The Wonder anmeldelse: Florence Pugh skinner i gotisk mystikk

Vidunderet

Scoredetaljer

"Sebastián Lelios The Wonder er et fengslende nytt gotisk mysterium som gir Florence Pugh sjansen til å levere en av hennes beste forestillinger på mange år."

Fordeler

• Florence Pughs imponerende forestilling
• Kíla Lord Cassidys støttevending til utbruddet
• En atmosfærisk, gotisk stemning

Ulemper

• En repeterende andre akt
• Flere tynt skisserte bifigurer
• En litt forhastet finale

I sin enestående første scene, Vidunderet forteller oss nøyaktig hva det er. Den nye filmen fra Ulydighet og En fantastisk kvinne regissør Sebastián Lelio åpner på en moderne lydscene. "Dette er begynnelsen. Begynnelsen på en film kalt Vidunderet, forteller en usett kvinne. «Menneskene du er i ferd med å møte, karakterene, tror på historiene deres med fullstendig hengivenhet. Vi er ingenting uten historier. Og derfor inviterer vi deg til å tro på denne.» Når Lelios kamera er ferdig med sin tålmodige åpningsbevegelse, er vi ikke lenger på et lydbilde, men på et skip fra viktoriansk tid på vei til Irland.

Vi vet at skipet ikke er ekte. Vi vet at hytta vi ser ikke er mer enn et sett, og at kvinnen i midten av den ikke er en engelsk sykepleier ved navn Lib Wright, men Florence Pugh, en av de mest gjenkjennelige stjernene i verden. Vidunderet vet at vi vet dette. Den vet at vi vet sannheten om det vi ser på samme måte som vi vet at Michael Corleone ikke er en ekte person, men en karakter spilt av Al Pacino. Vidunderet, med andre ord, vet at alle historier er løgner - manusfilmer mest av alt.

De er løgner som vi velger å tro, etter eget skjønn. Filmens insistering på å erkjenne dette i sin første scene er ikke bare en dristig, oppsiktsvekkende kreativ beslutning, men det viser seg å være perfekt åpningsnotat for en film som handler om historier og spesifikt måtene de kan redde eller drepe oss på, avhengig av hva vi velger å tro. Noen løgner er tross alt dødeligere enn andre.

Basert på en roman fra 2016 med samme navn av Emma Donoghue, Vidunderet følger Pughs Lib mens hun reiser til et Irland etter hungersnøden for å ta del i en mystisk ny jobb. Når hun ankommer, blir Pughs tidligere sykepleier i krigstid overrasket over å oppdage at hun ikke har blitt tilkalt for å behandle en syk pasient, men for å observere en lokal "mirakel." Miraklet det er snakk om viser seg å være Anna O’Donnell (Kíla Lord Cassidy), en ung, religiøs jente midt i en faste som har pågått i månedsvis.

Libs oppgave er å overvåke Anna og familien hennes for å sikre at hun ikke i hemmelighet blir matet eller på noen måte forfalsker sin egen, tilsynelatende ineffektive sultperiode. Til tross for at hun først trakk på skuldrene fra Anna og landsbyboernes påstander, begynner Lib raskt å stille spørsmål ved både seg selv og hennes tro etter å ha tilbrakt flere dager med O'Donnells. Dessverre resulterer Libs økende tilknytning til Anna ikke bare i at flere tidligere traumer kommer tilbake for å hjemsøke henne, men setter henne også i direkte motsetning til troen og metodene til mange av de irske landsbyboerne hun har funnet seg omringet av.

I løpet av sin raske 103-minutters kjøretid, Vidunderet bruker Libs forhold til Cassidys Anna for å utforske temaer som traumer, religiøs fanatisme, død og gjenfødelse. Mens filmen av og til sliter i andre halvdel med å stryke ut den iboende repeterende naturen til Libs oppdrag, Vidunderet lykkes for det meste med å forvandle historien sin om lammende skyld og kjærlighet til et fengslende og overbevisende gotisk mysterium. Det skyldes i liten grad arbeidet utført av den velavrundede rollebesetningen og spesielt de formidable to hovedrollene.

Pugh gir et sterkt, empatisk anker til Vidunderet som sin sentrale sykepleier. Karakterens intense følelsesmessige arr og urokkelige ønske om å redde pasientene sine fra grusomhetene til verden gir også Pugh sjansen til å levere en av hennes sterkeste prestasjoner til dags dato - om ikke hennes beste siden 2016-tallet Lady Macbeth. Overfor henne gir Cassidy en stille kommanderende breakout-forestilling som Anna, den trosdrevne jenta som allerede har befunnet seg i en malstrøm av åndelig og følelsesmessig mørke på den tiden Vidunderet begynner.

De Netflix film går ut av sin måte å visuelt gjenspeile dualiteten av fortvilelse og håp som er tilstede i begge hovedforestillingene. I samarbeid med kinematograf Ari Wegner snur Lelio Annas loft, hvor Pughs Lib bruker mye av Vidunderet, inn i et ekspansivt, skyggefullt rom. Ved ofte å stole utelukkende på det bleke, utvaskede lyset som strømmer inn gjennom vinduene til O'Donnells' hjem for å tenne Annas loft, Lelio og Wagner er i stand til å lage rammer der Pugh og Cassidy står i både lys og mørke samtidig tid.

Utenfor den sentrale gården hjelper den blekgrå himmelen og gjørmete, grønne jordene i Irland bare Vidunderet selge sin gotiske stemning. Tilbakevendende bilder av pirkete tomler og Wegners ofte jevne, utstrakte kamerabevegelser skaper også en ekstra følelse av redsel i filmen, en som Lelio forsterker ytterligere ved å fylle noen av Vidunderetsine roligere øyeblikk med represalier av Annas daglige, hviskede bønner.

Alle disse visuelle og soniske motivene bygger, i forbindelse med intensiteten i Pugh og Cassidys forestillinger, til en tredje akt som ofte er støyende og skremmende i like stor grad. Filmens endelige konklusjon kan på overflaten virke altfor ren for en film så moralsk og følelsesmessig grumsete som Vidunderet. Imidlertid er det en mørk, bittersøt sannhet i hjertet av Vidunderetsin historie, en som minner oss om at selv våre helligste historier noen ganger må bli liggende igjen for at nye skal bli fortalt.

Vidunderethar premiere onsdag 16. november på Netflix.

Redaktørenes anbefalinger

• The School for Good and Evil anmeldelse: Middels magi
• Beslutning om å legge igjen en anmeldelse: En sårende romantisk noir-thriller
• Amsterdam-anmeldelse: En utmattende, altfor lang konspirasjonsthriller
• Vesper-anmeldelse: et fantasifullt sci-fi-eventyr
• Entergalactic anmeldelse: en enkel, men sjarmerende animert romantikk