Tidenes beste Final Fantasy-karakterer

Det er tonnevis av grunner til at folk over hele verden elsker Final Fantasy-serien. Dateres tilbake til NES, denne JRPG-serien banet vei for spill å vokse til mediet vi kjenner dem som i dag. Spill fra den epoken reserverte vanligvis "historien" for et lite avsnitt som var gjemt bort i bruksanvisningen og stort sett uten betydning for selve spillet. Final Fantasy motvirket denne trenden ved å skape verdener, historier og karakterer som du ble kjent med og elsket eller hatet etter hvert som spillet fortsatte. De var noen av de første ekte narrativ-drevne eventyrene innen spill, og en viktig komponent i seriens fortsatte suksess er å levere nye og dype karakterer med hver episode.

Med hovedserien nærmer seg 20 bidrag (og de ser ikke ut til å stoppe med det første med Final Fantasy: Rebirthi køen), uten å telle spinoffs, oppfølgere og ikke-nummererte titler, har Final Fantasy-serien introdusert oss for hundrevis av minneverdige karakterer. Fra våre heroiske riddere og motvillige frelsere til djevelske og rett og slett gale skurker, og alle partimedlemmene møttes underveis, har alle en favoritt. Fordi det er så mange å velge mellom, og hver spiller forholder seg til noe annet, vil det være en umulig oppgave å rangere de beste karakterene. I stedet har vi samlet det vi mener er den definitive listen, i ingen spesifikk rekkefølge, over de beste Final Fantasy-karakterene gjennom tidene. Helter, skurker, partimedlemmer og til og med NPC-er er alle kvalifisert. La oss se hvem som gjør snittet!

Merk: Det vil være noen spoilere for karakterbuer og historievendinger i denne listen.

Cloud Strife (Final Fantasy VII og Final Fantasy VII Remake)

Hvor ellers kan en liste over beste Final Fantasy-karakterer starte, til og med en urangert, men med stjernen til Final Fantasy VII, Cloud Strife? I utgangspunktet plakatgutten for hele serien, Cloud er en av de mest ikoniske designene i hele serien. Hans piggete hår, slanke trekk og, selvfølgelig, massive buster-sverdet er mer gjenkjennelige enn omtrent alt annet i hele franchisen. Det skyldes i stor grad at han var den første 3D-hovedpersonen i serien. Ja, oververdensmodellen hans er egentlig en Lego-figur, men i kamp og kunstverk kan du se ham i sin fulle prakt. Utover utseende, er det hvem Cloud er som virkelig trakk folk inn.

Cloud er i utgangspunktet en ulik karakter. Han er en eks-soldat som bare hjelper til med å prøve å ta ned det onde kraftselskapet for pengene. Imidlertid, og dette er mye bedre realisert i nyinnspillingen, er det helt klart noe dypere på gang med Cloud. Hans mystiske fortid og forbindelsen til Shinra og skurken Sephiroth er mesterlig satt opp. Når vi endelig får vite sannheten, og får vite at Cloud ikke er den han tror han er, snur den alt på hodet. Historien hans er den om identitet og bryte ut av isolasjon, som er tidløse temaer som så mange som spiller disse spillene kan forholde seg til.

Auron (Final Fantasy X)

Vær ærlig, vi trodde alle Auron var den kuleste karakteren i Final Fantasy X. Denne eldre karakteren, med et snev av grå, fantastisk rød frakk, radsolbriller og smakfulle arr over det ene øyet, ble i utgangspunktet konstruert for å være den mest mystiske og kule karakteren som er mulig. Åh, og det nevner ikke engang de jevne, lave tonene i stemmen hans som trekker hele karakteren sammen. Dette var det første spillet i serien som implementerte stemmeskuespill, og si hva du vil om andre rollebesetningsvalg (vi vil sikkert gjøre det senere), men Aurons stemme var omtrent så perfekt vi kunne Forestill deg. Riktignok hans merkelige vane med å stikke den ene armen inn i frakken på en måte som om den er i en slynge i stedet for å stikke den gjennom ermet er litt over toppen, men på den annen side er det fantastisk å se ham trekke den løs på dramatisk måte i starten av slag.

