grafiki CMYK w Internecie spowoduje, że większość przeglądarek w ogóle nie wyświetli grafiki.

Grafika wektorowa jest generowana przez programy do rysowania, które definiują obiekty za pomocą funkcji matematycznych, a nie określają koloru każdego piksela w tablicy prostokątnej. Oznacza to, że grafika wektorowa jest niezależna od rozdzielczości. Można go skalować w górę lub w dół bez utraty szczegółów lub blokowania się. Standardowym w branży programem do grafiki wektorowej jest Adobe Illustrator, a Corel Draw konkuruje na rynku po stronie konsumentów pod względem ceny. Jeśli rysujesz grafikę, która musi trafić na statek drukarski, drukarnia poprosi o to w formacie programu Illustrator, ale Corel Draw może otwierać i zapisywać pliki programu Illustrator. Oprogramowanie typu open source, które spełnia tę potrzebę, to Inkscape i chociaż jest bezpłatne, jego domyślnym zastosowaniem jest tworzenie grafiki wektorowej dla sieci Web w formacie SVG; Inkscape nie obsługuje kolorów CMYK. Wszystkie trzy z tych programów mają możliwość grupowania obiektów na określonych warstwach razem i radzenia sobie z nimi indywidualnie.

Królem wszystkich edytorów bitmap jest Adobe Photoshop; podstawowym zastosowaniem tych programów jest edycja fotografii i edycja zeskanowanych rysunków. W programie do rysowania, który pracuje z mapami bitowymi, grafika składa się z pikseli, które mają współrzędną X/Y na obrazie i kolor określony liczbą. Mapy bitowe są najczęstszym rodzajem plików grafiki cyfrowej, a większość głównych formatów (JPEG, GIF, PNG, TIFF) to wszystkie formaty bitmapowe. Photoshop i większość jego konkurentów ma takie funkcje, jak nakładanie warstw, narzędzia do wyboru kolorów, możliwość ustawić gradienty, przezroczystość i efekty kanału alfa, a także cyfrowe pędzle, które powielają naturalne media pędzle. Corel Paint jest odpowiednikiem programu Corel w profesjonalnym środowisku programu Photoshop, ale większość procesów drukowania przyjmie format programu Photoshop. Paint.net Microsoftu jest zaskakująco skutecznym darmowym zamiennikiem programu MS Paint, a alternatywą open source dla Photoshopa jest GIMP.

Podczas gdy edytory bitmap mają narzędzia pędzla, które naśladują pędzle do mediów naturalnych, istnieją dedykowane malowanie programy takie jak Paint Tool SAI i Manga Studio, które skupiają się wyłącznie na malowaniu cyfrowym. Programy te wymagają mniej zasobów i mają mniej zagracone interfejsy niż Photoshop czy GIMP. Zarówno Paint Tool SAI, jak i Manga Studio mają linijki perspektywy. Manga Studio posiada narzędzia przeznaczone do rysowania komiksów i kolorowania komiksów, w tym możliwość konfigurowania układów paneli i wielostronicowych dokumentów. Większość artystów używających Paint Tool SAI tworzy kompozycję w SAI i edytuje ją w Photoshopie.