Batman: elke live-actieversie, gerangschikt

Als een van de meest invloedrijke superhelden aller tijden maakt Batman al bijna 83 jaar deel uit van de popcultuur. Gedurende die tijd, De Dark Knight is geëvolueerd van een traditionele, criminele superheld tot een complexe en tragische burgerwacht, die bij de tijd blijft om relevant te blijven. Zijn personage uit het stripboek is misschien rommelig en chaotisch, maar er is een consistentie in zijn karakterisering, een gevoel van trouw aan zijn kern dat hem als een van de hoeksteenhelden van DC heeft gecementeerd.

Deze consistentie was grotendeels afwezig in zijn live-action-uitbeeldingen. De Caped Crusader heeft vele incarnaties gehad, elk verschillend en speciaal op zijn eigen manier. Sommigen legden perfect de dualiteit vast die inherent is aan Batman, waarbij ze treffend jongleerden met de persona's van Bruce Wayne en Batman; anderen kozen ervoor om te veel op één kant te focussen, wat onvermijdelijk resulteerde in een onvolledige uitvoering. Toch hebben al deze acteurs iets bijgedragen aan de toch al blijvende erfenis van Batman, waardoor ze hun plaats veiligstelden in het steeds groter wordende pantheon van gedenkwaardige uitvoeringen van stripboeken.

9. George Clooney

Er is genoeg geweest over geschreven Batman en Robin al, tot het punt waarop de slechte reputatie van de film elke daadwerkelijke bijdrage die hij heeft geleverd aan de Batman-mythos ver overtreft. In het middelpunt van de neonkleurige puinhoop staat George Clooney, die zich duidelijk niet op zijn gemak voelt en wenst dat hij ergens anders zou kunnen zijn. Het strekt Clooney tot eer dat hij in ieder geval de Bruce Wayne playboy-persoonlijkheid nastreeft die de meeste andere acteurs niet kunnen definiëren. Wayne van Clooney is moeiteloos, een superster zonder iets anders te hoeven doen dan die onstuimige glimlach te tonen.

Zijn Batman is echter gewoon afschuwelijk, aangezien de normaal gesproken stoïcijnse held veel te spraakzaam is en helemaal niet intimiderend. Het helpt niet dat Clooney zich duidelijk schaamt voor het uitbrengen van zijn regels. In zijn geval komt de pijn niet door een trauma uit het verleden, maar door een vreselijk script van Akiva Goldsman.

8. Iain Glen

Titanenheeft een ietwat aangetaste reputatie onder zijn schare fans, maar het heeft hard gewerkt om het veilig te stellen. De show heeft moeite om veel van zijn klassieke personages te begrijpen, en zijn versie van Batman is de perfecte weergave van zijn lukrake aanpak. Iain Glen's kijk op de Dark Knight is meer Alfred dan Batman. Hij lijkt helemaal niet op de lichamelijkheid van het personage, en Glens Engelse accent springt eruit op de meest ongelegen momenten. Titanen verhoogt de ante op Bruce's paranoia en vertrouwenskwesties en presenteert een gebroken en verslagen man die zijn vermogen om met anderen om te gaan heeft verloren.

Het maakt echter de flagrante fout om hem af te schilderen als onzorgvuldig, en dat is gewoon niet wie Bruce Wayne is. Bruce Wayne geeft zoveel om hem dat hij zijn hele leven wijdt aan een missie waarvan hij weet dat hij die nooit zal vervullen, maar die hij niet kan opgeven. Glen is vrij goed in het belichamen van de hopeloosheid van Bruce, maar de show om hem heen geeft hem niet het respect dat hij verdient.

7. Adam West

Adam West zal altijd Batman zijn voor een hele babyboomgeneratie die naast hem is opgegroeid. De 1966 Batman serie was kamp op zijn best, een oefening in komedie die weinig gaf om realisme, consistentie of plausibiliteit. Het omarmde de gekste aspecten van de strips en vierde de belachelijkheid van het hebben van een volwassen man die een vleermuiskostuum draagt ​​en vecht tegen criminelen verkleed als clowns en katten. Het grootste deel van zijn schermtijd speelde Adam West Batman als een bonafide himbo die even geen idee had als de schurken die hij tegenkwam, zonder een spoor van 's werelds grootste rechercheur dat zijn latere zou bepalen incarnaties.

