Roland Emmerich om vitenskap, streaming og Moonfalls opprinnelse

Regissør og manusforfatter Roland Emmerich har satt hovedpersonene i filmene sine opp mot alle slags katastrofale trusler, fra romvesener og herjer. kaiju til superstormer og apokalyptiske maya-spådommer, men hans siste filmatiske thriller legger til en annen kilde til potensiell katastrofe til listen: måne.

I Månefall, slår en mystisk hendelse månen ut av sin bane, og sender den på en ny bane som får den til å kollidere med jorden. Planeten finner snart sin skjebne i hendene på et par tidligere astronauter (Halle Berry og Patrick Wilson) og en strålende konspirasjon teoretiker (John Bradley) som må reise til månens overflate - og muligens utover - for å finne ut hvorfor månen endret kurs og hvilke hemmeligheter den holder. Mens de gjør det, må de som er igjen på jorden kjempe med miljøpåvirkningene av månens skiftende bane, inkludert fluktuerende tyngdekraft, flodbølger og andre katastrofale hendelser.

Anbefalte videoer

Emmerich, som regisserte, skrev og co-produserte Månefall, snakket med Digital Trends om opprinnelsen til filmens ville månekonspirasjonspremiss, prosessen med å bringe dens spektakulære sci-fi og katastrofesekvenser til skjermen, og hans tanker om dragkampen mellom teater- og streaming-utgivelsesstrategier som fortsetter å utfolde seg i Hollywood.

Roland Emmerich står på settet til filmen Moonfall.

Digitale trender: Månefall har et så vilt, fascinerende konsept for en film. Kan du gi meg en kort oversikt over hvor ideen kom fra og hvordan du foredlet den for å komme til det punktet hvor du var klar til å lage en film ut av den?

Roland Emmerich: Jeg leste en bok for kanskje 9 eller 10 år siden som hadde denne provoserende tittelen, Hvem bygde månen? Det startet faktisk alt, og jeg sa til meg selv: "Hvis månen faller til jorden, må den ha en grunn." Og det førte til ideen om en nanosverm som virvler mot månen og så borer seg inn i månens flate. Men det hele startet med den boka. Ideen dukket opp for en stund siden, men det tok ganske lang tid å finne ut hvordan det skulle gjøres.

Det var mange forskere og NASA-forskere konsulterte om ulike elementer i filmen. Hvordan formet deres innspill Månefall?

Vår veileder for visuelle effekter, Peter Travers, fortalte oss et par ting som ikke kom til å fungere i manuset. Så derfra gikk vi og lette etter noen meninger om hvordan vi kunne få visse ting til å fungere. Det var en sakte men sikker prosess. Når vi filmet, for eksempel, hadde vi en astronaut med oss ​​når vi gjorde alle skyttelscenene.

Det hjelper absolutt.

Ja, det hjalp definitivt, for ingen visste hvilke knapper de skulle trykke på i skyttelbussen! Så det var mange forskere involvert. Du trenger alltid det for å jorde ting i virkeligheten, fordi ideen er så gal.

Patrick Wilson flyter gjennom verdensrommet i en astronautdrakt i en scene fra Moonfall.

Mens jeg så filmen, ble jeg slått av hvor vanskelig det har blitt å lage eskapistiske katastrofefilmer. Klimaendringer og andre potensielle trusler føles litt for ekte i disse dager, men en mystisk fiende som sender månen ut av bane er så gal at den fungerer. Finner du deg nødt til å gå lenger der ute for katastrofelokaler som er underholdende i stedet for deprimerende?

Vel, først, Månefall er ment som eskapistisk eventyr, ja. Jorden er i fare, men historien handler egentlig om eventyret med å fly til månen, gå inn i månen og oppleve alt inne. Så det er en eventyrfilm mer enn en katastrofefilm, tror jeg, fordi katastrofen er sekundær. […] Men det er litt vanskelig i disse dager å lage filmer som dette - spesielt uten en etablert IP eller franchise. Det er veldig, veldig vanskelig.

Så mange av filmene dine involverer episke bilder med visuelle effekter. Hvordan er prosessen din når du jobber med VFX-teamet? Hvor mye av scenene har du vanligvis kartlagt og sett for deg - enten gjennom previsualiseringsprosessen eller konseptkunst - når du begynner produksjonen?

