10 beste stripboekfilms van de jaren 2000

Hoewel er de afgelopen 10 jaar een renaissance is geweest voor het stripboekgenre op het grote scherm, van de wortels van het huidige succes gaan terug naar de beste stripboekfilms van het eerste decennium hiervan eeuw. En hoewel er al vóór die tijd ook solide inspanningen waren geleverd, was wat dit decennium deed, helpen maken superhelden meer mainstream voor publiek dat niet wist wie de Kree waren of waar een Lasso in godsnaam van was De waarheid was.

Marvel Comics zou doorgaan met het opbouwen van stoom in de aanloop naar het debuut van zijn lucratieve onderling verbonden filmuniversum. Ondertussen bracht DC Comics enkele hits uit die aantoonbaar de grootste kracht van het merk in meer geïsoleerde werelden vormden. In sommige opzichten hadden deze dagen van het genre meer persoonlijkheid, in tegenstelling tot de koekjessnijderbenadering van de laatste tijd. De jaren 2000 waren bewonderenswaardig een decennium voor goede stripboekfilms, en hier zijn de 10 beste films uit die tijd.

X-Men (2000)

Naast Spider-Man behoorden de X-Men-stripboeken tot de meest lucratieve franchises van Marvel Comics. Het was slechts een kwestie van tijd voordat ze op het grote scherm kwamen, en hoewel het zeker enige leeftijd laat zien, heeft Bryan Singer's X-Mannen was een cruciaal moment voor het superheldengenre. De regisseur jongleerde effectief met een indrukwekkende ensemblecast, waaronder Patrick Stewart, Ian McKellen, Oscarwinnaar Anna Paquin, Halle Berry en een obscure Australische acteur genaamd Hugh Jackman.

X-Mannen effectief de filmische identiteiten voor deze geliefde stripboekpersonages gevestigd, al die tijd omgaan met de onderliggende aangrijpende thema's van intolerantie en racisme met verrassende tact (nou ja, voor een blockbuster Hoe dan ook). En hoewel er een zekere mate van cheesiness in de film zit, omdat het deels een product van deze tijd is, is het een algeheel charmant en nostalgisch niveau van campiness dat past bij zo'n aanpassing.

Spider-Man (2002)

De wall-crawler van Marvel Comics is een moloch in zowat elk medium waarin hij voorkomt, en de vroege jaren 2000 brachten de live-action weergave van Spider-Man die hem misschien hielp om steeds meer mainstream te worden in de 21e eeuw. Sam Raimi is een regisseur met een kenmerkende stijl, die in zijn horrorfilms tot uiting kwam Kwaad dood En Leger van de duisternis, en hij bracht diezelfde passie en flair mee Spider Man.

Tobey Maguire werd het gezicht van de superheld voor een hele generatie fans. Peter Parker's reis, beproevingen en grote verantwoordelijkheid zijn emotioneel indrukwekkend en overtuigend, met Willem Dafoe's levensgrote kijk op de Green Goblin die Raimi de kans geeft om een ​​vleugje horror te injecteren in een reguliere superheld film.

X-2: X-Men Verenigde (2003)

Singer profiteerde vervolgens van de goodwill van de X-Mannen's 2000 theaterdebuut met X2: X-Men United. De regisseur behandelde opnieuw de gestapelde cast van personages van de film met een behendige hand, dit keer met aanwijzingen van een andere mijlpaal in de mythos van het tijdloze superheldenteam.

Terwijl X-Mannen was grotendeels een origineel verhaal waarin elementen van de komische oorsprong van de helden waren verwerkt, X2 geleend van Marvel Comics-veteraan Chris Claremont God houdt van, mannen doden verhaallijn. Huidig Opvolging ster Brian Cox - een van de beste shows op HBO op dit moment - gaf een boeiend optreden als de militaire wetenschapper Col. William Stryker, die Logan Roy een run voor zijn geld geeft op de wreedheidsafdeling. Net als bij zijn voorganger X2 slaagt erin een vermakelijke superheldenfilm te zijn en tegelijkertijd het genre op het scherm naar een hoger niveau te tillen met zijn genuanceerde commentaar op de vervolging door de samenleving van wat zij als de 'ander' beschouwt.

