Iespējams, ka jūsu Instagram vai Facebook plūsma jau ir pilna ar filmu reklāmām, sponsorētām reklāmām un oriģinālu saturu no galvenajiem mediju zīmoliem, kas ir apgriezti un atlasīti, lai tie atbilstu platformai. Tāpēc aizmirstiet reklāmas stendus un treilerus un aizmirstiet Holivudu un Madison Avenue: nākamās paaudzes mediju uzņēmumi būs izveidots, lai izmantotu šo faktu, un tas apvienos filmas, reklāmas un zīmola saturu vienā lielisku lietu straumē jūs to darīsit gribu skatīties un dalīties.
Iepazīstieties Miller/Datri Entertainment, pavisam jauna neatkarīga filmu studija un satura veidošanas uzņēmums, kas ir balstīts uz šo principu … un baru attiecību līdzdibinātāji Kolbijs Rīds Millers un Džeimss Edmunds Datri ir uzkrājuši savas attiecības karjeras.
"Ko darīt, ja zīmola saturs izskatītos tikpat labi kā pilnmetrāžas filmas un to būtu veidojusi filmu studija?"
Millers izgatavoja Forbes 30 līdz 30 šogad sarakstā par viņa mārketinga un reklāmas darbu uzņēmumā AOL/Oath, tostarp partnerattiecībām ar Refinery29, NBC Universal un Condé Nast. Datri ir bijušais partneris vienā no izklaides industrijas ievērojamākajiem advokātu birojiem (Manatt, Phelps & Phillips) un bijušais Demokrātiskās partijas izpilddirektors ASV palātā. Pārstāvji. Viņš ir arī Amerikas Reklāmas federācijas (AAF) prezidents un izpilddirektors.
Pāris tikko uzsāka Miller/Datri Entertainment, lai radītu jaunu vērienu New Media un pārdomātu, kā reklāma, filmas, sociālie mediji un zīmola saturs krustojas. Viņu mērķis ir apgāzt gadiem ilgi iesakņojušos ideoloģiju, tāpat kā mūsdienu sociālo mediju ietekmētāji izjauc tradicionālo ziņu mediji un pilnas kaudzes video mājas, piemēram, HBO un Netflix, traucē tradicionālo satura veidošanu un izplatīšanu modeļiem.
Viņi gatavojas sākt savu pirmo pilnmetrāžas filmu, šausmu filmu ar nosaukumu "Nāc, teica Nakts”. Priekšnoteikums: trīspadsmit gadus vecā Sprouta Greidija pilngadības vidū un atvaļinājumā kopā ar ģimeni viņu nošķirtajā atkāpjas mežā, lai atzīmētu māsas nāves gadadienu, kļūst pārliecināta, ka tuvējos mežos vajā briesmonis. Uzsākot misiju, lai to pārvarētu, viņa atklāj šausminošus noslēpumus, kas satricina visu, ko viņa domāja zināja.
Rakstot un veidojot filmu, viņi ir uzdevuši vislaicīgākos jautājumus: kā būtu, ja zīmola saturs izskatītos tikpat labi kā pilnmetrāžas filmas? Kā būtu, ja tas paļautos uz filmu zvaigznēm un mūziķiem vai *elpas* sociālo mediju zvaigznes nevis neviens, un to veidoja tā pati filmu studija? Ko darīt, ja mēs vēlētos skatīties un kopīgot reklāmas sociālajos medijos, nevis izlaist tās televizorā?
Digital Trends nesen sēdēja kopā ar Kolbiju un Milleru, lai apspriestu jauno filmu, jauno uzņēmumu un pārmaiņas mediju ainava un kā bijušie operdziedātāji un mediju magnāti plāno pārdomāt vairāku miljardu dolāru nozare.
Digitālās tendences:Ymūsu uzņēmums tiek reklamēts kā jaunu mediju uzņēmums. Agrāk tas nozīmēja “tiešsaistē”, nevis drukātu, filmu vai radio — taču jūs esat jauna veida jaunie mediji, vai ne?
