Hoe u uw equalizerinstellingen onder de knie krijgt voor het perfecte geluid

Iedereen hoort graag muziek op zijn eigen manier, of het nu gedrenkt is in bas, een beetje extra hoge tonen heeft voor definitie, of een paar pittige middentonen benadrukt om gitaren wat meer te laten grommen. Het beheersen van de equalizer van je koptelefoon, stereo-ontvanger, of streamingdienst ingebouwde EQ is een kunstvorm op zich, of je nu een producer, engineer, DJ of gewoon een muziekliefhebber bent met een iPhone en een Spotify-account.

De equalizer, of EQ, heeft een lange weg afgelegd sinds de grafische EQ van je vader met de piepkleine schuifregelaars die hij nooit helemaal begreep - hoewel hij er op de een of andere manier mee rommelde Zeppelin-records klinkt "rad." Maar voor de meeste apparaten die je tegenwoordig tegenkomt, gebeurt het allemaal digitaal.

Als u begrijpt hoe een EQ precies werkt en deze op de juiste manier gebruikt, heeft u de kracht van geluidssculptuur binnen handbereik en kunt u dichter bij het geluid komen dat u van uw apparatuur wilt hebben. Maar het kan intimiderend zijn, dus we zijn hier om u te helpen met onze gids van top tot teen om uw equalizer onder de knie te krijgen voor het perfecte geluid.

Waarom wil ik een EQ gebruiken?

Er zijn verschillende redenen waarom je wat EQ op je muziek zou willen gebruiken, en ze variëren van eenvoudige persoonlijke voorkeur tot meer complexe redenen zoals als formaatkwaliteit/kenmerken en, misschien wel het belangrijkste, de effecten die de apparaten en afspeelsystemen die we gebruiken hebben op de muziek die we luisteren naar.

Laten we beginnen met het belangrijkste: voorkeur. Muziek is een persoonlijke onderneming en iedereen houdt van wat hij leuk vindt. Maar meer specifiek, vanwege de unieke vorm van onze oren en zelfs de gehoorproblemen die we kunnen ontwikkelen naarmate we ouder worden, hoort iedereen muziek anders. Misschien hou je van een beetje extra hoge tonen (of hoor je het moeilijker) of geef je de voorkeur aan een zwaardere dreun in de lage tonen - EQ geeft je de vrijheid om het geluid aan te passen zoals jij het wilt.

Dan zijn er de koptelefoons, sprekers en andere apparaten die we gebruiken om naar muziek te luisteren. Elektronicafabrikanten hebben hun eigen ideeën over hoe een uitrusting zou moeten klinken, maar EQ laat je aan het woord. Misschien heb je een baszware hoofdtelefoon dat je een beetje moet afzwakken. Of misschien klinken die vintage luidsprekers die je vond een beetje modderig in de midden- en hoge frequenties - EQ kan dat wat opschonen en ze helpen zingen.

Ook kunnen we niet altijd naar muziek luisteren in ideale omgevingen. De vorm van de kamer of het omgevingsgeluid kunnen allemaal een akelig effect hebben op hoe onze muziek klinkt. Een EQ kan helpen.

De muziek waar je naar luistert speelt ook een rol. Niet alleen reageren de natuurlijke geluiden van de track uniek op verschillende EQ-niveaus, maar in het geval van digitale muziek ook jij moet mogelijk ook onvolkomenheden behandelen die zijn veroorzaakt door bepaalde bestandscompressie-indelingen die van invloed kunnen zijn op de algehele audio kwaliteit. Met deze variabelen in het spel, speelt een EQ een rol van onschatbare waarde voor iedereen die zijn jam serieus neemt. Hiermee kun je de kenmerkende glinstering van hi-hat-cimbalen eruit halen die anders worden overstemd door een dominante vocale track, of zelfs de stem van de verteller in een audioboek verzachten.

Wat doet een equalizer?

