Mobiele fotografie heeft zonder twijfel de kunst van de fotografie veranderd, en nu zelfs de industrie rondom de kunst. Ineens kan iedereen met een smartphone (discutabele) kunstwerken vastleggen en maken die direct kunnen worden gepubliceerd, gedeeld en zelfs verkocht. En hoewel je persoonlijke feed misschien vol staat met katten, foodporno en een te veel foto's van je vrienden kind, anderen worden gevuld met wat de fotografiewereld begint te zien als legitieme werken kunst.
De controverse over de vraag of een Instagram-account en oog voor vierkante kaders en filters (evenals een voorliefde voor hashtags) iemand tot fotograaf maakt, is verhit. Traditionalisten zijn zichzelf en tientallen jaren aan opgebouwde uitrusting uitgedaagd door een krachtpatser in zakformaat. Maar naarmate de markt zich uitbreidt naar verkoopbare Instagram-afdrukken en zelfs een op Instagram gebaseerde stockfotografie-service, moeten we ons afvragen: bestaat er zoiets als een "professionele Instagrammer"?
Aanbevolen video's
Maakt een prijskaartje u een professional?
Instagram en mobiele fotografie in het algemeen hebben een markt gecreëerd die verder gaat dan alleen apps voor de point-and-shooters onder ons. Er zijn ontelbare producten en diensten op basis van deze apps, waaronder platforms waar u uw eigen mobiele kunstgalerijen kunt maken en uw foto's te koop kunt aanbieden.
Verwant
- WhatsApp repareert bug waardoor hackers je desktopbestanden konden lezen
- Stop met lachen! Handelsmerkaanvraag suggereert dat Apple 'Slofie' serieus nam
Instacanvas En Instaprint zijn misschien wel de meest bekende opties voor Instagram-verkopen die er zijn - hoewel er nog steeds scepsis bestaat over hoe goed ze echt werken.
"Op een paar uitzonderingen na is dit onzin", zegt fotograaf en Instagram-gebruiker Branden Harvey zegt. "Het is een geweldige manier voor deze sites om geld te verdienen aan de inhoud van iemand anders, maar de marges zijn te klein voor de gemiddelde Instagrammer om veel inkomsten te zien."
Hij is niet de enige: Cory Staudacher, een professionele ontwerper, fotograaf en populaire Instagrammer die in de documentaire voorkomt” Portret, gaat akkoord. “Daar heb ik geen succes mee gehad. Het is niets voor mij', zegt hij. Staudacher komt zo dicht mogelijk in de buurt van een 'professionele Instagrammer', maar op de vraag of de term echt bestaat, zegt hij nee. "Instagram gaat alleen over het vastleggen van je avonturen en het delen ervan", legt hij uit. Toegegeven, hij profiteert wel van zijn Instagramming. "Er zijn enkele merkovereenkomsten gesloten met sommige Instagrammers, waaronder ikzelf."
Het is duidelijk dat Instagram en iPhoneography verder zijn gegaan dan selfies, creep shots en beledigende hashtagging.
Instacanvas verdedigt zijn platform en vertelt me dat sommige gebruikers duizenden tot tienduizenden dollars per maand hebben verdiend door hun Instagrams daar te verkopen. CEO Matt Munson zegt ook dat dit nog maar het begin is van de verspreiding van dit model. “Flash forward vijf tot tien jaar vanaf nu, en de traditionele strakke controle over commerciële fotografie en de manieren mensen vinden foto's voor artikelen of om te gebruiken in boeken of voor t-shirts of wenskaarten... gaat helemaal goed komen verschillend."
Hoewel er onenigheid bestaat over de huidige waarde en het succes van het verkopen van je Instagram-kunst, maakt het plakken van een prijskaartje jij bent een professional - of is het gewoon een andere manier waarop iemand met een iPhone en een rudimentair begrip van de regel van derden zichzelf kan voelen belangrijk? Tot nu toe is het idee om je Instagrams als kunst (of stockfoto's) te verkopen zo nieuw dat hun toekomst als geldmakers nog te bezien valt, maar het breidt zich zeker uit.
Het is het Instagram-prijsseizoen
Fotojournalist Damon Winter van de New York Times deed iets vreemds toen hij verslag deed vanuit de frontlinies van Afghanistan. Terwijl hij het First Battalion, 87th Infantry van de 10th Mountain Division in het land dekte, haalde hij zijn iPhone en Hipstamatic-filters tevoorschijn om de oorlog vast te leggen.
Zijn iPhone en de app hielpen hem niet alleen om snel foto's te maken van het door oorlog verscheurde land, ze een onderscheiding van de prestigieuze Pictures of the Year International in 2011.
