Aiz Finčas VFX un tā burvīgā Android, Džefs

Robota kā galvenā varoņa izmantošana filmā vienmēr ir nedaudz azartiska, it īpaši, ja vēlaties, lai auditorija izveidotu patiesu emocionālu saikni ar jūsu necilvēcisko Android. Neraugoties uz to, režisors Migels Sapočniks savā zinātniskās fantastikas drāmā iekļuva all-in Žubīte padarot robotu par vienu no trim filmas galvenajiem varoņiem līdzās burvīgam sunim un divkārtējam Oskara balvas ieguvējam Tomam Henksam.

Notiek 2030. gadā, Žubīte seko titulētais inženieris un izgudrotājs Finčs Veinbergs, viens no nedaudzajiem, kas izdzīvoja apokaliptiskā saules uzliesmojumā, kas lielāko daļu Zemes pārvērta par neapdzīvojamu tuksnesi, ko uzspridzināja nāvējošs UV starojums. Mirstot no radiācijas iedarbības un spiests pamest savu laboratoriju, Finčs kopā ar savu suni Gudjeru un Android viņš radīja, lai rūpētos par savu suņu draugu.

Kamēr Henks sniedz jaudīgu priekšnesumu kā zinātnieks, stājoties pretī savai mirstībai, tieši androids vārdā Džefs ir tas, kurš sniedz lielu daļu sirds un humora.

Žubīte, pateicoties aktiera Keleba Lendrija Džounsa izcili niansētajam kustību tveršanas priekšnesumam un praktisku elementu un vizuālo efektu sajaukumam. Digital Trends runāja ar filmas Oskaru ieguvušo vizuālo efektu vadītāju Skotu Stokdiku (Zirnekļcilvēks 2, Dobs cilvēks), lai uzzinātu, kā filma Džefu robotu padarīja par tik ārkārtīgi cilvēcīgu tēlu.

Digitālās tendences: vienmēr ir grūti pateikt, kur beidzas veiktspējas tveršanas darbs un vizuālais efekti sākas ar tādu personāžu kā Džefs, tāpēc cik lielu daļu no Keleba Lendrija Džounsa veikuma mēs redzam šajā ekrānā ekrāns?

Skots Stokdiks: Tas ir sarežģīts jautājums, uz kuru jāatbild. Es skatos visus kadrus filmā un jūtu Kalebu katrā kadrā, jo tik ilgi redzēju viņu viņa pārvietošanās uzvalkā. Starp citu, mēs to saucam šādi: tas ir likras uzvalks kustību uztveršanai. Mantotie efekti uzbūvēja gabalus, kas tika uzvilkti uz tā, lai piešķirtu viņam masīvu, fizisko un apgaismojuma atsauci, un viņi arī uzbūvēja īstu robotu, kuru varēja padarīt leļļu lomu. Tas bija daļēji animatronisks, daļēji leļļu veidots, un tas mums bija sākumpunkts.

Kad es nonācu pie filmas, es ļoti iepazinos ar mākslīgā intelekta un mašīnmācības jēdzienu un to, ko tas nozīmēs 2030. gadā. Mākslīgais intelekts ir saistīts ar milzīga datu apjoma uzkrāšanu. Tātad Džefs vienmēr skatās Finču. No turienes viņš iegūst savus datus. Galu galā neviena cita tuvumā nav.

Un tāpēc mēs redzam tik daudz ainu, kā Finčs liek Džefam viņu atdarināt un kopēt…

Tieši tā. Sākumā viņš ir ļoti mehānisks, un mums bija jāparāda viņa izaugsme. Mums bija šī diskusija ar Keilebu agri, un mēs domājām: "Šīs filmas laikā jūs sāksit ar ļoti ierobežotu kustību diapazonu un skatoties Finč, tu uzzināsi arvien vairāk, un tavas kustības kļūs plūstošākas. Mūsuprāt, ir svarīgi parādīt stila saskaņošanu ar mākslīgo intelektu šeit.

Tāpēc mēs teicām Keilebam: "Būtībā, ja esat redzējis Finču kaut ko darām, varat to atdarināt. Ja vēlaties saskrāpēt galvu, jums tas ir jādara tādā stilā, kā Toms Henkss ​​darbojas kā Finčs — ne tikai Toms Henkss ​​jebkurā filmā, bet arī kā Finčs. Mēs faktiski iemūžinājām arī Tomu Henksu.

Vai jūs plānojāt arī Toma Henksa sniegumu?

Jā, mēs sākotnēji uzskatījām, ka filmas beigās mēs sāksim no Kaleba interpretācijas un fiziskā robota un beigsim ar to, kas būtībā bija Toms Henks. Bet mēs no tā aizgājām, redzot Kālebu darām savu. Mēs centāmies filmēt pēc iespējas vairāk stāstu secībā, lai būtu vieglāk ietīt galvu ap šo evolūciju, taču, kad redzējām Kalebu uzstāšanos, mums šķita: “Labi, šis puisis iemieso šo lomu. Viņš ir dzimis, lai pildītu šo lomu.

