
Bet šajā ceļā ir būtiskas problēmas. Sākuma līmeņa darbs nav labi apmaksāts, tāpēc, ja jums ir ģimene, kas jāuztur, tas nav reāls risinājums. Īsfilmu veidošana ar analogo aprīkojumu ir ļoti dārga un laikietilpīga. Un šī pārcelšanās uz Losandželosu? Iespējams, lielākajai daļai cilvēku tas ir lielākais šķērslis.
Web video veidošana vairs nav tikai labs veids, kā tikt pamanītam, tagad tas ir praktiski obligāts.
Tā es to darīju, taču tehnoloģijas manu ceļu šodien būtu padarījušas ļoti atšķirīgu. Varbūt stingrāk. Lai gan šķiet, ka YouTube un Twitter tiem vajadzētu atvieglot dzīvi mūsdienu topošajiem talantiem, tas ne vienmēr tā ir.
Saistīts
- YouTube izmēģina jaunu veidu, kā cīnīties ar reklāmu bloķētājiem
- YouTube TV pievieno Magnolia Network un citus FAST kanālus
- YouTube TV beidzot pievieno iPhone un iPad ierīcēm attēlu attēlā
Pirms 12 gadiem es biju tikai puisis, kurš strādāja Floridas politikā un sapņoja par TV rakstnieka karjeru. Es pārcēlos uz Losandželosu, lai apmeklētu Dienvidkalifornijas universitātes filmu skolu. Būdams maģistrants, es izgāju vairākas prakses, un pēc absolvēšanas sāku jebkuru darbu televīzijā, ko vien varēju iegūt, gaidot iespēja, kad kāds — jebkurš — ieraudzīs, cik smagi es strādāju par asistentu, un dotu man iespēju izvērst savu radošo darbību muskuļus. Man paveicās, un tieši tā arī notika… galu galā.
Es saņēmu naudu, lai uzrakstītu savu pirmo televīzijas sēriju 2006. gadā — tajā pašā gadā, kad Google nopirka YouTube, un gadā, kad Laiks, atsaucoties uz lietotāju radītā satura eksploziju, pasludināja savu Gada cilvēku par “Tu”.
Tādu vietņu kā YouTube un Vimeo izaugsme pēkšņi radīja ikvienam, kam ir kamera, auditoriju visā pasaulē. Un arī pašas kameras kļuva daudz labākas. Augstas izšķirtspējas video kļuva par pieņemamu cenu patērētāju budžetā, un salīdzinoši lētie iMac datori kļuva par pilnvērtīgām nelineārām rediģēšanas stacijām. Jums vairs nebija vajadzīgi daudzi tūkstoši dolāru un ekspozīcija Sundance, lai foršu īsfilmu pārvērstu par darbu lielajā studijā.
Pieņemsim lietu par Sets Vorlijs. 2011. gadā viņš uzņēma īsfilmu ar nosaukumu Plot Ierīce (ja neesat to redzējis, jums jāiet noskatīties TŪLĪT) filmu, kas tikai dažus gadus iepriekš nebūtu bijusi producējama par savu budžetu. Neilgi pēc tam Plot Ierīce devās tiešsaistē, Vorlijs lidoja uz Losandželosu, lai tiktos ar aģentiem. Pēc Dž.Dž. Ābrams redzēja Plot Ierīce, Vorlijam bija iespēja sadarboties ar Abramsa producentu kompāniju, veidojot vairākas reklāmas, kas saistītas ar Star Trek Into Darkness. Vai es minēju, ka Vorlijs to visu izdarīja no Nešvilas?
Pēc tam ir Lūkass Kruiksanks, kurš internetā ir labāk pazīstams kā hēlija balss "Freds". Viņš pārvērtās viņa ekspozīcija populārā YouTube kanālā – pirmais, kas sasniedzis vienu miljonu abonentu – vairākām Nickelodeon filmām un diviem dažādiem TV seriāliem (līdz šim). Un viņš to izdarīja no Nebraskas.
Džastina karjera sākās, kamēr viņš dzīvoja mājās kopā ar vecākiem Sandjego.
Un jebkurš veiksmes stāstu krājums no interneta līdz Holivudai nebūtu pilnīga bez Džastina Halperna, Mans tētis saka Twitter plūsma, kas pārvērtās par grāmata, pēc tam seriāls. Viņam un viņa rakstīšanas partnerim Patrikam Šūmakeram tagad ir plaukstoša TV rakstnieku karjera. Ak, un Džastina karjera uzplauka, kamēr viņš dzīvoja mājās kopā ar vecākiem Sandjego.
Tehnika un sociālie mediji izrādījās patiesi spēļu pārveidotāji, nodrošinot redzamību talantīgiem cilvēkiem, kuri citādi nepalaistu garām.
Diemžēl šķiet, ka svārsts tagad svārstās otrādi.