Kolbijs Millers: Ko mēs ar Džimu ļoti apzināmies, jo esam daudz laika pavadījuši savā karjerā reklāmā un abi bijuši ļoti lieli filma, ir fakts, ka filma, reklāma un plašsaziņas līdzekļi saplūst — un uzņēmums, kuru mēs veidojam, atrodas visu to krustpunktā. lietas.
Miller/Datri Entertainment — Sizzle Reel
Mēs domājam, ka mēs patiešām pozicionējam šo uzņēmumu, lai izmantotu šīs priekšrocības un gūtu labumu no šīs tendences un vadītu to tādā veidā, kas dos labumu mūsu klientiem un mūsu partneriem. Vēl dažas lietas, kas padara mūsu uzņēmumu unikālu, ir tas, ka, pirmkārt, esam filmu studijā, mēs ražojam zīmola saturu. Mēs veidojam īsas formas video saturu.
Džeimss Datri: Tas sākās kā aizraušanās projekts, jo mēs esam filmu cienītāji. Mēs gribējām uzņemt filmas. Mēs uzņēmām savu pirmo filmu Losandželosā ar Lew Temple galvenajā lomā Staigājošie miroņi un Daniels Heriss no Helovīns filmas. Mēs to izdarījām kā savu pirmo pilnmetrāžas filmu. Kad mēs to darījām un skatījāmies, kā notiek šī radīšana, mēs sākām domāt par kinofilmu kvalitātes nodrošināšanu ar zīmola saturu un par lielu cenu.
"Runa ir par to, kas ir saturā, kas ir talants un kā tas tiks uzņemts."
Viss darbs, ko esam paveikuši plašsaziņas līdzekļos, izklaidē un reklāmā, kā arī sadarbojoties ar lieliskiem zīmoliem, mums jau ir palīdzējuši nonākt līdz filmu veidošanai ar daudzām iemaņām. Mēs visos veidos izmantojām šīs iespējas, lai iegūtu izcilas kvalitātes produkciju un izcilas kvalitātes talantus par ļoti, ļoti labu cenu, jo mums nav daudz pieskaitāmu izmaksu, tāpēc mums nav lielas darbības.
Es un Kolbijs to saliekam kopā. Mums nav tādu pieskaitāmo izmaksu kā tradicionālajai studijai, tāpēc mēs varam nodrošināt šo kvalitāti par ārkārtīgi labu cenu. Tā ir šī kombinācija, kurā mēs varam nodrošināt kinofilmu kvalitāti ar augstākā līmeņa speciālistiem no nozares līdz zīmola saturam.
Jūs esat strādājis ar tādiem lieliem mediju uzņēmumiem kā Condé Nast un NBC Universal. Vai zināšanas un kontakti no šīs pieredzes ir palīdzējuši strādāt ar šo uzņēmumu?
CM: Es domāju, ka viena lieta ir neticams attiecību kopums. Esmu ļoti daudz iemācījies no visiem klientiem un partneriem, ar kuriem man ir bijusi iespēja sadarboties — burtiski labākajiem mediju uzņēmumiem un satura veidotājiem pasaulē. Es domāju, ka otra lieta, kas bija ārkārtīgi vērtīga, un patiesībā tas ir iemesls, kāpēc es devos strādāt Oath, tolaik AOL, ir tas, ka Oath atrodas ļoti interesantā vietā digitālo mediju reklāmās. ekosistēma.
Es redzēju daudzus izaicinājumus, iespējas un stratēģijas, ko labākajiem pasaules uzņēmumiem patīk jūsu pieminētie, neatkarīgi no tā, vai tie ir raidorganizācijas. vai žurnālu kompānijas vai digitālās publikācijas, un es viņiem palīdzēju izveidot šīs stratēģijas un īstenot tās. stratēģijas. Piekļuve visai ekosistēmai bija neticami vērtīga. Mēs ar Džimu esam ļoti daudz apguvuši, lai gūtu labumu mūsu uzņēmumam, kā arī klientiem un partneriem.
