Zero Point režisors Danfungs Deniss stāsta par Oculus Rift filmu veidošanu

Cukerbergs saka, ka vr ir facebook nākamā lielā lieta, oculus rift nosacījums viens

Filmu režisoram Danfungam Denisam kaujas lauki nav sveši. 2009. gadā viņš pavadīja četras nedēļas, filmējoties ar ASV jūras kājniekiem Afganistānā par 2009. gada dokumentālo filmu, kas nominēta Oskaram. Ellē un atpakaļ. Tagad Deniss pāriet uz ļoti atšķirīgu kaujas lauka garšu Nulles punkts, filma, kas gan atspoguļo, gan draud izjaukt tradicionālo filmu veidošanu, izlaižot tikai Oculus Rift. Tas ir izgudrojošs jēdziens, kas uzreiz lika prātā režisora ​​Aleksandra Sokurova skaistumu Krievu šķirsts.

Nošauts vienā dienā 2001. gada decembrī, Krievu šķirsts ir avangarda skaņdarbs, kas sastāv no viena nepārtraukta izsekošanas kadra. Tas vijas cauri Ziemas pilij Sanktpēterburgā, Krievijā, kamēr stāstītājs stāsta vaļīgu stāstījumu. Tās ir 96 nepārtrauktas minūtes, kas ir monumentāls rūpīgi iestudētas horeogrāfijas varoņdarbs, kurā aktieri ieiet un iziet no kadra pēc noteiktiem norādījumiem, vienā brīdī simtiem.

"Mēs vairs nevaram kontrolēt, kādu kadru auditorija redzēs."

Filmā plaši izmantotais Steadicam — stabilizējoša ierīce, kas novērš rokas kameras vibrāciju — ir galvenais Denisa iedvesmas avots. Caur

Nulles punkts, viņš plāno izpētīt attīstīto izklaides mediju, kas strauji attīstās saistībā ar virtuālo realitāti izmantojot vienu no līdz šim veiksmīgākajām iterācijām, vēl neizlaistās Oculus austiņas VR.

Krievu šķirsts ir Steadicam darba šedevrs. Es domāju, ka tas ļoti labi darbosies Riftā, kur tas ir viens nesarauts, vienots stāsts un pieredze, kas jums paiet garām,” Nulles punkts direktors stāsta Digital Trends.

Pēc dizaina filma risināsies "pa sliedēm", velkot skatītājus no vienas kameras uz otru, līdzīgi kā Krievu šķirsts pakāpeniska dažādu telpu un laika periodu pāreja. Ideja ir panākt, lai katra vieta meditētu par jaunām VR lietojumprogrammām, atskaņojot audio no dažādām ekspertu intervijām, izmantojot visaptverošu prezentāciju sēriju. Šīs holodekam līdzīgās kameras ir daļa no kosmosa stacijas, kurā norisinās viss ceļojums.

"Jūs saistāt telpiskās atrašanās vietas ar stāstu, un es domāju, ka tas ir ļoti svarīgi mūsu atmiņas darbībai," skaidro Deniss. "Mūsu smadzenes pastāvīgi kartē apkārtējo vidi. Mēs domājam, ka tas, kas patiešām atšķirsies no tradicionālās filmu veidošanas, ir telpas un fiziskās atrašanās vietas izjūta, un tas, kas notiek šajā fiziskajā vietā.

Tas tieši norāda uz VR filmu veidošanas galveno izaicinājumu. Tradicionālie jēdzieni, piemēram, kadrēšana un rediģēšana, netiek piemēroti, ja jūs iegremdējat auditoriju radītā realitātē. “Kamera” visiem nolūkiem ir skatītāja acis, un tā piedāvā neierobežotu skatījumu uz radīto pasauli. Iespējams, ka nevarēsit pārvietoties pa telpu kā videospēli, taču varat pagriezt galvu, lai skatītos jebkurā virzienā. Jautājums ir, kā izveidot vienotu sižetu, ja kameras uzmanības fokuss ir pilnīgi neierobežots un to nav iespējams paredzēt?

“Šis ir jauns medijs, jauna valoda, un mums ir jāizgudro gramatika un sintakse, kā šajā medijā stāstīt efektīvu stāstu,” saka Deniss. "Mēs vairs nekontrolējam, kādu kadru auditorija redzēs. Mēs sniedzam visu šo neapstrādāto informāciju un pēc tam ļaujam viņiem izlemt, kādu tās daļu viņi vēlas skatīties.

