Alan Tudyk er overalt i disse dager. Stjernen i sci-fi kult hits som ildflue og Sinnsro kan for øyeblikket høres og ses i en rekke høyprofilerte roller, inkludert å gi uttrykk for Heihei i Disneys storfilmshit, Moana.
Kom des. 21 vil han bringe droid K-2SO (K-2 for kort) til live i Gareth Edwards’ Rogue One: A Star Wars Story – en rolle som han leverte full forestilling på settet i Londons Pinewood Studios. Tudyk kommer også tilbake for sesong 2 av den digitale komedieserien, Con Man, som han skapte sammen med PJ Haarsma og andre ildflue alumna Nathan Fillion. Showet, som er tilgjengelig på Comic Con HQ, utforsker livet til fiktive kjendiser mens de krysser stjernestatus og konvensjonskretsen. Tudyk ga også uttrykk for karakteren sin, Wray Nerely, i Con Man videospill han var med på å lage, som også spiller på ComicCon-opplevelsen.
Vi tok igjen den allsidige skuespilleren like foran Rogue Ones svært etterlengtet debut for dette eksklusive Digital Trends-intervjuet.
Hvordan var det for deg å kunne gå inn i dette nye Star Wars-universet?
Det var utrolig. Det føles riktig så langt det utfyller Con Man verden sikkert. Jeg vet imidlertid ikke hva Star Wars ikke utfyller i en skuespillerkarriere. Han kan drive med Shakespeare og si at det utfyller karrieren hans. Jeg må reise til London i seks måneder. Jeg jobbet med fantastiske skuespillere. Sannelig, rollebesetningen i den filmen har noen av favorittskuespillerne mine i seg. Det er veldig imponerende talent, og å jobbe med en film der det er så mange romvesener.
Det er bare Stjerne krigen … Du er omgitt av stormtropper og sånt, og når du lander et romskip, tok de oss opp på en tre etasjers kran i luften og landet oss akkurat. Så du trenger ikke å opptre like hardt fordi de gjør en del av skuespillet for deg. Det føles som et ekte romskip som lander... Det er fortsatt vanskelig å vikle hodet rundt før jeg ser det. For på slutten av dagen er det en film. Jeg har spilt inn andre filmer. Dag til dag er veldig lik andre filmer.
Og nå er du en Hasbro Star Wars actionfigur.
Et stort øyeblikk for meg var actionfigurene. Nå som den er i ferd med å komme ut, ser du trailerne, og så all varehandelen som kom ut. Det var der det virkelig begynte å slå inn at dette er en Star Wars-film. Det er et helt annet nivå. Men selv om de gjorde det, var de bare så gode. Settene var fantastiske med deres oppmerksomhet på detaljer. Jeg ville bare gå rundt settene og se på veggene og se på alle kontrollpanelene som: "Wow, se hvordan de gjorde dette! Det er vakkert." Det er ikke som om de skapte ting som så futuristiske ut like mye som moderne. Kunsten til det er bare vakker.
Droider spiller en veldig viktig rolle fra den originale filmen hele veien gjennom. Hvordan var det å bringe K-2SO til live?
Det var flott. Jeg bare nærmet meg det som en karakter. Det var mer om produksjonen til Gareth Edwards om hvor viktig karakteren var fordi hver karakter jeg spiller er veldig viktig for meg, og de fleste skuespillere er på samme måte. Men de behandlet K-2 som en viktig karakter. CGI-karakterer kan få en kort pinne fordi filmskaping er vanskelig og du går tom for tid og hvis du har en karakter som er CGI, det er som "Ah, vi fikser det i posten." Alle får 19 take og deretter CGI-karakteren får to.
K-2 er en viktig karakter for alle. Han er en stor karakter i historien.
Men det var ikke tilfelle med Rogue One. K-2 er en viktig karakter for alle. Han er en stor karakter i historien. Og som du sa i Star Wars-verdenen, er droidene faktiske karakterer. De er viktige. Chewbacca er en stor karakter i Star Wars-serien, og han bare knurrer. Men det er på grunn av hvordan folk behandler ham. Og fansen elsker ham sikkert, og de gir ham det. Kanskje det er derfor droidene er så viktige også. Sannsynligvis fordi fansen har omfavnet dem. Det er skriften. Det er forestillingene (jeg mener Anthony Daniels ga alt) og jeg rir på frakkene deres.
