Elektronische geluiden hebben altijd deel uitgemaakt van het muzikale DNA van Dhani Harrison

"Als je iemand anders wilt helpen, kun je dat het beste doen door eerst jezelf op orde te brengen."

Artiesten die wereldberoemde en veelgeprezen muzikanten als ouders hebben, hebben het bijzonder moeilijk om hun eigen geïndividualiseerde creatieve identiteit te smeden. Dit geldt vooral als je vader bijvoorbeeld wijlen George Harrison is De Beatles.

Toch zijn zoon Dhani Harrison heeft het allemaal op de rails gezet, door de nalatenschap van zijn vader zowel te omarmen als te koesteren met projecten zoals die van 2002 Concert voor Georg en 2014 George Feest, terwijl hij vervolgens zijn eigen geluid ontwikkelde door film- en tv-soundtracks te componeren (Prachtige wezens, Wit Beroemd). Hij maakt ook originele muziek met elektronische invloeden dannieuwnr2, de intrigerend experimentele band vernoemd naar een belangrijk personage uit de cult-tv-show uit de jaren zestig De gevangene.

Dat EDM-getinte aura dringt door in Harrisons eerste volwaardige soloalbum,

IN///PARALLEL, nu verkrijgbaar in meerdere formaten via HOT Records. Een groot deel van het album kwam voort uit de uitbreiding van muziekfragmenten en aanwijzingen die Harrison en zijn creatieve partner Paul Hicks hadden bedacht voor hun film- en tv-optredens.

“Er waren zoveel dingen waar ik van hield, die ik nooit ergens heb kunnen gebruiken”, gaf Harrison toe aan Digital Trends. “Het kwam op het punt waarop ik dacht: ‘Oh, dat is geweldig, maar deze scène duurt maar één minuut en ik wil dat dit doorgaat. voor altijd.’ Er waren veel dingen uit mijn componeerwerk waarin ik zei: ‘Dat is te goed voor deze film – ik ga dat bewaren voor mezelf!'"

Digital Trends belde met Harrison terwijl hij een pauze nam van de voorbereiding op een komende solo-tour in de herfst om te bespreken hoe hij de elektronische sonische sjabloon ontwikkelde voor IN///PARALLEL, zijn langdurige strijd met nepnieuws, en hoe hij zijn rol als ‘chealer-in-chief’ heeft omarmd.

Digitale trends: IN///PARALLEL is een geweldig hoofdtelefoon album. De geluidsontwerpkenmerken een breed stereopad, dat volgens mij voortkomt uit alle muziek die je uit je compositiewerk hebt verzameld.

Dhani Harrison: Ik was een voorraad aan het aanleggen, ja, maar niet zozeer liedjes als wel instrumenten, pads en dingen als stereopanning of rare korrelige synthesizers. Meestal waren het dingen die ik had gemaakt, gesampled en op verschillende toonsoorten afgestemd, en vervolgens in verschillende samplers had gestopt. Ik wilde een heel trippy toon zetten en de plaat het verhaal laten vertellen zonder iedereen er doorheen te hoeven leiden.

ik zou zeggen Poseidon (Houd mij veilig) is een goed voorbeeld van hoe je je stem kon manipuleren om aan je doelen te voldoen.

Ja! Poseidon was absoluut een van mijn favorieten om aan te werken. Het is altijd fijn om je stem door een processor te horen, omdat je naar je eigen liedjes kunt luisteren, maar je eigen stem niet kunt horen, weet je? Als het zover is, heb ik zin in een kleine pauze, zodat ik naar de plaat kan luisteren zonder er daadwerkelijk naar te luisteren mij. (grinnikt)

Ik kan dat begrijpen. Je hebt al eerder gezegd dat je letterlijk dezelfde stembanden hebt als je vader George, dus dat kan ik me voorstellen soms wil je niet zo klinken en gewoon met andere kenmerken van jezelf kunnen spelen stem.

Ja, en op deze plaat is mijn zang veel veranderd. Ik heb veel veranderd. Mijn spel is enorm veranderd. Sinds de tijd van ongeveer George Feest [die werd gehouden in het Fonda Theater in Los Angeles op 28 september 2014], veranderde ik echt de manier waarop ik mijn leven benaderde. Ik begon veel te mediteren en heel diep te gaan, gewoon aardig voor mezelf te zijn en te proberen alle ruis uit mijn leven te verwijderen.

Had u het gevoel dat u meer uzelf begon te dienen dan anderen?

