Hoe u uw eigen video's en vlogs kunt opnemen en bewerken

Het is voor vrijwel iedereen gemakkelijk om een ​​video te produceren en te uploaden, dus het is des te belangrijker om te weten hoe je de inhoud kunt laten opvallen. Of je nu geïnteresseerd bent in het starten van een vlog, het maken van instructie- of demonstratievideo's, of het doen van je eigen praktijkgerichte productrecensies, we hebben een enkele beste (en gemakkelijk te bereiken) praktijken om u in de goede richting te helpen – met behulp van digitale camera's en smartphones die u waarschijnlijk al gebruikt eigen. Met een beetje planning en inspanning ben je goed op weg om de volgende YouTube-sensatie te worden (hoewel we niets beloven).

Pre-productie

Begin eerst met een script. U denkt misschien dat het gemakkelijker is om deze stap over te slaan, maar als u de tijd neemt om een ​​script te schrijven (of in ieder geval uw ideeën op te schrijven), kunt u later tijd besparen. We hebben het hier niet over een opgemaakt scenario, maar eerder over een tekstdocument dat alles bevat wat je in je video gaat zeggen. Door vanuit een script te werken, blijf je bij de les wanneer je begint met fotograferen, en voorkom je dat je op een raaklijn afgaat en veel meer opnames moet maken dan nodig is om iets samenhangends te krijgen.

Je moet je script een paar keer hardop lezen om een ​​idee te krijgen van hoe het klinkt. Vaak schrijf je met een andere stem dan hoe je spreekt, en door hardop te lezen kun je alles identificeren wat niet natuurlijk klinkt. Als je een vriend, huisgenoot of familielid hebt die feedback kan geven, vraag hem dan misschien om naar je te luisteren.

Het is ook geen slecht idee om jezelf de tijd te geven om je script te lezen om een ​​idee te krijgen van hoe lang het zal duren. Als je een video van twee minuten nastreeft en het kost je vijf minuten om je script te lezen, zal het veel gemakkelijker zijn om nu te bezuinigen in plaats van te wachten tot je in de postproductie zit met drie extra minuten aan beeldmateriaal om te verwerken met.

Als u van plan bent B-roll- of cutaway-opnamen te maken, kunt u deze nu in kaart brengen om een ​​idee te krijgen van waar ze zullen worden gebruikt. Op deze manier weet je welke regels voor de camera worden uitgesproken en welke als voice-over tijdens de cutaways worden weergegeven, en kun je dienovereenkomstig onthouden, waardoor je nog meer tijd bespaart.

Nadat je een paar video's hebt gemaakt, kun je waarschijnlijk enkele van de bovenstaande stappen overslaan als je eenmaal gevoel hebt voor de timing, maar onderschat het belang van planning en oefening niet.

Samenvatten:

• Schrijf op wat je wilt zeggen, of noteer gesprekspunten.
• Oefen je script voor timing en flow.
• Maak aantekeningen van waar u naar B-roll-opnamen gaat.
• Onthoud alleen uw regels op het scherm om tijd te besparen.

Pro-tip:

Als je het moeilijk vindt om te onthouden wat je wilt zeggen, probeer dan een teleprompter-app te gebruiken, zoals Teleprompter Pro Lite voor de iPad. Plaats de tablet zo dicht mogelijk bij de camera lens mogelijk (zonder in beeld te komen), zodat u oogcontact met de camera behoudt.

Lichten

Als het gaat om het uiterlijk van je video, is licht waarschijnlijk de belangrijkste factor. We zouden elke dag een goedkope camera met goede verlichting verkiezen boven een dure camera met slechte of onvoldoende verlichting. Maar dit betekent niet dat u een dure verlichtingsset moet kopen.

Voor binnenopnamen zijn ramen je beste vriend – of je ergste vijand. Als u naar een raam kijkt, ontstaat er over het algemeen een mooi, gelijkmatig licht waardoor u goed zichtbaar bent tegen de achtergrond. U moet echter altijd voorkomen dat u een raam achter u plaatst of dat er op een andere manier een raam zichtbaar is in het beeld, omdat dit het moeilijk kan maken om een ​​evenwichtige belichting te krijgen.

