Nicolas Cage's beste moderne films volgens Rotten Tomatoes

Nicolas Cage heeft een van de meest fascinerende carrières van hedendaagse filmacteurs gehad. De neef van de legendarische regisseur Francis Ford Coppola (De peetvader), ontpopte Cage zich in de jaren tachtig als een ster met klassiekers als Arizona opvoeden En door de maan getroffen, die in de jaren negentig nog meer roem vond als Oscarwinnaar (voor Las Vegas verlaten) en pictogram voor wereldwijde actie (De steen, Face/Off, Con Air). Tegen 2010 was Cage echter een soort clou geworden voor zowel de gonzo-intensiteit van zijn acteerwerk als voor het onophoudelijk werken om zijn geld af te betalen. beruchte schulden - vaak in B-films die goedkoop zijn gemaakt, in het soort films dat normaal gesproken "rechtstreeks naar video" zou zijn gegaan in de pre-streaming tijdperk.

Maar, zoals Cage zelf heeft gezegd, het geheim van zijn lange levensduur en het behouden van een vruchtbare carrière, zelfs toen hij van Hollywood's A-lijst viel, is dat hij nooit belt voor een optreden. Zelfs in wat misschien de goedkoopste, domste, vreemdste foto's lijken, brengt hij overtuiging en toewijding in de rol. Als zodanig vertegenwoordigen zijn latere rollen enkele van zijn meest gedurfde en inventieve werk. Om de release van zijn nieuwste te vieren, Het ondraaglijke gewicht van enorm talent, zelf een lofzang op alles wat met Nic Cage te maken heeft, hier zijn de beste live-actiefilms van de acteur van de 21e eeuw volgens Rotten Tomatoes.

10. Heer van de Oorlog (2005) – 61%

Heer van de Oorlog was een duur drama ($ 50 miljoen dollar) toen Cage aan het einde was van de periode waarin zijn films nog Hollywood-budgetten hadden. De film deed het echter slecht bij het Amerikaanse publiek, dat, nog steeds in de patriottische nasleep van 9/11, misschien niet geïnteresseerd was in een film over Amerikaanse medeplichtigheid aan het bewapenen van genocidale krijgsheren.

Cage speelt Yuri Orlov, een Oekraïense immigrant van de tweede generatie die met de hulp van zijn verontruste broer (Jared Leto), wordt een internationale wapenhandelaar die wordt achtervolgd door een kruistochtende Interpol-agent (Ethan Hawk). De film is losjes gebaseerd op waargebeurde verhalen, die de morele crisis van Yuri en de inzichten in de wereldwijde wapenproductie des te overtuigender maken. Maar critici ontdekten uiteindelijk dat de verhalende elementen van de film ongelijk in elkaar passen.

9. World Trade Center (2006) – 66%

Oliver Stone, de beroemde controversiële kroniekschrijver van Amerikaanse historische trauma's en wandaden (Peloton, JFK, Geboren op 4 juli), brengt zijn gedurfde (sommigen zouden zeggen knallende) manier van filmen naar de gebeurtenissen van 9/11, maar deze keer met een duidelijk meer feestelijke kijk op Amerikaanse moed. Gebaseerd op een waargebeurd verhaal, speelt de film Cage als Sgt. John McLoughlin en Michael Peña als Will Jimeno, twee echte politieagenten die vastzaten onder het puin van de ingestorte South Tower en die bijna stierven voordat ze werden gered.

Ironisch genoeg vonden critici de film bijna te sentimenteel in zijn oprechte evocatie van Amerikaanse heldenmoed, en ze gaven Stone de schuld omdat hij niet zijn normale kritische blik op het Amerikaanse buitenlands beleid, dat toen ronduit werd gehekeld voor onder meer de oorlog in Irak en de bestraffing van marteling controverses.

8. Moeder en vader (2018) – 75%

Geschreven en geregisseerd door Brian Taylor, vond deze indie zwarte komedie niet veel publiek, maar critici waardeerden het slimme uitgangspunt. Cage en Selma Blair spelen Brent en Kendall, de ouders van twee schoolgaande kinderen die getroffen worden door een uitzending die lokale ouders hersenspoelt om hun eigen kinderen te vermoorden. De grote grap is dat noch Brent noch Kendall in de eerste plaats zo enthousiast waren om ouders te zijn, dus misschien bieden deze nieuwe dwanghandelingen een kans om uit te drijven hun midlifecrisis op de meest gewelddadige louterende manier mogelijk - zoals Brent doet wanneer hij zijn ontluikende mannengrot vernielt met een voorhamer terwijl hij "The Hokey Pokey" zingt (een klassieke Cage moment).

