Lightyear anmeldelse: Moro til det uendelige og utover

Enten det er en film om en rotte som drømmer om å bli fransk kokk eller en tenåringsjente som blir en gigantisk rød panda når hun er spent, Pixar får det til å se enkelt ut å lage gode filmer, uansett hvor vill premisset er.

Lysår kan tilby studioets mest kompliserte oppsett til nå, som forteller om et tidlig eventyr av Buzz Lightyear, sci-fi-helten i en film som bare eksisterte i Toy Story franchise til nå, og det inspirerte den snakkende leken med samme navn i den franchisen. For å si det på en annen måte, Lysår er (i hovedsak) filmen Buzz Lightyear-leken i Toy Story er basert på, brakt inn i den virkelige verden for resten av oss å se.

Visst, tonehøyden på én setning kan virke forvirrende meta på overflaten, men som så mange andre Pixar-filmer før den, når du først dykker ned i Lysår, filmen har ingen problemer med å fordype deg i sin fantastiske verden med et smart eventyr som vil underholde publikum i omtrent alle aldre.

Vitenskap, møt følelser

Finner Dory medregissør Angus MacLane styrer Lysår fra en historie skrevet av MacLane, Matthew Aldrich (Coco), og Jason Headley (Videre), med Marvel Cinematic Universe stjernen Chris Evans gir uttrykk for den titulære romfareren med en tilhørighet til å fortelle hver handling. Filmen finner Buzz og mannskapet på letefartøyet hans havnet på en fiendtlig planet hvor de må forsøke å skape en ny drivstoffkilde for å rømme. Buzz oppdager snart at effekten av tidsutvidelse får år til å gå på kolonien hver gang han tester hyperspace-drivstoffet utviklet av kolonien. Tvunget til å se vennene hans bli eldre mens han prøver å redde kolonien, står Buzz til slutt overfor en ny utfordring når han kommer tilbake fra en test for å finne kolonien under angrep fra en robothær.

Det er et premiss som føles overraskende modent for en animert funksjon for alle aldre – ikke bare i de emosjonelle konsekvensene av Buzzs knipe, men også i det "vitenskapelige" elementet i sci-fi-temaet. Selv om det ikke går for dypt inn i de tekniske brønnene til tidsutvidelse og hyperromreiser, Lysår gjør akkurat nok til å selge det aspektet av det narrative oppsettet for å få det til å fungere for både barn og voksne, noe som ikke er lett når du har å gjøre med konsepter lånt fra relativitetsteorien.

Og selv om det ikke gir den følelsesmessige magen fra de siste Toy Story filmer eller tidligere Pixar-filmer som Opp eller Innsiden ut, Lysår tilbyr også mange kraftige, dramatiske øyeblikk. I tillegg til å ha flotte karakterer, Pixar-filmer har alltid hatt en evne til tunge emosjonelle beats (og, noen vil kanskje hevde, kan være litt for manipulerende i den avdelingen), men Lysår finner en god balanse mellom å gi karakterene dybde, hjerte og emosjonelle innsatser i deres verden, mens samtidig forhindre at handlingen og eventyret i historien henger seg fast i overdimensjonert prosessering følelser.

Å kunne sympatisere med karakterene – selv animerte – uten å nødvendigvis synes synd på dem er en vanskelig linje å gå, men Lysår gjør det grasiøst gjennom Buzzs ville eventyr, og filmen føles mer lett og tilgjengelig enn noen av Pixar-kollegene på grunn av det.

Action, animert

Lysår føles også som det nærmeste Pixar har kommet en mainstream, sci-fi action-funksjon også. Ting går i raskt tempo inn Lysår, og filmens vilje til å omfavne tropene til både klassisk sci-fi og moderne, action-orienterte oppføringer i sjangeren, gir bevegelsene en kjent følelse av spenning. Buzz er en romhelt fra pulpa-æraen som går gjennom et moderne sci-fi-eventyr, og Lysår gjør en fin jobb med å presse potensialet ut av hvert element sjangeren tilbyr.

Selvfølgelig hjelper det at filmens hovedperson blir stemt av en av de mest populære skuespillerne i sjangeren, og Evans gjør en fantastisk jobb med får Buzz til å høres ut som en live-action-helt på alle måter. Tim Allens opptreden som lekeversjonen av Buzz i Toy Story Filmer er absolutt ikoniske, men det var alltid en over-the-top kant ved den som aldri lot deg glemme at karakteren var et leketøy. Den oppblomstringen er ikke til stede i Evans stemmeprestasjon, og det - sammen med hans evne til å få omtrent alt til å høres inspirerende ut, finpusset fra årevis av å fremstille Marvels Captain America – holder Buzz relatert og interessant som en "ekte" karakter (riktignok animert) uansett hva som skjer rundt omkring ham.

Evans' fine prestasjon i Lysår er også støttet av andre rollebesetningsmedlemmer Keke Palmer (Akeelah og bien), Taika Waititi (Vårt flagg betyr døden), og Dale Soules (Oransje er den nye sort), som skildrer trioen av upassende traineer Buzz er tvunget til å stole på. Spesielt Palmer leverer en enestående ytelse som barnebarnet til Buzzs beste venn, som sliter med å leve opp til bestemorens arv i Buzzs og koloniens øyne.

Samtidig som Lysår føles som en film som kan stå av seg selv, den klarer likevel å pakke inn massevis av nikk til Toy Story franchise og lekekarakteren fans kjenner og elsker. Filmen er fullpakket med både åpenlyse og subtile nikk til Buzzs toy alter ego – eller kanskje det er omvendt, gitt det tilbakevirkende forholdet Pixar har etablert mellom filmen og leker. Uansett ser filmen ut til å lokke fram hørbar gisper fra yngre seere hver gang Buzz ytrer en av sine Toy Story slagord, avslører inspirasjonen til et av leketøyets tilbehør, eller refererer til hans Toy Story motpartens verden i en eller annen form.

Morsomt, fartsfylt og smartere enn du kanskje forventer, Lysår er nok en fjær i Pixars overfylte hatt når det gjelder å levere en film som virkelig innfrir løftet om underholdning for alle aldre. Barn vil sannsynligvis finne det lett å bli feid inn i handlingen, humoren og selvbevisste delene av Lysår, men voksne vil heller ikke finne mangel på givende øyeblikk i historien.

Disney og Pixar Lysår har premiere 17. juni på kino. For mer Buzz Lightyear og Pixar-moro, sjekk ut vår beste filmene på Disney+-listen.

Redaktørenes anbefalinger

• De beste familiefilmene på Disney+ akkurat nå
• Er Spider-Man: Across the Spider-Verse tidenes beste animasjonsfilm?
• Hocus Pocus 2 anmeldelse: den gamle svarte magien, ny igjen
• The Grey Man-anmeldelse: Ryan Gosling kjemper mot Chris Evans i en rote actionfilm
• The Sea Beast anmeldelse: Netflix kanaliserer Disney i en morsom monsterfortelling