In de meest basale definitie manipuleert een equalizer frequenties. De technologie begon als een stuk analoge elektronica dat aanvankelijk in opnamestudio's werd gebruikt voordat het zijn weg naar huis vond. Of het nu analoog of digitaal is, een EQ wordt gebruikt om verschillende geluidselementen aan te passen om een ​​eindresultaat te bereiken dat de luisteraar aanspreekt.

De meeste mensen zijn op de hoogte van de drie basisniveaus van egalisatie - bas, midden en hoge tonen - die je waarschijnlijk hebt gezien op de stereo-ontvanger van je ouders thuis. Ze zijn simpel: als je meer low-end wilde, dan heb je de bas helemaal overhoop gehaald; als je de cimbalen graag hoort en wat glans aan het geluid wilt toevoegen, zou je waarschijnlijk wat hoge tonen toevoegen. Meer digitaal gesproken, je kunt EQ ook associëren met effecten zoals reverb of echo, of populaire EQ-presets zoals 'Rock', 'Jazz' of 'Concert', onder andere ingebouwd in populaire apparaten en koptelefoons. Maar het soort EQ waar we het hier over hebben, biedt controle over de verschillende klankregisters om tot een verfijnd resultaat te komen. Indien correct gebruikt, kan EQ audio gladstrijken voor precies de juiste aanraking.

De grafische EQ - waar we ons tijdens het grootste deel van onze walkthrough op zullen concentreren - ziet eruit als een grafiek (geen grapje!) Met frequenties op de ene as en decibels (dB) op de andere. Van links naar rechts vindt u "schuifregelaars" waarmee u bepaalde frequentiebanden langs de dB-schaal omhoog of omlaag kunt aanpassen. Basfrequenties beginnen aan de linkerkant, met middenfrequenties in het midden en hoge tonen helemaal rechts (zoals bij een piano).

Als je al een goed idee hebt van wat frequenties en decibels zijn, ga dan gerust verder het gedeelte "Spelen met je EQ", of zelfs ons "Parametrische EQ"-onderzoek (als je een zware slagman). Zo niet, dan zal het volgende kleine fragment van Acoustics 101 waarschijnlijk van pas komen.

frequenties

Alle geluiden - alles wat je hoort - zijn in wezen trillingen die we kunnen visualiseren als golven die op en neer bewegen met verschillende snelheden of frequenties. Hoe sneller de golf beweegt, hoe hoger de toonhoogte. Basfrequenties, zoals die je hoort in een hiphopgroove, bewegen bijvoorbeeld heel langzaam, terwijl hogere toonhoogtes (treble) zoals het klokkenspel van een driehoek heel snel bewegen.

Elke toonhoogte die een muziekinstrument speelt, heeft een kernfrequentie gemeten in hertz (Hz), die kan worden vergeleken met een snelheidsmeteraflezing voor de golfvorm. Hertz meet hoe vaak (d.w.z. de frequentie) een golf een op-en-neer cyclus voltooit in één seconde. Als de golf 50 keer in een seconde op en neer beweegt, wordt dat uitgedrukt als 50 Hz. Bij de theoretische limiet kan een mens horen van 20 Hz tot 20 kHz (20.000 cycli). In werkelijkheid ligt het gehoor van de meeste mensen echter rond de 15 kHz of 16 kHz - hoe ouder je bent, hoe minder hoge tonen je kunt horen.

Alle geluiden die je ooit zult horen, leven in deze zone van 20 Hz tot 20 kHz, en dat zijn dus de cijfers die aan je typische EQ zullen grenzen. De meeste toonhoogtes waar je oren echt op focussen vallen tussen 60Hz en 4kHz - dat is het vlees van het geluid. De hoogste noot van een piano leeft bijvoorbeeld op 4.186 Hz (ongeveer 4,2 kHz). Er zijn ook geluiden die boventonen worden genoemd, en een EQ zal deze ook beïnvloeden. Deze geluiden — die voornamelijk voorkomen in het bereik van 10 kHz tot 14 kHz — zijn niet iets dat je oren van nature horen, maar ze hebben een effect op het geluid als geheel, dus het is belangrijk om dit in gedachten te houden wanneer je met dat gedeelte van de hoge tonen rommelt band.

