De 10 beste Wes Anderson-personages, gerangschikt

Wes Andersen is een van de meest uitgesproken regisseurs die er zijn, met alles van zijn merkwaardige kadrering tot zijn grillige dialoog die hem scheidt als een werkelijk unieke beeldend kunstenaar. Anderson heeft ook een talent voor het creëren van ontroerende en vreemde, maar eindeloos gedenkwaardige personages.

Sinds Anderson zijn regiedebuut maakte met Flessen Raket in 1996 toonde de filmmaker een uniek vermogen om nieuwsgierige personages op de pagina en op het scherm te creëren. De dialoog en de uitvoeringen van de acteurs zijn natuurlijk een integraal onderdeel van elk personage. Anderson's unieke visuele flair is echter ook in staat om de personages te accentueren, hun belang te benadrukken en tegelijkertijd hun gebreken te laten zien.

Het nieuwe filmpje Asteroïde stad zal Anderson's laatste uitstapje naar het absurde markeren met een sciencefictionverhaal dat zeker anders zal zijn dan andere. De film speelt zowel Anderson-nietjes als nieuwkomers, van Jason Schwartzman en Adrien Brody tot Scarlett Johansson en Tom Hanks. En hoewel alle films van Anderson tot de rand gevuld zijn met grillige en gedenkwaardige personages, steken er een paar boven de rest uit.

10. Luitenant Nescaffier (de Franse expeditie)

Het voelde niet goed om deze lijst samen te stellen zonder een shoutout naar de onderschatten De Franse verzending, een film boordevol personages. De charismatische en charmante film, die de stijl en organisatie van een klassieker imiteert New Yorker tijdschriftnummer, volgt drie grote miniverhalen die passen in een groter verhaal van een tijdschrift dat zijn laatste nummer probeert te publiceren.

Het is bijna onmogelijk om één geweldig personage en geweldige prestatie uit de film te kiezen, maar Stephen Park's luitenant Nescaffier krijgt de knipoog. Nescaffier, een legendarische politieagent en chef-kok, is een hilarisch en nieuwsgierig personage dat zijn status als legende waardig is. Lt. Nescaffier, een ongelooflijk en charmant personage dat prachtig wordt gespeeld door Park, is even filosofisch als moedig - zelfs als hij zegt anders.

9. Herman Blume (Rushmore)

Bill Murray is een hoofdbestanddeel van Wes Anderson en zijn optreden in Rushmore is een van zijn grappigste werken. Blume is een gedesillusioneerde, trieste zak van een man die op zoek is naar liefde. De zeer succesvolle zakenman heeft een ongelukkig huwelijk, waardoor hij voorover in een dramatische midlifecrisis terechtkomt.

Murray's optreden accentueert de komedie in het tragische personage, en zijn interacties met Max Fischer van Jason Schwartzman stelen altijd het scherm. Rushmore, dat in 1998 uitkwam, is een van Anderson's eerste werken, maar het is ook een van zijn beste - ongetwijfeld grotendeels dankzij Blume en Fischer.

8. Margot Tenenbaum (De Koninklijke Tenenbaums)

Zoals veel van Anderson's films, De Koninklijke Tenenbaums heeft zoveel excentrieke en gedenkwaardige personages dat het moeilijk is om er een handjevol uit te kiezen dat boven de rest uitsteekt. Het meeste werk van Anderson gaat over ideeën over familie en wat hen drijft, en De Koninklijke Tenenbaums is een van de grootste voorbeelden van dat proefschrift.

Margot Tenenbaum, de geadopteerde dochter van een van de meest disfunctionele families ooit op het scherm gezien, wordt hilarisch en tragisch gespeeld door Gwyneth Paltrow. Een depressieve en gereserveerde kunstenaar wiens leven altijd op het punt staat uit elkaar te vallen, Margot is een memorabel gebrekkig personage in Anderson's arsenaal.

7. Meneer Fox (De fantastische meneer Fox)

Mr. Fox, de hoofdrolspeler van 2009 De fantastische meneer Fox, is net zo irritant overmoedig als charmant. De film berust bijna volledig op de hoofdpersoon, en Mr. Fox van George Clooney maakt de taak waar.

Ondanks overvallen is meneer Fox een constant sluwe, maar eindeloos charmante persoon die in zijn hart echt om zijn familie geeft - ook al zeggen bijna al zijn acties iets anders. De ongelukkige vos komt tot over zijn oren binnen en verliest daarbij zichzelf en zijn prioriteiten. Hoewel hij een van Anderson's domste en meest frustrerende karakters is, is het onmogelijk om de kracht van de Fantastic Mr. Fox te ontkennen.

6. Kapitein Sharp (Moonrise Kingdom)

Moonrise Kingdom heeft zijn karakters nodig om te kunnen werken. De film volgt de gebeurtenissen op een klein eiland voor de kust van New England nadat twee kinderen zijn weggelopen home, vertrouwt op het hart en de tegenstrijdige gevoelens van de hoofdrolspelers om een ​​liefdevol portret te maken over familie en jeugd.

Met Captain Sharp weten Anderson en acteur Bruce Willis een personage dat een cliché had kunnen zijn om te toveren in een genuanceerde, gecompliceerde man. Als hoofd van de politie op New Penzance Island is Sharp een vermoeide, maar oprechte man. Moonrise Kingdom zit boordevol overdreven uitvoeringen, maar Willis 'geaarde aard brengt een essentiële oprechtheid in de film.

