Hoe Kubrick, Lynch en Happy Accidents hielpen bij het creëren van de gekke beelden van Legion

Weinig televisieseries zijn visueel zo verbluffend als de FX-serie Legioen, dat zijn eerste seizoen in maart afsloot en begin 2018 al groen licht heeft gekregen voor een tweede reeks verbijsterende drama's.

Gemaakt door Noah Hawley, de Emmy-winnende maker en hoofdschrijver van de Fargo televisie serie, Legioen ontvouwt zich vanuit het perspectief van David Haller, een schizofreen die zijn wankele greep op de werkelijkheid op de proef stelt door de onthulling dat hij misschien wel over bovenmenselijke mentale vermogens beschikt. Haller (Downton Abbey acteur Dan Stevens) bevindt zich al snel in het middelpunt van een conflict tussen een mysterieuze overheidsinstantie die de opdracht heeft gekregen met het op de hielen zetten van mutanten en een groep rebellen met hun eigen krachtige vaardigheden om hun te beveiligen vrijheid.

Veelgeprezen vanwege zijn reality-buigende beelden en niet-lineaire verteltechnieken die hem ver van elkaar onderscheiden van het standaard superheldentarief – ondanks dat het zich ergens in het X-Men-universum afspeelt – bracht Hawley zijn visie mee 

Legioen tot leven met een getalenteerd team, waaronder cameraman Craig Wrobleski, die bij meerdere fotografen als directeur fotografie fungeerde Legioen afleveringen en als cameraman in zowel het tweede als het derde seizoen van Fargo.

Digital Trends sprak met Wrobleski over zijn werk Legioen En Fargo, en hoe de zeer aparte look van elke serie werd gecreëerd door de kunstenaars die achter de camera werkten.

Digitale trends: Legioen heeft zo’n unieke look en feel. Toen u aan boord kwam voor de afleveringen waaraan u werkte, was er dan een bepaald thema of een bepaalde richtlijn waar u vanuit werkte om de visuele toon vast te stellen?

Craig Wrobleski: Nou, het is moeilijk te zeggen welke look je bedoelt, omdat er zoveel verschillende elementen in zaten. Elke aflevering van Legioen was zo uniek en zo verschillend, maar toch onderdeel van het geheel. Elke keer dat er een script naar voren kwam, was het altijd een kwestie van tot de kern ervan komen en er dan een beetje uit werken. Maar we ontdekten verschillende invloeden die in verschillende afleveringen een rol zouden spelen.

Aflevering 6 was bijvoorbeeld mijn tweede aflevering. Ik deed het met regisseur Hiro Murai en we konden echt verder De glans als invloed, en Mulholland Drive, en dat soort films waarin de vreemdheid duidelijk zichtbaar is, maar zo moeilijk te definiëren.

Het is interessant dat je het noemt De glans zo vroeg, omdat er zeker enkele afleveringen waren die sterk beïnvloed voelden door het werk van Stanley Kubrick.

Kubrick was zeker het hele seizoen van invloed. Je kon veel van die invloed zien in het productieontwerp. [Er was] zeker een aantal Uurwerk Oranje invloed en 2001 invloed daar. Een deel van de schoonheid van Legioen is dat het echter putte uit een grote verscheidenheid aan invloeden.

Je hoeft alleen maar naar het productieontwerp te kijken, waar je invloeden van architect Charles Rennie Mackintosh kunt zien invloeden van andere filmmakers en interieurontwerpers … er zitten uiteraard enkele knipoogjes naar het Marvel-universum in Goed. Er zitten nogal wat ‘X’s’ in de sets, maar die zijn niet in je gezicht.

Dat is een deel van de schoonheid ervan. Er zitten zoveel lagen in deze show dat je je kunt terugtrekken en steeds meer kunt leren bij herhaalde bezichtigingen.

Hoewel het je veel vrijheid geeft, lijkt het erop dat je vrijwel alles met de show kunt doen kan in sommige opzichten zelfs negatief zijn, omdat je niet over het typische raamwerk beschikt om binnen als een te opereren filmmaker. De richtlijnen voor wat wel en niet logisch is in de wereld van David Haller bestaan ​​vrijwel niet. Was dat een zorg?

Er waren zeker die discussies … Een deel van de uitdaging in Legioen was om het hele scala aan invloeden te nemen en deze te beperken tot de invloeden die het beste en meest geschikt zijn voor het verhaal.