Auron fyller rollen som mentor for Titus, og senere Yuna også. Han er en krigermunk som fulgte både Titus og Yunas fedre på den forrige pilegrimsreisen for å beseire den gigantiske kaiju som terroriserer verden, kjent som Sin. Han er den klokeste karakteren på laget, men gir ikke mer informasjon enn nødvendig. Når han snakker, er det vanligvis kort og saklig. Som mange av de beste karakterene har Auron en hemmelighet som blir avslørt rundt halvveis i spillet. Han er faktisk død, og forblir bare i deres verden fordi han lovet Titus far at han skulle passe på sønnen hans. I stedet for å forholde seg direkte til Auron, er dette en karakter mange mennesker beundrer og ønsker å være som. Han er hederlig, pålitelig og går aldri på akkord med moralen sin. Selv om han er litt fjern, er han veldig en farsfigur for mange mennesker.

Noctis Lucis Caelum (Final Fantasy XV)

Prins Noctis Lucis Caelum er en interessant historie. Sett til side hva han skulle være, er karakteren vi fikk bare litt sammenlignbar med en annen Final Fantasy-karakter på denne listen, det er Squall. Likhetene deres er imidlertid bare på overflaten, og hans fortid og personlighet er hans egen. Når vi først møter Noctis og hans svorne brødre, fremstår han som den typiske bortskjemte kongelige typen. Han klager på omtrent alt og blir bortskjemt og får alt tatt vare på av sine tre venner. Etter hvert som vi blir mer kjent med ham, begynner personligheten hans å gi mer mening, så vel som hva forholdet hans til de tre følgesvennene hans egentlig betyr for ham.

Det kan være å jukse litt, men Noctis’ karakter er bare så sterk fordi av forholdet han har til Ignis, Gladio og Prompto. Final Fantasy XVhandler uten tvil mer om brorskap og bånd enn om å redde verden. Noctis, som så mange av oss, er en slags sjenert gutt som egentlig ikke vet hvordan han skal samhandle med verden. Takket være vennene hans begynner han å finne seg selv og begynner å la personligheten hans komme gjennom. Kameratskapet til Noctis og vennene hans som camper ute, spiser måltider og til og med småpraten deres i slagsmål er umulig å ikke være misunnelig på.

Aerith Gainsborough (Final Fantasy VII og Final Fantasy VII Remake)

Aerith, og vi sier ikke Aeris her, deler mange likheter med Yuna, men måten de hver dannet deres personligheter og holdninger rundt rollene deres i historiene deres, kunne ikke vært mer annerledes. Aerith blir introdusert som blomsterjenta, og selger de delikate plantene sine i de skitne gatene i Midgar som hun dyrker i sin bortgjemte kirke. Til å begynne med virker hun like skjør som blomstene hennes, men når Cloud kommer fallende gjennom taket hennes, og noen Shinra-gubber kommer for å trakassere henne, begynner Aeriths sanne personlighet å dukke opp. Hun var ikke en uskyldig, glad-go-lucky dukke som hun kunne ha sett ut til å være. I stedet fant vi en kvinne som visste hvordan hun skulle spille av folks oppfatninger av henne og fullstendig undergrave dem.

Aerith er et fantastisk eksempel på en sterk, godt realisert kvinnelig karakter i de første årene av spill. Hun avviser rollen som jenta i nød, til tross for at en god del av spillet fokuserer på å redde henne, ved å gjøre det til hennes valg å gå med skurkene for å redde andre. Og her er den store spoileren som nesten alle vet, hun ender opp med å ofre det ultimate når hun prøver å redde verden. Det øyeblikket sementerte virkelig noe folk ikke engang skjønte at skjedde. Vi ble forelsket i Aerith, ikke bare Cloud. Det falt oss bare ikke inn, fordi hun var et partimedlem, så hun kunne ikke faktisk dø, ikke sant? Det er bare synd det, med mindre Final Fantasy VII Remake har til hensikt å undergrave dette plottpunktet, det har blitt bortskjemt for så mange mennesker.