Ironisch genoeg was zijn Bruce meer samengesteld en minder extravagant, hoewel hij voornamelijk werd gebruikt voor romantische subplots. West's Bruce was de ultieme speler, meer James Bond dan Wayne playboy. Maar in voor- en tegenspoed definieerde de visie van West de vleermuis al meer dan tien jaar in de populaire cultuur. Zijn optreden lijkt misschien belachelijk voor de moderne kijker, maar voor hun ouders en grootouders zal Adam West altijd Batman zijn.

6. ben Affleck

Batman tegen Superman: Dawn of Justice is een van de meest verdeeldheid zaaiende films in de recente geschiedenis, en terecht. Er is genoeg om van te houden en te haten, aangezien de film er op de een of andere manier in slaagt om overdreven ingewikkeld te zijn in sommige aspecten en belachelijk simplistisch in andere. Ben Afflecks kijk op de Dark Knight, die leeft en sterft met die van Frank Miller de duistere Ridder keert terug stripserie, is een van de meest controversiële aspecten van de film. Hij is meer dan levensgroot, enorm, gemeen en agressief, Batman komt het dichtst in de buurt van een bruut.

De lichamelijkheid van Affleck is indrukwekkend en wordt misschien wel de beste kijk op hoe een superheld uit een stripboek er in het echt uit zou zien. Zijn Wayne haalt echter de uitvoering naar beneden, omdat hij te eendimensionaal is om de constante woede die hij in bijna elke scène uitdrukt, nauwkeurig te verkopen. En terwijl Affleck en Henry Cavill hun best doen om de titulaire rivaliteit te verkopen, is er niet genoeg om een ​​meeslepend conflict te creëren tussen twee personages die elkaar beter begrijpen dan de meeste anderen Doen.

5. David Mazouz

David Mazouz heeft een oneerlijk voordeel ten opzichte van alle andere Batman-portretten doordat hij vijf hele seizoenen de tijd kreeg om het personage te verkennen en te ontwikkelen. Echter met Gotham omdat hij een prequel is, is hij ook in het nadeel omdat hij alleen Bruce Wayne portretteert en nooit de kans krijgt om de Batsuit te dragen. Hij trekt het kort aan in de laatste momenten van de show, in een scène die niet anders kan dan zich ongemakkelijk voelen, aangezien Mazouz heel duidelijk een tiener is. Toch speelt de acteur een geweldige Bruce Wayne, vol woede verergerd door tienerhormonen, wanhopig om te helpen, maar onduidelijk hoe hij het moet doen.

In veel opzichten lijkt hij meer op de zoon van Batman, Damian Wayne, dan op Bruce, wat een enorm intrigerende benadering is voor het personage. Gotham blijft enigszins onderschat in het grote DC-mediamultiversum voor een show die vijf seizoenen duurde. Toch is het misschien wel een van de beste DC-inspanningen in de recente geschiedenis, dankzij een passende duistere benadering van het bronmateriaal die nooit vanzelf ging. te serieus en op de meeslepende kijk van Mazouz op de groeipijnen van een getraumatiseerde miljardair, die nooit vervelend zijn en bijna altijd meeslepend.

4. Val Kilmer

Het is gemakkelijk om de bijdragen van Val Kilmer aan de Dark Knight-erfenis buiten beschouwing te laten. Ondanks het decor-kauwende duo van Jim Carrey en Tommy Lee Jones, Batman voor altijd is niet de meest memorabele inzending in de Batman-canon. Toch voegt Kilmer veel toe aan zijn kijk op de Caped Crusader, een gevoel van gravitas dat ontbreekt in de film.

Kilmer combineert perfect charme en stoïcisme als Wayne, nooit volledig ingaand op de rokkenjagende playboy-persoonlijkheid, maar nog steeds de prototypische tekenen van macht en rijkdom belichamen waardoor niemand als Edward Nygma hem zou bewonderen Dus. Als Batman is hij streng en kalm, pronkt hij met een stille kalmte die langzaam onthult hoe beu hij is met de hele zaak en doet hij zijn best om Joel Schumachers kijk op de franchise waardig te maken. Kilmer droeg het verdriet van Bruce op de mouw van zijn rubberen pak, waardoor het duidelijk werd zonder het te overdrijven; hij begreep dat Batman in pijn leeft, zichzelf toestaat het te voelen, eraan vast te houden zonder het ooit over te laten nemen.

