De 10 beste Wes Anderson-karakterene, rangert

Wes Anderson er en av de mest distinkte regissørene der ute, med alt fra hans nysgjerrige innramming til hans lunefulle dialog som skiller ham som en virkelig unik billedkunstner. Anderson har også en evne til å skape rørende og rare, men uendelig minneverdige karakterer.

Helt siden Anderson regidebuterte med Flaske rakett tilbake i 1996 har filmskaperen vist frem en unik evne til å skape nysgjerrige karakterer på siden og på skjermen. Dialogen og skuespillernes prestasjoner er selvfølgelig integrert i hver karakter. Imidlertid er Andersons unike visuelle teft også i stand til å fremheve karakterene, fremheve deres betydning samtidig som de viser feilene deres.

Den nye filmen Asteroid City vil markere Andersons siste inntog i det absurde med en sci-fi-historie som garantert er ulik ingen andre. Filmen spiller både Anderson stifter og nykommere, fra Jason Schwartzman og Adrien Brody til Scarlett Johansson og Tom Hanks. Og mens alle Andersons filmer er fylt til randen med lunefulle og minneverdige karakterer, er det noen få som står over resten.

10. Lt. Nescaffier (den franske utsendelsen)

Det føltes ikke riktig å konstruere denne listen uten en shoutout til de undervurderte Den franske utsendelsen, en film fullpakket med karakterer i massevis. Den karismatiske og sjarmerende filmen, som imiterer stilen og organiseringen til en klassiker En fra New York magasinutgave, følger tre store minifortellinger som passer inn i en større historie om et magasin som prøver å publisere sin siste utgave.

Det er nesten umulig å skille ut én stor karakter og ytelse fra filmen, men Stephen Parks Lt. Nescaffier får nikk. Nescaffier, en legendarisk politimann og kokk, er en morsom og nysgjerrig karakter som er verdig sin legendestatus. En utrolig og sjarmerende karakter spilt vakkert av Park, Lt. Nescaffier er like filosofisk som han er modig – selv om han sier noe annet.

9. Herman Blume (Rushmore)

Bill Murray er en Wes Anderson stift, og hans opptreden i Rushmore er et av hans morsomste verk. Blume er en desillusjonert, trist sekk av en mann som ønsker å finne kjærligheten. Den svært suksessrike forretningsmannen er i et ulykkelig ekteskap, noe som får ham til å dykke med hodet først inn i en dramatisk midtlivskrise.

Murrays opptreden fremhever komedien i den tragiske karakteren, og hans interaksjoner med Jason Schwartzmans Max Fischer svikter aldri i å stjele skjermen. Rushmore, som kom ut i 1998, er et av Andersons første verk, men det er også et av hans beste – uten tvil mye takket være Blume og Fischer.

8. Margot Tenenbaum (The Royal Tenenbaums)

Som mange av Andersons filmer, The Royal Tenenbaums har så mange eksentriske og minneverdige karakterer at det er vanskelig å velge en håndfull som står over resten. Det meste av Andersons arbeid omhandler ideer om familie og hva som får dem til å tikke, og The Royal Tenenbaums er et av de største eksemplene på den oppgaven.

Margot Tenenbaum, adoptivdatteren til en av de mest dysfunksjonelle familiene som noen gang er sett på skjermen, spilles morsomt og tragisk av Gwyneth Paltrow. En deprimert og reservert artist hvis liv alltid ser ut til å falle fra hverandre, Margot er en minneverdig mangelfull karakter i Andersons arsenal.

7. Mr. Fox (The Fantastic Mr. Fox)

Mr. Fox, hovedpersonen i 2009-årene Den fantastiske Mr. Fox, er like irriterende overmodig som han er sjarmerende. Filmen hviler sin effektivitet nesten utelukkende på hovedpersonen, og George Clooneys Mr. Fox lever opp til oppgaven.

Gjennom ran og alt, er Mr. Fox en konstant intrigerende, men uendelig sjarmerende person som i sitt hjerte virkelig bryr seg om familien sin - selv om nesten alle handlingene hans sier noe annet. Den ulykkelige reven kommer inn over hodet hans og mister seg selv og prioriteringene sine i prosessen. Selv om han er en av Andersons dummeste og mest frustrerende karakterer, er det umulig å benekte kraften til Fantastic Mr. Fox.

6. Kaptein Sharp (Moonrise Kingdom)

Moonrise Kingdom trenger sine karakterer for å fungere. Filmen, som følger hendelsene på en liten øy utenfor kysten av New England etter at to barn rømmer fra hjem, stoler på hjertet og motstridende følelser til hovedpersonene for å skape et kjærlig portrett om familie og barndom.