Terra Branford (Final Fantasy VI)

Mens vi snakker om sterke kvinnelige karakterer i Final Fantasy, ville det være kriminelt å ignorere hovedpersonen til Final Fantasy VI, Terra Branford. Terra var Square som beviste at de kunne skrive troverdige og ikke-stereotypiske kvinner i spillene sine, noe som førte til mer representasjon i karakterer som Aerith og Yuna, for bare å nevne to. De gjorde ikke bare Terra til en kraftfantasi, eller Mary Sue, selv om det ville vært så enkelt å gjøre. Terra er en sjelden blanding av et menneske og Esper, som lar henne bruke magi, men også bokstavelig talt splitte henne mellom de to stridende kreftene i verden. Mens resten av rollebesetningen av Final Fantasy VI er ganske sterk, spesielt skurken (hint hint), ingen kan måle seg med kjærligheten strømmet inn i Terra.

Å gjøre en karakter til en blanding av to raser kunne så lett håndteres dårlig, men Square fokuserte karakteren hennes på alle de riktige aspektene. Historien hennes handler om å avvise veien som ble lagt foran henne, og til og med hennes egen natur i noen aspekter, og å være hennes sanne jeg. Ja, spillet var ikke så subtilt som det kunne ha vært i denne forbindelse, med bokstavelig tankekontroll som spilte en rolle tidlig, men med det til side, taler Terras historie om å komme til enighet med hvem hun egentlig er, til virkelige opplevelser veldig direkte. Reisen hennes er like mye intern som den er ekstern, men begge spiller av hverandre for å gjøre henne til den beste kvinnelige hovedpersonen i ethvert Final Fantasy-spill til dags dato.

Sephiroth (Final Fantasy VII og Final Fantasy VII Remake)

Det er litt passende at den eneste andre karakteren i Final Fantasy-serien som kan konkurrere med Cloud om det mest gjenkjennelige er hans egen skurk. Sephiroth og hans massive katana skåret ut en enorm plass for seg selv da han debuterte inn Final Fantasy VII, og hans tilstedeværelse sender fortsatt krusninger gjennom spillingen den dag i dag. Alene hans lange sølvhår, nevnte sverd og kalde trekk gjør ham til en skremmende figur, og det er før du ser hvilke fysiske og mentale bragder han er i stand til. Sephiroths introduksjon er et mesterverk for å bygge spenning og mystikk. Cloud vet hvem denne personen er før vi gjør det, og følger hans ødeleggelsesvei til vi ser historien hans spille ut.

Igjen mot trenden med spill som ikke gadd å legge mye krefter i fortellingen deres, er ikke Sephiroth en statisk karakter. Vi lærer mer og mer om hvem han var, hvordan han ble den han er, og så ser vi hvordan han reagerer på at Cloud og partiet hans forsøker å stoppe planene hans. Det som er så overbevisende med Sephiroth er kombinasjonen av planene og begrunnelsene hans, samt utløseren for hva som fikk ham til å nå disse konklusjonene. Avsløringene om hans opprinnelse er ikke så ulik andre karakterer på denne listen, bare Sephiroths tragiske historie presset ham lenger fra menneskeheten. Selv om det ikke er meningen at vi skal være enige med ham, sørget forfatterne for at vi forsto og kunne følge hvorfor Sephiroth ble slik han var, noe som er kjennetegnet på en fantastisk skurk.

