The World's End anmeldelse

click fraud protection
The Worlds End-skjermbilde 10

I en sommerfilmserie proppet med nok svært sofistikerte roboter til å få en terminator til å sjalu sparke en hodeskalle og dra hjem, det er litt talende at den beste og mest kreative av gjengen kan være en (relativt) lavbudsjettkomedie satt i en liten by i England. Så igjen, det er også fra regissør Edgar Wright, så kanskje den kreative suksessen ikke er så overraskende.

Verdens ende avslutter "Three Flavours Cornetto"-trilogien, som inkluderer Shaun of the Dead og Hot Fuzz. Navnet stammer fra en "tullete vits" basert på noe en reporter tok opp under en Hot Fuzz intervju, der han la merke til at de to første filmene begge inneholdt en pakket iskrem fra Cornetto, og de to smakene på en eller annen måte representerte filmen («smaken» av Shaun of the Dead var jordbær som kom i et rødt omslag, som passet til goren, mens den blå emballasjen til den originale kjeglen representerte politiets blå av Hot Fuzz). Navnet fanget og kom til å representere denne trilogien av tematisk koblede filmer som nå avsluttes med Verdens ende (som er representert av en grønn mint sjokoladeomslag).

Anbefalte videoer

"Det er roboter, skumle barn, og det hele dreier seg om en mann som heter Gary King som aldri vokste opp."

Utover det iskremrelaterte påskeegget som ga navn til trilogien, er filmene forbundet med rollebesetningen og mannskapet. De stjerne Simon Pegg og Nick Frost, de ble skrevet av Pegg og Wright, de ble produsert av Nira Park, og de ble regissert av Wright. Filmene er fulle av vitser som går så langt tilbake som hele gruppens opprinnelige samarbeid om TV-programmet Mellomrom, og det er ideer som går gjennom alle tre filmene. Utover det står hver film alene.

Verdens ende er en dekonstruksjon av en sjangerfilm. Hvor Shaun of the Dead var en vri på zombieskrekk og Hot Fuzz omarbeidet buddy cop-sjangeren, Verdens ende er et komisk riff på filmer som Invasjonen av Body Snatchers. Hvis du tilfeldigvis ikke har fått hele plottet bortskjemt for deg ennå, prøv å holde det slik. Bare vit at det er roboter, skumle barn, og det hele dreier seg om en mann ved navn Gary King som aldri vokste opp.

Gary (spilt av Pegg) er et vrak av en mann, uansvarlig og vill, som klamrer seg til restene av en barndom der han oppdaget at det var kult å være en "fri ånd". Den holdningen har imidlertid ikke tjent ham godt som voksen på den andre siden av 40. Gary er en del naturkraft, en del knust rot. Han er vrangforestillinger og motbydelig, men noen ganger er han også sjarmerende og kjærlig.

The Worlds End-skjermbilde 13
The Worlds End-skjermbilde 8
The Worlds End-skjermbilde 3

En av Garys siste store dager var i 1990, da han og hans fire beste venner bestemte seg for å feire skoleslutt ved å legge ut på en pubrunde gjennom 12 barer i hjembyen Newton Haven. Til tross for at de hadde en minneverdig kveld, ble de aldri ferdige. Gjennom løgner og lureri klarer Gary å overbevise sine gamle venner Oliver (Martin Freeman), Peter (Eddie Marsan), Steven (Paddy) Considine), og hans tidligere bestevenn Andrew (Nick Frost) for å endelig bli med på å fullføre pubrunden, som avsluttes i baren, The Verdens Ende.

Etter hvert som kvelden går og ølene går ned, begynner de tidligere vennene å oppdage at noe er galt. Mellom rundene diskuterer gruppen om byen har endret seg eller de har endret seg – så kjemper de mot en gruppe robotbarn med avtakbare hoder. Det svarer ganske mye på det spørsmålet. Sammen med Olivers søster Sam (Rosamund Pike), tar de veien fra bar til bar, og lærer mer om byens mysterium for hvert stopp. Så går det hele puppene opp.

The Worlds End-skjermbilde 9
Simon Pegg, Paddy Considine og Nick Frost prøver å overleve en pubrunde i byen Newton Haven.

Filmen starter med en grådig tone og skjuler sin sanne intensjon under en finér av middelaldrende menn som prøver å forene sin nåtid med fortiden. Gary er representativ for dette: han kler seg fortsatt som han gjorde da han var 18, kjører fortsatt samme bil, og hører fortsatt på det samme kassettbåndet han fikk for over 20 år siden. Gary er en taper som tror han er helten i hver historie, noe som gjør ham ynkelig i øynene til hans mer vellykkede og modne venner. Så endrer filmen seg plutselig, og radikalt. Wright og kompani klarer å kombinere en troverdig midtlivskrisefilm med en robotinvasjon, og alt fungerer.

Pegg eier rollen som Gary, fra bevegelsene hans til småpraten med de andre. Det er en luft av desperasjon gjemt under den "frie ånden"-personaen, og det fører til en overraskende katartisk slutt. Men det er egentlig Frost som stjeler filmen, og dette er den mest avrundede karakteren han har portrettert under Wrights regi. Hans transformasjon som den stive og profesjonelle Andrew til en atom-albue-slipp-jager er perfekt for filmen.

"Det som skiller Cornetto-trilogien fra andre filmer er Wright."

Det er også noe overraskende bra kampkoreografi i Verdens ende. Det er imponerende å se Frost, en stor mann, kvikk kjempe mot flere fiender. I mellomtiden blir Pegg stadig hindret av angripende roboter mens han uten hell prøver å helle seg en øl, unnvike med en stil og ynde som er ment å være tilfeldig, men som ser mer ut som en kineser bokser. For en film som er omtalt som en komedie, er kampscenene – selv om det bare er noen få av dem – blant sommerens beste.

Like gode som Pegg og Frost er, kommer alt tilbake til Wright. Han har en stil som er særegen og unik, enten det er i TV-programmet hans Mellomrom eller hans arbeid på Scott Pilgrim vs. verden. Ingenting er inkludert i et skudd hvis det ikke betyr noe. Folk i bakgrunnen blir senere omgjort til en visuell gag. Det er liv og farger i hver scene, og det er en bevisst og kurert følelse av alt du ser og hører. Ingenting skjer ved et uhell, alt er en del av Wrights plan.

Wright er en mesterfilmskaper, og Verdens ende klarer å ta et budsjett på 20 millioner dollar og tilby en sci-fi-historie som er like overbevisende som en film med 10 ganger budsjettet. De visuelle effektene viser ikke at en storby blir ødelagt, men det trenger de ikke.

Konklusjon

Verdens ende er gjennomsyret av originalitet og kreativitet, noe som sårt mangler i de fleste filmer i disse dager. Han er en mester i å dekonstruere en sjangerfilm og hedre den, samtidig som han finner måter å skille den fra hverandre og gjøre den morsom. Filmografien hans er full av eksempler, inkludert de andre Cornetto-filmene. Verdens ende er et annet eksempel på den formelen, og det er også en av sommerens beste filmer.

(Bilder og video © Fokusfunksjoner. Alle rettigheter forbeholdt.)