Decibel (dB)

De decibel (dB) is de meeteenheid die wordt gebruikt om het volumeniveau of de luidheid uit te drukken. Wanneer u een schuifregelaar omhoog of omlaag beweegt op een EQ, verhoogt of verlaagt u de luidheid van die specifieke frequentie. Het is belangrijk om te weten dat kleine dB-aanpassingen een aanzienlijk effect kunnen hebben op het geluid, dus wees voorzichtig. Het is verstandig om te beginnen met een verandering van 1 dB tot 2 dB en van daaruit omhoog of omlaag te gaan. Aangezien decibels een logaritmische schaal gebruiken, vertegenwoordigt een verandering van 5 of 10 dB een dramatische toename of afname van een bepaalde frequentieband.

Spelen met je EQ

Eindelijk het leuke gedeelte! Nu je grip hebt op wat je EQ doet, is het tijd om te gaan spelen met het maken van aanpassingen. Ga je gang en begin wat muziek te spelen die je kent, trek je EQ omhoog en verplaats een paar schuifregelaars omhoog of omlaag om in actie te horen waar je over hebt gelezen. Je zult er snel achter komen dat kleine aanpassingen een behoorlijk wild effect kunnen hebben op hoe dingen klinken. Hieronder geven we wat aanwijzingen over hoe we dingen kunnen aanpakken.

Bijna elke professionele geluidstechnicus zal je vertellen dat het eerste dat je met EQ wilt proberen, is om het niveau van een frequentie te verlagen, in plaats van andere eromheen te verhogen. Als je te veel frequenties uitbreidt, kan de muziek verward klinken, en met hier en daar een kleine verschuiving kun je een beetje van het vervelende geluid aftrekken en dichter bij datgene komen waar je naar op zoek bent. Dat wil niet zeggen dat een verhoging van een frequentiebereik soms niet nodig is, maar je moet altijd beginnen met aftrekken. Onthoud ook dat elke verandering in EQ niet alleen van invloed is op het frequentiebereik dat je hebt gekozen, maar ook op hoe de rest van de frequenties met elkaar omgaan.

Het is normaal dat u het algehele volume moet verhogen nadat u frequenties hebt verlaagd. Als je bijvoorbeeld meer lage en hoge tonen in het algemeen wilt, kun je enkele schuifregelaars voor het middenbereik naar beneden trekken, het volume een beetje verhogen en kijken wat je van het resultaat vindt. Niet precies goed? Dan is het tijd om gerichter aan de slag te gaan met uw aanpassingen, en daarvoor moet u weten hoe elke frequentie klinkt. We hebben een gids voor je aan het einde van dit artikel die de dingen vrij goed beschrijft.

Hoe zit het met EQ-presets?

EQ-presets zoals "Rock" en "Jazz" zijn een snelle en vuile manier om zonder veel moeite tot een ander soort geluid te komen. Hoewel deze je waarschijnlijk niet het exacte geluid geven waarnaar je op zoek bent, kunnen ze handig zijn om je op weg te helpen. Misschien wilt u beginnen met "Flat" of met een voorinstelling en deze vervolgens aanpassen totdat deze precies goed is.

Sommige streamingdiensten hebben EQ-schuifaanpassingsopties ingebakken in hun apps, zoals die in de desktopversies van Apple Music (de iOS-versie heeft alleen presets) en Spotify (heeft het op de desktop en mobiele apps). Deze laten je eigenlijk zien hoe de frequentiecurve eruit ziet als je een preset selecteert. Dit kan u helpen begrijpen wat verschillende EQ-instellingen voor u kunnen doen. Andere diensten, zoals Getijden, Amazon Music onbeperkt, Youtube-muziek, en Qobuz bieden geen native EQing-opties.

