Laget av Noah Hawley, den Emmy-vinnende skaperen og hovedforfatteren av Fargo fjernsynserie, Legion utfolder seg fra David Hallers perspektiv, en schizofren som opplever sitt vaklende grep om virkeligheten utfordret av avsløringen om at han faktisk kan ha overmenneskelige mentale evner. Haller (Downton Abbey skuespiller Dan Stevens) befinner seg snart i sentrum av en konflikt mellom et mystisk myndighetsorgan med oppgave med å bringe mutanter til hæl og en gruppe opprørere med sine egne kraftige evner ut for å sikre deres frihet.
Hver episode av Legion var så unik, og så distinkt, men fortsatt en del av helheten.
Kritikerrost for sine virkelighetsbøyende bilder og ikke-lineære fortellerteknikker som skiller det langt fra hverandre fra standard superheltpris – til tross for at han befinner seg et sted i X-Men-universet – kom Hawley med sin visjon for
Legion til livet med et talentfullt team som inkluderer kinematograf Craig Wrobleski, som fungerte som direktør for fotografering på flere Legion episoder og som kinematograf på både andre og tredje sesong av Fargo.Digital Trends snakket med Wrobleski om arbeidet hans med Legion og Fargo, og hvordan hver series veldig distinkte utseende ble laget av artistene som jobbet bak på kameraet.
Digitale trender: Legion har et så unikt utseende og preg. Da du kom ombord for episodene du jobbet med, var det et spesielt tema eller direktiv du jobbet ut fra for å etablere den visuelle tonen?
Craig Wrobleski: Vel, det er vanskelig å si hvilket utseende du mener, fordi det var så mange forskjellige elementer i det. Hver episode av Legion var så unik, og så distinkt, men fortsatt en del av helheten. Hver gang et manus kom frem, ville det alltid være et spørsmål om å komme til kjernen av det og deretter på en måte jobbe oss ut. Men vi fant forskjellige påvirkninger som ville spille inn på forskjellige episoder.
Episode 6, for eksempel, var min andre episode. Jeg gjorde det med regissør Hiro Murai, og vi trakk virkelig på The Shining som påvirkning, og Mulholland Drive, og den slags filmer der det merkelige er rett der i skue, men så vanskelig å definere.
Det er interessant at du nevner The Shining så tidlig, fordi det definitivt var noen episoder som føltes sterkt påvirket av Stanley Kubricks arbeid.
Kubrick var definitivt en innflytelse gjennom hele sesongen. Du kunne se mye av den innflytelsen i produksjonsdesignet. [Det var] definitivt noen Clockwork Orange innflytelse og 2001 innflytelse der. En del av skjønnheten i Legion er at den trakk på en lang rekke påvirkninger, skjønt.
Rufus (øverst til venstre, øverst til høyre, nederst til venstre) og Craig Wrobleski
Du må bare se på produksjonsdesignet, hvor du kan se påvirkninger fra arkitekten Charles Rennie Mackintosh, og påvirkninger fra andre filmskapere og interiørdesignere … åpenbart er det noen nikk til Marvel-universet der inne som vi vil. Det er ganske mange "X" i settene, men de er ikke i ansiktet ditt.
Det er en del av det fine med det. Det er så mange lag i dette showet at du kan trekke deg tilbake og lære mer og mer på gjentatte visninger.
Selv om det gir deg mye frihet, virker det som muligheten til å gjøre omtrent hva som helst med showet kan faktisk være negativt på noen måter, siden du ikke har den typiske rammen å operere innenfor som en filmskaper. Retningslinjene for hva som gir mening og ikke gir mening i David Hallers verden er praktisk talt ikke-eksisterende. Var det en bekymring?
Showet kunne ha endret seg til å være helt usannsynlig eller over toppen, eller rett og slett rart.
Det var definitivt disse diskusjonene … En del av utfordringen i Legion var å ta alt av det brede spekteret av påvirkninger og begrense dem til de som er best og mest passende for historien.
