Elsk ham eller hat ham, det er ingen tvil om at Baz Luhrmann har det stil og panache til overs, og filmene hans gjenspeiler ofte det. Den australske regissøren ble fremtredende på begynnelsen av 1990-tallet før han gjorde seg bemerket med sin svært stiliserte versjon av William Shakespeares Romeo + Julie. Nå, 30 år etter premieren på sin første film, kommer Luhrmann tilbake med den musikalske biografien Elvis, med Austin Butler i hovedrollen og Tom Hanks.
Innhold
- The Great Gatsby (2013) – 48 %
- Australia (2008) – 54 %
- William Shakespeares Romeo + Juliet (1996) – 73 %
- Moulin Rouge! (2001) – 76%
- Elvis (2022) – 80 %
- Strictly Ballroom (1992) – 89 %
Luhrmann, en moderne auteur hvis det noen gang har vært en, er virkelig en enestående regissør. Filmene hans er ofte hit-or-miss med kritikere - en rask titt på hans Råtne tomater profilen vil gjøre det mer enn tydelig. Imidlertid er det mye å elske med filmene hans, inkludert, men ikke begrenset til, en kompromissløs og uforskammet kjærlighet til håndverket hans. Ja, Baz Luhrmanns følsomheter faller kanskje ikke i smak hos alle, men arbeidet hans er et friskt pust i et stadig mer homogent filmlandskap.
Anbefalte videoer
The Great Gatsby (2013) – 48 %
F. Scott Fitzgeralds banebrytende roman om rikdom, privilegier, ambisjoner og besettelse kom til liv som aldri før, takket være Luhrmanns enestående sinn. Med Leonardo DiCaprio i hovedrollen, Den store Gatsby følger den slitende forfatteren Nick Carraway og hans fascinasjon for sin fabelaktig velstående nabo, den mystiske Jay Gatsby. Filmens rollebesetning inkluderte også Tobey Maguire, Carey Mulligan, Joel Edgerton, Isla Fisher og Elizabeth Debicki.
Den store Gatsby er langt mer stil enn substans, men Luhrmann lykkes likevel i å bringe Gatsbys tragedie til live gjennom en perfekt kombinasjon av musikk og uforglemmelige bilder. DiCaprio tar det opp til en 11-er med sitt syn på Gatsby, og kaster rundt seg langt mer "gammel sport" enn noen burde si i løpet av et helt liv, enn si en totimers film. Likevel, Den store Gatsby er et visuelt skue som trollbinder seeren og gir nytt liv til en tidløs klassiker.
Australia (2008) – 54 %
Med Nicole Kidman og Hugh Jackman i hovedrollene, Australia følger historien om en aristokratisk engelsk kvinne og en australsk fører som legger ut på en storfetur over utmarken. Filmen lever og dør med Kidman og Jackman, og selv om det er tilstrekkelig kjemi mellom de to, er det ikke helt nok til å forsegle filmens episke kjærlighetshistorie.
Foruten å være en av få filmer der Jackman får bruke sin opprinnelige aksent, Australia er stort sett forglemmelig. Det er et vanskelig beist av en film, med tonale endringer som går fra det klønete til det direkte skurrende og viser frem en av Kidmans mindre troverdige prestasjoner. Fremfor alt, Australia begår den verst tenkelige synden: Det er kjedelig. Og med tanke på at det har Baz Luhrmann som regissør, blir den feilen desto mer alvorlig.
William Shakespeares Romeo + Juliet (1996) – 73 %
Da Leonardo DiCaprio fremdeles var en ung hjerteknuser, brukte Luhrmann sin appell til det fulle ved å kaste ham som den dødsdømte Romeo i en ny, Gen X-ifisert versjon av Romeo og Julie. Med hovedrollen i en storøyd Claire Danes (frisk fra henne Mitt såkalte liv suksess), Romeo + Julie var Shakespeare ved hjelp av Baz Luhrmann. Det var med andre ord flott.
Det elisabethanske språket høres friskt og litt klønete ut på de unge skuespillernes lepper, men det forsterker bare filmens engasjement for dens ungdommelige tilnærming. Sammen med den oppdaterte innstillingen og DiCaprio og danskenes ubestridelige kjemi, Romeo + Julie blir en verdig oppføring blant de utallige tilpasningene av Shakespeares banebrytende skuespill.
Moulin Rouge! (2001) – 76%
Uten tvil Luhrmanns "beste" film, Moulin Rouge! følger en ung og uerfaren forfatter som forelsker seg i en kurtisane i Paris på begynnelsen av 1900-tallet. Ewan McGregor og Nicole Kidman trådte inn i rampelyset som de stjernekrysset elskere, mens John Leguizamo og Jim Broadbent spiller minneverdige biroller.
Moulin Rouge! sementerte Kidman til A-listen, og ga henne en Oscar-nominasjon. Filmen er ødeleggende romantisk, med saftig produksjonsdesign og et lydspor som tar hits fra 1980- og 90-tallet til Paris fra århundreskiftet. Bare et sinn som Luhrmanns kunne ha unnfanget en slik blanding av stil og innhold, og resultatet er en enestående film som har bestått tidens tann.
Elvis (2022) – 80 %
Luhrmanns siste innsats setter den tidligere Disney-ungen Austin Butler i søkelyset, og kaster ham som et av popkulturens største idoler. Elvis følger tittelfiguren gjennom flere tiår, og sporer hans fremvekst til berømmelse og komplekse forhold til manager Tom Parker og fremtidige kone, Priscilla.
Elvis er Luhrmanns beste film på evigheter, hevet av Butlers stjerneskapende rolle og med en virkelig gonzo-opptreden av USAs far, Tom Hanks. Viktigst, som Luhrmanns beste filmer, Elvis nøyer seg ikke med sjangerens grunnleggende konvensjoner. Filmen blender like sterkt som ikonet i midten, og trosser publikum til å se bort, selv om det bare er for et øyeblikk. Det har sjelden vært en bedre kombinasjon av regissør og fag.
Strictly Ballroom (1992) – 89 %
Luhrmanns debutfilm er fortsatt hans beste, i hvert fall ifølge Rotten Tomatoes. Filmen følger en profesjonell danser hvis ukonvensjonelle krumspring gir ham hån fra kollegene. Etter å ha blitt sammen med en lokal, venstrebeint jente, hever parets profil seg på vei til det nasjonale mesterskapet.
Strengt ballsal er en klassisk romantisk komedie. Det sentrale paret er kjærlig, reisen deres kan relateres, og filmen rundt dem er morsom. Strengt ballsal begynner å vise tegn på Luhrmanns varemerkesensitivitet: dynamisk historiefortelling, oppfinnsomt kameraarbeid, utmerket bruk av musikk og bare et snev av leir.
Redaktørenes anbefalinger
- Alle The Purge-filmene, rangert fra verst til best
- Alle Scream-skrekkfilmene, rangert fra verst til best
- De beste Super Bowl-filmtrailerne fra 2023, rangert
- De 10 beste actionfilmene noensinne laget, rangert
- De 7 beste hytteskrekkfilmene noensinne, rangert
