Ja: hemel en aarde, en wat zij denken over HD-audio

audiofiel ja beweeg hemel aarde kom dichterbij rand hifi geluid 2014 foto door rob shanahan
Als je zoekt op de term ‘geweldige progressieve rockbands’, is de eerste groep die je tegenkomt Ja – en met goede reden. Het Britse collectief dat vooral bekend staat om zijn symfonische benadering van uitgebreide composities als ‘Roundabout’ en ‘Close to the Edge’ vertoont na 46 jaar geen tekenen van vertraging. Een van de belangrijkste redenen voor zo'n lange levensduur is het respect dat de band heeft voor de integriteit van het albumformaat. Zoals Yes-toetsenist Geoff Downes aan Digital Trends uitlegde: “Dit zijn grote stukken die zijn bedacht om in een specifieke volgorde naar te luisteren, zoals de manier waarop klassieke muziek wordt gecomponeerd. Luisteren naar een album lijkt een beetje op het beluisteren van een symfonie in vier delen. Je speelt het derde deel niet vóór het eerste.”

“Luisteren naar een album lijkt een beetje op het krijgen van een symfonie in vier delen. Je speelt het derde deel niet vóór het eerste.”

Deze filosofie is overgenomen in de liveshow van de band, waarbij jarenlang een aantal klassieke albums van begin tot eind in volgorde werden uitgevoerd. Op 8 juli begint Yes aan een Amerikaanse tournee van 35 dagen, waarbij de band het gehele monumentale nummer uit 1972 speelt.

Aanbevolen video's

Dicht bij de rand en, voor het eerst, de prog-blockbuster uit 1971 Breekbaar. Naast een toegift van klassieke hits, zal Yes selecties uit zijn nieuwste album debuteren, Hemel aarde, verwacht op 22 juli Grenzen. H&E-nummers zoals het elegische ‘To Ascend’ en het voortstuwende ‘Subway Walls’ tonen niet alleen de voortdurende toewijding van de band aan hifi-geluid, maar ook hoe goed het is in staat om een ​​moderne draai te geven aan de diepe prog-rock roots, niet in de laatste plaats dankzij de songwritingmagie aangewakkerd door zanger Jon Davison, die zich twee jaar lang bij de Yes Fold voegde geleden.

Als levenslange eigenaar van een progressief hart vond ik het geen schande om alle vijf leden van Yes te onderzoeken de primeur over de voortdurende hifi-neigingen van de band en welke albums ze graag volledig zouden willen aanpakken volgende. Jouw zet, Yesmasters.

Wat voel je als je volledige albums maakt die oorspronkelijk zijn uitgevoerd door een zanger en songwriter met het formaat van [originele Yes-zanger] Jon Anderson?

Jon Davison (zanger): Hij is altijd zo'n inspiratie voor mij geweest, dus ik voel gewoon dankbaarheid. Dat is het belangrijkste als ik deze muziek zing: ik voel me zo dankbaar dat ik in de positie ben waarin ik ben, en ik wil waarmaken hoe goed deze muziek zou moeten klinken. Ik heb Jon nog niet ontmoet, maar ik hoop ooit die kans te krijgen.

Yes heeft al lang een reputatie voor het maken van opnames van hoge kwaliteit, en nu wordt een groot deel van uw backcatalogus geremasterd in surround sound in 192 kHz/24-bit resolutie door Steven Wilson. Ik denk dat Wilson geweldig werk heeft geleverd met zijn golden-ear 5.1-remasters van Dicht bij de rand (1972) en Het Ja-album (1971). Wat vind je van hen?

Steve Howe (leadgitarist): Steven heeft fantastisch werk geleverd. Hij probeert zo dicht mogelijk bij de originele mixen te komen met wat hij doet met de 5.1. Bij Op verschillende momenten in mijn leven hield ik van quadrafonisch en 5.1, dus het gaat echt om het hebben van de hifi ervaring.

JAHEAVEN-&-AARDE-_-ALBUM-COVERSurround is een grappig dier. Het gaat eigenlijk over afscheiding. De scheiding zorgt voor een goede surroundmix. Er zit een grote scheiding in deze mixen, en ik veronderstel dat dat het belangrijkste punt is om ze te hebben. Soms ligt de nadruk op galm en de nadruk op ‘theater’ – maar 5.1 is ook voor theater, dus in zekere zin herontwerpen we muziek rond wat voor theater is gemaakt. Dus ik zeg: top! Elke keer dat J.S. Bach wordt opgenomen, van een cilinder tot een 78 tot een 33 tot een 45 tot een CD tot een MiniDisc tot een 8-track tot een cassette (beide lachen) — Ik bedoel, de muziek van Bach heeft dezelfde soort transitie doorgemaakt als onze muziek door. Het gaat met de tijd mee. Het wordt opnieuw geïnterpreteerd door andere mensen en opnieuw ontworpen via geweldige opnames die in de loop van de tijd opnieuw kunnen worden uitgebracht. Uiteindelijk is het formaat van de muziek niet belangrijk; wat belangrijk is, is de muziek. En als dat de uitvoering kan overstijgen, dan denk ik dat je muziek hebt die duidelijk lang meegaat.