Toch een paar opmerkingen hier. Hoewel de EQ die is ingebouwd in muziekservice-apps in orde is als je geen andere egalisatiemethode hebt (misschien zijn je actieve luidsprekers een weinig low-end ontbreekt en je ze wat pit wilt geven), raden we aan om je EQ-tweaking zo dicht mogelijk bij het luisterapparaat uit te voeren mogelijk. Voor speakers doe je het met de receiver of versterker; gebruik in uw auto de systeem-EQ; en gebruik bij een koptelefoon de DAC (digital-to-audio converter) of de EQ van de koptelefoonversterker (zelfs de app die bij je koptelefoon wordt geleverd heeft de voorkeur). Als je muziekservice geen EQ heeft, zit je goed. Voor Spotify en Apple Music, schakel ze gewoon uit, want je wilt EQ niet verdubbelen.

Parametrische EQ

Parametrische EQ's kunnen lastig en ingewikkeld zijn en niet voor bangeriken of onervaren gebruikers. Ze zijn over het algemeen gereserveerd voor opnemen en mixen, maar ze verschijnen af ​​en toe in apps voor luidsprekers of koptelefoons. Het gebruik van een parametrische EQ omvat het richten op frequenties met een band van ongeveer vijf tot zeven verplaatsbare controlepunten die zijn ingesteld langs het hierboven genoemde gelukkige frequentiespectrum van 20 Hz tot 20 kHz. Elk van de punten wordt gevisualiseerd langs de X/Y-as; het verticale vlak staat voor de luidheid (in decibel), het horizontale vlak voor de frequentie. In de digitale wereld lijkt een parametrische EQ een beetje op het oude arcadespel Galaga, waarbij de verplaatsbare EQ-punten werken als je kanon. (Gelukkig zijn er geen neerdalende buitenaardse wezens.) Tot nu toe bij ons?

Gericht op uw inspanningen

Zoals beloofd, hebben we een uitsplitsing van het frequentiespectrum gegeven om u te helpen begrijpen welke geluiden waar voorkomen. Als je ooit stomverbaasd bent, kan deze gids je helpen om naar de aanstootgevende (of magere) frequentie te gaan om je te helpen een effectievere aanpassing te maken. Hieronder staan ​​richtlijnen, geen vaste regels, en uw eigen auditieve input is wat dit proces des te persoonlijker en aangenamer maakt. En daar gaat het om: veel plezier!

Sub-bas: 20Hz tot 50Hz

Hoewel mensen technisch gezien tot in de diepten van dit register kunnen horen, zijn de meeste van deze frequenties minder cerebraal en meer onderbuik. Ergens in het midden van dit register is waar uw subwoofer zal dat griezelige geluid maken van diepe ruimte in sciencefictionfilms, en deze frequenties kunnen een serieuze, onaardse kracht toevoegen. Je zou echter zeer zelden meer van dit geluid willen toevoegen, en door hier weg te gaan kan de muziek meer algemene helderheid krijgen.

Bas: 50 Hz tot 200 Hz

Meestal begint een stevige hiphopgroove rond 60 Hz. Het fundamentele, grootse lagere register dat spuit uit je subwoofer rust in dit domein, inclusief de zware punch van de kickdrum, en nog lagere tomdrums en bas gitaar. Als je omhoog gaat naar de 200Hz-lijn, begint dit de allerlaagste dreun van akoestische gitaren, piano, zang, lagere koperblazers en strijkers te beïnvloeden. Als de muziek te zwaar is, of niet zwaar genoeg laag, zal een kleine aanpassing hier helpen.

Hogere bas tot lagere middentonen: 200 Hz tot 800 Hz

Stijgen boven 200Hz begint te maken te krijgen met de lichtere kant van de lage tonen. In dit gebied hangt het vleziger lichaam van een instrument. Het toevoegen van een EQ-volume rond het midden van dit spectrum kan een beetje pit toevoegen aan rijkere tonen, inclusief de onderkant van zang, diepere noten van synthesizers, laag koperblazers en piano, en enkele van de gouden tonen uit de onderkant van een akoestische gitaar. Het niveau hier een beetje verlagen kan wat ruimte vrijmaken en het geluid openen. Als je naar de 800Hz-regio gaat, begin je de body van instrumenten te beïnvloeden, meer gewicht te geven met optellen of de belasting te verlichten met aftrekken.