Det ville vært veldig enkelt på et program som Legion å bare tømme lastebilen hele tiden og hele tiden kaste ting på den — for ja, den var åpen for så mange påvirkninger - men realiteten er at vi måtte være veldig disiplinerte i hvordan vi nærmet oss dem påvirkninger. Det ville være så lett å gå av sporet. Showet kunne ha skiftet til enten å være helt usannsynlig eller over toppen, eller rett og slett gammelt rart for sin egen skyld.
Saken med å jobbe med Noah er imidlertid at han alltid handler om historie og karakter, og vi måtte sørge for at vi tenkte alt gjennom, så sluttresultatet er noe som tjener historien og karakteren, og ikke bare tjener våre egne interesser som filmskapere.
Har du noen gang funnet deg selv i å konseptualisere noe og plutselig innse at du trengte å trekke ting litt tilbake?
(Ler) Det var en stor utfordring fordi showet, til tross for alle dets fantastiske elementer, faktisk er ganske forankret i menneskelighet og relasjoner. I kjernen er det en kjærlighetshistorie.
Så det var viktig å respektere disse elementene og ikke få det til å bli for visuelt kaotisk eller - i mangel av et bedre ord - et "superheltshow." Hvis vi lener oss for mye mot disse elementene risikerer vi å miste menneskeligheten … Showet handler om utstøtte og mistilpassede som tross alt prøver å passe inn, og vi har alle opplevd at. Det har alltid vært kjernen i showet, så vi måtte sørge for at vi alltid så på dem elementer av historien og ikke gå på byen med kamera hele tiden, like mye som fristelsen var der. Vi måtte passe på at det vi gjorde alltid var i tjeneste for historien og karakteren.
Jeg er ikke sikker på om du innser dette, men det er nettbaserte diskusjonstråder der ute som analyserer bruken av geometri og symbolikk i Legion. Er dette arrangementet av scener og kulisser noe du har skapt med vilje, eller er det mer en lykkelig ulykke at alt på en måte kommer sammen på disse fascinerende måtene?
Sett som de Michael Wylie bygde for showet har en innebygd geometri og så flotte linjer, og det er sikkert mange lykkelige ulykker når det gjelder hvordan rammene kommer sammen og hvordan komposisjonene bygger dem selv. Men det var et veldig spesifikt mantra i tankene mine for å bygge strukturerte rammer. Ingen ramme kunne føles helt tilfeldig. Det har alltid vært viktig at vi plasserer mennesker innenfor disse miljøene på en veldig strukturert måte. Det er en veldig kubricksk ting å gjøre. Stanley Kubrick var mester i den strukturerte rammen.
Legion/FX
Det er ikke bare symmetri heller. Selv om det er en stor del av Kubrick-språket, er det også andre elementer i det. Vi brukte mange former og linjer - spesielt i episode 6 med Hiro. Det var den vi var mest strukturert i i innrammingen vår og den mest kubrickiske i vår innflytelse.
Er det en spesiell scene eller episode fra den første sesongen som du er spesielt stolt av eller innkapsler opplevelsen av å jobbe med Legion?
Jeg tror den som virkelig legemliggjør den sanne samarbeidskarakteren til showet best er montasjen mot slutten av episode 4 når Kerry (Amber Midthunder) går ut i skog å kjempe og Cary (Bill Irwin) er tilbake i laboratoriet hans, og når hun begynner å kjempe mot divisjon 3, føler han alle påvirkningene hun føler, og han føler henne bokstavelig talt smerte. Og så intercut med det er Oliver (Jemaine Clement) i isbiten som danser, og vi har Syd (Rachel Keller) og The Øye (Mackenzie Gray) stikker av i fyret i andre etasje, og det er alle disse elementene som jobber sammen. Det er dette virkelig vakre stykket av koreografi, og vi skjøt det på en måte at alt var som en dans. Det legemliggjorde virkelig showets sanne samarbeidskarakter.
Vi måtte alle gjennom en slags dekompresjonskammeropplevelse som kom ut av Legion
Det føles som om du kan si dette om mange scener i Legion, men det skjedde mye i den sekvensen.
Et av favorittøyeblikkene mine fra den første sesongen er da vi jobbet opp den scenen. Vi var bokstavelig talt på parkeringsplassen til studioet, bare på en måte å jobbe sammen med alle rollebesetningene og stuntfolket. Det var som en stor dansefest på parkeringsplassen. Det var flott, fordi vi alle er der med iPhone-ene våre og fotograferer forskjellige vinkler på den. Det var så gøy, og det var et så ekte samarbeid, og sånn Legion ting å gjøre.
