Nicolas Cages beste moderne filmer ifølge Rotten Tomatoes

Nicolas Cage har hatt en av de mest fascinerende karrierene til moderne filmskuespillere. Nevøen til den legendariske regissøren Francis Ford Coppola (Gudfaren), dukket Cage opp som en stjerne på 1980-tallet med klassikere som f.eks Heve Arizona og Moonstruck, og fant deretter enda større ære på 1990-tallet som Oscar-vinner (for Forlater Las Vegas) og globalt handlingsikon (Steinen, Face/Off, Con Air). I 2010 hadde Cage imidlertid blitt noe av en punch line både for gonzointensiteten i skuespillet hans og for å jobbe ustanselig for å betale ned beryktede gjeld – ofte i B-filmer laget på en billig måte, i den typen filmer som vanligvis ville ha gått «rett til video» i forhåndsstrømmingen æra.

Men, som Cage selv har sagt, er hemmeligheten bak hans lang levetid og opprettholdelse av en produktiv karriere selv da han falt fra Hollywoods A-liste at han aldri ringer i en forestilling. Selv i det som kan virke som de billigste, dummeste, rareste bildene, bringer han overbevisning og engasjement til rollen. Som sådan representerer hans senere roller noe av hans mest dristige og oppfinnsomme arbeid. For å feire utgivelsen av hans siste, Den uutholdelige vekten av massivt talent, i seg selv et bud på alt Nic Cage, her er skuespillerens beste live-action-filmer fra det 21. århundre ifølge Rotten Tomatoes.

10. Lord of War (2005) – 61%

Lord of War var et dyrt drama ($50 millioner dollar) da Cage var på slutten av perioden hvor filmene hans fortsatt hadde Hollywood-budsjetter. Imidlertid klarte filmen seg dårlig med det amerikanske publikummet, som, fortsatt i det patriotiske kjølvannet av 9/11, kanskje ikke var interessert i en film om USAs medvirkning til å bevæpne folkemordskrigsherrer.

Cage spiller Yuri Orlov, en andregenerasjons ukrainsk immigrant som ved hjelp av sine urolige bror (Jared Leto), blir en internasjonal våpenhandler forfulgt av en korsfarende Interpol-agent (Ethan Hawke). Filmen er løst basert på sanne beretninger, som gjør Yuris moralske krise og innsikten i global våpenproduksjon enda mer overbevisende. Men kritikere fant til slutt at de narrative elementene i filmen passet ujevnt sammen.

9. World Trade Center (2006) – 66%

Oliver Stone, den berømte kontroversielle kronikeren av amerikanske historiske traumer og ugjerninger (Platon, JFK, Født den fjerde juli), bringer sin dristige (noen vil si puslende) filmstil til begivenhetene 9/11, men denne gangen med et desidert mer festlig syn på amerikansk tapperhet. Basert på en sann historie, har filmen Cage i hovedrollen som Sgt. John McLoughlin og Michael Peña som Will Jimeno, to virkelige politifolk som ble festet under ruinene av det kollapsede sørtårnet og som nesten døde før de ble reddet.

Ironisk nok fant kritikere at filmen nesten var for sentimental i sin seriøse fremmaning av amerikansk heltemot, og panorerte Stone for ikke å bringe det normale. kritisk blikk mot amerikansk utenrikspolitikk, som da ble grovt kritisert for Irak-krigen og sanksjonen mot tortur, blant annet kontroverser.

8. Mamma og pappa (2018) – 75%

Denne indie-svarte komedien, skrevet og regissert av Brian Taylor, fant ikke mye publikum, men kritikere satte pris på det smarte premisset. Cage og Selma Blair spiller Brent og Kendall, foreldrene til to barn i skolealder som blir plaget av en sending som hjernevasker lokale foreldre til å myrde sine egne barn. Den store spøken er at verken Brent eller Kendall var så begeistret for å være foreldre i utgangspunktet, så kanskje disse nye tvangshandlingene representerer noe av en mulighet til å eksorsisere deres midtlivskrise på en mest mulig voldelig måte - som Brent gjør når han ødelegger sin begynnende mannhule med en slegge mens han synger "The Hokey Pokey" (en klassisk Cage) øyeblikk).