Sociālie mediji ir liela daļa no jūsu jaunā izplatīšanas modeļa. Kā jūs, puiši, veidojat atšķirīgu saturu dažādiem sociālajiem kanāliem?
CM: Jūs dzirdēsiet cilvēkus daudz runājam par pareizo garumu pareizajai platformai vai pareizajam kanālam. Viena no lietām, par ko mēs ar Džimu runājam ar saviem klientiem un partneriem, kas padara mūs patiesi atšķirīgus: mēs nedomājam tikai par šāda veida pamata līmeni.
https://www.instagram.com/p/Bh-du5OhUxJ/
Mēs nodrošinām radošuma līmeni un izpratni par saturu un to, kā auditorija reaģē uz saturu, kas ir unikāls godalgotā kinostudija un katrs mūsu radītais saturs… tas nav atkarīgs tikai no garuma vai apjoma formātā. Tas ir par saturu, kas ir talants un kā tas tiks uzņemts. Tas ir kaut kas, kas padara mūs patiesi atšķirīgus, un tāpēc mēs par to runājam.
Cik svarīgi ir sociālie ietekmētāji šim izplatīšanas modelim? Ar ko jūs esat strādājis?
CM: Visa mūsu izplatīšanas filozofija ir saistīta ar elastību. Viens no lielākajiem izaicinājumiem, ar ko zīmoli mūsdienās saskaras saistībā ar zīmola saturu, ir tas, ka tie bieži vien var būt spiesti izmantojot izplatīšanas stratēģiju vai sasniedzot noteiktu auditoriju, kas varētu būt lieliski, taču tas nav elastīgi pietiekami. Tas neatbilst visu viņu vajadzību lokam.
Mēs izmantojam katru sava tīkla daļu tāpat kā zīmola saturu saviem klientiem.
Mūsu izplatīšanas stratēģija aplūko visus dažādos kanālus, ko zīmols varētu vēlēties izmantot, lai sasniegtu savu auditoriju. Tātad sociālie ietekmētāji ir viens no tiem. Mēs nedomājam, ka tas ir vienīgais gabals, mēs nedomājam, ka tas ir nenozīmīgs gabals, tas ir tikai viens no gabaliņiem, kam vajadzētu būt šīs puzles daļai. Tāpēc es domāju, ka galvenais vēstījums ir tāds, ka tas viss ir saistīts ar elastību.
Mēs esam strādājuši un varam strādāt ar ikvienu, sākot ar Holivudas zvaigznēm un beidzot ar modes ietekmētāju, kuram ir tūkstotis sekotāju. Galu galā tas viss ir par to, kas ir saturs, kāds ir zīmola mērķis un kāda ir šī aktivizēšanas ietekme.
Vai esat gatavs dalīties ar kādu no stāstiem kampaņu laikā, kas saistītas ar noteiktām ietekmēm?
CM: Lū templis patiesībā ir bijis lielisks ietekmētājs vienas no mūsu pašu filmām. Tas ir bijis viss, sākot no Twitter līdz Instagram stāstiem un beidzot ar mūsu plūsmas pārņemšanu.
Mums ir vēl daži ietekmētāji. Viena ir ekstrēma sporta sieviešu ietekmētāja. Vēl viens ir uz modi orientēts ietekmētājs. Tie ir tikai daži piemēri.
Runājot par finansējumu, vai bija kādi DIY hacks, ko izmantojāt, veidojot un izplatot šīs filmas? Vai ko citi topošie uzņēmumi varētu izmantot?
CM: Mēs izmantojam savus sakarus un esam izmantojuši tos, lai finansētu mūsu filmu. Daļa no tā, kā mēs varējām uzņemt pilnmetrāžas spēlfilmu kā pirmreizējais producents, izmanto mūsu tīklu. Daļa no tā ir finansējuma, daļa no apkalpes. Daļa no tā ir ražošana. Mēs izmantojam katru sava tīkla daļu tāpat kā zīmola saturu saviem klientiem. Mēs to piedāvājam mūsu kinofilmās.
