De beste vrouwelijke videogamekarakters

Ondanks dat ze meer dan de helft van de wereldbevolking uitmaken, worden vrouwen crimineel onderbenut als videogamekarakters, vooral in de rol van hoofdrolspeler. In de beginperiode werden vrouwen in videogames vooral gebruikt als plotinstrument – ​​prinsessen die gered moesten worden en dergelijke – maar enkelen slaagden erin dat patroon te doorbreken. Tegenwoordig hebben we een grotere groep vrouwen in games die we kunnen aanwijzen als geweldige voorbeelden van goed uitgevoerde personages, maar als geheel voelt de industrie nog steeds als een jongensclub.

Er zijn veel struikelpunten geweest bij het schrijven van geloofwaardige en realistische vrouwelijke hoofdrolspelers, zelfs voor sommige personages op deze lijst. Degenen die erin slagen de juiste snaar te raken en ons een sterk karakter te geven met hun eigen realistische motivaties, sterke en zwakke punten zijn de moeite waard om onder de aandacht te brengen als voorbeeld voor toekomstige ontwikkelaars om inspiratie op te doen van. We hebben deze lijst geconcentreerd op speelbare vrouwelijke personages, als een van de hoofdrolspelers, en we hebben deze beperkt tot één personage per franchise.

Verder lezen:

• • De meest invloedrijke videogames aller tijden
  • 8 games van zwarte ontwikkelaars om uit te proberen
  • De beste remakes van videogames aller tijden

Samus Aran (Metroid)

Toen de vertegenwoordiging van vrouwen in games bijna uitsluitend beperkt was tot de rol van dame in nood, inclusief Nintendo's eigen Mario- en Zelda-franchises, kwam de stoïcijnse en capabele premiejager bekend als Samus Aran. Wat haar debuut bijzonder opmerkelijk maakt, is het feit dat er tijdens het spel absoluut geen aandacht of speciale zorg aan haar geslacht wordt besteed. Destijds gingen veel mensen ervan uit dat ze een man was, maar als je het spel snel genoeg uitspeelde, kreeg je een einde waaruit bleek dat ze een vrouw was. Sommigen beschouwen dit misschien als een soort uitvlucht, maar door zich niet te concentreren op het geslacht van Samus, ondermijnt het spel de aannames en bewijst dat een vrouwelijke hoofdpersoon net zo goed in staat is als een mannelijke hoofdpersoon om een ​​klassieker aller tijden te worden karakter.

De enige fout hier is het “beste” einde van het spel: door het spel in steeds snellere stappen uit te spelen, kun je uiteindelijk het einde krijgen met Samus in bikini. Sindsdien is ze ook verschenen in haar Zero Suit, wat aantoonbaar net zo ontkrachtend is voor het personage. Maar we moeten Samus nog steeds de eer geven dat hij een van de eerste vrouwelijke hoofdrolspelers was die net zo cool en dodelijk was als de mannen. Gewoon negeren Andere M.

Bayonetta (Bayonetta)

Bayonetta is veel meer dan alleen een kloon van Dante Duivel mag huilen. Ja, beide zijn gemaakt door dezelfde regisseur na een studiowissel, en beide schitteren in snelle, krachtige karakteractiegames, maar Bayo heeft een geheel eigen persoonlijkheid. Vanuit ontwerpoogpunt was er veel om je zorgen over te maken. Iedereen die naar haar keek, zonder de context van het spelen van de spelletjes, kon gemakkelijk aannemen dat ze gewoon de zoveelste overdreven geseksualiseerde vrouwelijke fantasie was waar mannen van konden kwijlen. In werkelijkheid Bayo weet hoe ze eruit ziet en ondermijnt de verwachting dat ze gewoon een seksueel object is.

Bayonetta is sterk, en niet alleen fysiek. Haar persoonlijkheid komt naar voren in elk woord dat ze zegt en elke beweging die ze maakt. Ze is niet het meest complexe personage, maar je zult snel merken dat haar humor net zo scherp is als haar zwaarden. Elke keer dat een personage, of monster, haar probeert te behandelen als een weerloze of zwakke jonkvrouw, snijdt ze ze efficiënt neer met een brutale aanval van woorden, kogels en messen. Ze heeft geen interesse in een romantische relatie met de mannelijke cast, maar wordt en blijft platonische vrienden met hen, wat bijna ongehoord is in videogames.