Tehnoloģija ir paveikusi tik labu darbu, samazinot šķēršļus ienākšanai tirgū... tagad barjera ir gandrīz pilnībā novērsta. Web video veidošana vairs nav tikai labs veids, kā tikt pamanītam, tagad tas ir praktiski obligāts, it īpaši komēdijā. Ar labu scenāriju vairs nepietiek. Es zinu producentus, kuri, pieņemot darbā komēdiju rakstniekus, ļoti ņem vērā savas Twitter plūsmas. Klātbūtne sociālajos saziņas līdzekļos vairs nav kaut kas tāds, kas var palīdzēt jums pievērst uzmanību, taču tagad tā var būt atbildība, ja jūsu kā rakstnieka spēks nav atrodams 140 rakstzīmju fragmentos.

Vēl viens faktors, kas samazina digitālā satura vērtību: signāla un trokšņa attiecība internetā ir kļuvusi neparasti. Arvien grūtāk atšķirt vīrusu statisko saturu un saturu, kas patiešām ir pelnījis uzmanību. Panākumu josla tīmeklī vairs nav tūkstošiem skatījumu (kā tas bija pirms vairākiem gadiem) vai pat miljoniem skatījumu (kā tas bija pirms Ganhemas stila). Lai jūs uzskatītu par nenoliedzamu vīrusu sajūtu 2014. gadā un pēc tam, jums ir nepieciešama bezdievīga veiksme.
Internetā ir tik liela konkurence par cilvēku pavadīto laiku, mēs būtībā esam atgriezušies pie analogā dienās, kad novērojamie talants atkal ir atkāpušies no citiem faktoriem un galu galā laimīgi pārtraukums. Vienkārši pajautājiet Aleksam no Target.
Lietu vēl vairāk sarežģī – interneta jaunums ir noguris un ne visi Holivudas darījumi ar interneta zvaigznēm bijuši auglīgi. Lai gan Mans tētis saka bija lieliski piemērots Halperna un Šūmakera karjerā (un pelnīti), tā īsais kalpošanas laiks CBS nebija tik lielisks citiem populāriem Twitter kontiem, kuri cerēja saņemt Holivudas ārstēšanu. 2013. gada maijā FX iegādājās prezentāciju, kuras pamatā bija Reja Viljama Džonsona, vienas no YouTube populārākajām personībām, dzīves gājums. Projekts nekad nav sasniedzis piķa stadiju. Sociālie mediji joprojām ir labs veids, kā dokumentēt savas prasmes, taču tas vairs nav jaunums pilsētā.
Arvien grūtāk atšķirt vīrusu statisko saturu un saturu, kas patiešām ir pelnījis uzmanību.
Tā kā par Holivudas uzmanību tagad var sacensties ikviens un jebkurā vietā, konkurence ir lielāka nekā jebkad agrāk par dažiem faktiskajiem darbiem, ko Holivuda var piedāvāt. Faktiski “ielauzties” nekad nav bijis tik grūti kā šodien. Bet tas ir labi, jo pastāv viena būtiska atšķirība starp izklaidi 2004. gadā un izklaidi 2014. gadā: Jums vairs nav nepieciešams Holivudas atbalsts, lai izklaidētu cilvēkus visā pasaulē un nopelnītu iztiku tātad.
Iespējams, Rejam Viljamam Džonsonam nav sava šova FX tīklā, taču viņam joprojām ir 11 miljoni viņa YouTube kanāla abonentu un tas ir pārsteidzoši – nemaz nerunājot par pārsteidzoši ienesīgu. Disnejs tam neiztērēja vismaz 500 miljonus USD Maker Studios tīkls tīmekļa kanālu, lai visu šo saturu pārvērstu Disneja producētos šovos. Nē, viņi maksāja tik daudz, jo Maker Studios savā tīklā ir uzkrājis vairāk nekā miljardu skatījumu, un šāda sasniedzamība ir nenovērtējama pēc jebkura standarta. Dažu īsu gadu laikā internets no mazākajām filmu un televīzijas līgām kļuva par blakus nozari, kas pati par sevi ir pilnībā dzīvotspējīga.
Īsu laiku 2000. gados spēja radīt vēlamo saturu tīmeklī galvenokārt kalpoja kā ideāla vizītkarte karjerai Holivudā — veids, kā viegli atšķirties no masu. Varbūt tā vairs nav, taču kam tagad vajadzīga Holivuda, kad tiešsaistes izklaidētāji var veidot ienesīgu karjeru, neizejot no tīmekļa?
Redaktoru ieteikumi
- Arī YouTube Premium un YouTube Music tagad ir dārgāki
- YouTube TV paroles kopīgošana — vai tā ir lieta?
- Satīra, pavērsiens un Sonic the Hedgehog: kāds hits YouTube seriāls atklāj par tīmekļa kultūru
- YouTube TV var iegūt par 10 ASV dolāriem lētāku, taču jūs zaudēsiet vairākus kanālus
- YouTube TV izlaiž 4K Plus jauninājumu ar vēl vienu cenu lēcienu
Uzlabojiet savu dzīvesveiduDigitālās tendences palīdz lasītājiem sekot līdzi straujajai tehnoloģiju pasaulei, izmantojot visas jaunākās ziņas, jautrus produktu apskatus, ieskatu saturošus rakstus un unikālus ieskatus.