Let ook op gemengde kleurtemperaturen als u binnenshuis fotografeert. De meeste gloeilampen geven een andere kleur licht af dan de zon, wat ertoe kan leiden dat schaduwen te blauw worden of highlights te oranje, of andersom. Schakel indien mogelijk alle lichten uit in het gebied waar u fotografeert en vertrouw alleen op zonlicht.

Vermijd direct zonlicht als u buiten bent. Zoek een schaduwrijke plek of fotografeer op een bewolkte dag voor een gelijkmatige belichting. Dit zal ook minder druk op uw ogen uitoefenen en voorkomen dat u in de video loensen.

Samenvatten:

• Goed licht hebben is beter dan een goede camera.
• Binnen kunnen ramen een uitstekende lichtbron zijn.
• Vermijd indien mogelijk direct zonlicht buitenshuis.

Pro-tip:

• Automatische witbalans is vaak goed genoeg, maar als je er zeker van wilt zijn dat de kleuren in je opname niet veranderen, kun je deze op sommige camera’s handmatig instellen. Als je met je camera de Kelvin-temperatuur voor de witbalans kunt aanpassen, begin dan bij 5.600 (daglicht) als basis en stel vervolgens de temperatuur hoger (koeler) of lager (warmer) in. Zorg er op DSLR's voor dat liveweergave is ingeschakeld wanneer u deze aanpassingen aanbrengt, zodat u het effect in realtime kunt zien.
• Er zijn tal van LED-lampen die u voor minder dan $ 50 kunt kopen. Zoek er een waarmee je de kleurtemperatuur kunt aanpassen. Maar in plaats van het licht vanuit de richting van uw camera te laten spatten, kunt u verschillende posities en hoeken proberen, of zelfs meerdere lichtbronnen gebruiken. Zelfs een klein, energiezuinig LED-paneel kan zorgen voor een mooi lichteffect dat uw ogen naar voren haalt.

Camera (en audio)

We houden net zoveel van mooie cameratechnologie als ieder ander (waarschijnlijk nog meer), maar eenvoudiger kan echt beter zijn. Blijf bij wat u weet en verspil uw budget niet aan een topcamera. Een instap-DSLR of spiegelloze camera is een geweldige optie voor professioneel ogende resultaten, maar zelfs a smartphone, GoPro of een traditionele point-and-shoot produceren video van hoge kwaliteit in de juiste verlichting.

Als u zich er prettig bij voelt (en uw camera dit ondersteunt), kunt u video opnemen in de handmatige belichtingsmodus. Hiermee kunt u het uiterlijk van uw video bepalen en ervoor zorgen dat uw camera een video niet over- of onderbelicht belangrijk deel van de scène (zoals uw gezicht) terwijl u een minder belangrijk gebied (zoals het gezicht) correct belicht achtergrond).

Als je uit één persoon bestaat en zowel de video produceert als erin speelt, kan een van de moeilijkste dingen zijn om de juiste focus te krijgen. Gelukkig beschikken veel moderne camera’s, waaronder smartphones, over gezichtsdetectie met focus-tracking. We raden u aan deze modus te gebruiken wanneer deze beschikbaar is, omdat dit de zaken echt eenvoudiger kan maken. We zijn grote fans van de Dual Pixel-autofocustechnologie op Canon-camera's zoals de EOS RebelT7i En EOS M6, dat samenwerkt met gezichtsdetectie voor vloeiende, scherpe resultaten.

Nog belangrijker dan de camera is het geluid. De meeste camera's hebben slechte, omnidirectionele microfoons, wat betekent dat ze luisteren naar geluiden die uit elke richting komen. Dergelijke microfoons pikken echter een overvloed aan achtergrondgeluid op, wat misschien oké is voor omgevingsopnamen, maar absoluut verschrikkelijk is voor het opnemen van dialogen.

Voor de eenvoud zal een shotgun-microfoon op de camera, zoals de Rode Videomic Go, een drastisch verschil maken in audio kwaliteit (uw camera heeft een microfooningang nodig en u moet ook de volumeregeling in het menu aanpassen instellingen). Een bedrade of draadloze lavaliermicrofoon kan nog betere resultaten opleveren, omdat deze op een shirt kan worden gedragen dicht bij uw mond, zodat het geluid van uw stem duidelijk hoorbaar is, ongeacht de achtergrond lawaai. Er zijn ook microfoons die speciaal voor smartphones zijn gemaakt en die op de hoofdtelefoonaansluiting of -connector kunnen worden aangesloten.

