Se bak magien til "The Chilling Adventures of Sabrina"

En av de overraskende TV-hitene i andre halvdel av 2018 er De kjølige eventyrene til Sabrina, Netflix-serien som gjenskaper den klassiske Archie Comics-karakteren Sabrina Spellman, en tenåringsheks som prøver å finne balansen mellom livet på videregående skole og verden av mørk magi.

Premiere rett før Halloween, Sabrina kaster skuespilleren Kiernan Shipka som den titulære heksen, som navigerer både i de typiske dramaene fra tenårene og mindre typisk drama med å utfordre de overnaturlige kreftene som presser deg til å bli Satans neste brud, The Dark Lord. Serien ble utviklet for Warner Bros. TV av Roberto Aguirre-Sacasa, som har skrevet den gjenskapte tegneserieserien som inspirerte showet, og en andre sesong har allerede fått grønt lys på Netflix.

Anbefalte videoer

Relaterte historier

  • De beste programmene på Netflix akkurat nå
  • Hvordan VFX-magi brakte vinteren til «Game of Thrones» og ga Arya et nytt ansikt
  • Netflix viser en trailer for «Chilling Adventures of Sabrina»

For å bringe mengden av overnaturlige skapninger, fantastiske evner og magiske øyeblikk som befolker verden av 

Sabrina til livet, henvendte WB TV seg til det Emmy-vinnende selskapet for visuelle effekter Zoic Studios. Mest kjent for sitt arbeid med ildflue, Buffy the Vampire Slayer, Game of Thrones, og utallige andre populære show, fikk Zoic i oppgave å blande de praktiske effektene av Sabrina med sin egen digitale magi. Det betydde å skape en unik verden bebodd av hekser, trollmenn, nisser og demoner – alt satt på bakgrunn av den lille kullgruvebyen Sabrina kaller hjem.

Digital Trends snakket med Andrew Orloff, Zoics administrerende kreative direktør, om studioets arbeid med De kjølige eventyrene til Sabrina og måten teamet hans laget noen av seriens mest trollbindende scener og kreative skapninger på.

Sabrinas spennende eventyr | Gjør deg klar for avslappende eventyr til Sabrina [HD] | Netflix

Digitale trender: Gå tilbake til begynnelsen av ditt engasjement med De kjølige eventyrene til Sabrina, hva var marsjordrene du opprinnelig fikk for å forme utseendet og følelsen av showet visuelt?

Andrew Orloff: jeg var kjent med Riverdale og jeg er en stor tegneseriefyr, så jeg var kjent med Robertos arbeid og hva han hadde gjort med Sabrina i tegneserien. Sabrina var en veldig god mulighet for oss til å komme inn der og gjøre noe veldig kult. Det minnet meg om røttene til Zoic og tingene vi gjorde med Buffy og Engel tilbake i dag, oppdatert for en ny generasjon.

Det minnet meg om røttene til Zoic og tingene vi gjorde med Buffy og Engel tilbake i dag, oppdatert for en ny generasjon.

Da jeg begynte å snakke med Lee Krieger, regissøren av de to første episodene, som på en måte satte utseendet til showet med Rob [Seidenglanz], den andre regissørprodusenten, ble det klart at de gjorde noe som var estetisk og visuelt annerledes. Det var dette veldig spesifikke utseendet som refererte til mange skrekkfilmer fra 70- og tidlig 80-tallet - Roman Polanski-filmer, Dario Argento-filmer, Romero, et cetera. De ønsket å få det til å se ut som om det var en artefakt fra den tiden og fra det rommet, plukket ut av hele den sjangeren, og det var spennende.

Som et moderne selskap for visuelle effekter, ga den retroestetikken noen problemer for Zoic-teamet?

