Een interview met de makers van Raya en de Laatste Draak

Raya en de laatste draak | Officiële teasertrailer

De release van een nieuwe film van Walt Disney Animation Studios is altijd een grote gebeurtenis, maar weinig films in de geschiedenis van de studio hebben een pad naar het witte doek ervaren zoals dat dat Raya en de laatste draak genomen.

Aanbevolen video's

Première op 5 maart in theaters (waar beschikbaar) en op de Streamingdienst Disney+, Raya en de laatste draak werd vrijwel volledig geproduceerd tijdens de COVID-19-pandemie, waardoor het creatieve team en de cast gedwongen werden het gezamenlijke filmmaakproces op unieke manieren te heroverwegen. Het speelt zich af in een wereld waar mensen en draken ooit in harmonie leefden totdat een invasie door sinistere wezens leidde tot de verdwijning van de draken en het uiteenvallen van de samenleving. Raya volgt een eenzame krijger op een missie om de draken terug te brengen en de wereld te verenigen. De film bevat de stemmen van Star Wars actrice Kelly Marie Tran als Raya en Awkwafina als de draak Sisu, samen met Gemma Chan, Daniel Dae Kim, Sandra Oh, Benedict Wong en Alan Tudyk.

Digitale Trends sprak Raya regisseurs Don Hall (Grote held 6) en Carlos López Estrada (Blinde vlekken), evenals co-schrijver Qui Nguyen (Verzendingen van elders), over het proces van brengen Raya en de laatste draak op het scherm, zijn wortels in de klassieke avonturen- en vechtsportcinema, en het besluit van de studio om het dezelfde dag in de bioscoop en op zijn streamingdienst uit te brengen.

Digitale trends: wat waren enkele van de creatieve toetsstenen voor ieder van jullie bij de ontwikkeling ervan? Raya en de laatste draak? Waren er specifieke verhalen of concepten waaruit u inspiratie putte toen u aan de film werkte?

Don Hall: Ik reageerde echt op het fantasy-actie-avontuurelement. Als kind dat opgroeide in de jaren '70 en '80, [was ik een] grote fan van Steven Spielberg, en uiteraard Raiders van de Verloren Ark staat bovenaan de lijst. Dit voelde als een manier om te genieten van enkele van die kinderinvloeden, maar dan op een nieuwe manier. Voor mij was dat een van de leuke dingen aan deze film.

Qui Nguyen: Ik ben een grote fan van vechtsporten, dus het was voor mij heel belangrijk om de vechtsporten uit Zuidoost-Azië, waar ik vandaan kom, niet alleen respectvol, maar op een heel coole manier op het scherm te presenteren. De films waar ik van geniet, lijken op die van Tony Jaa Ong Bak En Chocolade en dingen zoals dat. Dat zijn echt geweldige films. En net als Don houd ik van een goede avonturenfilm. Ik werd er zeker door geïnspireerd Beschermers van het universum en Star-Lord, die eigenlijk een versie was van Han Solo, die eigenlijk een andere versie is van Indiana Jones … Dus, net als Don, waren grote avonturenfilms absoluut iets waar ik inspiratie uit haalde.

Carlos López Estrada: Ik ben ook opgegroeid met het kijken naar alle avonturenfilms waar Don en Qui naar keken, dus dat hebben we gemeen. Ik heb ze echter niet in de bioscoop gezien, omdat ik niet geboren was toen ze uitkwamen. [Lacht] Wat voor mij spannend was, was dat we, naast deze meer voor de hand liggende referenties die je meteen in de film zult zien, ook een eigentijds element wilden hebben. Raya. We hebben veel gesproken over filmmakers als Taika Waititi, Edgar Wright …

Hal: Danny Boyle was er ook zo één.

Estrada: Rechts! Filmmakers met hedendaagse gevoeligheden. Ik denk dat velen van ons het gezien hebben Raya als een kans om dit soort avonturenfilm te maken waar we allemaal van hielden, maar op een frisse, verrassende manier.

Het lijkt erop dat elke Disney-film een bepaalde visuele stijl heeft. Op welke manieren zag het eruit? Raya geëvolueerd? Hoe heeft jouw visie op het verhaal de visuele esthetiek ervan beïnvloed?

Hal: We wilden de grenzen in verschillende richtingen blijven verleggen. Eén ervan was in de cinematografie zelf. Er is ook een versie van deze film die heel eerbiedig en enigszins stug had kunnen zijn, omdat grote, epische fantasy-avonturen soms die smaak hebben. Dus om dat tegen te gaan, wilden we verschillende dingen doorvoeren, en Qui hintte al naar een daarvan, waarbij Raya iets van de branie had die een Han Solo of een Star-Lord heeft. Het was een groot probleem om dat tot onze hoofdpersoon te maken, omdat we toen het gevoel hadden dat we plezier konden hebben met onze hoofdpersoon.