Het zou heel gemakkelijk zijn geweest tijdens een show als Legioen om de vrachtwagen gewoon de hele tijd leeg te maken en er voortdurend spullen naar toe te gooien – want ja, daar stond hij voor open veel invloeden – maar de realiteit is dat we heel gedisciplineerd moesten zijn in de manier waarop we die benaderden invloeden. Het zou zo gemakkelijk zijn om van de rails te raken. De show had kunnen veranderen in volkomen ongeloofwaardig of overdreven, of gewoonweg raar op zichzelf.

Het leuke aan het werken met Noah is echter dat het bij hem altijd om het verhaal en het karakter gaat en we moesten ervoor zorgen dat we dachten alles door, dus het eindresultaat is iets dat het verhaal en het karakter dient, en niet alleen onze eigen belangen dient filmmakers.

Heb je ooit gemerkt dat je iets conceptualiseerde en plotseling besefte dat je de zaken een beetje terug moest trekken?

(Lacht) Het was een enorme uitdaging omdat de show, ondanks al zijn fantastische elementen, eigenlijk behoorlijk gebaseerd is op menselijkheid en relaties. In de kern is het een liefdesverhaal.

Het was dus belangrijk om die elementen te eren en het niet te visueel chaotisch te laten worden of – bij gebrek aan een beter woord – een ‘superheldenshow’. Als we te veel leunen tegenover die elementen lopen we het risico de menselijkheid ervan te verliezen... De show gaat tenslotte over verschoppelingen en buitenbeentjes die proberen erbij te horen, en dat hebben we allemaal meegemaakt Dat. Dat is altijd de kern van de show geweest, dus we moesten ervoor zorgen dat we daar altijd naar keken elementen van het verhaal en niet de hele tijd met de camera naar de stad gaan, hoe verleidelijk de verleiding ook was daar. We moesten oppassen dat wat we ook deden altijd in dienst stond van het verhaal en het karakter.

Ik weet niet zeker of je dit beseft, maar er zijn online discussiethreads die het gebruik van geometrie en symboliek in Legioen. Is deze opstelling van scènes en decors iets dat je opzettelijk hebt gecreëerd of is het meer een gelukkig toeval dat alles op deze fascinerende manieren samenkomt?

Sets zoals degene die Michael Wylie voor de show heeft gebouwd, hebben een ingebouwde geometrie en zulke geweldige lijnen, en die zijn er ook zeker veel gelukkige ongelukken in termen van hoe de frames samenkomen en hoe de composities worden opgebouwd zich. Maar er was een heel specifieke mantra in mijn gedachten om gestructureerde frames te bouwen. Geen enkel frame kan volledig willekeurig aanvoelen. Het was altijd belangrijk dat we mensen op een zeer gestructureerde manier in deze omgevingen plaatsten. Het is heel Kubrickiaans om te doen. Stanley Kubrick was de meester van het gestructureerde frame.

Het is ook niet alleen symmetrie. Hoewel dat een groot deel van de Kubrick-taal is, zitten er ook andere elementen in. We hebben veel vormen en lijnen gebruikt, vooral in aflevering 6 met Hiro. Dat was degene waarin we het meest gestructureerd waren in onze framing en de meest Kubrickiaanse in onze invloeden.

Is er een bepaalde scène of aflevering uit het eerste seizoen waar je bijzonder trots op bent, of is er een bepaalde scène of aflevering uit het eerste seizoen waar je bijzonder trots op bent, of is er een samenvatting van de ervaring van het werken aan Legioen?

Ik denk dat degene die het echte collaboratieve karakter van de show het beste belichaamt, de montage is tegen het einde van aflevering 4, wanneer Kerry (Amber Midthunder) uitgaat in de bossen om te vechten en Cary (Bill Irwin) is terug in zijn laboratorium, en terwijl ze begint te vechten tegen Divisie 3, voelt hij alle impact die zij voelt, en hij voelt haar letterlijk pijn. En dan afgewisseld met Oliver (Jemaine Clement) die aan het dansen is met ijsblokjes, en we hebben Syd (Rachel Keller) en The Eye (Mackenzie Gray) staat vierkant in de vuurtoren op de tweede verdieping, en al deze elementen werken samen. Het is een heel mooi stuk choreografie, en we hebben het zo opgenomen dat alles op een dans leek. Het belichaamde echt het echte collaboratieve karakter van de show.

Het voelt alsof je dit over veel scènes zou kunnen zeggen Legioen, maar er gebeurde veel in die reeks.

Een van mijn favoriete momenten uit het eerste seizoen is toen we aan die scène werkten. We stonden letterlijk op de parkeerplaats van de studio en waren gewoon bezig met de hele cast en de stuntmensen. Het leek wel een groot dansfeest op de parkeerplaats. Het was geweldig, omdat we er allemaal waren met onze iPhones en er vanuit verschillende hoeken op fotografeerden. Het was zo leuk, en het was zo'n echte samenwerking, en zo Legioen ding om te doen.