Vai filmas parādījās pirms lielākās mātes izklaides kompānijas vai otrādi?
Mums ir ambiciozi mērķi šim uzņēmumam. Kolbijs un es nedarām neko mazāk par 350 procentiem.
CM: filmas bija pirmajā vietā. Kad mēs veidojām spēlfilmu, mums tā patika tik ļoti, ka domājām, ka varētu to izveidot kaut ko plašākā, kas ietver citus mediju veidus, reklāma, zīmola saturs, sociālie mediji. Tas izauga no filmām, kas izauga no mūsu aizraušanās ar kino. Es domāju, ka mēs ar Džimu arī apskatījām, ko mēs zinām vislabāk. Kur slēpjas mūsu attiecības, kas patiesībā ir reklāmas, mediju telpā.
Es pamanīju jūsu vietnē Soundcloud saites uz dziesmām, kas būs jūsu jaunajā filmā. Vai jūs nodarbojaties arī ar skaņu celiņiem?
JD: Patiesībā mēs nolīgām komponistu. Tas ir oriģināls skaņu celiņš, kas tika rakstīts īpaši filmai. Mēs esam praktiski ražotāji. Mēs neesam tikai līdzekļu vācēji. Mēs piedalījāmies katrā šī procesa daļā tiktāl, cik lielā mērā esam iesaistīti šajā skaņu celiņā.
CM: Mēs ar Džimu bijām ļoti saistīti ar dzirdamā tonalitāti un izmantotajiem instrumentiem.
JD: Esmu apmācīts mūziķis un dziedāju kopā ar Sanfrancisko operas kompāniju, kad uzaugu. Man ir arī muzikāla pagātne — un mēs to visu, visu savu pieredzi, mēs ienesam šajā biznesā. Mūzika noteikti ir viena no tām.
Vai jūs plānojat izmantot savu jauno mediju taktiku mūzikā? Vai tā ir vēl viena joma, kas jāpārdomā?
CM: Mēs ar Džimu uzskatām, ka dažādās izklaides industrijas daļās pastāv sinerģija. Neatkarīgi no tā, vai tā ir filma vai zīmola saturs, vai mūzika, vai sports, vai mūzika. Mums bija dažas iespējas caur draugiem, kur mums ir bijusi iespēja ieguldīt un palīdzēt vadīt divas mūzikas grupas. Viena ir repa grupa. Otrs ir dīdžejs.
Pirmkārt, mēs domājam, ka tas nāks par labu mūsu filmu biznesam, mūsu ražošanai, mūsu digitālajam biznesam, kā arī mūsu partneriem un klientiem šajā jomā. Mēs arī domājam, ka pastāv potenciāls izveidot pilnīgi atšķirīgu biznesa līniju, kas saistīta ar pārvaldību un investīcijām. Tas ir kaut kas, ko mēs pētām. Mēs aktīvi sarunājamies ar vairākām dažādām organizācijām, mūzikas grupām, aģentūrām, māksliniekiem un mediju uzņēmumiem. Tas ir viss, ko es teiktu.
Kur jūs redzat šo uzņēmumu pēc pieciem gadiem? Kādus atskaites punktus jūs cerat sasniegt?
JD: Mums ir ambiciozi mērķi šim uzņēmumam. Kolbijs un es nedarām neko mazāk par 350 procentiem. Ikviens, kas mūs pazīst, to zina. Tāpēc mūsu mērķi šim uzņēmumam ir ļoti ambiciozi. Mēs veidojam daudzplatformu, multimediju uzņēmumu, kas nodarbosies ar filmām, zīmolu saturu, televīziju, mūziku un to visu sinerģiju.
Redaktoru ieteikumi
- Cik precīzas ir tās pandēmijas filmas, kuras jūs cītīgi skatāties?