3. Robert Pattinson

Matt Reeves' langverwachte De slagman is misschien wel de beste kijk op het grote scherm van de Dark Knight. Meer een detectiveverhaal dan een superheldenavontuur, De slagman hanteert een ultrarealistische benadering die de trilogie van Christopher Nolan doet verbleken. Robert Pattinson brengt veel pathos in zijn Batman. Hij is indrukwekkend zonder massaal te zijn en intimiderend zonder een woord te hoeven zeggen. Rustig en oplettend, Pattinson's Batman is eerst een detective en daarna een vechter.

Hoewel Batman van Pattinson echt accuraat is, stelt zijn Bruce Wayne teleur. Het volledige ontbreken van Wayne's gebruikelijke playboy-façade, in combinatie met de primaire interesse van de film in het verkennen van de Batman-persona, zorgt voor een scheve weergave die teleurstellend aanvoelt. Zoals de meeste moderne interpretaties van de Dark Knight, De slagman werkt in de onjuiste veronderstelling dat Batman de echte persona is en Bruce Wayne het masker. Toch heeft het personage twee verschillende maar even relevante persoonlijkheden in zich, en door er één actief te verwaarlozen in dienst van zijn verhaal, De slagman, en daarom kan de weergave van Pattinson niet anders dan zich onvolledig voelen.

2. Christian Bale

Voor beter en, het moet gezegd, slechter, hebben Christian Bale en Nolan de Dark Knight voorgoed opnieuw gedefinieerd. Nolans hyperrealistische benadering van het personage zorgde voor een revolutie in het stripboekgenre en presenteerde een wereld waarin de Batman plausibel zou kunnen bestaan ​​en werken. Daarbij liet de regisseur alle sporen van de speelsheid van het genre los, iets dat toekomstige DC-projecten zouden imiteren. Bale maakte het idee populair dat Batman de echte persona is, een benadering die werkt binnen de context van de trilogie, ook al is het verraad aan het werkelijke personage.

Toch is Batman van Bale dat wel de Batman, een gekwelde en eeuwig vermoeide man die een race loopt waarvan hij weet dat die nooit zal eindigen. Batman wil niet stoppen, in de overtuiging dat hij altijd iets te geven zal hebben aan de stad die hem vreest en vaak verafschuwt. Toepasselijk is zijn Bruce een bijzaak, een arme kleine rijke jongen die zijn uiterste best doet om zorgeloos en gelukkig over te komen; het is heel duidelijk een act, maar het kan niemand iets schelen, want hij is tenslotte Bruce Wayne. De donkere ridder De belangrijkste interesse van de trilogie ligt in Batman, waarbij Bruce daarbij wordt verwaarloosd. En toch, hoe kan iemand beweren wanneer Bale's kijk op de Caped Crusader is Dat Goed?

1. Michaël Keaton

Tim Burtons surrealistische benadering van de Caped Crusader is uniek maar ongelijk. Om te beginnen is hij duidelijk meer geboeid door de schurken dan door de vleermuis zelf. Jack Nicholson, Danny DeVito, Michelle Pfeiffer en Christopher Walken stelen allemaal de schijnwerpers van de Dark Knight, een niet-subtiele erkenning van hoe rijk de galerij van de schurken van de Bat is. Toch valt er veel te waarderen aan Michael Keatons vertolking van Batman en Bruce Wayne. Hij krijgt niet de tijd om beide kanten van het personage volledig te verkennen, maar hij begrijpt hun essentie.

Als Batman is Keaton stoïcijns, scherp en puntig, hij wil de klus klaren en doorgaan naar de volgende - en hij weet dat er altijd een volgende zal zijn. Als Bruce is hij ongecompliceerd, charmant genoeg om Kim Basinger's Vicki Vail aan te trekken, maar toch voldoende afstandelijk om Pfeiffer's Selina Kyle weg te duwen. Keaton presenteert misschien wel de beste Batman/Bruce-mix, een unieke mix van licht en donker die kijkers laat weten dat hij iemand is om rekening mee te houden, ondanks dat ze nooit helemaal begrijpen waarom.

Aanbevelingen van de redactie

• Waarom The Dark Knight nog steeds de beste stripfilm aller tijden is
• Wie is de beste Joker ooit? We rangschikken alle acteurs die Batmans nummer 1 vijand hebben gespeeld
• 10 beste stripboekfilms van de jaren 2000
• De 5 beste vervolgfilms ooit, gerangschikt
• Alle DC Universe Easter eggs in The Flash trailer (inclusief de terugkeer van Michael Keaton's Batman!)