Samenvatten:

• Audio van hoge kwaliteit is net zo belangrijk als video van hoge kwaliteit; gebruik een externe microfoon.
• Werk met wat u weet of heeft, zelfs als dat uw smartphone is.
• Als je jezelf filmt, gebruik dan gezichtsdetectie en continue autofocus als je camera dit ondersteunt.

Pro-tip:

• Als je op zoek bent naar een nieuwe camera om video's te maken, zoek dan naar een camera met een uitklapbaar LCD-scherm, zoals de eerder genoemde Rebel T7i. Dit is handig als je jezelf filmt, bijvoorbeeld bij een vlogscenario. De meeste camcorders zullen deze functie ook hebben, maar er zijn tegenwoordig maar weinig redenen om een ​​speciale videocamera te kopen.
• Moet je in 4K fotograferen? Het is op dit moment geen must – er zijn tenslotte maar weinig mensen die 4K-inhoud kunnen bekijken – maar het is een mooie toekomstbestendige functie. Met 4K kun je echter downscalen naar prachtig Full HD, en het is handig voor het bijsnijden en toevoegen van digitale beweging aan je opnamen.
• Een goedkope, secundaire camera kan worden gebruikt om een ​​alternatief gezichtspunt vast te leggen dat u vervolgens in uw hoofdvideo kunt invoegen. Met deze camera is audio geen probleem, dus je kunt zelfs een smartphone gebruiken.
• Voor smartphonevideografie houden we van Filmic Pro, een video-app waarmee je een breed scala aan parameters kunt aanpassen waarvan je waarschijnlijk niet eens wist dat je smartphone dat kon. Het is momenteel beschikbaar voor zowel iOS als Android.

Actie

Voordat je begint met fotograferen, bekijk de locatie. Hopelijk heb je een plek gevonden met goede verlichting, maar er zijn nog meer dingen die je kunt doen om de set klaar te maken. Als je thuis bent, pas dan op voor saaie blinde muren of rommelige achtergronden. Overweeg om de ruimte te versieren met foto's, posters of andere items die verband houden met het thema van je video of die je persoonlijkheid laten zien. Dit is waar je ook zin in kunt krijgen met een beetje accentbliksem als je er echt voor wilt gaan, maar houd er rekening mee hoe dit de belichting zal beïnvloeden.

Je kunt ook de camera zelf gebruiken om de set vorm te geven. Afhankelijk van de locatie is het mogelijk ongewenste objecten uit het beeld te verwijderen door simpelweg in te zoomen, de hoek te veranderen of de camera iets in één richting te bewegen. Dit klinkt misschien als een no-brainer, maar een kleine aanpassing aan de camera kan soms voor een dramatisch verschil zorgen.

Wanneer u buiten fotografeert, moet u oppassen voor direct zonlicht op de achtergrond, wat kan leiden tot storende overbelichte gebieden. Vermijd, net als bij opnamen binnenshuis, drukke achtergronden, zoals drukke straten of elektriciteitsleidingen, tenzij dergelijke zaken betrekking hebben op het onderwerp van uw video.

Als het om B-roll gaat (dat wil zeggen, de beelden waarnaar je gaat knippen om je verhaal te illustreren), beweeg je de camera om foto's interessanter te maken. Met een simpele pan of tilt op een statief kom je al een heel eind, en een slider is een geweldig hulpmiddel om een ​​professioneel ogende zijwaartse beweging te bewerkstelligen. Als je niet in extra uitrusting wilt investeren, kun je zelfs wegkomen met bewegingsopnamen uit de hand, maar zorg ervoor dat je een camera met interne stabilisatie of een gestabiliseerde lens gebruikt.

Het belangrijkste is dat je het niet overdrijft. Een beetje beweging kan een schot echt helpen, maar te veel leidt af.

Samenvatten:

• Versier je set om het onderwerp of je persoonlijkheid te weerspiegelen.
• Voeg beweging toe aan B-roll-shots om ze interessanter te maken.
• Zoom of beweeg de camera om ongewenste objecten uit het frame te verwijderen.