Med Captain Sharp klarer Anderson og skuespilleren Bruce Willis å gjøre en karakter som kunne vært en klisjé til en nyansert, komplisert mann. Som politimester på New Penzance Island er Sharp en sliten, men likevel oppriktig mann. Moonrise Kingdom er fullpakket med over-the-top-forestillinger, men Willis’ jordete natur bringer en essensiell oppriktighet til filmen.

5. Suzy Bishop (Moonrise Kingdom)

En annen Moonrise Kingdom karakter som fortjener anerkjennelse er Suzy Bishop, spilt av Kara Hayward. Til tross for at hun bare er 12 år gammel, er Suzy en reservert, interiørtype person som fungerer perfekt sammen med søtheten til Sam Shakusky, hennes nyfunne forelskelse. De unge elskerne er vanskelige å skille, men det er Suzys lag som løfter henne.

Suzy, en intelligent og talentfull ung jente hvis foreldre ikke klarer å hjelpe henne på noen måte, er ikke en jente i nød, og heller ikke en sjefete. Snarere er hun komplisert, som ethvert barn på hennes alder ville vært. I en film som uanstrengt fanger hvordan det er å være et barn som prøver å bli voksen, er Suzy et kraftfullt og brennende portrett.

4. Max Fischer (Rushmore)

Som tidligere nevnt, storheten til Andersons andre spillefilm Rushmore stoler sterkt på hovedpersonene. Og selv om Murrays Herman Blume kanskje holder filmens komiske hjerte, er det vanskelig å forlate filmen uten å berømme Jason Schwartzmans opptreden som Max Fischer.

Schwartzman - som har en sommer med store roller i begge Edderkopp mann: På tvers av edderkopp-verset og Asteroid City — er unektelig i rollen. Max er en ambisiøs, lys ung mann hvis karisma og selvtillit kan få mange til å krype seg gjennom latteren. Han nekter å akseptere at han er et barn, et karaktervalg som fungerer godt sammen med Andersons evne til å fremstille voksne som oppfører seg som barn og omvendt.

3. Steve Zissou (The Life Aquatic med Steve Zissou)

The Life Aquatic med Steve Zissou kan være en av Andersons rareste filmer - og det sier mye. Rart eller ikke, The Life Aquatic med Steve Zissou representerer en perfekt sammenkobling av skuespiller, regissør og rolle. Filmen følger Steve Zissou, en oppvasket havforsker som legger ut på sin siste ekspedisjon for å finne og drepe den sjeldne haien som spiste vennen hans.

Bill Murray har alltid vært flink til å spille karakterer som gjemmer seg bak komedien deres, og Steve Zissous morsom, men likevel usikker oppførsel resulterer i en effektiv skildring av en mann i en pågående eksistensiell krise. Han er en ensom mann, en som drar med seg sine nærmeste venner og familie på et farlig oppdrag for å temme sin egen usikkerhet. Zissou er en perfekt sammenslåing av Andersons klassiske temaer og Murrays beste talenter.

2. Royal Tenenbaum (The Royal Tenenbaums)

En av Gene Hackmans siste forestillinger før han trakk seg, Royal Tenenbaum er en rolle som alltid vil bli husket som en av Hackmans beste. Anderson har mange feilaktige farsfigurer i filmene sine, men Royal Tenenbaum i Den kongelige Tenenbaums er unektelig kraftig.

Hackmans opptreden bryter gjennom skjermen, overskrider Andersons stil og skaper en karakter av intense lag. Samtidig som The Royal Tenenbaums er fylt med morsomme og kompliserte karakterer, er Royal Tenenbaum en kjærlig emosjonell mann som føler seg konkret som din egen bestefar.

1. M. Gustave (The Grand Budapest Hotel)

Ralph Fiennes 'opptreden som M. Gustave er en for tidene. Grand Budapest Hotel stoler på at den karismatiske Gustave er en slags legende, en adoptert farsfigur som har gitt en dyp innflytelse på Zeros liv. Han er ikke en perfekt mann, men han er en komplisert og mangelfull figur som gjør sitt beste. Gustave er følsom under sitt elegante og strenge ytre, noe som resulterer i en lagdelt karakter og forestilling som kjærlig innkapsler kjærligheten, stresset og motgangen som følger med å være far figur.

Ja, Gustave er selvviktig, men det er mer enn det man ser med ham. Fiennes’ er en ekstremt talentfull skuespiller som er perfekt for denne rollen, og hans offbeat, men likevel tøffe oppførsel resulterer i en morsomt komplisert karakter. Grand Budapest Hotel er blant Andersons beste verk, og M. Gustave er takknemlig for det.

Redaktørenes anbefalinger

• De 10 beste verdenene innen sci-fi-filmer, rangert
• Strømmer Asteroid City?
• De 10 beste karakterene i Spider-Man: Across the Spider-Verse, rangert
• Wes Andersons Star Wars? Alle AI Wes Anderson-parodiene, rangert
• 7 mest sympatiske New Girl-karakterer, rangert