Alle Christopher Nolans filmer, rangert

Christopher Nolan er satt til å gå atomkraft denne uken. Filmskaperens etterlengtede 12. film, Oppenheimer, går på kino overfor Barbie denne fredagen – noe som gjør det til halvparten av det rareste teatralske dobbeltinnslaget siden, morsomt nok, Nolans The Dark Knight åpnet overfor mamma Mia i 2008. (Å, hvordan tidene har endret seg og ikke har endret seg.) Mens Oppenheimer fortsetter Nolans karrierelange fascinasjon for vitenskap, filmen lover også å bli den lengste og mest voksne produksjonen han noen gang har konstruert.

Filmens R-rating, budsjettet på 100 millioner dollar og 3-timers spilletid har gjort den til Nolans største gamble til dags dato. Men hvis en filmskaper kan trekke publikum til en slik film, er det Nolan, en regissør hvis filmiske visjoner gjentatte ganger har vist seg å være både populær og lønnsom. Hvorvidt

Oppenheimer slutter seg til hans lange rekke av storfilmsuksesser gjenstår å se.

Til ære for filmens utgivelse, her er Nolans første 11 filmer, rangert fra verste til beste.

11. Følger (1998)

Uansett hvor talentfulle eller innflytelsesrike de er, ender vanligvis en filmskapers første film opp med å være den verste. Det er noen unntak fra den regelen (Ari Asters Arvelig, Wes Andersons Flaske rakett), men Nolans Følgende er ikke en av dem. Laget med nesten ingen penger og helt tatt opp på 16 mm filmlager, Følgende er så grov og klar som den blir, men den mangler mange av forfatter-regissørens definerende egenskaper - nemlig hans enestående øye for skuespill og handling.

Det betyr ikke Følgende er en fullstendig mislykket innsats. Tvert imot, det er en helt grei debutinnslag, en som utforsker Nolans tilbakevendende temaer om identitet og bedrag. Dens vri-slutt foreskygger til og med mange av de narrative triksene Nolan siden har forsøkt å oppnå i varierende grad av suksess gjennom årene. På en annen regissørs filmografi, Følgende rangerer kanskje høyere, men det er bare for lite til å ha en mer prestisjefylt plass i Nolans arv.

10. Insomnia (2002)

Den eneste nyinnspillingen Nolan noen gang har laget, fra 2002 Søvnløshet er en grei, nydelig atmosfærisk psykologisk thriller. Basert på en norsk film med samme navn, passer filmen perfekt hjemme i Nolans filmografi, til tross for at den ikke er en original idé eller skrevet av ham. Som tilfellet er med mange av filmene hans, er håndverket utstilt hele veien Søvnløshet er upåklagelig, og som et stopp mellom to av hans karrieredefinerende filmer, representerer det en interessant inngang for Nolan til studiofilmverdenen som han ennå ikke har forlatt.

Problemet er det Søvnløshet er ikke så ekstraordinær eller distinkt som mange av filmene som har fulgt den. Til syvende og sist er det et stykke kjent kriminallitteratur som heves av hovedprestasjonene fra Al Pacino og Robin Williams, samt Nolans skarpe visuelle øye. Det er med andre ord en fin måte å tilbringe en natt på, men det vil ikke nødvendigvis holde deg våken og tenke på det i timevis etter at den er over.

9. The Dark Knight Rises (2012)

Som en oppfølging av tidenes mest anerkjente superheltfilm, Den mørke ridderen reiser seg markerer et ubestridelig steg ned. Kommer fire år etter The Dark Knight, er denne innsatsen fra 2012 et stykke tegneserieunderholdning som ikke går på grensen mellom tykk superheltfortelling og grusom realisme nesten like godt som de to forgjengerne. Mens det flommer over av ideer, Den mørke ridderen reiser seg bringer dem ikke spesielt godt sammen heller. Filmen markerer en av de sjeldne gangene i karrieren hans når Nolans ambisjoner, ærlig talt, overgår hans grep.

Det betyr imidlertid ikke at det ikke er øyeblikk av ekte storhet spredt utover Den mørke ridderen reiser seg. Tom Hardys opptreden som Bane er den typen swing-for-the-fences-gambit som fungerer langt bedre enn den burde, og Anne Hathaways slanke, scene-tyggende tur som Selina Kyle/Catwoman gjør henne til en verdig og underholdende motspiller til Christian Bales alltid brusende Bruce Wayne. Og så er det Michael Caine, hvis hjerteknuste, desperate opptreden som Alfred, Batmans butler og evige fortrolige, gjør Den mørke ridderen reiser seg en av Nolans mer følelsesmessig påvirkende filmer - feil og alt.

