Elk jaar in mei lijkt er een andere variant van de Summer That Changed Everything-film te zijn: School is uit, meisje ontmoet jongen, jongen houdt van een meisje, het hart van het meisje wordt gebroken door een misverstand, en de zomer eindigt als beide partijen wijzer zijn dan ze waren voor. De Netflix film Samen voor de RidDit is het superieure voorbeeld van dit soort films, een verrassend stijlvolle en slimme romance die zowel over de kracht van vrouwelijke vriendschappen als over het overwinnen van trauma's uit het verleden gaat.
Digital Trends sprak onlangs met de hoofdrolspelers van de film, nieuwkomer Emma Pasarow en Gered door de bel's Belmont Cameli, die beiden de uitdagingen deelden bij het maken van een serieuzere YA-film, wat hun favoriete scènes waren om te filmen en wat kijkers mee kunnen nemen nadat ze de film hebben gezien.
Aanbevolen video's
Digitale trends: wat jullie beiden aantrok Mee voor de rit?
Emma Pasarow: Mee voor de rit had alle klassieke dingen die ik in een film wil. Er is liefde, er zijn avonturen, er is spektakel, er is opwinding. Maar ik denk dat het unieke eraan is dat het veel dieper gaat dan dat. En elk personage is meer dan alleen een klassiek archetype van de Nerd, de Cool Kid, enz.
Ik denk dat het zo geweldig is aan het script dat Sofia Alvarez [de regisseur] iedereen toestemming gaf om veel verschillende dingen te doen, en ik denk dat dat zeker is wat mij naar Auden trok. Ze is ongelooflijk slim, maar ze is erg onvolmaakt. En om zelf perfect te zijn, beperkt ze haar ervaringen zodat ze zichzelf niet buitenspel zet, zodat ze niet kan falen. En ik denk Mee voor de rit als geheel is niet slechts één ding. Het gaat niet alleen over een romance of over vriendschap of over familie; het gaat over al die dingen. Het gaat over het vinden van jezelf en wat is een beter moment om dat te doen dan de zomer tussen de middelbare school en de universiteit, wanneer je terugkijkt naar het verleden en je afvraagt wat je in de toekomst zult worden.
Belmont Cameli: Toen ik het script voor de eerste keer las, trok ik veel parallellen tussen Eli’s reis en die van mij, en daardoor kon ik heel snel in zijn schoenen stappen, iets waar ik erg dankbaar voor ben. En het is een benadering die ik in het verleden niet voor een personage had gevolgd, maar die goed voelde voor deze rol.
Ik was bekend met Sara Dessen [de auteur van de roman dat Mee voor de rit is gebaseerd op], maar ik had het boek niet gelezen toen ik de rol kreeg. Toen ik dat eenmaal deed, kwamen mijn vrienden uit het houtwerk en vertelden me hoe opgewonden ze waren dat ik deel zou uitmaken van de filmversie.
Eli is een bedrieglijk complex personage. Wat was jouw benadering om hem te portretteren, vooral in het laatste deel van de film, waar we meer over hem te weten komen?
Cameli: Wanneer je Eli voor het eerst ontmoet, is hij een man wiens leven op pauze staat. Hij heeft zichzelf verloochend vanwege zijn verleden en het trauma dat hij heeft meegemaakt. Naarmate we verder gaan in het verhaal, denk ik dat de uitdaging er niet in zat om ervoor te zorgen dat Eli om wat voor reden dan ook verlegen of timide was of een kluizenaar. Eli is het leven van de feestganger. Hij is de spontane, roekeloze kerel die ervan houdt om willekeurige keuzes te maken, in de problemen te komen en roekeloos te leven. Dus als je hem voor het eerst ontmoet, is hij erg mysterieus, want dat is niet de kant die hij presenteert … aan iemand anders. Door zijn relatie met Auden wordt dat deel van zichzelf dat hij naar beneden duwt en verstikt, langzaam nieuw leven ingeblazen. En je krijgt die kant van hem te zien die hij zichzelf niet toestond.
Hoe hebben jullie de intense relatie tussen jullie personages gecreëerd?
Pasarow: Dat was heel gemakkelijk omdat Belmont en ik meteen verbinding hadden. We houden van dezelfde muziek, we houden van dezelfde komedie, we hebben veel gemeen, maar we hebben ook vergelijkbare waarden.
Cameli: Toen ik Emma ontmoette, hadden we een hele snelle chemie, en nu is ze een van mijn beste vriendinnen en dat zal nog heel lang zo blijven. Dit was voor ons allebei de eerste keer dat we een film van begin tot eind leidden. We gooiden alle voorzichtigheid overboord en waren tijdens de shoot alles aan het verkennen en uitzoeken.