Yuna (Final Fantasy X og Final Fantasy X-2)

Hvis du bare fjernet åpningssegmentet der du spiller som Tidus, ville det ikke vært noen grunn til å si det Final Fantasy X-er hovedpersonen var Yuna i stedet. Faktisk hevder mange at det burde vært tilfelle. Hele handlingen dreier seg om henne, og hun har like mye handlekraft, kanskje enda mer når du tenker på det, enn til og med Tidus gjør. Hun er en innkaller, en person med det eksepsjonelle ansvaret for å legge ut på en pilegrimsreise over hele verden, lære nye innkallinger, inntil hun kan utføre den siste innkallingen og beseire Sin. For å gjøre dette, blir Yuna og enhver annen innkaller som prøver denne bragden ledsaget av foresatte for å beskytte dem. Det kan virke som om Yuna er for skjør til å gjøre reisen på egenhånd, og til å begynne med ser hun til og med ut til å være det, men sannheten er så mye dypere enn det.

Yuna er en myk og godhjertet person som til tider passer den typiske japanske stereotypen av en helligdomspike. Hennes tapperhet klikker egentlig ikke før den store avsløringen i den siste delen av spillet blir kjent. Når du først har lært konteksten at å beseire Sin med den siste innkallingen bare gir fred i noen få år og resulterer i at innkalleren dør, hennes holdning og handlinger gjennom spillet frem til da får plutselig ny mening. Yuna er villig til bevisst å ofre seg selv for bare et øyeblikk fred for verden fra synd. For henne er det en rettferdig handel. Heldigvis skjedde det ikke, og hun var i stand til å overvinne den skjebnen og offisielt spille inn Final Fantasy X-2. Det er noen som anser denne oppfølgeren som et skritt tilbake for karakteren hennes, men vi tror utviklingen fra hennes mer reserverte oppførsel til en selvsikker stjerne sporer etter hvor buen hennes tok henne.

Kefka Palazzo (Final Fantasy VI)

Den sinnssyke klovnen eller narr-tropen er kanskje litt overmettet i dag, men på den tiden var Kefka Palazzo nest etter Jokeren, eller kanskje Pennywise, når det gjelder ren, kaotisk ondskap. I motsetning til Jokeren, begynner Kefka faktisk som en ekte klovn, men hans besluttsomhet til å oppfylle sine vridde ønsker er sterk nok til å lede ham til å bli en verdensødeleggende demon. Det stemmer, Kefka er en skurk som, halvveis gjennom spillet, i hovedsak vinner og nesten dreper alle på planeten med sin makt. Han er virkelig foraktelig, men på den perfekte måten hvor han er så fengslende hver gang han dukker opp at det er umulig å ikke sitte klistret til skjermen. Selv hans skumle latter er fortryllende skummel i all sin komprimerte glans.

Noen ganger er grunnen til at vi setter pris på en karakter bare basert på hvor mye vi ønsker å ta dem ned. Kefka er det perfekte eksempelet på en skurk som ingen ville angre på å ha tatt ned. Han er bokstavelig talt årsaken til verdens undergang, og motivasjonen hans er bare basert på hans psykotiske natur. Jada, vi antar at hans vridde følelse av besluttsomhet for å nå målene sine er noe vi kan beundre, men det er egentlig ingenting med denne karakteren folk forholder seg til. Han er i utgangspunktet hvordan en tegneserieskurk ville sett ut hvis de faktisk oppnådde nok kraft til å gjøre det de ville. Vi elsket alle å hate Kefka fra begynnelse til slutt.

Cidolfus Telamon (Final Fantasy XVI)

Det er over et dusin Cids vi kunne velge mellom på tvers av alle Final Fantasy-spillene, men hvis vi måtte velge den beste CID-en, må vi gå med Cidolfus Telamon fra Final Fantasy 16. Cid-karakteren er unik i hvert hovedlinjespill, med bare hans (eller henne som tilfellet er i Final Fantasy XV) navnet er det konsistente elementet. I Final Fantasy 16, Cid er en meddominant og leder av et band av fredløse. Som de fleste Cids, har han et vitenskapelig sinn og vil slutte seg til deg som et partimedlem i en periode.