Pro-tip:

• We raden altijd een goed statief aan, maar als je er geen hebt, gebruik dan wat je hebt: een stapel boeken, een hoge tafel of stoel, een ontbijttafel. Probeer ook je best om de camera waterpas te houden. Als je met een kleine camera of smartphone werkt, zijn er tal van tafelstatieven die erg goedkoop zijn.
• Camerariemen zijn vervelend, maar ze helpen je camera vast te zetten en te stabiliseren terwijl je hem verplaatst. Trek de riem van uw lichaam af totdat deze strak staat en probeer hem stevig vast te houden.

Na-productie

Als u nog niet bekend bent met videobewerking, geef dan geen geld uit aan software. Zelfs DaVinci oplossen, een professionele bewerkingsapplicatie, heeft een uitstekende gratis versie. En als je al een Adobe Creative Cloud-lidmaatschap hebt, vergeet dan niet dat je daar toegang toe hebt Première Pro. Maar serieus, zelfs iMovie werkt als je in de knel zit. Er bestaat software die je beeldmateriaal opneemt, analyseert en snel filmpjes maakt, zoals Quik van GoPro, maar dit is niet het type bewerkingssoftware dat je voor dit artikel zou moeten gebruiken.

In theorie biedt een vlog, althans in theorie, een redelijk onderhoudsarme bewerkingsklus die elk stukje speciale software met gemak zou moeten kunnen verwerken. Misschien wil je helemaal los gaan, maar begin met de basis en geef niet meer uit dan nodig is.

Welke toepassing u ook gebruikt, een specifiek advies dat we u willen geven is het leren van de sneltoetsen. Hoe minder u de muis aanraakt, hoe efficiënter u zult zijn. Je zult waarschijnlijk een paar projecten moeten voltooien voordat je alles doorhebt, maar zodra je clips volledig met toetsaanslagen navigeert, selecteert en bijsnijdt, bespaar je jezelf kostbare tijd. Je voelt je ook een professional.

Als het op bewerken aankomt, houd het dan simpel. Vermijd onnodige oplossingen, doekjes en andere overgangen of effecten. Deze kunnen verleidelijk zijn, vooral voor nieuwe redacteuren, maar leiden vaak ook af. En nee, niemand zal onder de indruk zijn van jouw vuurwerkovergang. Bijna altijd zal een harde overgang tussen twee opnames er professioneler uitzien dan welke vorm van geanimeerde overgang dan ook.

Eenvoudig betekent echter niet saai. Afhankelijk van het onderwerp van je video kan een langzamer of sneller tempo passend zijn, maar weet dat mensen zullen zich waarschijnlijk snel vervelen als ze alleen maar een pratend hoofd langer dan een paar uur aan het zien zijn seconden. Als je een boeiende persoonlijkheid en krachtige podiumpresentatie hebt, dan heb je meer macht. De rest van ons zou echter klaar moeten zijn met een verscheidenheid aan B-roll-shots om royaal te gebruiken, die je hopelijk had gepland tijdens de pre-productiefase.

Ten slotte is korter meestal beter. Hopelijk heb je hier in het script voor gezorgd, maar wees niet bang om tijdens het bewerken te bezuinigen. Er zijn momenten voor uitzonderingen, bijvoorbeeld als u een productrecensie doet en deze wat meer details vereist. Maar zelfs in dit geval wil je niet dat de video te lang duurt.

Nogmaals, als je een vriend of familielid in de buurt hebt, vraag hem dan om een ​​voorbeeld van je ruwe versie te bekijken en feedback te geven. Als ze er op enig moment zelfs maar aan denken om te gapen, overweeg dan om dat gedeelte van de video weg te knippen. We hebben de neiging gehecht te raken aan onze projecten, dus het weggooien van een deel ervan kan moeilijk zijn, maar het zijn de moeilijke beslissingen die je video's beter zullen maken.

Samenvatten:

• Hou het simpel; vermijd onnodige overgangen en effecten.
• Geef geen geld uit aan software als dat niet nodig is; gratis bewerkingsprogramma's zullen het vaak prima doen.
• Wees niet bang om te bezuinigen. Korter is meestal beter.

