Indiana Jones and the Dial of Destiny anmeldelse: en ujevn konklusjon

En av årets merkeligste blandede poser, Indiana Jones and the Dial of Destiny er både så ille som mange forventet og bedre enn mest sannsynlig forestilt seg. Filmen er ikke bare den første Indiana Jones-serien som ikke er regissert av Steven Spielberg, men det er også ment å fungere som seriens femte og siste kapittel. Begge de aspektene ved Skjebneskiven sette sin direktør, Ford mot Ferrari og Logan rormester James Mangold, opp til å lykkes og mislykkes på måter som er godt egnet for ham. På den ene siden,

Skjebneskiven mangler mange av franchisens definerende egenskaper - nemlig dens unike Spielbergianske verve.

På den annen side har filmen en overraskende lagdelt tematisk dybde som bare kunne vært oppnådd med en filmskaper som Mangold, hvis hengivenhet for karakterene hans har gjort ham til en populær regissør for franchise-svanesanger som Skjebneskive og Logan. Uansett hvor skuffende de er, føles de mange tekniske feilene i den siste filmen hans vanskelige å sette direkte på ham også. Mangold er tross alt ikke den eneste relativt dyktige studiofilmskaperen som jobber i dag som lager filmer som fortsatt er avhengige av dårlige CGI og digitale effekter.

Det største problemet med Skjebneskiven er at det aldri føles som om Mangold hadde det så gøy å lage filmen. Gjennom sin 154-minutters kjøretid kan man føle Mangold forståelig nok under vekten av sin enestående forgjengers arv. Skjebneskiven mangler følgelig regissørens rampete som, uavhengig av deres feil, er tilstede i alle fire av de forrige Indiana Jones-filmene. Samtidig er det altfor hensynsfulle preget Mangold gir Skjebneskiven er også det som sørger for at de melankolske, overraskende søte sluttnotene lander like godt som de gjør.

Indiana Jones and the Dial of Destiny åpner på passende vis med en reise tilbake i tid til Europa i 1944. Storfilmens prolog følger Harrison Fords Indiana Jones mens han og hans tøffe arkeologiske partner i kriminalitet, Basil Shaw (Toby Jones), blir tatt i forsøk på å redde en dyrebar historisk gjenstand fra en legion av nazisoldater. Fangsten deres fører til en rekke uhell og konfrontasjoner på et nazitog som resulterer i at Indy og Basil kommer i besittelse av halvparten av den berømte Archimedes Dial, en gjenstand ettertraktet av Skjebneskivesin bosatt skurk og Wernher von Braun stand-in, Jürgen Voller (Mads Mikkelsen).

Tjuefem år senere bor Fords eldre Indy alene i en leilighet i New York City, og sakte nærmer seg full pensjonisttilværelse. Fortsatt sørgende over tapet av sønnen og på randen av å skilles fra sin kone, Marion Ravenwood (Karen Allen), blir Indy raskt trukket ut av hans sløve tilværelse ved ankomsten av hans guddatter, Helena Shaw (Phoebe Waller-Bridge), den gjenlevende datteren til Jones’ Basilikum. Etter at han har blitt lurt til å gi henne sin halvdel av Archimedes Dial, setter Indy ut for å hente gjenstanden før enten Helena selger den eller Mikkelsens fortsatt tullende Voller får tak i den. Det som følger er et verdensomspennende katt-og-mus-spill som holder seg ganske nær franchisens etablerte eventyrserieformel.

Hvor Skjebneskiven avviker fra franchisens veletablerte vei er i sin avhengighet av visuelle effekter som får store deler av sin verden og actionsekvenser til å se gummiaktige og falske ut. Filmens prolog i Nazi-Tyskland er den eneste sekvensen som føles virkelig lett og bekymringsløs, som om Mangold ga seg selv tillatelse i løpet av disse dagene på settet til å faktisk ta noen sider ut av Spielbergs spillebok og bare ha moro. Dessverre lider sekvensen sterkt av sin avhengighet av dealdrende VFX som er ment å få Ford til å se ut som han gjorde på 1980-tallet, men bare få ham til å ligne en videospillkarakter mer enn et levende, pustende menneske å være.