8. Tenet (2020)

Tenet er som Den mørke ridderen reiser seg, litt for ambisiøst for sitt eget beste. En sci-fi-thriller på samme måte som noen få andre oppføringer på denne listen, det er en film som aldri får tak på sine tidsinverterende ideer eller klarer i det minste aldri å kommunisere dem alle vi vil. For alle feiltrinnene og klisjeene som trekker ned manuset og karakterene, Tenet er en av de rareste og mest underlig morsomme storfilmene de siste årene.

Det er det nærmeste Nolan noen gang har kommet til å omfavne potensialet sitt som en "bare len deg tilbake og vibe"-regissør, noe som betyr at det er lange strekninger med Tenet det bare bevege seg. Det er verdt å sjekke ut utelukkende for dets åpning av operahuset, samt dets to flyplassinfiltrasjoner og dets siste øyeblikk Casablanca hyllest. Under alle de kronglete lagene er det en konstant følelse av moro som gjenlyder hele veien Tenet, en som får deg til å lure på om filmen i seg selv er det elendige resultatet av at Nolan våget å kutte seg litt løs.

7. Memento (2000)

Filmen som satte Nolan på kartet, Memento er en tankevekkende neo-noir som fortsatt fungerer like bra som den gjorde i 2000. Estetisk sett er det en mindre og slankere film enn de fleste av filmene Nolan har laget, men den er også blant hans mest narrativt ambisiøse. For en manusforfatter-regissør hvis største vendinger og ideer ikke alltid har blitt oversatt så godt til det store lerretet som han ville ha dem til, er det virkelig imponerende hvor godt Nolan klarer seg Memento's Awiss-klokke-stilstruktur og kronglete historie.

Forankret av Guy Pearces robuste hovedopptreden, Memento er en smart og uendelig severdig thriller, en som minner deg på hva regissøren er i stand til å oppnå selv når han er tvunget til å jobbe på en mindre arena enn han vanligvis er kjent for å operere på. Det er kanskje ikke den beste filmen Nolan noen gang har laget, men det er en dristig og kjærlig thriller, og uten tvil den nest viktigste filmen i karrieren.

6. Inception (2010)

Nolan hadde en sjanse til å virkelig utnytte suksessen til 2008-tallet The Dark Knight. Heldigvis med Oppstart, han ikke bare sementerte sin plass som en av de mest ærverdige og populære forfatterne i sin generasjon, men også etablerte seg som en filmskaper som er i stand til å lage originale, kostbare storfilmer som faktisk slår til profitt. Det markerte også første gang i karrieren at Nolan virkelig begynte å boltre seg i science fiction-sjangeren, som siden har blitt en bærebjelke for filmskaperen.

OppstartEffektiviteten til en ren sci-fi-thriller er åpen for debatt, men det er ikke til å nekte originaliteten til Nolans syn på sjangeren, og det er heller ikke det er mange uenigheter med hvordan han bruker en tradisjonell ransfilmstruktur for å inkludere alle filmens mange høyteknologiske ideer og oppfinnelser. Av alle disse grunnene og mer, mens Oppstart blir ikke helt sett på som den spillskiftende storfilmen den en gang var, filmens oppslukende kvaliteter kombinert med Nolans taktile visuelle stil gjør det enkelt å tilgi de mange, eksposisjonssentrerte feilene.

5. Interstellar (2014)

Interstellar er på mange måter en større og bedre oppfølging av Oppstart. Ikke bare deler den filmens nivå av narrativ kompleksitet, men den forteller historien i enda større skala enn forgjengeren fra 2010. Bak kulissene markerte filmen også første gang Nolan jobbet medNei kinematograf Hoyte van Hoytema. I Interstellar, i tillegg til alle filmene de har laget, løfter og utdyper Hoytema Nolans visuelle stil, og gir den en rik, fargerik livlighet som matcher storheten i historien.

Som mange av Nolans filmer, Interstellar er ikke helt vellykket. Ikke alle svingene i tredje akt henger helt sammen, men mellom Matthew McConaugheys operaavgang fra Jorden, hans hjerteskjærende konfrontasjon med tiden han har mistet, og hans desperate, andre akts dokking forsøk, Interstellar inneholder minst tre av de beste sekvensene Nolan noen gang har laget. Så banal som leveringen av og til kan være, er filmens ideer om kjærlighetens tidløshet verdt og legg et ekte slag – for alltid å diskreditere anklagene om følelsesmessig kulde som ofte har blitt berørt av Nolans vei.

4. Batman Begins (2005)

Nolans første inntog i tegneseriefortellingens verden resulterte i en av hans beste og mest underholdende filmer. En omstart av Batman-serien, 2005-tallet Batman begynner ga Nolan sin første sjanse til å jobbe på en massiv blockbuster-skala. Resultatet ble en utvetydig suksess, en film som bringer karakteren til Bruce Wayne og den kriminelle verdenen i Gotham City til livet med en slik spesifisitet og energi at det lykkes med å kaste seg av bedervetheten til sin ellers kjente superheltopprinnelse historie.