De film levert voldoende bijtende lach en bloederige schokken op, hoewel Taylor zich er wijselijk van bewust lijkt dat een stevige 83 minuten het enige is dat dit materiaal kan verdragen.

7. Matchstick mannen (2003) – 82%

Een kans voor Cage om samen te werken met regisseur Ridley Scott, toen op een van zijn creatieve pieken (hij kwam eraf Gladiator En Zwarte Havik neer), Matchstick man was niet helemaal het succes waarvan je zou hopen dat hun koppeling zou opleveren. Cage speelt Roy Waller, een oplichter met een obsessief-compulsieve stoornis die hoopt een relatie met zijn tienerdochter (Alison Lohman) te herstellen, maar haar begint te betrekken bij een van zijn zwendelpraktijken.

Zoals je zou verwachten, gaat Cage all-in op het uitbeelden van Roy's OCD, en de uitvoering is overtuigend, grenzend aan het ongemakkelijke. Critici waren onder de indruk, maar vonden de uitvoeringen van Cage, Lohman en Sam Rockwell, als Roy's partner in crime, meer afleidend dan het ietwat teleurstellende complot.

6. (STROPDAS) Jo (2014) – 86%

Voordat hij afstudeerde op stoner-komedies zoals De Ananas Express en eindeloze remakes van Halloween, specialiseerde regisseur David Gordon Green zich in intieme karakterstudies zoals George Washington En Alle echte meisjes. Hij werkt hier in die modus, terwijl hij nog steeds de broeierige dreiging en interpunctie van brutaliteit brengt die nodig zijn voor een effectief misdaadverhaal in een kleine stad.

Cage speelt Joe Ransom, een ex-gevangene die vriendschap sluit met Gary (Tye Sheridan), een doelloze tiener die beide nodig heeft. een vaderfiguur en bescherming tegen zijn echte dodelijke vader, die Joe graag biedt, zelfs als het gevaar toeneemt. Critici waardeerden het sfeervolle werk van Green, de ongewoon teruggedraaide Cage-uitvoering en de relatie tussen Joe en Gary, en noemden het het hart van de film.

5. (STROPDAS) Slechte luitenant: aanloophaven New Orleans (2009) – 86%

Het idee voor deze film klinkt als de winnaar van de Most Unlikely Movie Premise-wedstrijd: laat Cage een versie van Harvey spelen Keitel's weerzinwekkende Bad Lieutenant uit Abel Ferrara's beruchte film uit 1992 en de legendarische Duitse auteur Werner Herzog regisseert Het. Oh, en laten we het geheel in New Orleans plaatsen, post-Katrina, en het dan vullen met glibberige reptielen (krokodil, leguaan, slang en, nou ja, mens).

De twist is natuurlijk dat de film daadwerkelijk is gemaakt. Het resultaat is een meeslepend portret van een man op het randje, een agent gespeeld door Cage die zo volledig in de ban is van zijn verslavingen dat hij openlijk dirigeert criminele transacties op het politiebureau, steelt drugs van iedereen die hij tegenkomt en steekt zijn .44 Magnum in het gezicht van twee oude dames die niet willen samenwerken. Critici prezen zowel het aangrijpende misdaadcomplot als de epische uitvoering van Cage, waarin hij al zijn vaardigheden als acteur inzet om dit monster sympathiek menselijk te maken.

4. (STROPDAS) Kleur uit de ruimte (2019) – 86%

Gebaseerd op een kort verhaal van H.P. liefdeswerk, Kleur uit de ruimte (geregisseerd door Richard Stanley) is een mashup van de sci-fi, fantasie, horror en kosmische filosofie die het werk van de auteur kenmerkte. Als in Mandy, die de volgende op de lijst is, speelt Cage een echtgenoot die gewoon probeert om vreedzaam buiten het netwerk te leven met zijn gezin wanneer een meteoor met buitenaards leven in de buurt toeslaat. De buitenaardse aanwezigheid manifesteert zich als een onaardse fuchsiakleurige gloed, sijpelt in het lokale watersysteem en richt grote schade aan bij het gezin en hun buren.