Ellie (de laatste van ons)

Na een zeer sterke karakterintroductie en een klein gameplay-segment in De laatste van ons, Ellie speelde een hoofdrol in het vervolg van de game, De laatste van ons deel 2. Ze had niet alleen de enorme verantwoordelijkheid om de voormalige hoofdrolspeler Joel te vervangen, maar ze zette ook een verhaal voort waarvan velen dachten dat het geen vervolg nodig had. Na een opruiend incident dat we niet zullen verklappen, gaat Ellie op een zoektocht naar wraak waarbij haar moraal en perspectief bij elke stap op de proef worden gesteld. Hoewel ze soms emotioneel en fysiek kwetsbaar is, gebeurt dit op een ongelooflijk menselijke manier die op geen enkele manier wordt beïnvloed door haar geslacht.

Ellie is stoer. Ze weet hoe ze moet overleven in een post-apocalyptische wereld vol zombieachtige clickers en andere mensen die net zo wanhopig zijn als zij om te overleven. De beslissingen die ze neemt en de acties die ze onderneemt hebben veel discussies veroorzaakt over de vraag of mensen het wel of niet met haar eens zijn, wat wij beschouwen als een teken van een succesvol geschreven karakter. Het maakt niet uit aan welke kant van de discussie je valt, het is moeilijk te ontkennen dat Ellie een van – zo niet de – beste voorbeelden is van welk personage in een game dan ook, vrouwelijk of niet.

Chun-Li (straatvechter)

Chun-Li wordt vaak ‘de first lady van videogames’ genoemd. Hoewel die titel een beetje overdreven is, is haar invloed op de vertegenwoordiging van vrouwen in games, met name in het vechtgame-genre, dat niet. Chun-Li volgde een soortgelijk pad als Samus, alleen zonder een volledig ruimtepak dat haar identiteit verborg. Ze was duidelijk herkenbaar als vrouw vanaf haar karakterportret in 1991 Straatvechter II, en in feite was ze de enige vrouw op de hele selectie. Dat zorgde ervoor dat ze opviel, maar vooral vanwege haar vermogen om zich te meten met alle andere mannelijke vechters in het spel.

Chun-Li was niet méér geseksualiseerd dan enig ander personage in de film Straatvechter II. Ze had een ietwat onthullende outfit en grote benen, maar als vechter wiens stijl vooral gericht was op snelle en krachtige trappen, was het logisch. Sindsdien heeft ze de weg vrijgemaakt voor nog veel meer vrouwelijke vechtgamepersonages, zowel op straat Fighter-serie en daarbuiten, en is zelf net zo goed een icoon van de serie geworden Ryu. Ze heeft weliswaar niet veel karakter buiten haar ontwerp- en vechtstijl, maar dat komt overeen met de hoeveelheid verhaal en persoonlijkheid die aan de cast wordt gegeven.

Aloy (Horizon Zero Dawn)

Twee van de grootste ‘risico’s’ waarop uitgevers zich lijken te concentreren bij gaming, zijn het lanceren van een nieuw IP-adres en het hebben van een vrouwelijke hoofdrolspeler. Sony's Guerilla Games bewees dat beide angsten misplaatst waren in één geweldige game met een even fantastische vrouwelijke hoofdrol: Aloy, ster van Horizon nul dageraaden de komende Horizon Verboden Westen. Als outcast in een post-apocalyptische wereld die wordt geregeerd door machines en een onwankelbaar traditionele stammencultuur, heeft Aloy alle voor- en nadelen van een buitenstaander van de wereldcultuur. Ze is in staat voor zichzelf te denken, het indien nodig niet eens te zijn met de gewoonten van de stammen, en te bepalen wat juist is op basis van haar eigen overtuigingen.