Når Mangold dropper filmens digitalt endrede Indy, viser Ford seg å være like god som noen gang i Skjebneskiven. Etter hvert som han har blitt eldre, har Ford byttet ut sin en gang karakteristiske barskhet og fysisk imponerende tilstedeværelse for en mer følelsesmessig introspektiv person, men ikke siden. Blade Runner 2049 har han følt seg like i kontakt med alle sine evner som han gjør her. Hans komiske timing er like perfekt som den noen gang har vært, og hans forpliktelse til å spille sin ikoniske arkeolog denne gangen som en hjerteknuste, fortvilet mann - en hvis sorg og lidenskap for historien har gjort ham strandet i nåtiden - er en av de eneste ting om Skjebneskiven som virkelig rettferdiggjør dens eksistens.

Overfor ham viser både Waller-Bridge og Mikkelsen seg å være velstøpte motspillere til Fords Indiana, men førstnevntes Helena lider litt av filmens unødvendig stikkende innledende gjengivelse av henne. Sammen gir de tre virkelig liv Skjebneskivensine tre sentrale krefter, selv om Mangold og kinematograf Phedon Papamichael ofte mislykkes i å matche Spielbergs karakteristiske regissørøyne. Mest av Skjebneskiveactionsekvensene faller flatt, enten på grunn av deres egen ufullkomne VFX eller Mangolds altfor pene stil. Filmen er til enhver tid så opptatt av å flytte handlingen sin fremover at den rutinemessig velger å ikke nyte kaoset eller volden i de forskjellige kulissene.

De inspirerte, visuelle stumfilmene som Spielberg brakte til sine Indiana Jones-filmer er ingen steder å finne i Skjebneskiven. Ingen sekvens i filmen samsvarer med det absurde i Ford og Kate Capshaws desperate nattklubbsras inn. Domens tempel, førstnevntes langvarige knyttnevekamp rundt et fly i bevegelse Raiders of the Lost Ark, eller den balletiske, overdimensjonerte grandiositeten til filmens åpning av tempelutforskning og flukt. I stedet mange av Skjebneskivenactionsekvensene føles merkelig allergiske mot moro.

Mangolds visuelle tilnærming raner Skjebneskive av den blodige ekkelheten som Spielberg og George Lucas ofte gjorde alt de kunne for å sette inn i franchisen. Filmen har mer enn noen få slag til nazi-ansikter, men den smelter aldri skurkenes krus av foran øynene våre, river ut deres hjerter, demper noen av dem til vegger med piler, eller lar noen av dem bli spist levende av ildmaur. Resultatet av alle disse utelatelsene er en Indiana Jones-film som til tider mangler noen reell personlighet, som ikke er noe som kan sies om selv franchisens verste Spielberg-regisserte avdrag som Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull.

Selv om Mangold aldri kommer i nærheten av å gjenskape den forsterkede energien til Spielbergs filmskaping eller den slemme svulsten som han og Lucas omfavnet i seriens første bidrag, Ford mot Ferrari regissør gir en delikat touch til Skjebneskivensin historie og temaer. I sin tredje akt forplikter filmen seg så helhjertet til den største sci-fi-vrien i franchisens historie at den kort tid oppnår en transcendent form for tull. Mangold, ved hjelp av Fords følelsesmessig rå sentrale ytelse, bruker den høye tone for å drive frem Skjebneskiven mot en avslutning som er subversivt stille og bevegende.

I store deler av filmen motstår Mangold klokelig å spille noen av Indiana Jones-seriens gamle hits. Han streber etter å sette sitt eget preg på en serie som for alltid vil tilhøre dens opprinnelige regissør og stjerne. Selv om han ikke lykkes helt, er det filmskaperens motstand mot å dra på seernes nostalgiske minner Skjebneskivensin siste scene, som hyller fortiden direkte, så effektiv. Ironisk nok er det når Skjebneskiven bestemmer seg for å gå tilbake i franchisens fotspor som den klarer å finne en ny vei for både seg selv og helten sin.

Indiana Jones and the Dial of Destiny spiller nå på kino.

Redaktørenes anbefalinger

• 5 skuespillere som burde bli den neste Indiana Jones
• Alle Indiana Jones-filmene, rangert fra verst til best
• Dør Indy på slutten av Indiana Jones and the Dial of Destiny?
• 5 eventyrfilmer å se før Indiana Jones and the Dial of Destiny
• Hvor kan du se alle Indiana Jones-filmer og TV-serier