Wat is het beste Yes-nummer om naar te luisteren in 5.1?

Geoff Downes: (toetsenist): "Dicht bij de rand." Het is een fascinerend stuk, bijna 20 minuten lang. Ik kan me niet voorstellen dat iemand nog een keer zo’n muziekstuk zou schrijven. Het gaat door zoveel verschillende veranderingen en stemmingswisselingen. Het is een behoorlijk ongelooflijke compositie, omdat het niet zomaar in een groove terechtkomt; het blijft veranderen. De hoofdthema's worden steeds op verschillende manieren voorgeschoteld. En ik denk dat dat in veel opzichten ook het principe van klassieke muziek is: je hebt een thema of een motief dat is ontwikkeld, en dan komt het in verschillende gedaanten terug.

Welk Yes-album zou jij graag gemixt met surround sound willen horen?

Alan White (drummer):Verhalen uit topografische oceanen (1974). Ik denk dat die mix fantastisch zal zijn, omdat er ook veel interessante percussie op dat album staat nogal wat verschillende percussieve overdubs — al dit soort gekke dingen die Jon Anderson en ik hebben bedacht in de studio. Dat zal iets zijn om te horen.

Tijd voor een semi-geladen vraag. Welke andere albums in de Yes-canon zou je van begin tot eind live willen spelen?

Davison: Nou, ik zou ze allemaal willen doen, omdat ik van alle klassieke meesterwerken houd. Drama [1980] zou geweldig zijn aangezien Geoff in de band zit. Relaag [1974] zou ook goed zijn. En ik zou het graag doen Verhalen uit topografische oceanen als dat mogelijk is. Ik zou die tour zelfs graag opnieuw willen maken. Ja waarom niet?

JA-2014-BLAUW-LOGO

Een liveset bestaande uit een dubbelalbum met slechts vier nummers, één per kant, en elk gemiddeld 20 minuten lang? Daar zou ik voor stemmen. Kunnen we dat toevoegen aan de live-afspeellijst met het volledige album?

Chris Squire (bassist en mede-oprichter van Yes): Misschien wel voor jou en drie anderen! (beide lachen) Toen dat album uitkwam, gingen we eropuit en speelden het hele nummer mee Dicht bij de rand, dus het was als een show van vijf albums. We hadden toen veel energie.

Wit: Ja waren de pioniers van het live doen van het hele albumgedoe. Toen we voor het eerst gingen spelen Verhalen, zeiden ze: "Jullie zijn gek!" (lacht)

Downes:Drama zou leuk zijn, want dat is een belangrijk album in mijn leven, maar ik zou het zeker graag willen doen 90125 [1983]. Dat is een geweldig Yes-album. Er zitten een aantal fantastische momenten tussen. Ook al is het een iets ander tijdperk van de band, het heeft alle bouwstenen van waar Yes-muziek over gaat. ‘Changes’ is een geweldig nummer. Het is behoorlijk vooruitstrevend.

Schildknaap: Ik hou van dat idee. Het is duidelijk dat er in de jaren '80 veel fans in de Yes-groep terechtkwamen 90125 [1983] en Grote generator [1987]. We hebben niet veel van dat materiaal gedaan, behalve zo nu en dan “Owner of a Lonely Heart”. Ik zou zelfs graag enkele nummers willen spelen van toen we de achtkoppige band op de Union-tournee hadden (1991-92). Als we opnieuw een uitgebreide Yes zouden doen en Trevor [Rabin, Yes-gitarist van 1983-94] aan boord was, zou het een stuk haalbaarder zijn. We hebben zo'n schat aan materiaal dat we zouden kunnen doen.

Heaven & Earth van Yes is vanaf 22 juli verkrijgbaar.

Upgrade uw levensstijlMet Digital Trends kunnen lezers de snelle technische wereld in de gaten houden met het laatste nieuws, leuke productrecensies, inzichtelijke redactionele artikelen en unieke sneak peeks.