Arven kan ha blitt litt overskygget av anerkjennelsen av oppfølgeren (vi kommer til det snart), men man trenger bare å se Batman begynner igjen for å bli minnet om hvor effektivt det er. Filmen trekker deg umiddelbart inn, og turen den tar deg med på er spennende og godt realisert nok til å få deg til å glemme, om bare for et sekund, superhelttrøttheten så mange av oss føler akkurat nå. Nesten 20 år etter utgivelsen kan det fortsatt være den mest rent morsomme filmen Nolan noen gang har laget.

3. The Prestige (2006)

I løpet av karrieren har Nolan ikke vært redd for å omfavne sin kjærlighet til narrative lureri. Men ingen av de mange kronglete filmene han har laget i løpet av årene fungerer like bra Prestisjen. En tilsynelatende enkel historie om en rivalisering mellom to ambisiøse tryllekunstnere (Christian Bale og Hugh Jackman), Nolans 2006-oppfølging av den direkte publikumsglede. Batman begynner er en overraskende syrlig, ondsinnet noir-thriller.

Som Memento, det er en film som både blir dypere og mer tragisk hver gang du ser den på nytt. Til tross for sin periodeomgivelse og utrolig spesifikke historie, føles den også som en av de mest personlige filmene Nolan noen gang har laget. Kanskje det er fordi det, liksom Interstellar, er en av hans eneste filmer som utforsker både kostnadene og belønningene ved å søke storhet. I tilfelle av Prestisjen, en slik ambisjon fører ikke bare til stort tap, men direkte død.

2. The Dark Knight (2008)

Med unntak av den neste filmen på denne listen, er det ingen film som bedre eksemplifiserer Nolans ferdigheter som showmann og filmorkester enn The Dark Knight. Fra øyeblikket det begynner til øyeblikket det slutter, The Dark Knight opprettholder en konstant følelse av økende spenning. Det skyldes, i liten grad, Lee Smiths redigering, som gir den et drivende, fremdriftsmessig tempo som gjør det enkelt å ignorere de mange logiske hopp og plotthull.

Filmen, som enhver stor Hitchcockiansk thriller, rir høyt utelukkende på sin egen holdning og håndverk. Det er følgelig det perfekte hjemmet for Heath Ledgers forbløffende, Oscar-vinnende forestilling som Jokeren, som i seg selv er en bunt av psykotisk, tornet energi som The Dark Knight ikke bare omfavner, men speiler og adopterer. Det er ikke mange moderne krim-thrillere som beveger seg eller fungerer så godt som denne filmen, som pulserer med Nolans eget inderlige ønske om å, en gang for alle, bevise sin egen verdi. Å si at han gjorde det ville være en kolossal underdrivelse.

1. Dunkirk (2017)

En stund var det uklart om Nolan noen gang igjen ville være i stand til å oppnå de samme viscerale filmatiske høydepunktene han gjorde i The Dark Knight. Deretter Dunkirk ble utgitt i 2017. Den magreste, slemmeste storfilmen som Nolan noen gang har laget, Dunkirk forteller sin ikoniske historie om usannsynlig krigsseier på den eneste måten dens produsent vet hvordan. Det vil si: Med et ubøyelig tempo og enestående øye for action i stor skala. Det er den mest engasjerende krigsfilmen siden Redd menig Ryan.

Hva gjør Dunkirk Men så spesiell og varig er det hvor dens demonstrasjoner av styrke og eksplosive ødeleggelser til slutt fører til. Dens tredje akt er den mest stille elegante og grasiøse delen av filmskaping som Nolan noen gang har laget, og også den mest følelsesmessig støyende. Ved å motstå sin egen tilbøyelighet til å overforklare og overfylle, oppnår filmskaperen en poetisk nåde som er betagende uventet og begynnende emosjonell.

Som regissør har Nolan lenge vært fascinert av hvor lett grensene mellom seier og nederlag kan viskes ut. Men i ingen annen film har han klart å få bare overlevelseshandlingen til å virke så vakker og så nødvendig.

Redaktørenes anbefalinger

• 5 sci-fi-filmer på Paramount+ som er perfekte å se om sommeren
• Alle Teenage Mutant Ninja Turtles-filmer og TV-serier, rangert
• Hvor kan du se Oppenheimer i 70 mm IMAX
• 7 atomkrigsfilmer som Christopher Nolans Oppenheimer du bør se
• 10 fakta om Christopher Nolans Oppenheimer du bør vite