"Tas ir viens nesarautīgs, vienots stāsts un pieredze, kas jums paiet garām"

Viens no iespējamiem risinājumiem ir pozicionālais audio. Tradicionālās “kadra” definīcijas VR pārstāj pastāvēt, un tas piešķir papildu nozīmi skaņu dizainam, kas ir galvenais filmu veidošanas nevizuālais komponents. Jūs, iespējams, nevarēsit vadīt to, ko redz skatītājs, taču jūs varat pievērst viņa uzmanību dažādos virzienos, piesaistot viņa ausis. Deniss uzskata, ka tas ir tikai viens komponents lielākoties neinteraktīvu VR detaļu montāžā.

"Manuprāt, liela daļa [mūsu filmu veidošanas pieejas] būs šī spēļu un filmu saplūšana," viņš saka. “Mēs varam daudz mācīties no tā, kā pirmās personas spēles ir stāstījušas tos stāstus, kuros jūs esat varonis. Tā ir pilnīgi jauna teritorija. Mēs zinām, ka būs ārkārtīgi grūti izdomāt, kā mēs stāstām stāstu vai nododam pieredzi, tāpēc mēs pētām un attīstām, ka tajā pašā laikā parādās tehnoloģija.

hell_and_back_again_danfungdennis1_byjoeraedle-1-vertLīdzās ezotēriskākiem jautājumiem par Jūs uzņemat lielākoties pasīvu VR pieredzi, ir ļoti praktiska dilemma tehnoloģiju izstrādei, lai to paveiktu. Tradicionālās filmu veidošanas metodes šāda veida projektiem ir nepraktiskas, jo tradicionālās kameru iekārtas nav konstruētas 3D telpas tveršanai. Sokurova Steadicam iestatījums darbojās Krievu šķirsts, bet Nulles punkts ienesīs skatītājus telpā, kuru viņi varēs pilnībā izpētīt ar savām acīm.

"Mēs izveidojām kameru sistēmu, pamatojoties uz šīm esošajām digitālajām kamerām, kas var uzņemt lielu kadru ātrumu augstā izšķirtspējā," Deniss stāsta mums. “Mums ir virkne šo augstas izšķirtspējas kameru, un katra no tām fotografē diezgan platleņķī [un] mēs tās savienojam, lai izveidotu šo 360 grādu panorāmas video, taču mēs uzņemam arī 3D. Tātad jūs iegūstat gan dziļumu, gan pilnu 360.

“360 grādu video veidošana, tas ir darīts iepriekš. 3D filmu veidošana, protams, tas ir darīts. Bet to veikšana kopā ir pilnīgi jauna veida uztveršanas sistēma, kas mums bija jāizveido īpaši Rift. Mēs joprojām izstrādājam prototipu, mēs joprojām pievienojam vairāk kameru [un] vēl ir jāatrisina daudzas tehniskas problēmas, taču tas tiek sasniegts.

Visaktuālākais izaicinājums ir panākt, lai šie attēli pareizi savienotos. Sokurovs radīja neticami pārliecinošu ilūziju Krievu šķirsts, taču viņš to darīja no vienas kameras perspektīvas. In Nulles punkts, Deniss veiks līdzīgu varoņdarbu, taču ar sarežģītu kameru klāstu, kas tver 360 grādu telpas. Tas ir izaicinājums, kad kamera nav pārvietošanās; tas kļūst ievērojami grūtāks, ja strādājat ar kaut ko vairāk nekā statisku kadru.

"Tas ir izaicinājums, lai [katrās mūsu masīvā esošās kameras uzņemtos materiālus] pareizi sašūtu," saka Deniss. “Kad visa kamera sāk kustēties un viss iziet cauri šuvēm, kļūst ļoti grūti izveidot šo viengabalaino pieredzi. Kustība šim medijam ir ļoti grūta, un šī patiešām vienmērīga, līdzsvarota un vienmērīga kadra saglabāšana ir tik svarīga, lai samazinātu kustību slimību.

Tāpēc Steadicam, viens no Holivudas iecienītākajiem filmu veidošanas režīmiem, ir arī potenciāli parocīgs rīks, ko izmantot topošajā VR filmu veidošanā. "Tātad, manuprāt, šajos stabilizētajos kadros nepārtrauktās ainās parādās kaut kas Krievu šķirsts, šāda veida stāstu stāstīšana, [nodrošina ideālu ietvaru] virtuālajai realitātei.

(Attēli un video © Danfungs Deniss un Nosacījums Viens)

Redaktoru ieteikumi

  • Labākās Oculus Rift spēles
  • Kāpēc pieaug uzticība VR — un Oculus Quest ir jāpateicas