Vær en wuss: Pixar-filmer får deg til å gråte, og det er greit

Hvis du er en kyniker, har du sannsynligvis gått ut Coco overbevist om at du nettopp hadde blitt manipulert. Du har kanskje funnet åpningsminuttene til Opp å være plagsom og sentimental, eller du tror kanskje det, like vakker som noen deler av Sjel kan være, det hele er litt åpenbart. Pixar-filmer ble en dominerende kraft i våre kulturelle samtaler så snart vi først møtte Woody og Buzz i 1995, og helt siden starten har historiefortellerne i studio vært bemerkelsesverdig flinke til å få voksne til å gråte babyer.

Innhold

  • Gutter gråter ikke - det gjør vi alle
  • Enkle, men universelle meldinger
  • Unntak fra regelen

I de senere årene har gråten som mange forventer av en stor Pixar-film begynt å føles som en felle for noen. Kritikere hevder det Pixar holder seg for tett til formelen det etablerte seg i sine tidligste dager, og at det er for avhengig av sentiment og sans for å bevege publikum. Alt dette kan være sant, men det betyr ikke nødvendigvis at opplevelsen av et godt Pixar-rop ikke er verdt det.

OPP: Ting jeg skal gjøre

Gutter gråter ikke - det gjør vi alle

Kanskje det beste nylige eksemplet på en stor Pixar-gråte er Coco, en film om Miguel, et ungt medlem av en meksikansk familie som oppdager at familiens avdøde patriark er misforstått og på randen av å bli glemt fullstendig. Filmens emosjonelle klimaks kommer i form av en sang, en som Miguel synger til oldemoren sin i håp om at hun vil huske faren sin, som forsvant da hun fortsatt var barn.

Anbefalte videoer

Dette øyeblikket er dypt påvirkende, og det holder seg også ganske strengt til det Pixar nesten alltid oppnår nær klimakset av historiene sine: En karakter som en gang var misforstått hevder retten til å gjøre seg hørt, og hovedpersonen lærer en lekse om empati eller historie eller hva det vil si å fortsette å elske folket du har tapt.

Joy viser Sadness en lys ball i Inside Out.
Disney

Innsiden ut gir et annet nylig eksempel. Filmens tematiske innhold handler om følelsene til en tenåring, representert av fem karakterer som bor i hodet hennes. Joy, filmens hovedperson, bruker mesteparten av spilletid på å prøve å holde kontrollen og sørge for at Riley, jenta hun bor inne i, forblir lykkelig over alt annet. Det er Joys panikk over å miste kontrollen som starter filmens handling, og filmens emosjonelle klimaks er hennes erkjennelse av at Rileys andre følelser, og spesielt tristhet, har også en rolle å spille for å veilede Riley mot en tilfredsstillende følelsesmessig liv.

I kjernen, alt sammen Innsiden ut som virkelig forteller publikum er at det er greit å være trist, men filmen leverer det budskapet så kunstferdig at det føles som en åpenbaring. Det samme gjelder Coco, en film som egentlig bare handler om hvor trist det er å miste noen man er glad i. Dette er ikke kompliserte ideer, men de fungerer på både barn og voksne fordi, på sitt beste, er Pixar så smarte når det gjelder å distribuere sine unsubtile temaer gjennom karakterene sine.

Enkle, men universelle meldinger

Det er noen som synes enkelheten og den åpenlyse følelsen av Pixars kjernetemaer er plagsomme, men en av grunnene til at studio har funnet en slik suksess innenfor en ganske standard formel er fordi alle kan finne noe i historiene det forteller. Det kan imidlertid fjerne noen elementer av individuell opplevelse, men Pixar har begynt å bygge bro over det gapet, om enn stoppende.

Coco fokuserer på en utpreget meksikansk opplevelse, Sjel handler om en svart mann i Harlem, og Blir rød er kanskje den mest radikale filmen av dem alle, og tar Pixars fortellerkonvensjoner og skaper en historie som er hypertilpasset de spesifikke rytmene til et barn av kinesiske immigranter.

Ming Lee ser bekymret ut i Turning Red (2022)

Noe som Blir rødantyder hvordan Pixar kan utvikle seg uten å forlate suksessene som har brakt den til sin dominerende plass i underholdningsindustrien. Filmen har universelle temaer om forholdet mellom mødre og døtre, men den er bøyd med den spesifikke opplevelsen noen kinesiske barn kan ha med dominerende mødre. Det er en klassisk empatimaskin, som lar deg finne likhetspunkter mot et bakteppe som kan være veldig forskjellig fra ditt eget.

Unntak fra regelen

Selvfølgelig fungerer ikke Pixars rivemaskin på hver person hver gang. Hele Biler universet føles mer som et kynisk pengegrep enn et genuint forsøk på å fortelle gode historier, og Lysår føles som en av de merkeligste IP-utvidelsene som har kommet ut det siste tiåret, og det sier noe.

Hvis en spesifikk Pixar-film får deg til å komme deg opp ufrivillig, er det ingen skam å gi etter. Følelsene våre er ikke alltid innenfor vår kontroll, og selv om hjernen din vet at du blir manipulert av historien du ser på, kan den kanskje ikke stoppe deg fra å gråte uansett. Disse tårene er ekte, og de kommer fra en erkjennelse av at historien du blir fortalt er en som har en dyp sannhet om hvordan du ser verden.

Sully sier farvel til Boo i Monsters, Inc.

Det er unektelig sant at Pixar-filmer ofte er enkle, stumpe instrumenter designet for å kommunisere grunnleggende sannheter om verden. Det som også er sant, er at så åpenbare som noen av disse sannhetene kan være, mange, mange mennesker trenger noe som en Pixar-film for å hjelpe dem å møte disse sannhetene på strak arm.

Hvis du er en far som prøver å beskytte barnet sitt fra en skummel verden, det faktum at Oppdrag Nemo handler bare om vanskeligheten med å gi slipp, gjør ikke det å se filmen mindre dyptgripende. Hvis du sliter med følelsen av mening i livet og arbeidet ditt, det faktum at Toy Story bare tærne opp til å erkjenne at alle dør til slutt gjør ikke det å se filmen mindre rørende for deg.

Toy story 3 Andy gir bort lekene sine

Filmer er laget for å la deg se deg selv i andres historier, og hjelpe deg med å føle ting du kanskje jobber hardt for å ikke føle i hverdagen. Pixar på sitt beste er utrolig flinke til å få deg til å føle noe, selv om det er harme over hvor tårevåt du har blitt. Hvis du vil være ergerlig, er du mer enn velkommen til det, men vi bør ikke være sinte på Pixar bare fordi de vet hvordan de låser opp dører vi ønsker å holde lukket.

Du kan se hele Pixar-biblioteket på Disney+. For å sjekke ut studioets siste utgivelser, vennligst les vår hva er nytt på Disney+-listen.

Redaktørenes anbefalinger

  • For 15 år siden malte Pixars Wall-E et skremmende bilde av vår AI-fremtid
  • Pixars Turning Red vil hoppe over kinoer og dra direkte til Disney+