Spider-Man 2 (2004)

Het oorspronkelijke verhaal uit 2002 legde de lat hoog voor zowel Spider-Man als het superheldengenre, maar Sam Raimi slaagde erin om alle sterke punten van zijn oorspronkelijke verhaal te verdubbelen in Spiderman 2. Maguire's run terwijl Peter Parker een interessante karakterboog voortzet, en zelfs Willem Dafoe's Green Goblin was een moeilijke daad om volgen, Alfred Molina gaf deze live-actie Spider-Man een even meeslepende - en ook sympathieke - schurk in de tragische Doctor Octopus.

De film was ook een uitstekende showcase voor speciale effecten in een superheldenfilm voor zijn tijd, van spannende actie op stripboekniveau tot grootse, ingrijpende shots van de held die door New York zweefde. En dankzij de soulvolle optredens van Maguire en Molina in het bijzonder, Spiderman 2 vertelde een verhaal met een emotioneel gewicht dat ervoor zorgt dat het vandaag de dag standvastig blijft een van de beste Spider-Man-films daten.

Hellboy (2004)

De "grote twee" (Marvel en DC Comics) lijken misschien alle of de meeste zuurstof in de stripboekruimte op te nemen, maar onafhankelijke uitgevers zoals Dark Horse Comics brachten ook opmerkelijke stripboeken uit die rijp zijn voor film aanpassing. Hellboy is een van de meest iconische personages van de uitgever, en de live-actiefilm uit 2004 is een andere ondergewaardeerde onderneming van het decennium.

Geregisseerd door een met een Academy Award bekroonde regisseur Guillermo del Toro, Hellboy was een uitstekende match voor alle betrokken partijen. Del Toro staat algemeen bekend om zijn bovennatuurlijke beeldtaal en liefde voor klassieke horrorstijl, waardoor deze film het gevoel krijgt dat hij uit een aparte visie komt. Dat aspect voelt enigszins afgezwakt in sommige van de meer eigentijdse stripboekfilms. Een Ron Perlman drukte met zijn optreden zijn stempel op het personage.

V voor Vendetta (2005)

DC Comics staat misschien bekend om zijn pantheon van helden als Superman, Batman en Wonder Woman, maar de uitgever heeft tal van inventieve verhalen buiten zijn kleurrijke spandex-dragende goden. Via zijn Vertigo-opdruk publiceerde DC V voor Vendetta door Alan Moore, die een gedurfd, anti-autoritair verhaal bedacht dat geldt als een van de beste graphic novels van de jaren tachtig... en mogelijk ooit.

Een ambitieuze dystopische politieke thriller, V voor Vendetta legt de kernelementen van het stripboek vast en toont een gedurfd verhaal van politieke en sociale onrust tegen autoritarisme. Dankzij een aantal indrukwekkende productiewaarden in het decorontwerp en actiescènes, maar ook boeiend optredens van Natalie Portman als Evey Hammond en Hugo Weaving als V - ook al zien we zijn gezicht nooit - V voor Vendetta maakt een goede reden om een ​​van de meer onderschatte stripboekfilms van dat decennium te zijn.

Batman begint (2005)

Voordat regisseur Christopher Nolan kwam, was de Batman IP, althans in de filmwereld, in wezen op levensondersteuning. De films van midden tot eind jaren 90 Batman voor altijd En Batman en Robin stuurde hard in over-the-top waanzin, waarbij de laatste vooral de broeierige superheld op het scherm in zo'n mate kampeerde dat het publiek wegbleef.