5. Suzy Bishop (Moonrise Koninkrijk)

Een andere Moonrise Kingdom personage dat erkenning verdient is Suzy Bishop, gespeeld door Kara Hayward. Ondanks dat ze pas 12 jaar oud is, is Suzy een gereserveerde, ingetogen persoon die perfect samenwerkt met de zachtaardigheid van Sam Shakusky, haar nieuwe verliefdheid. De jonge geliefden zijn moeilijk te scheiden, maar het zijn Suzy's lagen die haar naar een hoger niveau tillen.

Suzy, een intelligent en getalenteerd jong meisje wiens ouders haar op geen enkele manier helpen, is geen jonkvrouw in nood, noch een bazige wereldverbeteraar. Integendeel, ze is ingewikkeld, zoals elk kind van haar leeftijd zou zijn. In een film die moeiteloos vastlegt hoe het is om een ​​kind te zijn dat volwassen probeert te worden, is Suzy een krachtig en verschroeiend portret.

4. Max Fischer (Rushmore)

Zoals eerder vermeld, de grootsheid van Anderson's tweede speelfilm Rushmore leunt zwaar op zijn hoofdrolspelers. En hoewel Herman Blume van Murray misschien het komische hart van de film heeft, is het moeilijk om de film te verlaten zonder de prestaties van Jason Schwartzman als Max Fischer te prijzen.

Schwartzman - die zichzelf een zomer beleeft met grote rollen in beide Spider Man: Over het Spider-Vers En Asteroïde stad - valt niet te ontkennen in de rol. Max is een ambitieuze, slimme jongeman wiens charisma en zelfvertrouwen ervoor kunnen zorgen dat velen ineenkrimpen van het lachen. Hij weigert te accepteren dat hij een kind is, een karakterkeuze die goed werkt naast Anderson's talent om volwassenen te portretteren die zich als kinderen gedragen en vice versa.

3. Steve Zissou (The Life Aquatic met Steve Zissou)

The Life Aquatic met Steve Zissou is misschien wel een van Anderson's raarste films - en dat zegt veel. Vreemd of niet, The Life Aquatic met Steve Zissou vertegenwoordigt een perfecte combinatie van acteur, regisseur en rol. De film volgt Steve Zissou, een aangespoelde oceanograaf die op zijn laatste expeditie vertrekt om de zeldzame haai te vinden en te doden die zijn vriend heeft opgegeten.

Bill Murray is altijd goed geweest in het spelen van personages die zich verschuilen achter hun komedie en die van Steve Zissou grappige, maar onzekere houding resulteert in een effectieve weergave van een man in een voortdurende existentiële crisis. Hij is een eenzame man, iemand die zijn beste vrienden en familie meesleurt op een gevaarlijke missie om zijn eigen onzekerheden te temmen. Zissou is een perfecte samensmelting van Anderson's klassieke thema's en Murray's beste talenten.

2. Koninklijke Tenenbaum (De Koninklijke Tenenbaums)

Royal Tenenbaum, een van de laatste uitvoeringen van Gene Hackman voordat hij met pensioen ging, is een rol die altijd zal worden herinnerd als een van Hackman's beste. Anderson heeft veel gebrekkige vaderfiguren in zijn films, maar Royal Tenenbaum wel De Koninklijke TenenbaumS is onmiskenbaar krachtig.

Hackman's optreden barst door het scherm, overstijgt Anderson's stijl en creëert een personage met intense lagen. Terwijl De Koninklijke Tenenbaums is gevuld met grappige en gecompliceerde karakters, Royal Tenenbaum is een liefdevol emotionele man die zich concreet voelt als je eigen opa.

1. M. Gustave (het grote hotel in Boedapest)

Het optreden van Ralph Fiennes als M. Gustave is er een voor alle leeftijden. Het grote hotel in Boedapest vertrouwt op de charismatische Gustave als een soort legende, een geadopteerde vaderfiguur die een grote invloed heeft gehad op het leven van Zero. Hij is geen perfecte man, maar hij is een gecompliceerde en gebrekkige figuur die zijn best doet. Gustave is gevoelig onder zijn elegante en sobere uiterlijk, wat resulteert in een gelaagd karakter en prestatie die liefdevol de liefde, stress en ontberingen samenvat die gepaard gaan met vader zijn figuur.

Ja, Gustave is belangrijk voor zichzelf, maar er is meer dan hij op het eerste gezicht lijkt. Fiennes 'is een uiterst getalenteerde acteur die perfect is voor deze rol, en zijn ongebruikelijke, maar to-the-point houding resulteert in een hilarisch gecompliceerd personage. Het grote hotel in Boedapest behoort tot het beste werk van Anderson, en M. Daarvoor is Gustave veel dank verschuldigd.

Aanbevelingen van de redactie

• De 10 beste werelden in sciencefictionfilms, gerangschikt
• Wordt Asteroid City gestreamd?
• De 10 beste personages in Spider-Man: Across the Spider-Verse, gerangschikt
• Star Wars van Wes Anderson? Alle AI Wes Anderson-parodieën, gerangschikt
• 7 meest sympathieke New Girl-personages, gerangschikt