Hvordan har du sett teknologien fremgang siden arbeidet med Jeg, Robot mange år siden med Sonny?
Det var mye lettere ved at jeg virkelig følte meg fri til å handle på settet. Alt av CGI ble gjort etterpå. Det føltes ikke annerledes for meg. På Jeg, Robot, fordi det var tidligere, ville jeg gjøre scenen og så måtte jeg gå av settet og så måtte Will (Smith) og Bridget (Moynahan) gjøre scenen uten meg der, og da måtte alle forlate settet og de måtte gå den faktiske praktiske roboten rundt i rommet for å komme hele veien lyset spilte av ham og alle at. Så det var en rekke trinn som har blitt eliminert over tid, og jeg hadde bare på meg en dress uten de små ballene på dem. Jeg trengte ikke å være i et tomrom for bevegelsesfangst. Jeg var der og løp gjennom vann med alle andre og bare gjorde alt. Jeg hadde bare på meg en dum dress. Og han ser mye kulere ut nå som han har blitt gjengitt.
Hvor mye greenscreen var involvert i denne filmen?
Så lite som mulig. Det var ikke så mye. De var veldig store på praktiske effekter og Gareth sikkert, men også Lucasfilm – de lager skapninger og settene er på samme måte. Landingen er et godt eksempel på det. Du trenger ikke å lande. Hvis du vil se ut av vinduet er det bare å sette en grønn skjerm der og du ser og setter belysningen riktig og du fyller den inn senere, men de koblet oss til en kran.
Det er interessant fordi Gareth kommer fra spesialeffektverdenen.
Nøyaktig. Jeg tenkte de samme tingene og sa de samme tingene. Som: "Hva gjorde de med deg i den verden?" Men jeg tror at en del av det er at når du er i den verdenen og du skaper disse tingene fra 1-er og 0-er, vil du se det laget på ekte. Du vil se det bygget foran deg. Og jeg antar – fordi jeg ikke kommer fra den verdenen – at det var det han gjorde og det var det han likte. Det var veldig gøy å spille rundt på disse settene.
Du har levert stemmearbeid for mange spill gjennom årene. Hvordan har det arbeidet hjulpet med å samarbeide med Frima Studios om Con Man mobilspill?
De var virkelig annerledes. Spillene jeg uttalte er ikke mobilspill. Jeg spiller noen mobilspill, og jeg er spesielt en stor fan av dem når jeg står i kø eller når jeg er på lange flyreiser. Men den morsomme delen for meg selv og PJ Haarsma – og jeg kan ikke underspille hvilken stor rolle han er i å lage dette spillet – var å bygge ut verden fra de helt grunnleggende avgjørelsene om hvordan karakterene skal se ut, hvordan utseendet på spillet er, hva som er i automaten. Jeg har alltid ønsket å se en automat med fisk i, så det har vi. Å legge til den karakteren i spillet er der mye av moroa er, i tillegg til hva forskjellige mennesker sier gjennom hele spillet, inkludert når du sjekker feeden din og ser hva deltakerne sier om din Lure.
Hvordan utvider du Con Man videospillverden basert på tilbakemeldinger fra fans og din egen spillopplevelse?
Folk beveger seg raskt. De bygger sine ulemper så raskt at vi trengte et nytt gulv bare slik at de kan fortsette å bygge. Og det er også samlersiden av ting, så vi la til lederens kontor. Samling er en så stor del av Con-kulturen, og vi ønsket å reflektere det i spillet også. Vi finner alltid nye utfordringer for folk i spillet, så det er ikke bare spy du må rense opp, men nye måter den strategien spiller inn med hvordan du setter opp en Con og hvordan du holder alle lykkelig.
Redaktørenes anbefalinger
- Rogue One: A Star Wars Story var en stor suksess, men er det en god film?
Oppgrader livsstilen dinDigitale trender hjelper leserne å følge med på den fartsfylte teknologiverdenen med alle de siste nyhetene, morsomme produktanmeldelser, innsiktsfulle redaksjoner og unike sniktitter.