Jeg må forhåndsvise alle scener med visuelle effekter. Det er en selvfølge for meg: At jeg skal jobbe med VFX-gutta i fire eller fem måneder og lage alle de visuelle effektscenene. Du trenger dem senere for å klippe dem inn uansett, så det er den eneste måten å gjøre disse filmene på. Selvfølgelig vil nok noe av det bli kuttet på et tidspunkt, fordi du ender opp med å forkorte det og gjøre ditt, og det vil fortsatt være et kappløp mot tiden på slutten. Det er imidlertid alltid et kvalitetsnivå du ønsker å nå. Det er alltid den vanskeligste delen av det. Det er vanligvis 10, 20 eller 30 bilder som bare ikke vil fungere til slutt, uansett hvor mye tid du kan bruke på dem. Det er tøft.

Du har også noen ganger troverdighetsproblemer du trenger å trene [med visuelle effekter] som dukker opp senere. For eksempel, for en stor hoppscene de må gjøre i filmen, måtte vi legge til en støvsky som kom mot karakterene, og det var et relativt sent tillegg. Så [VFX-teamet] måtte angre skuddet, i utgangspunktet, og deretter legge støvskyen inn og så fullføre det igjen. Det er aldri lett å få slike ting til å se ekte ut.

En skyttel flyter gjennom verdensrommet med månen i bakgrunnen i en scene fra Moonfall.

Uten å ødelegge for mye, er det en spesiell scene du virkelig er spent på for publikum å se i Månefall?

Jeg liker veldig godt når de går inn i månen. Det er nok den mest spennende sekvensen for meg. Når de flyr inn på månen og ikke aner hva de kan forvente, var det så spennende for meg.

Igjen, uten å ødelegge noe, er det et spesielt element i filmen som endret seg mye etter hvert som du gikk, og endte opp mye annerledes enn hvordan du først planla den?

Vi endte opp med å sette flere ting inne i månen enn vi planla, for å gi den flere dimensjoner og la deg se mer av dybden inne i den. Vi skjønte også ganske tidlig at vi måtte sette lyskilden inne i månen ikke helt i midten, men en litt mer som et bakgrunnsbelysning, fordi det så så mye bedre ut på den måten og skyggene forårsaket ikke så mange problemer. Det var mange slike småting vi endret på underveis.

John Bradley, fra venstre, Halle Berry og Patrick Wilson har en diskusjon i Moonfall.

Månefall går på kino i en tid hvor det er mye debatt rundt streaming og kinoutgivelser, og en pandemi som omformer den tradisjonelle distribusjonsmodellen. Hvor ser du ting på vei med hensyn til alle disse elementene?

Jeg er bare veldig nysgjerrig på hvor mange som vil gå og se denne filmen til slutt, for jeg har virkelig ingen anelse om hva jeg kan forvente. Vi har sporingsnummer og alt som alltid, men sporingsnumrene forteller ikke hele historien lenger.

Studioet, Lionsgate, ba meg om ikke å skrive en forhåndsanmeldelse av filmen fordi jeg ikke så den på kino, selv om jeg likte den hjemme. Hjemmekinoteknologi har kommet langt de siste årene, og du kan få et kino-nivå opplever hjemme nå, så hva tror du en film som denne fortsatt taper når du ikke ser den i en teater?

Jeg vil si det er mer lyden enn bildet, fordi du kan se noe på en stor skjerm som er som 60 eller 70 tommer i diameter, og hvis du sitter veldig nært, kan du ha en veldig teatralsk følelse i livet ditt rom. Men lyden er ikke like god [utenfor et teater]. Du trenger et større rom for å ha den lydkvaliteten. Vi har ting som Dolby Atmos nå [på kino], og du føler virkelig alt rundt deg i lyden, og det blir borte hjemme.

Roland Emmerich Månefall premierer 4. februar på kino.

Redaktørenes anbefalinger

  • Hvordan Moonfalls VFX brukte ekte fysikk for å få månen ned
  • Moonfall-trailer viser Jorden på randen av utslettelse i sci-fi-katastrofefilm