Het was een teken van verandering – en het is niet de enige. Er is zelfs een hele prijsuitreiking gewijd aan het spul. De Awards voor mobiele fotografie, opgericht door fotograaf Daniel Berman, is gemaakt ter ere van Instagram, Hipstamatic, Flickr en andere met smartphones gemaakte afbeeldingen. "Ik ben met de Mobile Photo Awards begonnen omdat ik geloof dat mobiele fotografie en kunst een andere methode hebben, maar niet anders in waarde dan wat sommigen 'echte' fotografie noemen", zegt Berman. “Het is ook een unieke kunstvorm die door miljoenen wordt beoefend en gedeeld vanuit de handpalmen met slimme apparaten die vijf jaar geleden nog niet bestonden. Het is een groeiend wereldwijd ecosysteem van artiesten en app-ontwikkelaars, van wie velen buitengewone afbeeldingen en applicaties hebben gemaakt en meer aandacht verdienen dan kan worden geboden door 'vind-ik-leuks' of 'favoriet'.'
De langer lopende iPhone-fotografieprijzen (IPPA), gestart in 2007, beginnen echte bijval te krijgen. De inzendingen voor deze wedstrijd moeten worden gemaakt met een iOS-apparaat en kunnen niet via de desktop worden gewijzigd - mobiele apps hebben echter toestemming. “Het gebruik van iPhone-apps zoals Hipstamatic, CameraBag, etc. zijn toegestaan. In sommige gevallen kunnen we de originele afbeelding vragen om te verifiëren dat deze is gemaakt met een iPhone, iPad of iPod Touch.
In een ongelooflijk metabeweging, de World Photography Organization lanceerde een officiële Instagram voor foto's achter de schermen van het Sony World Photography Awards Gala 2013 afgelopen jaar.
De eer die gepaard gaat met winnen is legitiem - net als de prijzen. Alles, van iPads tot duizenden dollars, wacht op de winnaars. Het is duidelijk dat Instagram en iPhoneography verder zijn gegaan dan selfies, creep shots en beledigende hashtagging.
De getijden (en tirades) van verandering
Hoewel prijskaartjes en onderscheidingen zeker geloofd hebben in het argument dat mobiele fotografie en Instagrammen als professionele beroepen kunnen worden beschouwd, blijft er onenigheid bestaan. De eerder genoemde overwinning van Winter kreeg zelfs veel kritiek.
Fotograaf Chip Literland ging berucht in het offensief, verontwaardigd dat de organisatie het aandurfde een Hipstamatic-foto te eren, en hekelde iPhone-fotografie in een vernietigende blogpost. Hij vreesde dat dit point-and-shoot-medium de 'puurste vorm' van fotojournalistiek aantast. De kritiek van Literland was misschien bijna elitair, maar gezien de geschiedenis van de fotografie is zijn reactie normaal: fotografen hebben de gewoonte om zich te verzetten tegen het volgende grote ding.
"Niemand houdt van verandering", freelance fotograaf Andreas Lamberson zegt. "Mensen die op groot formaat opnamen hadden een hekel aan de mensen die op middenformaat opnamen, die op hun beurt een hekel hadden aan de mensen die 35 mm opnamen, die op hun beurt een hekel hadden aan mensen die digitaal opnamen."
Lamberson ziet echter het potentieel in de overgang naar het mobiele formaat - zelfs buiten de middelen van tijdigheid en nieuwsrapportage.
Lambersons eerste Instagram-only project was een serie met de titel "Transitportretten." Hij beschrijft het als "foto's van mensen die ergens naartoe gaan, of het nu op rails, wielen of voeten is."
Oorspronkelijk aarzelde Lamberson om Instagram te gebruiken. Een collega-fotograafvriend kreeg Lamberson daadwerkelijk aan boord met de app toen hij hem vertelde dat andere professionals om zijn handvat vroegen. Dit was genoeg om hem op weg te helpen, en toen was het idee voor "Transit Portraits" geboren.
"Met 'Transit Portraits' wilde ik zo discreet mogelijk zijn. Ik wil er echt in opgaan, zodat ik mensen op hun kwetsbaarst kan fotograferen. Ik wil ze niet bang maken door een DSLR in hun gezicht te steken in de metro.
Emmy-winnende visuele journalist, fotograaf, University of California-Berkeley Assistant Professor en vroege adoptant van mobiele telefoonfotografie Richard Koci Hernandez gaat akkoord. "Niemand merkt je echt op als je met een iPhone fotografeert", zegt Hernandez. "Maar een DSLR trekt zeker veel aandacht."
Snelheid is ook een factor. “Vaak loop ik op straat met mensen en zit mijn telefoon in mijn zak. Ik probeer mijn foto-apps altijd geopend te houden, zodat ik snel foto's kan maken en snel kan bewerken", zegt Lamberson. Hernandez houdt ook zijn telefoon altijd paraat. "Geweldige fotografische momenten gebeuren in een oogwenk en je moet er klaar voor zijn om ze vast te leggen."