I denne inkarnasjonen er Cid en tidligere soldat fra Royal Army of Waloed som har desertert hæren for å prøve å skape en trygg havn for alle de forfulgte og utnyttede menneskene i verden. Personligheten hans komplimenterer Clives perfekt, men ofrer seg dessverre for saken til slutt.

Zidane Tribal (Final Fantasy IX)

Etter en lang strekning med mer seriøse og grublende hovedkarakterer, Final Fantasy IX tok serien i en annen tonal retning med Zidane Tribal. I motsetning til sine forgjengere, Squall og Cloud, er Zidane mye mindre selvseriøs, til tross for at han har en like urolig fortid. Hans eneste mål for den første delen av spillet er å finne hjem igjen, og han legger ut på hvert eventyr med en optimistisk holdning og glede. Dette var en flott oppfriskning fra en lang rekke helter som brukte timer på å varme opp og til og med akseptere eventyret foran dem. Selv om ingen av dem nødvendigvis er bedre enn den andre, var mange fans glade for å ha en helt som var mer gung-ho om oppdraget.

Vi forsvant det tidligere, men Zidanes historie egner seg ikke akkurat til å skape en karakter så optimistisk som han viser seg å være. Uten å ødelegge det, bare vit at det er like mørkt og hjerteskjærende som alle andre i serien, og likevel kommer ikke Zidane ut av det som de fleste andre hovedpersoner gjør. I stedet for å stenge seg for andre og gjemme seg inni seg selv, velger han å gjøre det motsatte og være mer utadvendt. Han streber etter å knytte flere forbindelser, hjelpe flere mennesker og bruke historien som en inspirasjon for å gjøre fremtiden bedre. De fleste andre karakterer bruker lang tid på å lære dette, så det er interessant å følge Zidane mens han formidler sin egen ideologi til sine like interessante partimedlemmer og, i forlengelsen, spilleren. I det minste vil folk bli tiltrukket av hans optimistiske holdning til livet, uavhengig av hva som kom før.

Squall Leonhart (Final Fantasy VIII)

La oss alle bare være åpne og innrømme at vi hadde den nervøse fasen i livene våre. Det punktet hvor vi var for kule til å smile eller snakke vitser lenger. Vel, Squall Leonhart var der med oss. Det er noen der ute som avskriver Squall som grunne. De sier at hans eneste karaktertrekk er å være engstelig eller for selvmotsigende. Til deres ære presser han denne linjen litt hardere enn Cloud gjorde, til det punktet hvor "hva som helst" ble et meme for hvordan han reagerte på de fleste situasjoner, uansett hvor alvorlige de er. Selv om hans kalde oppførsel aldri tiner til det punktet vi ser hos andre til å begynne med fjerne hovedpersoner, var den svært ensomme, grublende naturen mer enn nok til å gi ham en dedikert fanskare.

Squall Leonhart er ikke så mye en helt som han er en antihelt. Det alene vil skape sterke følelser for karakteren i begge retninger. Så, ja, det er noen som hater hans selvseriøse holdning og tilsynelatende mangel på empati, mens andre vil synes personligheten hans er veldig relatert som en person med følelsesmessige (og fysiske) arr som bare ønsker å beskytte han selv. Så er det selvfølgelig forholdet mellom ham og Rinoa. Hun varmer sakte Squalls (Leon) hjerte gjennom hele spillet til han begynner å innse at det er OK å åpne seg for folk som bryr seg om ham. Å lære å ikke bruke fortiden som en unnskyldning for å stenge fremtiden ute er en tøff leksjon, og det faktum at Squall ser ut til å fortsatt lære det mot slutten av spillet, noe som gjør det mer troverdig og relatert, bue.