Aloy is ook niet de enige sterke vrouwelijke vertegenwoordiging in het spel. Andere vrouwelijke personages verschijnen in een breed scala aan rollen, van matriarchen tot ervaren jagers, die de wereld realistisch divers vormgeven. Het is niet de hoofdlijn van het verhaal of het thema van het spel, maar de empowerment van vrouwen is een stroming die je gedurende het hele spel onder de oppervlakte voelt stromen. Het duwt niets in je gezicht; Aloy wordt nooit ronduit ontkend of geobjectiveerd op basis van haar geslacht, wat het vermogen van de game om een ​​geweldige vrouwelijke hoofdrolspeler te normaliseren alleen maar versterkt.

Clementine (De wandelende doden)

Clementine heeft veel overeenkomsten met Ellie, alleen in een iets jongere vorm. Ze werden allebei geïntroduceerd als metgezellen voordat ze een hoofdrol op zich namen, ze bestaan ​​allebei in werelden die overspoeld worden door zombies en onbetrouwbare mensen, en beide zijn ongelooflijk geloofwaardige karakters. Clementine was aanvankelijk opmerkelijk in seizoen één van De levende doden omdat ze een van de weinige kinderpersonages was die mensen echt leuk gingen vinden. Ze was nog een kind en naïef in veel dingen, maar ze nam geen domme beslissingen alleen maar om zichzelf of anderen in gevaar te brengen en een narratieve spanning op te bouwen.

Een andere factor die Clementine zo’n goed geschreven personage maakt, is hoe ze op betekenisvolle manieren evolueert. TellTale Games zijn verhalend en keuzegedreven, en hoewel er grenzen zijn aan hoe ver je die grenzen kunt verleggen, is dat ook zo Het is nog steeds de moeite waard om te zien dat de dingen die Clementine in het eerste seizoen heeft geleerd, haar acties in de daaropvolgende seizoenen beïnvloeden. Haar worstelingen in de wereld, en nog belangrijker, haar reacties op deze worstelingen, maken haar tot een personage dat bijna onmogelijk te haten is.

Jill Valentine (Resident Evil)

Er moet iets zijn met zombiespellen die fantastische vrouwelijke personages voortbrengen, want hier zijn we weer, dit keer met Jill Valentine, de ster van verschillende Resident Evil-inzendingen. Ze maakte haar debuut naast Chris als een van de twee speelbare personages in Residentieel kwaad, de eerste vrouwelijke speelbare speler in het hele survival-horror-genre, en heeft nog nooit een slechte vertegenwoordiging gehad. De verschillen tussen haar en Chris waren gebaseerd op hun eigen vaardigheden en training: ze kan sloten openbreken, en hij heeft een grotere inventaris, maar verder is zij een gelijkwaardig lid van de S.T.A.R.S. team als wie dan ook anders. Zodra ze de krantenkoppen haalde Resident Evil 3, en de serie begon de cast echt vorm te geven, ze werd alleen maar beter.

Jill is echter meer dan alleen een soldaat. Ze wordt gedreven door haar eigen morele kompas en zal tegen bevelen van anderen ingaan als ze tegen die overtuigingen ingaan. Je voelt echt dat ze een goed mens is, verwikkeld in een vreselijke situatie.

Yuna (Final Fantasy X)

Er zijn een heleboel geweldige vrouwen om te spelen, zoals in de Final Fantasy-serie. We zijn om een ​​paar redenen op Yuna beland om de serie te vertegenwoordigen. Ten eerste is ze misschien wel net zo goed het hoofdpersonage van het spel als Tidus, ook al bekijk je het spel vanuit zijn perspectief. Ten tweede kwam ze op het punt in de serie waarop de productiewaarden echt evolueerden, dus haar prestaties komen samen met het schrijven naar voren. Dit is de eerste game in de serie met stemacteurs, en de tussenfilmpjes van de GC zijn nog steeds behoorlijk adembenemend in de hoeveelheid details en emotie die ze kunnen overbrengen.