Kleur uit de ruimte heeft meer dan een beetje te danken aan de remake van John Carpenter Het ding, net zoals Invasie van de Body Snatchers, met wat Dracula En Frankenstein voor de goede orde ingegooid. Maar de film speelt als een viering van zijn invloeden, niet als afzetterij, en de beelden, samen met Cage's losgeslagen optreden, maken dit een trippy reis die het waard is om te maken.

3. (STROPDAS) Mandy (2018) – 90%

De niet-geclassificeerde Mandy werkt als een metgezel stuk aan Kleur uit de ruimte, maar een die nog bizarder en ultragewelddadiger is. Het is een fantasmagorische, hallucinerende koortsdroom van een filmervaring (en dat is geen zin die je over veel films kunt schrijven). Cage gaat helemaal uit zijn dak in deze en speelt een houthakker die ver van het netwerk leeft en een sekte van sadistische fanatici en hun psychopathische leider opjaagt nadat ze zijn vrouw hebben ontvoerd.

Critici waardeerden Cage's volledig toegewijde optreden als een man gek van pijn, verdriet en de behoefte aan wraak, evenals de esthetiek gerealiseerd door regisseur Panos Cosmatos die, in zijn samensmelting van hoge fantasie, seksueel geweld en psychedelica, voelt alsof de covers van Heavy Metal-tijdschriften uit de vroege jaren '80 komen leven. Het geheel speelt als een slechte LSD-trip, en dat is absoluut ook de bedoeling.

2. (STROPDAS) Aanpassing (2002) – 90%

Geregisseerd door Spike Jonze en geschreven door Charlie Kaufman, Aanpassing maakte deel uit van een vruchtbare creatieve periode voor het duo dat ook de geliefde opleverde John Malkovich zijn En Eeuwige zonneschijn van de vlekkeloze geest, allemaal binnen een periode van vijf jaar. Net als die twee films, Aanpassing is zo anti-Hollywood in zijn satirische toon, structuur en meta-engagement met het echte leven dat het een beetje verbazingwekkend is dat het gemaakt is, zelfs aan het einde van de indie-cinemaboom van de jaren '90.

De film leverde Cage zijn tweede Oscar-nominatie op voor Beste Acteur, en hij geeft een volkomen overtuigend optreden als twee zeer verschillende tweelingbroers: De getalenteerde maar neurotische Charlie, die enorm worstelt om een ​​moeilijk non-fictieboek om te zetten in een scenario; en de oppervlakkige maar onverschrokken Donald, die onder Charlies neus een succesvol, zij het formeel scenario schrijft en verkoopt. Als je je afvraagt ​​hoe dit alles leidt tot hijinks in de Florida Everglades met Meryl Streep, nou, het is precies dat soort film.

1. Varken (2021) – 96%

Nog een van Cage's low-budget indies, Varken (geregisseerd door Michael Sarnoski) kwam van ver onder de radar tevoorschijn en werd een van de best beoordeelde films van 2021. Cage speelt Robin Feld, een kluizenaar die in de bossen van Oregon leeft en de kost verdient met het verkopen van truffels die door zijn geliefde zwijnen zijn opgesnoven. Wanneer indringers het oude meisje ontvoeren, gaat Feld op een ondergrondse odyssee door de haute cuisine-scene in Portland om haar terug te krijgen.

De opzet van de film had Feld gemakkelijk in de volledige wraakmodus van John Wick kunnen brengen, waarbij hij deuren intrapte en de hooligans afslachtte die verantwoordelijk waren voor het verstoren van zijn delicate vrede (zoals Cage doet in Mandy). Maar ondanks enkele spannende momenten, Varken is een meditatieve film over het vinden van een weg vooruit door verdriet en spijt. Critici prezen de film, evenals de centrale uitvoering van Cage, en noemden het een van zijn beste in jaren.

Aanbevelingen van de redactie

• Nicolas Cage omarmt chaos in de trailer van Sympathy for the Devil
• De beste Harry Potter-films, gerangschikt op Rotten Tomatoes
• Dracula van Nicolas Cage wil zijn dienaar terug in de Renfield-trailer
• Rotten Tomatoes werkt samen met Cryptozoic om kaartspel te lanceren
• De beste films van TIFF 2022