Det var en slags utfordring for visuelle effekter, for hvordan fungerer visuelle effekter i en verden uten visuelle effekter? Alle de tidlige filmene er veldig [praktiske effekter] tunge, med mye håndgrep og mye protese-sminke …. Jeg tror at utfordringen alltid var å bruke visuelle effekter som et fortellerverktøy og passe dem inn i estetikken til en helt praktisk, skreddersydd verden, slik at de visuelle effektene aldri trakk deg ut av historie. Det er ikke den typen show hvor du er som, "Å, det var en kul visuell effekt." Hvis vi gjør jobben vår riktig, setter vi et minimalt fotavtrykk på showet.

Det er en linseeffekt som brukes i serien der noe av bakgrunnen blir uskarp og kameraet fokuserer på et bestemt element i en scene. Det er en slags uskarphet i vignettstil. Hadde du en rolle i å spre den effekten gjennom hele serien? Hvordan fungerte det?

Linsene de brukte til disse scenene er spesialitet, vintage linser. De var i utgangspunktet museumsgjenstander som de ettermonterte til digitale kameraer de bruker på showet for å gi det det filmiske utseendet. Dette blir fortsatt tatt digitalt med all moderne teknologi, men glasset de setter det gjennom - bokstavelig talt linsen som serien blir sett gjennom - er fra den tiden. De er anamorfe og har en veldig spesifikk type forvrengning og følelse, og skaper et veldig spesifikt utseende de bruker for å kommunisere når det er tung magi som brukes på showet. Det skaper en veldig unik og spesifikk effekt, og det er en kul visuell signatur.

Hvordan nærmet du deg å gjenskape denne linseeffekten fra et synsvinkel?

En av de første tingene vi måtte gjøre var å skrive vår egen interne programvare for å etterligne disse effektene. Så det betydde å fotografere en haug med rutenett og en haug med linselys og en haug med referansemateriale, og deretter gå inn i vårt eget Atombombe programvare og lage en serie skript som etterligner den effekten. Alle linsene som programvarepakker vanligvis etterligner er for den nåværende generasjonen av linser. De har ikke slike vintage-linser der inne.

Det var en av de store tingene vi gjorde: Å sørge for at den samme linseeffekten gjenskapes i alt vi gjør.

Så det var en av de store tingene vi gjorde: Å sørge for at den samme linseeffekten gjenskapes alt vi gjør, fra våre matte malerier til vårt sammensatte arbeid til våre CG-karakterer og vår CG partikkeleffekter. Jeg tror den prosessen virkelig legemliggjør den typen ting vi gjør for Sabrina for å sørge for at arbeidet vårt passer inn i områder [og er] virkelig additiv til denne svært unike verden, i stedet for noe som får deg ut av den.

Hva var noen av de spesifikke scenene som krevde at du replikerte den linseeffekten?

Når Ambrose og Sabrina projiserer astralt, blir måten de kommer inn og ut av scenen på konseptet bak det var basert på de spesifikke typene striper og bluss som du får fra de antikke linser. Med noen av effektene vi har gjort med Hellfire i showet og Stolis, som er en fullstendig CG-kråke i hvert eneste skudd, ved å legge den linseeffekten på toppen av de CG-elementene vi laget, gjorde vi også mye for å holde publikum i det verden.

avkjølende eventyr av sabrina visuelle effekter vfx
chilling adventures of sabrina visuelle effekter vfx crow

Det er hyggelig fordi normalt sett vil selskapet for visuelle effekter si: "Det kan du ikke gjøre. Det er for mye forvrengning. Det er for vanskelig å integrere. Vi må skyte visuelle effekter rent, og så kanskje legge en effekt på toppen av det.» Men det vi gjør er å jobbe i motsatt retning.

Du nevnte Stolis, men jeg vil også snakke om Salem [Sabrinas katt]. Mange mennesker gledet seg til denne karakteren. Det er et veldig kult spinn på Salem i Sabrina som krever noen visuelle effekter. Hva kan du fortelle oss om karakteren og hva som gikk med til å skape den trollformen av Salem?