Balthier (Final Fantasy XII)

En kort merknad her er at Vaan ifølge internettfolk ikke var ment å være hovedpersonen i Final Fantasy XII. Balthier var det opprinnelige valget for hovedpersonen, men Vaan ble satt inn fordi han ville være en mer salgbar karakter. Resultatet var en hovedperson som følte seg sekundær i det meste av spillet. Uansett stjeler Balthier showet tilbake fra Vaan i hver scene han er i, til og med å kalle seg "den ledende mannen" ved flere anledninger. Hele handlingen til Final Fantasy XII blir ofte sammenlignet med Star Wars, og det er mange likheter, og Balthier har selv mange lignende egenskaper som en av franchisens beste karakterer: Han Solo. En himmelpirat av yrkesfag som motvillig blir viklet inn i en krig, han er reservert, snakker glatt og akkurat passe mye skum. Han følte seg mye mindre som en stereotyp JRPG-karakter enn de fleste karakterene i Final Fantasy.

Med karismaen og sjarmen til Jack Sparrow eller, som nevnt, Han Solo, er Balthier alltid den mest interessante og underholdende karakteren på skjermen. Som Zidane til en viss grad, var Balthier umiddelbart attraktiv på grunn av hvor forskjellig han var fra praktisk talt alle andre karakterer i franchisen. Han er, som nevnt, en sjarmør som bare er cocky nok til å være interessant, men ikke irriterende. Det som virkelig gjør karakteren hans så tiltalende er hans hjerte av gull og uselvisk natur mot vennene hans. Vi får vite at hans krumspring og holdninger stort sett er forsvarsmekanismer han bruker for å skjule usikkerheten. Enten det er på grunn av hvor underholdende han er på overflaten eller de dypere resonnementene bak handlingene hans, er Balthier virkelig den spektakulære skurken alle elsker.

Ramza Beoulve (Final Fantasy Tactics)

Den største skam om Final Fantasy Tactics er at så få spillere enten vet om det eller er villige til å gå tilbake og oppleve dette kriminelt oversett Final Fantasy-spillet. Det er kanskje fordi det ikke har et tall på slutten av det, eller fordi overgangen til en taktikkstil skremte folk. Uansett årsak, Final Fantasy Tactics er et fantastisk spill i serien, med en historie og karakterer som er like sterke som alle nummererte oppføringer. Det bringer oss til Ramza Beoulve, hovedpersonen i tittelen. Progresjonen hans er unik ved at det karakteren hans lærer mest er ikke hvordan han endrer motivasjonen eller tankesettet, men å forstå grunner å gjøre godt.

I starten kjemper Ramza for æren av familienavnet sitt. Han gjør bare hederlige ting, kjemper for å beskytte de som ikke kan beskytte seg selv, i et forsøk på å bevise at han er verdig sin egen avstamning. Etter å ha måttet forlate sin egen familie og slutte seg til en gruppe leiesoldater, begynner han å innse at hans, eller en hvilken som helst annen, familie navn er verdiløst sammenlignet med å opprettholde rettferdighet og kjempe mot de som vil dra nytte av det mindre heldig. Historien hans takler den nyanserte ideen om at det å gjøre godt av egoistiske grunner ikke gjør den personen rettferdig, og at mennesker som gjør gode ting for å gjøre det gode, selv om ingen ville gjenkjenne det, er de sanne helter.

Tidus (Final Fantasy X)

Stakkars Tidus. Han hadde aldri en sjanse, gjorde han? Vel, ikke for noen som faktisk ikke gjorde det spill Final Fantasy X, uansett. Mellom at latterscenen hans ble et meme, og den riktignok bisarre avsløringen om hvordan navnet hans skal være uttales (Tee-dus i stedet for Tide-us), for mange avskriver ham som en raring som ikke kan kle seg selv skikkelig. Saken er at alt dette - vel, ikke klærne hans - gir mening i sammenheng. Tidus har kanskje en av de mest relaterbare personlige kampene gjennom tidene, men er også i ferd med å utvikle en veldig naturlig forhold til Yuna som viser massevis av tilbakeholdenhet ved ikke å forhaste seg eller sminke over deres spirende romanse. Mot slutten av historien er Tidus like sympatisk som Yuna, selv om ting blir litt kronglete på en måte som gjør det vanskelig å virkelig forstå til tider.