Als je iemand anders wilt helpen, kun je dat het beste doen door eerst jezelf op orde te brengen. Dan geef je de juiste frequentie af en trek je de dingen aan die je wilt, weet je?

Je neemt bij wijze van spreken een signaal over In jou zonder jou [de baanbrekende spirituele bijdrage van zijn vader George aan de jaren 1967 Sergeant Pepper’s Lonely Hearts Club Band].

Ja, en van al zijn liedjes zoals Het innerlijke licht [de B-kant van The Beatles’ Dame Madonna single uit 1968]. Dat is eigenlijk onze familiefilosofie. Ik ben opgegroeid met mediteren, en ik ben net terug op een heel goede plek.

Je doorloopt fases in je leven waarin je een plateau bereikt, en je boekt niet echt vooruitgang. Toen ik weer vooruitgang begon te boeken, was ik deze plaat aan het schrijven, dus ik had het gevoel dat ik een ander deel van mezelf had ontgrendeld, en ik ging heel diep.

Hoe vaker je naar de plaat luistert, hoe meer de lagen zich ontvouwen. Het is bijna alsof je een artisjok losmaakt, iets dat uit meerdere lagen bestaat.

En er zitten ook verschillende stukjes in een artisjok. Je zegt: 'Wat is dit voor een stukje? Dit stukje is een beetje stekelig! Oh wacht – dit stukje is leuk, ja. Oh, ik wil dit stukje niet eten.

En je kunt er op verschillende punten in springen. Ik denk bijvoorbeeld Admiraal van Ondersteboven is het perfecte album-eindnummer. Het past precies in die ruimte.

Ah, bedankt. Dat en Zomerpolitie waren degenen die later kwamen. De plaat was klaar en volledig gevormd in mijn gedachten, maar het liet zich niet gebeuren. Op een dag moest ik terug naar de cloud en zeggen: 'Oké, wat is niet gebeurt er wat ik met deze plaat heb geprobeerd te doen? En toen presenteerden die twee nummers zichzelf gewoon.

En het was raar, omdat je eeuwen en eeuwen en eeuwen aan iets werkt, zelfs een jaar lang op nummers als Weet nooit En Londen Water, en dan zoiets als Admiraal kwam langs, en het was klaar - zelfs de zang aan het einde. Dat gebeurde gewoon in één take, dus ik denk dat het zo had moeten zijn.

Sommige liedjes zijn zo. Bob Dylan heeft hierover gesproken, en dat geldt ook voor onze wederzijdse vriend Mr. Tom Petty – er is een golf die open is, en soms ontvang je hem en komt hij door je heen, en ben je binnen vijf minuten klaar. Andere keren duurt het iets langer. Je hoeft alleen maar klaar te zijn om het te ontvangen.

Dat is het precies, ja. Het is: hoe sterk is jouw verbinding met die bron? Als je verbinding met die bron heel sterk is, worden dingen heel snel geschreven. En dan raak je misschien uit fase, of zoiets. Het is net als wanneer je aan het surfen bent en je een pauze krijgt. Je zit daar vijf minuten en je zegt: "Oh, er zijn geen golven." Dan komt er plotseling een grote set binnen en denk je: "Oké, daar ga je!"

De hashtag toevoegen aan de titel van het nummer voor #WarOnFalse was nogal opzettelijk van uw kant, nietwaar?

Dat kwam eigenlijk voort uit een citaat dat ik ongeveer twee jaar geleden had – en het is grappig, omdat het concept van nepnieuws toen nog niet eens bestond. Nou ja, het is duidelijk dat er de hele tijd nepnieuws is geweest.

Dit alles is geschreven vóór de verkiezingen – zelfs vóór de campagne! Ik bedoelde het als iets waarbij ik naar de media keek en naar wat zij beroemdheden noemen, en dacht: 'Kom op, iedereen heeft 50 miljoen Instagram volgers, maar wat is iemand eigenlijk aan het doen? Is er eigenlijk iemand staan voor alles?"

Wat zien de grote beroemdheden die je ziet, alle hoofdacts – wat zeggen ze? Waar staan ​​ze voor? Het concept van beroemd zijn omdat je gewoon beroemd bent - ik dacht dat we dat allemaal hadden doorstaan ​​met de Paris Hilton/Lindsay Lohan-dingen waarbij iedereen uiteindelijk naar de gevangenis ging en toen was dat voorbij, weet je wat ik gemeen? En nu is het tien keer erger.

Zoals je hebt gezegd, zijn het mensen die zeggen: “Waar ben ik niet waar moet ik gezien worden?”