Die focus op snelheid speelt ongetwijfeld een grote rol in de fotojournalistiek. Als u bewijs nodig heeft, hoeft u niet verder te zoeken dan de presidentiële verkiezingen, de Superbowl, de Oscars, orkaan Sandy … echt, elk zich ontvouwend nationaal of internationaal evenement gebruikt Instagram (en andere platforms voor het delen van foto's) om boeiende beelden in realtime vast te leggen.
Aanvulling of concurrent?
Instagram en mobiele fotografie is nu een hulpmiddel dat professionele fotografen nodig hebben in hun arsenaal - en dat ook doet hebben het potentieel om te eroderen bij het gebruik van hun camera's... en dat komt gedeeltelijk omdat wij, het publiek, zo graag naar dit soort foto's kijken. Eén professionele fotograaf heeft daadwerkelijk gefotografeerd een hele bruiloft met een iPhone en Instagram.
"Het stel nam contact met me op via een aanbeveling van een andere fotograaf die niet beschikbaar was om hun bruiloft vast te leggen," Kim Tomas legt uit. “Instagram maakt deel uit van hun verhaal over hoe ze elkaar ontmoetten en verliefd werden in San Francisco. Ze wilden dat elk element van hun bruiloft niet alleen over hen ging, maar over San Francisco. Instagram is gestart [in de stad] en ze gebruiken de app, dus het was voor hen vanzelfsprekend om hun trouwfoto op een iPhone te willen hebben en met Instagram te bewerken.”
Hoewel Thomas geen andere Instagram-shoots heeft gedaan, zegt ze dat ze iPhone- en Instagram-foto's maakt voor shoots, zodat klanten die ook hebben.
Berman geeft ook commentaar op de aanvullende Instagram-shoot. "Ik ken zowel amateur- als professionele fotografen die zakelijke evenementen fotograferen met een iPhone, speciaal voor de real-time Instagram-feed van dat bedrijf. Vaak heeft de fotograaf een groter publiek dan het merk zelf en zal hij contracteren om die bedrijfsfoto's op hun persoonlijke accounts te plaatsen voor $ 300 tot $ 400 per opname.
Zeker, als er iets waar is van Instagram en mobiele fotografie, dan is het wel dat fotokunst het medium van de massa is geworden. Het elitarisme van dit alles is uitgehold door het ding dat we bijna allemaal in onze zak hebben, en het heeft ons een kunstenaarsoog gegeven - ook al is het maar een ingebeelde.
"Ik vind het geweldig dat Instagram een platform heeft gecreëerd waarop iedereen kan deelnemen aan het maken van kunst", zegt Harvey. “Ik vind het geweldig dat Instagram een platform heeft gecreëerd waarop iedereen dat artistieke deel van zichzelf kan aanboren. Maar er zullen altijd elites zijn. Camera's zullen nooit een perfecte foto kunnen maken. Je kunt geen algoritme ontwerpen dat een onderwerp mooi samenstelt, het perfecte moment vastlegt of kleine details opmerkt.”
Het is ook een hulpmiddel van onschatbare waarde voor gevestigde fotografen die de app gebruiken om achter de schermen opnames met volgers te delen of een meer intieme kijk op hun vak te bieden. Harvey vaak plaatst Instagram-afbeeldingen van degenen die hij tijdens zijn professionele en persoonlijke leven heeft ontmoet, samen met gedetailleerde verhalen. Hij is ook een InstaMeet-organisator, wat betekent dat hij communitybijeenkomsten organiseert voor geïnteresseerde Instagram-gebruikers - en misschien wel het meest 'Insta-beroemd', begon de hashtag #storyportrait, die hij gebruikte om zijn fotoverhalen te vertellen in de app.
Het is duidelijk dat de app kan dienen als een essentiële aanvullende functie voor een fotograaf. Zijn we er echter al klaar voor om het onderscheid "Professionele Instagrammer" rond te gooien? Ja en nee.
"Veel van mijn fotografenvrienden worden door bedrijven betaald om hun Instagram-accounts te runnen, dus ja, ik verondersteld dat je een professionele Instagrammer kunt zijn, 'zegt Thomas, maar ze geeft toe dat dat waarschijnlijk niet eens het geval is materie.
“Ik denk dat veel mensen verstrikt raken in het woord 'professioneel' en veel old school fotografen vinden dat Instagram een uitverkoop is. Wat maakt het uit of je pro bent of niet? Talent en houding zijn waar het om gaat, en talent en houding zullen je de baan bezorgen.”
Of Instagrammers en mobiele fotografen talent hebben, blijft de kern van het argument - maar houding en een enthousiast publiek? Er is meer dan genoeg om rond te gaan.
[Aanvullende berichtgeving door Francis Bea]
Aanbevelingen van de redactie
- Instagram overweegt iPhone-widget om gemakkelijker van account te wisselen
- Instagram-foodporno: Britse topchef wakkert debat opnieuw aan over maaltijdfoto's van gasten