Middenbereik: 800 Hz tot 2 kHz

Dit gebied is gevoelig en kan het geluid snel veranderen. In deze regio op de rem trappen kan het broze geluid van instrumenten wegnemen. Het toevoegen van wat sap, vooral aan de bovenkant, kan dingen een metaalachtig tintje geven en kan je oren snel verslijten als je erop drukt.

Bovenste middentonen: 2 kHz tot 4 kHz

Zoals hierboven vermeld, is dit register waar je oren veel van hun focus op richten. Hier optellen of aftrekken kan de klik van hogere instrumenten snel verhogen of verlagen. Klinkt als de knal van een snare, en het onbezonnen geblaf van een trompet kan hier allemaal worden beïnvloed. Een klein duwtje hier toevoegen kan meer duidelijkheid geven aan vocale consonanten, evenals akoestische en elektrische gitaar en piano.

Aanwezigheid/sibilance register: 4kHz tot 7kHz

Dit wordt gewoonlijk de aanwezigheidszone genoemd en omvat het hoogste toonbereik dat door de meeste natuurlijke instrumenten wordt geproduceerd. Door de onderkant van deze toonladder te versterken, kan de muziek meer naar voren klinken, alsof het iets dichter bij uw oren wordt geduwd. Als je het achteruit doet, kan het geluid worden geopend en worden instrumenten weggeduwd voor meer diepte. Het bovenste deel van deze regio is ook verantwoordelijk voor de scherpe sissende "s" van zang, bekend als sibilance. Als scherpe medeklinkers naar je toe springen als de beet van een slang, kan het probleem worden opgelost door een paar dB van ongeveer 5 kHz naar 7 kHz te verlagen en je wat pijn en leed te besparen.

Schittering/schittering register: 7kHz tot 12kHz

Het verhogen of verlagen van het niveau aan de onderkant van dit register kan helpen om wat levendigheid en helderheid te brengen, een strakkere aanslag en een zuiverder geluid toe te voegen. Als dingen een beetje te scherp zijn of pijn veroorzaken na te lang luisteren, kan het verlagen van de onderkant van dit register behoorlijk helpen. Naar de top toe beginnen dingen uit elkaar te vallen in een minder tastbare definitie, weg van wat je kunt horen en meer naar wat je kunt voelen. Die glinsterende resonantie aan het uiteinde van een cimbaalcrash zweeft rond in de regio's van deze ruimte.

Open lucht: 12kHz tot 16kHz

Als je hier eenmaal bent, worden de dingen subjectiever. De onderste registers blijven de hogere boventonen van instrumentatie beïnvloeden, en synth-effecten van elektronische muziek kunnen ook in die regio opduiken. Als je verder naar boven gaat, gaat het meer om het creëren van een ruimtelijker, meer open geluid. Er zijn maar weinig punten waarop u het geluid veel rond 14 kHz of hoger zou willen beïnvloeden - veel oudere luisteraars zullen deze geluiden niet eens kunnen horen. Als je een beetje ruimte in de belforten van de muziek wilt vergroten, kun je hier wat niveau toevoegen. Te veel zal er echter voor zorgen dat de dingen synthetisch gaan klinken.

Aanbevelingen van de redactie

• Hoeveel kost Apple Music en hoe kun je het gratis krijgen?
• Spotify's verliesvrije hifi-laag zou dit jaar kunnen verschijnen - als een betaalde upgrade
• Spotify groeit nog steeds, verliest nog steeds geld - en nog steeds zonder hi-res-optie
• Hoeveel kost Spotify Premium en kun je een deal krijgen?
• Is er een gratis proefversie van Spotify? Download Spotify Premium gratis