Filmen leverer en tilstrekkelig mengde glødende latter og blodige sjokk, selv om Taylor virker klokt klar over at raske 83 minutter er alt dette materialet kan tåle.

7. fyrstikk menn (2003) – 82%

En mulighet for Cage til å jobbe med regissør Ridley Scott, da på et av hans kreative topper (han var på vei Gladiator og Black Hawk Down), Fyrstikkmann var ikke helt den suksessen man kunne håpe sammenkoblingen deres ville gi. Cage spiller Roy Waller, en svindler med tvangslidelser som håper å gjenopprette et forhold til tenåringsdatteren sin (Alison Lohman), bare for å begynne å involvere henne i en av svindelene hans.

Som man kunne forvente, går Cage all-in på å skildre Roys OCD, og ​​ytelsen er overbevisende, på grensen til det ubehagelige. Kritikere var imponert, men syntes prestasjonene til Cage, Lohman og Sam Rockwell, som Roys partner i kriminalitet, var mer avledende enn det noe underveldende konplotet.

6. (SLIPS) Joe (2014) – 86%

Før uteksaminert til stoner komedier som Ananasekspressen og endeløse nyinnspillinger av Halloween, spesialiserte regissør David Gordon Green seg på intime karakterstudier som f.eks George Washington og Alle de ekte jentene. Han jobber i den modusen her, samtidig som han bringer den grublende trusselen og brutalitetens tegnsettinger som kreves for en effektiv småbykrim.

Cage spiller Joe Ransom, en eks-konflikt som får vennskap med Gary (Tye Sheridan), en målløs tenåring som trenger begge deler en farsfigur og beskyttelse fra hans virkelige deadbeat-far, som Joe gjerne gir, selv når faren øker. Kritikere satte pris på Greens atmosfæriske arbeid, den ukarakteristisk tilbakeringte Cage-prestasjonen og forholdet mellom Joe og Gary, og kalte det hjertet av filmen.

5. (SLIPS) Dårlig løytnant: Anløpshavn New Orleans (2009) – 86%

Ideen til denne filmen høres ut som vinneren av Most Unlikely Movie Premise-konkurransen: Få Cage til å spille en versjon av Harvey Keitels avskyelige dårlige løytnant fra Abel Ferraras beryktede film fra 1992 og den legendariske tyske forfatteren Werner Herzog har regissert den. Å, og la oss sette det hele i New Orleans, post-Katrina, og fyll det med skliende krypdyr (gator, leguan, slange og, vel, menneske).

Vrien er selvfølgelig at filmen faktisk ble laget. Resultatet er et medrivende portrett av en mann på kanten, en politimann spilt av Cage som er så fullstendig forelsket i hans avhengighet at han åpent dirigerer kriminelle transaksjoner på politistasjonen, stjeler narkotika fra alle han kommer over, og stikker .44 Magnum i ansiktet på to gamle damer som ikke vil samarbeide. Kritikere hyllet det gripende krimplottet så vel som Cage sin episke opptreden, der han samler alle sine ferdigheter som skuespiller for å gjøre dette monsteret sympatisk menneskelig.

4. (SLIPS) Farge ut av plass (2019) – 86%

Basert på en novelle av H.P. Lovecraft, Farge ut av plass (regissert av Richard Stanley) er en blanding av sci-fi, fantasy, horror og kosmisk filosofi som preget forfatterens arbeid. Som i Mandy, som er neste på listen, spiller Cage en ektemann som bare prøver å leve fredelig utenfor nettet med familien sin når en meteor som bærer utenomjordisk liv slår til i nærheten. Den fremmede tilstedeværelsen manifesterer seg som en ujordisk fuchsia-glød, siver inn i det lokale vannsystemet og ødelegger familien og deres naboer.