Lomā viņš bija tik lielisks fiziskais aktieris. Mums bija šis trakais kostīms, un dažreiz viņam bija maska ​​un viņš nevarēja uzstāties ar seju, tāpēc viņam bija jābūt fiziskākam. Galu galā viņš daudz darīja ar rokām, īpaši ar pirkstiem. Es nezinu, vai jūs to pamanījāt, bet…

Pagaidiet, vai tur jūs dabūjāt Džefa pirkstu kustības?

Jā! Tas nāca no Kāleba. Tas bija tīri viņš. Man tas tik ļoti patika, un es sacīju: "Labi, mēs izmantosim viņa īstās rokas." Kalebam bija šie cimdi kas tika izstrādāti tā, lai būtu maigi pret suni, lai tie savienotos ar kaut ko mīkstu, nevis metāla robotu roka. Un, kad es redzēju viņu darām šīs lietas ar rokām, es teicu: “Labi, mēs visu nokrāsosim izņemot cimdus, ko viņš valkā, un tad mēs izsekosim cimdus un padarīsim viņu pārējos CG.”

Kalebam bija tik smalka mijiedarbība — piemēram, veids, kā viņš pieskaras Finčai un sunim —, un mēs vēlējāmies saglabāt šo saikni. Tas padarīja mūsu dzīvi grūtāku, to darot šādā veidā, bet es domāju, ka tas atmaksājās. Man šķiet, ka tas visam, ko darījām, pievienoja siltumu un reālismu.

Līdz ar to kāda bija Džefa kopējā vizuālā dizaina attīstība?

Es iesaistījos projektā pēc tam, kad iestudējuma dizainers un režisors Migels jau bija daudz nogājuši šo ceļu. Viņi bija veikuši pētījumus Oregonas Universitātē, un ideja, kas tika tulkota visā filmā, ir tāda, ka šis robots tika būvēts sunim. Tātad, uz ko suns reaģēs? Viņš reaģēs uz pieskārienu un balsi. Viņš nelasīs no lūpām. Viņš redzēs silueta fiziskumu.

Tātad Finčs kā dizainers domā par suni. Pat tas, ka Džefs ir garš, nozīmē, ka, ja viņš iet prom no suņa, suns var viņu redzēt no tālienes. Viņa kājām Džefam ir kaut kas līdzīgs Crocs. Finča valkā Crocs, tāpēc tā ir kā cimdu smarža, un Crocs ir daļa no viņa dizaina. Migels ir ārkārtīgi pārdomāts režisors. Viņš ne tikai iedziļinās lietās. Viņš to pārdomā. Man šķiet, ka tas atmaksājās, jo tas ir unikāls un pārdomāts dizains.

Es biju patiešām pārsteigts par to, cik daudz izteiksmes un emociju mēs ieguvām no personāža ar minimāliem sejas vaibstiem. Kā jūs atradāt līdzsvaru, atbrīvojot no Džefa emocionālus elementus, vienlaikus saglabājot viņa necilvēcisko izskatu?

Manuprāt, tas ir mazliet burvju triks jebkurā filmā, neatkarīgi no tā, vai tas ir īsts aktieris vai CG varonis, lai liktu skatītājiem par viņiem rūpēties. Liela daļa no tā ir Migela režisūra un Keileba aktierspēle. Bet mēs smagi strādājām, lai viņu izaugtu par kaut ko, kas ir ļoti cilvēcisks un arī mazāk mehānisks. Mēs vēlējāmies, lai jūs vispirms noticētu, ka viņš patiešām ir tur, un arī ticat, ka viņš attīstās. Kad esat piespiedis sevi nepaļauties uz parastajiem emociju avotiem un darīt to no pārējā ķermeņa, jums ir smagi jāstrādā, un šī saikne ir nopelnīta. Bet tas nav nopelnīts tikai ar vienu sitienu. Tas notiek daudzu kadru un daudz rūpju laikā.

Ir vilinoši teikt: “Ak, mēs vienkārši izmantosim kustības tveršanu, lai to izdarītu”, taču šī lieta ir šāda: tas ne vienmēr ir tulkojums viens pret vienu. Kalebs sniedza emocionālu priekšnesumu, un mēs centāmies saglabāt to, ko varējām, taču proporcijas ne vienmēr bija vienādas. Mēs centāmies saglabāt viņa rokas un viņa galvas pozīcijas un citas lietas, kas spēcīgi un emocionāli lasīja auditoriju, un viss starp tiem bija daudzas izvēles, kas mums bija jāizdara. Piemēram, cik ātrai kustībai jānotiek, vai viņa siluets var nolasīt savādāk, veicot tikai dažas nelielas plecu kustības vai pielāgojumus.