We hebben ook verschillende soorten bewerkingspatronen en dat soort dingen geprobeerd. [Er waren] snelle stukken, maar ook enkele hele lange opnames. Er zijn ook enkele verschillende grafische stijlen die we op verschillende punten in de film verkennen, waarvan de proloog er één is. En ook de filmkorrel. Wij wilden het echt Raya om zo dicht mogelijk bij een live-actiefilm te lijken, zelfs als we weten dat de personages karikaturen zijn. Als je de filmkorrel erop zet en die realistische belichting hebt, komt het allemaal op een heel, heel mooie manier samen.

Ik ging voor iets soortgelijks met Grote held 6, maar dat was 2014 en de technologie is zo ver gevorderd. We dachten toen echt dat we het aan het pushen waren, maar vergeleken met Raya … Wauw!

Zoveel van Raya is ontstaan tijdens de pandemie, toen iedereen geïsoleerd was. Op welke manieren moest u uw proces in deze omgeving aanpassen? Wat heeft de ervaring je geleerd?

Nguyen: De thuisbasis van onze producties zijn veelal onze verhaalkamers. Dit zijn enorme vergaderzalen waar we vaak al onze animators van het verhaalteam en alle sleutels hebben creatieve medewerkers samen, voortdurend ideeën uitpraten, samen naar dingen kijken op een scherm, en spoedig. Die kamer wordt het middelpunt voor iedereen die aan de film werkt, en dat was het eerste dat we verloren. Dat proberen online en in Zoom-kamers opnieuw te creëren was waarschijnlijk de grootste uitdaging. We waren allemaal bezorgd dat, hoe hard we ook probeerden, we die ervaring nooit opnieuw zouden kunnen creëren.

We waren nooit allemaal samen in die kamer, maar ik denk dat dit ons team dwong om echt op andere manieren samen te werken. Ironisch genoeg moesten we, omdat dit het thema van de film is, echt leren elkaar te vertrouwen en dat te weten Ook al waren we fysiek niet bij elkaar, we hadden allemaal hetzelfde doel voor ogen en we wilden allemaal het beste resultaten.

En het gebeurde echt. Terwijl we de film aan het inpakken waren, sprak elk bemanningslid over hoe betrokken ze zich bij het proces voelden en hoe intiem de samenwerking volgens hen was geweest.

Je hebt eraan gewerkt Raya voor zo'n lange tijd. Zonder het verhaal te verpesten: wat zijn enkele van de elementen waarvan je het meest enthousiast bent dat mensen ze zien?

Hal: Ik denk dat dit voor mij het einde zou zijn. Ik weet dat dit klinkt alsof ik hem plaag of kaartjes probeer te verkopen, maar ik ben gewoon heel trots op hoe deze film tot stand komt. Het is duidelijk dat een geweldig einde van een film gebaseerd is op alle stappen, beslissingen en dingen die eraan voorafgaan, maar ik ben echt heel trots op hoe we erin geslaagd zijn om het einde van deze film tot stand te brengen.

Nguyen: Wat ik graag wil dat mensen zien, is Sisu, de draak. Er is een versie van deze film waarin je haar eruit kunt halen en je hebt een regelrechte actiefilm die in elke studio zou kunnen passen. Maar de opname van Sisu in het verhaal maakt het echt tot een magische Disney-film. Het brengt zoveel hart, vreugde en inspiratie met zich mee dat ik gewoon niet kan wachten tot iedereen ervaart wat Awkwafina met dat personage heeft gedaan en de relatie die ze heeft met Kelly [Marie Tran] als Raya.

Estrada: Voor mij is een van de dingen waar ik qua verhaal naar uitkijk, hoe de thema’s resoneren met wat er over de hele wereld en hier in ons land gebeurt. We maakten een paar dagen geleden een grapje met Qui toen [U.S. President Joseph Biden] maakte de zijne inauguratie toespraak dat het klonk alsof Qui het schreef. De thema’s eenheid en wat er nodig is om een gefragmenteerd land te laten samenkomen, dat zijn in hoge mate de thema’s die we in de film onderzoeken. Dus ik ben gewoon opgewonden om te zien hoe deze personages en deze ideeën in de wereld zullen verschijnen en hoe mensen ze zullen opvatten, omdat ik denk dat het een heel goed gesprek zal inspireren.

Disney brengt Raya tegelijkertijd uit in de bioscoop, waar beschikbaar, en op Disney+. Wat ging er door je hoofd toen dit soort vrijlating onvermijdelijker werd? Dit moet zo'n vreemde tijd zijn voor filmmakers.

Hal: Het is. Maar ik denk dat we over het algemeen behoorlijk enthousiast waren. Uiteindelijk willen we gewoon dat mensen de film zien. Dat is ons doel. Daarom hebben we er al die jaren aan besteed. We zijn gewoon blij dat mensen het zien. Ik denk dat de dubbele release in de bioscoop, waar beschikbaar, en op Disney+ de meeste kansen biedt voor mensen om de film te zien, dus ik denk dat we allemaal heel erg blij zijn. Dit voelt op dit moment als het beste scenario.

Disney's Raya en de laatste draak gaat in première in de bioscoop en op de streamingdienst Disney+ op 5 maart.