Hele Tidus indre kamp stammer fra Jecht, faren hans. Jecht var ikke akkurat en god far da Tidus var ung og forsvant tidlig i livet. Tidus misliker ham for dette, men når han først kommer til Spira, må han forholde seg til en verden som anser ham som en helt. Til slutt får Tidus vite at hans egen far har blitt Sin, som Yuna er fast bestemt på å beseire, selv om det koster henne livet hennes. Yuna, selvfølgelig, er den personen Tidus virkelig stoler på og utvikler et forhold til gjennom hele spillet. Denne sammenvevingen av interne og ytre konflikter, pluss de virkelige kampene til en sønn som lever i farens skygge, får Tidus’ historie til å gå i resonans hos så mange der ute. Spillet snubler litt på slutten ved å gjøre Tidus til bare en drøm (tror vi?), men det emosjonelle virkningen av at han er den som ender opp med å "dø", rammer ganske hardt selv om du ikke helt forstår Hvorfor.

Torgal (Final Fantasy XVI)

Clives trofaste ulvekompis Togral er i utgangspunktet hans eneste venn gjennom alle tidsperioder Final Fantasy 16 dekker. I motsetning til alle andre spill i franchisen, spiller du ikke bare som en enkelt karakter gjennom hele fortellingen, men du har ikke en gang en fest. Vel, bortsett fra Torgal etter de to gjenforene årene etter Flammenatt. Selv om du kanskje ikke tror en ulv kan være en sterk karakter, har Torgal en distinkt bakgrunn og personlighet på nivå med alle andre i spillet. Han ble opprinnelig kastet ut fra Northern Territories før han ble adoptert av House Rosfield som en valp da erkehertug Elwin fant ham frysende i en snøfelt. Da han kom tilbake, presenterte han den unge ulven for sønnene Joshua og Clive og dannet et sterkt bånd med guttene.

Som du forventer av de beste guttene, vil Torgal aldri forråde eller skuffe deg. I kamp betyr det at han vil angripe og distrahere fiender for deg, samt helbrede deg, og utenfor kamp er han en stille, men sympatisk tilstedeværelse som alltid vil holde deg motivert.

Moogles and Chocobos (Final Fantasy-serien)

For noe helt annet kan vi umulig utelate de ikoniske Moogles og Chocobos fra denne listen. Disse to maskotene i serien, som vises i forskjellige former gjennom nesten hvert spill, har en enorm fanbase hver for seg, til tross for at de egentlig ikke er karakterer i seg selv. Det faktum at de gjør et så sterkt inntrykk og at du ikke kan la være å smile når du ser dem dukke opp i det siste Final Fantasy-spillet, kan likevel ikke overses. Moogles er de søte små teddybjørne-skapningene som oftest fungerer som selgere, men som har fått med seg handlingen på noen få tilfeller, mens Chocobos er seriens hest-stand-ins, bare i stedet for en hest, får vi ri på vakre store kyllinger skapninger.

Disse to karakterene, eller kanskje rase av skapninger ville være mer nøyaktige, har den mest appell på overflaten av hele denne listen: De er rett og slett bedårende. De bittesmå, uklare kroppene til Moogles og de tykke, knallgule fjærene til en Chocobo er bare unektelig søte. Og det nevner ikke engang baby Chocobos. Likevel, for en serie som kan trå inn i noen ganske mørke, dype og til og med deprimerende temaer, er det en enkel måte å løfte folks humør på å ha noen pålitelig morsomme og kjente dyremaskoter. Det, og det faktum at Chocobo-sangen er en absolutt bop i hver remiks og arrangement den dukker opp i.

Redaktørenes anbefalinger

• Vil Final Fantasy 16 få DLC?
• Alle Wall of Memories kuriositeter i Final Fantasy 16
• De beste Final Fantasy-spillene, rangert fra best til verst
• Final Fantasy 16 Renown forklarte: hva er Renown og hvordan du tjener det
• Final Fantasy 16 Timely Accessories: hva de er og hvordan du kan utstyre dem