Sofia liet ons allebei karakterdagboeken maken, wat ik enorm nuttig vond. Ik zou schrijven vanuit het perspectief van Eli en over zijn relatie met Auden. Een ander ding dat nuttig was, was het verkennen van de daadwerkelijke locaties die in het boek worden vermeld. De scènes die je in de roman en in het scenario leest, zijn zo levendig, dat als je bijvoorbeeld de taartenwinkel binnenstapt, het gemakkelijk is om meteen in Eli's schoenen te staan, omdat de wereld daar is. Het bestaat voor jou om in te spelen.
Wat was het meest uitdagende aspect van het maken Mee voor de rit?
Cameli: Ik denk dat het meest uitdagende deel voor mij het voor de eerste keer leiden van een film was. Het is iets dat ik mijn hele carrière al wilde doen en het was geweldig om de kans te krijgen om het te doen in een film waarmee ik me zo verbonden voelde.
Een andere uitdaging was om zoveel mogelijk te leren. Emma zit bijvoorbeeld in bijna elk frame van de film. Er waren een paar weken waarin ze haar scènes filmde terwijl de acteurs haar ouders speelden, dus ik maakte er mijn missie van om elke minuut die ik kon op die set te zijn. Ik ben nooit naar de filmschool geweest. Ik stopte met de bedrijfsschool om te gaan acteren. Het filmen van deze film was mijn school, dus ik probeerde zoveel mogelijk in me op te nemen.
Wat was je favoriete scène om te filmen voor de film?
Pasarow: Goede vraag. Ik zou zeggen dat de meest opwindende scène om te filmen de scène van het schoolbal was. We waren op het strand en het was een prachtige dag. We hebben de film opgenomen op de laatste dag, toen veel van de acteurs die onze vrienden speelden, aan het filmen waren. We waren allemaal dichtbij, dus het was deze realtime viering van deze gedeelde ervaring die we allemaal samen hadden meegemaakt. Omdat ze die reeks met twee handcamera's hebben opgenomen, konden we ronddwalen, spelen en plezier met elkaar maken. En ze hebben het gewoon op camera vastgelegd en het bracht alles met elkaar in verband.
Cameli: Ik denk dat mijn favoriete scène misschien wel in de taartenwinkel was. We begonnen met de repetities en audities met de taartenwinkelscene, maar we hebben het pas op het einde gefilmd productie, dus we hadden een soort van cirkelmoment met die scène en het was erg sentimenteel voor mij en Emma.
Wat wil je dat kijkers meenemen nadat ze de film hebben gezien?
Pasarow: Ik wil dat de kijkers inzien dat we allemaal meer dan één ding zijn. En we moeten onszelf toestemming geven om dingen te onderzoeken, te falen en te proberen die we niet leuk vinden. En ik denk ook dat kwetsbaarheid kracht is. Als we Auden ontmoeten, is ze erg sterk en onafhankelijk, maar een deel van haar kracht komt voort uit het feit dat ze dingen vasthoudt. Ze wil geen last zijn. Ze houdt het allemaal heel strak tegen haar borst. En als ze alle vrouwen en Eli ontmoet, leert ze dat kwetsbaarheid ongelooflijk belangrijk is, en dat je daardoor diepere relaties krijgt.
Cameli: Nou, ik denk dat de personages in deze film allemaal zo veelzijdig zijn, wat in sommige YA-films niet gebruikelijk is. De complexiteiten waarmee Eli en Auden te maken hebben, zijn geen typische stijlfiguren die je in dat soort films tegenkomt. Er zijn enkele zwaardere thema's die doorgaans niet in dit genre worden onderzocht. Hopelijk kunnen mensen zichzelf in deze personages herkennen, omdat iedereen weet hoe het is om je gebroken te voelen, verkeerd begrepen te worden of een stukje van jezelf te verliezen. Als mensen zich daar niet mee kunnen identificeren, Mee voor de rit werkt ook als een hele leuke zomerfilm.
Mee voor de rit wordt momenteel gestreamd op Netflix.
Aanbevelingen van de redactie
- Robert Rodriguez over Hypnotic en de 25e verjaardag van zijn culthit The Faculty
- Hoe hebben ze die geweldige actiescènes in John Wick: Chapter 4 tot stand gebracht?
- Joe Begos maakt de kersttijd opnieuw bloedig met Christmas Bloody Christmas
- Noah Segan en Victoria Moroles over hun oprechte vampierkomedie Blood Relatives
- V/H/S/99-regisseurs over helse freaks, griezelige nerds en de horror van eind jaren negentig