Pro-tip:

• Soms is de beste manier om te leren zwemmen, door er meteen in te duiken. Daarmee bedoelen we dat je gewoon een video naar YouTube uploadt en kijkt wat voor reactie je krijgt. Hoewel commentatoren hard kunnen zijn, zijn anderen ondersteunend. Gebruik opbouwende kritiek om je volgende video te verbeteren, en wees niet bang om contact op te nemen met de creatieven van wie je de video's graag bekijkt. Hun video's zien er nu misschien wel gepolijst uit, maar we durven te wedden dat hun eerste pogingen niet zo mooi waren.

Camera-instellingen om te kiezen

• Moderne camera's hebben een heleboel framerate-opties. Voor een meer filmische uitstraling zullen 24 (of 23,98) frames per seconde het uiterlijk van speelfilm nabootsen, terwijl 30 fps de standaard is voor televisie en video. Veel camera's bieden een optie van 60 fps, die nu wordt ondersteund door YouTube, maar die je video niet veel zal helpen, tenzij je snelle bewegingen nauwkeurig wilt reproduceren.
• In de handmatige modus is de algemene vuistregel om de sluitertijd in te stellen op tweemaal de framerate (bijvoorbeeld 1/50 voor 24 fps, 1/60 voor 30 fps of 1/120 voor 60 fps). Je kunt met de sluitertijd spelen voor een creatief effect, maar voor het doel van deze tutorial houden we ons bij de basis. Opmerking: Als u buiten bent, moet u mogelijk een hogere sluitertijd gebruiken om een ​​correcte belichting te krijgen. Neutral Density (ND)-filters helpen hierbij door licht uit te sluiten, waardoor een langere sluitertijd mogelijk is, maar maak je hier geen zorgen over totdat je wat ervaring onder de riem hebt.
• Wat de resolutie betreft, zou je helemaal in orde moeten zijn met Full HD (1.920 x 1.080). Als je camera echter 4K ondersteunt, kun je deze zeker gebruiken, wat een aantal voordelen heeft, zoals we hierboven vermeldden. Weet gewoon dat als het op bewerken aankomt, 4K een krachtigere computer nodig heeft en meer ruimte op uw harde schijf in beslag zal nemen.
• De ISO-gevoeligheid moet laag worden ingesteld (100-200) als er voldoende helder licht is. Je kunt hem echter hoger zetten als je te maken hebt met omgevingslicht, zoals bij een binnenlamp. Tenzij je camera zeer goede ISO-prestaties heeft, zouden we niet hoger gaan dan 800, tenzij absoluut noodzakelijk.
• Wil je een onscherpe achtergrond, of wil je alles scherp houden? Dit is aan jou, maar de diafragma-instelling bepaalt dit. Kies een groot diafragma (kleinste getal) als je het erg wazig wilt hebben, of het smalste (grootste getal) als je wilt dat alles scherp is. De diafragmawaarden zijn lensafhankelijk, maar een mooie balans ligt rond f/5.6-f/8. Dit is een belangrijk voordeel van het gebruik van een camera met een verwisselbare lens vergeleken met een smartphone of richten en schieten.

Conclusie

De bovengenoemde richtlijnen zijn eenvoudigweg dat: de eerste stappen om u in de goede richting te krijgen. Het allerbelangrijkste is de inhoud van je video; als je een goed idee hebt om te communiceren, is dat meer dan de helft van de strijd. Goede bliksem, helder geluid en effectieve montage kunnen uw presentatie alleen maar ten goede komen; ze kunnen niets doen om de daadwerkelijke inhoud te verbeteren.

Vergeet niet dat we het hier hebben over vlogs en homevideo's, niet over professionele producties met grote budgetten en ervaren crews. Je video hoeft niet perfect te zijn, en het is niet de moeite waard om je meerdere nachten achter elkaar tot drie uur 's nachts over elk detail te piekeren. Je zult in de loop van de tijd ongetwijfeld verbeteren en efficiënter worden, dus maak je nu niet druk over de kleine dingen. Breng uw ideeën naar buiten, blijf leren en houd vooral nooit op met plezier maken.

Aanbevelingen van de redactie

• Hoe je vuurwerk fotografeert en de kleuren van Onafhankelijkheidsdag vastlegt
• De beste vlogcamera's
• Hoe foto's in Android te verwijderen en te herstellen
• Hoe u foto's van uw iPhone kunt verwijderen en herstellen
• Hoe je Instagram-foto's kunt afdrukken, van mobiele printers tot online fotolabs