Interesanti, ka pieminējat plecu kustības, jo es pamanīju, ka Džefs filmai turpinoties sāka "elpot", viņa krūtis smalki cēlās un krīt...

Es ļoti priecājos, ka pamanījāt elpošanu, jo ugunskura ainā mēs pieņēmām lēmumu kopā ar Džefu sākt parādīt nelielu elpu. Robots parasti tā nedarītu, bet viņš atdarina un kļūst mazliet līdzīgs cilvēkam — vai šajā gadījumā ietekmē to, ka viņš ir cilvēks.

Vai bija kāda konkrēta aina, kas bija grūtāka nekā citas ar Džefu?

Kuģa klints vietā netālu no beigām, kad viņi novieto RV un rīkoja pikniku, tas bija visgrūtākais punkts, ko likt uz priekšu, jo kāds būtu Džefs tajā brīdī? Vai viņš tagad ir Toms Henks? Un tad mēs sapratām: "Nē, viņš patiesībā ir izdarījis izvēli kļūt par kaut ko citu." Tas ir atspoguļots filmas dialogs, runājot par to, ka viņš dažās sarunās nedaudz atgrūž Finču ir. Šeit Džefs sadalās citā vienībā.

Tātad, kad viņš elpo, tas ir tāpēc, ka viņam patīk kāds šīs darbības aspekts. Daļēji tas ir paredzēts sunim un daļēji Finča dēļ, taču tas tiešām ir viņa paša hibrīds. Tur ir arī parka, ko viņš atrod un nēsā. Filmas beigās viņš to uztver kā daļu no savas identitātes. Viņš vispirms to pacēla, jo Finčam tāds bija, un pēc tam kādu laiku nolika malā, un beigās tas atgriežas — nevis tāpēc, ka viņš vēlas būt Finčs, bet gan tāpēc, ka viņam šī jaunā identitāte ir izvilkta no dažādām viņa daļiņām pieredzi.

Tāpēc šīs emocionālās ainas ar Tomu Henksu bija sarežģītas, jo mums bija jāzina, kur viņš atrodas šajā savas evolūcijas brīdī, kā arī tāpēc, ka viņš darbojas pret Tomu Henksu. Tas ir katra aktiera sapnis un arī murgs, jo kā gan rīkoties pret tādu leģendu kā viņš? Mums bija jārāda priekšnesums, kura pamatā ir Kalebs, taču tas, kas tajos brīžos iztur arī Tomu Henksu.

Nekā spiediena vai kā...

Pa labi? Tāpēc es domāju, ka mums var piedot agrāk par to, ka Džefs ir vairāk robots un īsti nesazinās, taču šajā vēlajā ainā jums noteikti ir jāsazinās ar viņu.

Ārpus Džefa, kādi bija daži citi elementi, ar kuriem jūs lepojāties filmā?

Es vēlos izteikt atzinību uzņēmumam Legacy Effects, kas izveidoja Džefa fizisko versiju, kuru mēs visi varētu vilkt, turpināt un strādāt. Un tur bija arī tas mazais robots Djūijs, kas bija īsts, strādājošs robots. Jūs varat doties tiešsaistē un atrast strādājošus robotus, taču Djūjam patiesībā bija arī jābūt personībai. Viņam bija rupjāks A.I. tas būtībā bija pieci vai seši leļļu mākslinieki, tāpēc viņš ir tikpat gudrs kā pieci vai seši no mums. Salīdzinājumam, Džefs ir tikpat gudrs kā 60 vai 70 no mums filmas beigās. Es patiešām lepojos ar viņu paveikto darbu.

Mums bija arī jābūt ļoti saprātīgiem un gudriem, lai izmantotu savus resursus. Būtībā šī ir drāma, kurā mums ir atļauts baudīt šo lielisko CG sniegumu, tāpēc tas nav milzīgs Marvel filma. Bija jādomā, kur likt naudu. Fotografēšana šajā skaistajā Ņūmeksikas tuksnesī mums noteikti palīdzēja. Mēs nefotografējām ar zilu ekrānu, ja mums tas noteikti nebija nepieciešams, un mēs braucām ar šo RV uz ceļa tā, it kā tā būtu ceļojuma filma. Mēs mēģinājām to uztvert kā lielisku draugu ceļojumu filmu, un es ceru, ka tā jutos.

Režisors Migels Sapočniks, Žubīte tagad ir pieejams Apple TV+ straumēšanas pakalpojumā.

Redaktoru ieteikumi

• Labāka plēsoņa izveide: aiz Hulu šausmu hita Prey vizuālajiem efektiem
• Kā Jurassic World Dominion VFX vecos dinozaurus atkal padarīja jaunus
• Kā VFX radīja Doctor Strange's Gargantos maģiskas pārvērtības
• Kā vizuālie efekti padarīja Manhetenu par kara zonu HBO DMZ
• Kā vizuālie efekti lika Betmenam sist spēcīgāk un braukt ātrāk