Dankbaar, Batman begint beëindigde de dagen van twee uur durende neonkleurige speelgoedreclames vermomd als films door zijn held een opnieuw definiërend imago te geven met Christian Bale dat teruggaat tot zijn vlezige misdaad-noir-roots. Een pagina uit het veelgeprezen oorsprongsverhaal van Frank Miller Jaar een, Batman begint grondde de held in een gruizige vertolking van Gotham City terwijl hij Ra's al Ghul slim incorporeerde in Bruce Wayne's vroege dagen als een groene misdaadbestrijder. Het is een geweldige mix van grit op straatniveau met de inherente eigenzinnigheid van het stripboekmedium.

De donkere ridder (2008)

Het oorsprongsverhaal van Nolan zette de toon en het eerste vervolg zou een fenomeen worden voor het genre dat vandaag de dag nog steeds in hoog aanzien staat. De donkere ridder is om vele redenen geprezen, maar het resoneerde grotendeels met het publiek dankzij de manier waarop het het bronmateriaal in evenwicht bracht. Het was de superheldenfilm die zowel algemene bioscoopbezoekers als doorgewinterde stripfans enorm aansprak gelijk, een Batman-verhaal presenteren dat een eerbetoon was aan het bronmateriaal terwijl het creatief was spieren.

Het paste tegelijkertijd elementen van aan Het lange Halloween En De dodende grap terwijl je je verwant voelt aan misdaaddrama's zoals Warmte zonder afgeleid te voelen. Aaron Eckhart's Two-Face was een ondergewaardeerd hoogtepunt, Heath Ledger's vertolking van de Joker was grensverleggend (en Oscar-winnend), en Bale's Dark Knight speelde ze fantastisch uit, waardoor het de beste live-action weergave is van Batmans eeuwige strijd met het vechten tegen zijn eigen innerlijke strijd. demonen. De donkere ridder zet een gouden standaard voor live-action Batman-verhalen vertellen.

Hellboy II: Het gouden leger (2008)

Wederom geregisseerd en mede geschreven door Guillermo del Toro — en ook mede geschreven door de maker van het personage, Mike Mignola — Hellboy II: Het gouden leger gebouwd op de sterke punten van zijn voorganger. Het verhaal, deze keer, zag de Hellboy van Perlman in botsing komen met een mythische prins die namens zijn verwanten de wereld probeerde over te nemen.

Zoals velen zouden verwachten van een del Toro-productie en Hellboy vervolg, er is genoeg plezier te beleven om erin ondergedompeld te worden Het gouden leger's uitgebreide onderwereld donkere fantasie en de uitvoeringen van de cast. Perlman was een niet verrassend hoogtepunt, en het steekt dat del Toro en zijn bedrijf hun trilogie niet konden afmaken - vooral nadat ze hadden gezien hoe de vreselijke herstart van 2019 met David Harbor verliep.

IJzeren man (2008)

Hoewel het Marvel Cinematic Universe tot nu toe weliswaar zelfgenoegzaam is geworden vanaf fase vier, is de franchise over het algemeen nog steeds onmiskenbaar lucratief. En het lanceerde met een sterke start in 2008 Ijzeren man. De film begon het filmische universum met een van de meest memorabele personages en zag Robert Downey Jr. de rol grondig belichamen en zich eigen maken.

Vooral nu, Ijzeren man staat als een hoogtepunt in de waarde van een bibliotheek MCU-producties op Disney+ en een van de beste "karakterprofielen" van zijn meest geliefde Avengers. Van begin tot eind presenteert de film een ​​geloofwaardige karakterboog voor Tony Stark die hem van een nukkige, verwende filantroop naar een nederige en verloste held brengt. Ijzeren man in de eerste plaats gericht op het vertellen van een solide enkel verhaal, maar het maakte op smaakvolle wijze de weg vrij voor wat er verschillende films later van hem zou worden.

Aanbevelingen van de redactie

• Across the Spider-Verse onthult een nieuwe, betere toekomst voor stripfilms
• Klopt de top 5 van favoriete stripboekfilms van James Gunn?
• Beste DCEU-gevechten, gerangschikt
• De 5 beste vervolgfilms ooit, gerangschikt
• 5 onopgemaakte films die we willen zien