Jij werkte door Fargo zowel voor als na Legioen. Was dat een mentale reset van je aanpak, waarbij je heen en weer stuiterde tussen zulke verschillende projecten?

Ja, er was veel overdracht in de bemanning van Legioen naar Fargo, inclusief mijzelf en de andere directeur fotografie in de show, Dana Gonzales, en uiteraard Noah en [uitvoerend producent] John Cameron en de hele cameraploeg. We moesten allemaal een soort decompressiekamerervaring doormaken toen we eruit kwamen Legioen en onze geest opnieuw opstarten om verder te gaan Fargo.

Zoals je al zei, het is een heel ander dier. We moesten proberen ervoor te zorgen dat we niet een deel van die overdracht meenamen Legioen naar Fargo.

Heeft u uw werk gevonden? Fargo beïnvloed door wat dan ook Legioen?

Er zijn bepaalde dingen in dit seizoen Fargo die beïnvloed worden door Legioen, zeker. Gaandeweg besef je dat je bepaalde dingen misschien niet hebt gedaan Fargo] als je dat niet had gedaan Legioen. En er is een cumulatieve ervaring waarbij we, als creatieve mensen, een verzameling van onze ervaringen zijn, en we hebben veel geweldige en unieke ervaringen gehad op Legioen – dus het is voor hen onmogelijk om op de een of andere manier niet door te gaan naar het volgende project. Maar zoals Noach al zei: Fargo is niet ‘de gekke shotshow’. En ik dacht dat dit het wel zo'n beetje samenvatte.

Hoe verliep het derde seizoen van Fargo voel je je anders dan het tweede seizoen?

Het mooie van Fargo is dat elk seizoen een nieuwe uitvinding is. Seizoen 2 speelt zich af in 1979, wat een heel andere tijd en een heel andere esthetiek is. Er zit altijd een kerndiscipline in Fargo die afkomstig is van de speelfilm en het werk van de Coen Brothers en het werk van [directeur fotografie] Roger Deakins. Er is een bepaalde lensdiscipline en camerabewegingsdiscipline die gedurende elke periode moet worden gehandhaafd.

Maar het verschil tussen 1979 en 2010, waar seizoen 3 zich afspeelt, is aanzienlijk... Ik heb een andere aanpak gekozen met mijn verlichting, waar het meer specifiek, bij gebrek aan een beter woord. Het is vergelijkbaar met hoe een film zou zijn opgenomen in de jaren '70, die naar huidige maatstaven zoveel lichter aanvoelt. Nu, met de technologische vooruitgang, voelt de hedendaagse fotografie veel minder verlicht en veel natuurlijker aan, en veel meer alsof er natuurlijk licht beschikbaar is, zelfs als dat niet het geval is.

Afgaande op de reactie op Legioen het voelt alsof er veel scènes zijn waarvan niemand enig idee heeft hoe je ze hebt opgenomen.

Dat is geweldig, want uiteindelijk wil je dat het publiek wordt ondergedompeld in de show, maar het is leuk als er een mysterie is over hoe ze de camera erin hebben gekregen. Ik hou daarvan. Het maakt het fotograferen erg leuk.

We besteedden zoveel tijd aan de voorbereiding rond tafels, in een poging erachter te komen hoe we dit moesten doen. Het is zo interdepartementaal en iedereen raakt betrokken en enthousiast over ideeën. Het schot aan het einde van aflevering 6, bijvoorbeeld wanneer Syd de hoofdtelefoon aan en begint door de gang te dwalen, alle discussies die we hadden over hoe we dat konden bereiken waren zo geweldig. Je ziet het innerlijke kind en de innerlijke filmmaker uit al deze mensen komen, en iedereen zegt: "Ja, we kunnen dit!" Ieders zo opgewonden, en op de dag dat de opname wordt gemaakt wordt het een epische samenwerking, en als je eindelijk gaat knippen, is iedereen zo enthousiast over Het. Mensen roepen: “Dat was geweldig!”

En dat is waarvoor we in deze business zitten. Iedereen doet mee om dingen te doen waar ze heel trots op zijn en waar ze enthousiast over zijn, en Legioen was een enorme kans om dat te doen.

Het tweede seizoen van Legioen zal naar verwachting in februari 2018 in première gaan. Het derde seizoen van Fargo ging in première in april 2017, met nieuwe afleveringen op woensdag om 22.00 uur. ET op FX.