Du jobbet på Fargo både før og etter Legion. Trengte det litt mental tilbakestilling av tilnærmingen din, og hoppet frem og tilbake mellom slike forskjellige prosjekter?
Ja, det var mye overføring i mannskap fra Legion til Fargo, inkludert meg selv og den andre fotografen i showet, Dana Gonzales, og åpenbart Noah og [eksekutiv produsent] John Cameron og hele kamerateamet. Vi måtte alle gjennom en slags dekompresjonskammeropplevelse som kom ut av Legion og restarte tankene våre for å gå videre til Fargo.
Som du sa, det er et veldig annerledes dyr. Vi måtte prøve å sørge for at vi ikke tok noe av den overføringen fra Legion til Fargo.
Fant du arbeidet ditt på Fargo påvirket av alt fra Legion?
Det er visse ting i denne sesongen Fargo som er påvirket av Legion, helt sikkert. Mens du fortsetter, innser du at du kanskje ikke har gjort visse ting [i Fargo] hvis du ikke hadde gjort det Legion. Og det er en kumulativ opplevelse der vi som kreative mennesker er en samling av våre erfaringer, og vi hadde mange fantastiske og unike opplevelser på Legion – så det er umulig for dem å ikke gå over til neste prosjekt på en eller annen måte. Men som Noah sa, Fargo er ikke «the crazy shot show». Og jeg tenkte at den slags oppsummerte det.
Hvordan gikk den tredje sesongen av Fargo føler du deg annerledes enn den andre sesongen?
Det flotte med Fargo er at hver sesong er en ny oppfinnelse. Sesong 2 ble satt i 1979, som er en helt annen tid og en helt annen estetikk. Det er alltid en kjernedisiplin i Fargo som kommer fra spillefilmen og arbeidet til Coen Brothers og [fotografidirektør] Roger Deakins sitt arbeid. Det er en viss linsedisiplin og kamerabevegelsesdisiplin som må opprettholdes gjennom en hvilken som helst tidsperiode.
Fargo/FX
Men forskjellen mellom 1979 og 2010, hvor sesong 3 er satt, er betydelig … jeg tok en annen tilnærming med belysningen min der det var mer spesifikk, i mangel av et bedre ord. Det ligner på hvordan en film ville blitt spilt inn på 70-tallet, som etter dagens standard føles så mye mer opplyst. Nå, med fremskritt innen teknologi, føles moderne fotografering mye mindre opplyst og mye mer naturlig, og mye mer som om det er tilgjengelig, naturlig lys – selv når det ikke er det.
Etter responsen å dømme Legion det føles som om det er mange scener som ingen aner hvordan du filmet dem.
Det er flott, for til syvende og sist vil du at publikum skal bli fordypet i showet, men det er fint når det er noe mystikk om hvordan de fikk kameraet inn der. Jeg elsker det. Det gjør det veldig gøy å skyte.
Vi brukte så mye tid på forberedelsene rundt bordene, og prøvde å finne ut hvordan vi skulle gjøre dette. Det er så interdepartementalt, og alle blir involvert og begeistret for ideer. Skuddet på slutten av episode 6, for eksempel, når Syd setter hodetelefoner videre og begynner å drive nedover gangen, alle diskusjonene vi hadde om hvordan vi skulle få det til var så gode. Du ser det indre barnet og den indre filmskaperen komme ut av alle disse menneskene, og alle sier: "Ja, vi kan gjøre dette!" alles så begeistret, og den dagen det blir filmet blir det et episk samarbeid, og når du endelig klipper, er alle så entusiastiske over den. Folk roper: "Det var fantastisk!"
Og det er det vi er i denne bransjen for. Alle kommer inn for å gjøre ting de er veldig stolte av og begeistret for, og Legion var en enorm mulighet til å gjøre det.
Den andre sesongen av Legion forventes å ha premiere i februar 2018. Den tredje sesongen av Fargo hadde premiere i april 2017, med nye episoder på onsdager kl. 22.00. ET på FX.