Farge ut av plass skylder mer enn litt til John Carpenters nyinnspilling av Tingen, i tillegg til Invasion of the Body Snatchers, med noe Dracula og Frankenstein kastet inn for god ordens skyld. Men filmen spiller som en feiring av dens påvirkninger, ikke en rip-off, og det visuelle, sammen med Cages uhengslede ytelse, gjør dette til en trippy tur verdt å ta.

3. (SLIPS) Mandy (2018) – 90%

De uvurderte Mandy fungerer som et ledsagerstykke til Farge ut av plass, men en som er enda mer bisarr og ultravoldelig. Det er en fantasmagorisk, hallusinatorisk feberdrøm om en filmopplevelse (og det er ikke en setning du kan skrive om mange filmer). Cage blir helt gal i denne, og spiller en logger som lever langt utenfor nettet som jakter på en kult av sadistiske ildsjeler og deres psykopatiske leder etter at de har kidnappet kona hans.

Kritikere satte pris på Cages fullstendig engasjerte opptreden som en mann som var gal av smerte, sorg og behovet for hevn, så vel som estetikken realisert av regissør Panos Cosmatos som, i sin blanding av høyfantasi, seksualisert vold og psykedelia, føles som om Heavy Metal-magasinforsidene på begynnelsen av 80-tallet kommer til liv. Det hele spiller som en dårlig LSD-tur, og det er absolutt ment.

2. (SLIPS) Tilpasning (2002) – 90%

Regissert av Spike Jonze og skrevet av Charlie Kaufman, Tilpasning var en del av en fruktbar kreativ periode for duoen som også ga den elskede Å være John Malkovich og Evig solskinn i et plettfritt sinn, alt innen en femårsperiode. Som de to filmene, Tilpasning er så anti-Hollywood i sin satiriske tone, struktur og metaengasjement med det virkelige liv at det er litt utrolig at det ble laget, selv på slutten av indiekinoboomen på 90-tallet.

Filmen fikk Cage sin andre Oscar-nominasjon for beste mannlige hovedrolle, og han gir en helt overbevisende forestilling som to svært forskjellige tvillingbrødre: Den talentfulle, men nevrotiske Charlie, som sliter kraftig med å tilpasse en vanskelig sakprosa til en skjermspill; og den grunne, men uforferdede Donald, som skriver og selger et vellykket, men formelt manus under Charlies nese. Hvis du lurer på hvordan alt dette fører til kapringer i Florida Everglades med Meryl Streep, vel, det er akkurat den typen film.

1. Gris (2021) – 96%

En annen av Cages lavbudsjett-indier, Gris (regissert av Michael Sarnoski) dukket opp under radaren og ble en av de best anmeldte filmene i 2021. Cage spiller Robin Feld, en eremitt som bor i Oregon-skogen, og som lever av å selge trøfler som er oppsøkt av det elskede svinet sitt. Når inntrengere kidnapper den gamle jenta, drar Feld på en underjordisk odyssé gjennom Portland haute cuisine for å få henne tilbake.

Filmens oppsett kunne lett ha fått Feld til å sette i gang full John Wick hevnmodus, sparket inn dører og massakrert hooliganene som er ansvarlige for å forstyrre hans delikate fred (som Cage gjør i Mandy). Men til tross for noen anspente øyeblikk, Gris er en meditativ film om å finne en vei videre gjennom sorg og anger. Kritikere berømmet filmen, så vel som Cages sentrale prestasjon, og kalte den en av hans beste på mange år.

Redaktørenes anbefalinger

• Nicolas Cage omfavner kaos i Sympathy for Devil-traileren
• De beste Harry Potter-filmene, rangert av Rotten Tomatoes
• Nicolas Cages Dracula vil ha sin tjener tilbake i Renfield-trailer
• Rotten Tomatoes slår seg sammen med Cryptozoic for å lansere kortspill
• De beste filmene i TIFF 2022