Daarom heb ik mijn laatste thenewno2-plaat gebeld de angst om te missen (2012). Dat concept begon net een rol te spelen, en nu is het de centrale drijvende kracht in het leven van de meeste mensen.

Waarom is dat? Willen mensen niet uit de eerste hand deelnemen aan hun eigen leven? Is het gemakkelijker om te volgen dan om te leiden?

Het is gewoon dat van iedereen Vrolijk. Ze hebben hun televisie gekregen, hun telefoon, hun koffie, hun digitale radio, hun Apple TV. Iedereen is gepacificeerd, denk ik.

Het gevolg is dat de echte kwesties waar mensen zich over zouden moeten uitspreken, niet door de media worden behandeld, omdat ze niet willen dat je erover praat. Het is alsof je een plafond stelt aan het niveau van opwinding dat mensen kunnen hebben; je mag alleen gedachten bedenken tot een bepaald bewustzijnsniveau.

Als je stopt met naar de media te kijken en meer naar de natuur gaat kijken, kun je jezelf beter sturen door naar de bladeren, de bloemen, de bomen en de wolken te kijken. Dan begin je meer na te denken over je positie in de wereld, en begin je te beseffen dat je gedachten hebt die heel ver weg zijn, vergeleken met mensen die maar met alles mee ploeteren.

Ik denk dat het belangrijk is om je ogen te openen, al is het maar om iets op te merken. Voor #WarOnFalse, telkens wanneer we iets op internet zagen dat iets was om iets te zeggen en gewoon te zeggen Niets – het deed niemand iets en het was gewoon schaamteloze onzin – we hebben er gewoon #WOF naast gezet.

En toen ik zag dat het concept van nepnieuws een ding werd, dacht ik: “Godverdomme, mensen zullen denken dat ik dit net vorige week heb geschreven!” Het is grappig hoe dingen gebeuren, weet je?

"Alle dingen moeten passeren' zoals iemand ooit zong. En uiteraard met het recente overlijden van je vriend Tom PettyIk weet zeker dat je gedachten bij hem en zijn familie zijn geweest. [Petty overleed op 66-jarige leeftijd als gevolg van een hartstilstand op 2 oktober.]

Ja, ik bedoel, ik heb de afgelopen week doorgebracht met [Petty's band] The Heartbreakers. We zijn allemaal heel dichtbij, en het was een heel trieste week. (korte pauze) Het zijn zulke aardige jongens. Ze hebben me zoveel doorstaan ​​en ze hebben me gesteund.

De laatste tijd wordt daar veel over gesproken Terwijl mijn gitaar zachtjes huilt optreden tijdens de introductieceremonie van de Rock and Roll Hall of Fame in 2004 met jou, Prins, Tom en vele anderen samen op het podium. Voelt dat moment voor jou nog steeds echt of surrealistisch?

Het is gewoon vreemd om te zien dat Prince er niet meer is, Tom is er niet meer, en [Traffic-drummer/zanger] Jim Capaldi, die daar bij ons stond, is er niet meer. Ik voel me zeer bevoorrecht dat ik naast al die jongens heb mogen staan. Het zijn zulke legendes, en ik had het naar mijn zin en had het naar mijn zin.

Iedereen is echt samengekomen als gemeenschap, en vooral sinds Tom vorige week net vertrok, denk ik dat iedereen genezing nodig heeft. De wereld is momenteel zo mentaal dat iedereen naar binnen moet kijken en er voor elkaar moet zijn. De genezing is heel belangrijk.

Je bent in veel opzichten een soort hoofdgenezer. Je hebt die mantel een groot deel van je leven met je meegedragen en bent voor veel mensen een kanaal geweest om door moeilijke tijden als deze heen te komen. Voel je het gewicht daarvan, of is het gewoon iets dat altijd in je aard zit?

Het is raar, maar het gebeurde eigenlijk gewoon. Ik denk dat iedereen naar mijn vader keek toen hij nog leefde om te proberen de dingen te begrijpen. Hij had een heel goede manier om dingen op te splitsen, ze normaal te laten lijken, en weg te komen van de onzin.

Ik vermoedde dat dat op mij overging, en toen we dat deden Concert voor Georg [op 29 november 2002] keek iedereen naar mij om te zien of alles in orde was. Ik ben zojuist bij al deze dingen aanwezig geweest, en het zijn een geweldige 15, 16 jaar geweest. Ik heb een heel gecharmeerd leven.