Det er noe som involverte mye nærarbeidende protesersminke og visuelle effekter. Goblin-formen til heksers familiars kommer fra denne typen magiske dimensjoner og smelter sammen til formen av et dyr. Så når Salem først dukker opp, dukker han opp i sin nisseform. Designet ble gitt til oss av Lisa Soper, produksjonsdesigneren vår, som virkelig var sentral i prosessen med visuelle effekter. Hun er en veldig talentfull produksjonsdesigner og hun er keeperen til alle ting Sabrina fra et estetisk ståsted. Hun jobber veldig tett med Roberto og teamene for visuelle effekter og proteser for å sørge for at alt er i tråd med den helt unike estetikken til showet.

For Salem ga hun oss først et design hun tegnet som var veldig stemningsfullt for hvordan den demonformen ville se ut. Vi stilte en haug med forskjellige spørsmål - enten det var røykfylt eller mer eterisk - og til slutt bestemte Lee og Lisa seg sammen på ideen om at det faktisk var en ekte skapning. Dette kan du se senere i serien når en av de kjente dør. Du kan se trollformen inni der. Vi prøvde en haug med forskjellige måter å gjøre denne effekten på og bestemte oss for at den ble delvis skjult.

Du lar publikums fantasi fylle hullene ...

Du blir mer investert i showet fordi du på en måte forestiller deg hvordan resten av trollformen ser ut.

Nøyaktig. Det er en annen ting som jeg tror Roberto er svært klar over og går for med mange av sminkeeffektene og CG, at på 70- og 80-tallet var det ikke filmer som levde på protesene. Det var av tidens nødvendighet, og du fikk bare glimt av skapningene. Og for det formål tror jeg det er en del av gleden ved denne tilnærmingen. Du blir mer investert i showet fordi du på en måte forestiller deg hvordan resten av trollformen ser ut.

Hva var involvert i å bringe karakterer som The Dark Lord og Madame Satan til skjermen? Det så ut til at de begge brukte en blanding av visuelle effekter og protetiske sminkeeffekter.

Når du ser på noen av de store protesefilmene fra den tiden — Hylingen eller Eksorsisten eller En amerikansk varulv i London — de går i to retninger. I den ene må du la utøveren kontrollere øynene og munnen til karakteren. Eksorsisten er et godt eksempel på dette, og da vi gjorde eksorcismen vår med onkel Jesse, var det en prøvestein for effekten.

Med noe som er mer fantastisk som The Dark Lord eller Madame Satan, ble det tradisjonelt gjort med mye av dukkespill og mye luftblærer, og i noen tilfeller mange dyre servoer og robotikk inne i masker. Når du lager en serie for kringkastet TV, er det verken kostnadseffektivt eller tidseffektivt. Så hvis det ikke kan utføres av en skuespiller bak protessminken - som med onkel Jesse eller søvndemonen. Det vi bestemte oss for er at protessminke kommer til å lage et virkelig flott statisk hode, og visuelle effekter kommer til å legge til alle bitene. Kjevebevegelsen, rykningene i øret, siklingen, brynets rynking, snutens rynking – alle den slags ting er det vi gjorde for The Dark Lord og for Madame Satan. Vi gikk inn og beholdt det utseendet til protessminken, men la til det slik at dagens publikum får det nivået av ytelsestro de forventer.

De har nettopp annonsert at det kommer til å bli en høytidsspesial for Sabrina. Kan vi se frem til noen virkelig gode skapninger og noen kule effekter i spesialen?

Jeg vil si at feriespesialen vil være alt som fans av showet forventer av en Sabrina Julespesial. Det garanterer jeg deg.

Den første sesongen av De kjølige eventyrene til Sabrina er tilgjengelig på Netflix nå. Høytidsspesialen, Chilling Adventures of Sabrina: A Midwinter's Tale, har premiere 14. desember.

Redaktørenes anbefalinger

  • 8 Netflix-serier som ikke burde vært kansellert
  • Netflix har allerede en premieredato for «Chilling Adventures of Sabrina» sesong 2