Yuna zelf is een heel complex personage, maar dat snap je niet meteen vanaf het begin. Ze is een summoner die op pelgrimstocht door de wereld van Spira moet gaan om Sin te verslaan, een onstuitbaar monster dat zich richt op elke beschaving die te groot of te geavanceerd wordt. Wat je later leert, maar Yuna wist vanaf het begin, is dat summoners sterven om Sin te verslaan, en die nederlaag is slechts tijdelijk. Yuna weet dat ze zichzelf opoffert alleen maar om de wereld een paar jaar vrede te geven, maar ze gaat mee zonder het Tidus te vertellen. Er ontstaat een romance tussen de twee personages, maar die gebeurt op zo’n organische manier in de loop van de reis dat het eerder verdiend dan geforceerd aanvoelt. Het vervolg rommelt een beetje met dingen, vooral wat betreft het seksualiseren van Yuna en de andere vrouwelijke personages, maar in Final Fantasy X, ze raakt het doel.

Senua (Hellblade: Senua’s offer)

Senua was een groot risico dat de ontwikkelaars moesten aanpakken, niet omdat ze een vrouw is, maar omdat ze ook aan een psychische aandoening lijdt. In een medium waar het hebben van een goed geschreven vrouwelijk personage niet gebruikelijk is, stapelt de verantwoordelijkheid zich op Het accuraat weergeven van iets dat zo persoonlijk en ingewikkeld is als een psychose, is een gedurfde en potentieel gevaarlijke onderneming. Gelukkig hebben de ontwikkelaars heel veel onderzoek gedaan en experts geraadpleegd, waarbij ze zelfs extra geld voor de game kregen van de Wellcome Trust, die dat wel deden. in staat om het team in contact te brengen met echte mensen met psychische aandoeningen – en het resulterende spel werd gevierd vanwege hoe goed het de prestaties van Senua uitvoerde afbeelding.

Hellblade: Senua's offer slaagt erin om ver boven zijn gewichtsklasse uit te komen voor een spel met een klein budget. De beelden alleen al maken het moeilijk te geloven dat dit geen grote triple A-release is, maar de ongelooflijke ambitie van de plot, het karakter en de setting zijn dingen waar we in de industrie gewoon geen genoeg van krijgen. Senua is een enorme stap voorwaarts op het gebied van vertegenwoordiging, niet alleen voor vrouwen, maar voor iedereen die aan een psychische aandoening lijdt.

Lara Croft (Tomb Raider)

Welke lijst zou compleet zijn zonder een van de bekendste vrouwelijke hoofdrolspelers in videogames, Lara Croft? Haar iconische status heeft misschien niet het beste begin gehad – omdat ze de meest geseksualiseerde op deze lijst was in haar vroege marketingmateriaal – maar na verloop van tijd evolueerde het personage en kreeg het veel diepgang. Deze nieuwe interpretatie begint haar als een jongere geleerde met grote ambities voor avontuur die in dodelijke en gevaarlijke situaties wordt meegesleept. Het eerste spel struikelde enigszins in het tempo van haar evolutie, waarbij ze het ene moment rouwde om het doden van een hert en de volgende keer een mannenkamp vermoorden zonder erbij na te denken, maar toen het eenmaal zijn basis had gevonden, leverde het een Lara op die buitengewoon is meeslepend.

Lara’s geschiedenis maakt haar zo’n interessante hoofdpersoon om te volgen. Ze werd geboren in een zeer rijke familie en blijft rijk na de moord op haar vader, die ze verafgoodde. Maar ze kiest ervoor om zichzelf in precaire situaties te plaatsen, op zoek naar avontuur, antwoorden en vooral het verlangen om mensen te helpen. Hoewel deze avonturen vaak mythische of fantastische elementen bevatten die buiten het bereik van de wereld vallen In werkelijkheid zijn ze gebaseerd op culturele mythologie uit het echte leven waar Lara haar deskundige kennis van moet gebruiken ontwarren. Ze is net zo intelligent als goed in overleven, maar tegelijkertijd is ze niet onoverwinnelijk en neemt ze soms verkeerde beslissingen. Lara is nog steeds een mens, alleen met een bovenmenselijke drang om nooit op te geven.

Aanbevelingen van de redactie

• Beste videogamedeals voor mei 2023: PlayStation, Xbox, Switch
• De beste remakes van videogames aller tijden
• The Last of Us Deel 1: beste wapenupgrades
• De beste zombiespellen aller tijden
• De beste soundtracks voor videogames aller tijden