Labākās videospēļu filmas, ko sarindojis Rotten Tomatoes

Videospēļu adaptācijām ir bēdīgi slavena reputācija kā šausmīga. Desmitiem gadu ilgas sliktas filmas to darīs, jo augsta līmeņa režisori (Dankans Džonss, Džastins Kurzels) un zemie režisori (Ūve Bols, gandrīz visi pārējie) ir cīnījušies, lai pārnestu panākumus vienā medijā citā. Kāpēc videospēles, kas gadu gaitā ir kļuvušas tikai kinematogrāfiskākas, ir tik grūti pielāgojamas? Tajos ir iebūvēti pievilcīgi varoņi, stāstījuma mitoloģijas, kas ir gatavas izpētei, un pat atšķirīgs vizuālais izskats, kas padara tos ideāli piemērotus sudraba ekrāna pielāgošanai.

Ar Neatzīmēts ir jaunākais garajā vilšanās sērijā (šobrīd tas ir plkst 38% uz Rotten Tomatoes), rodas jautājums: vai ir bijušas kādas pienācīgas filmas, kas uzņemtas no videospēles? Žanram ir sava daļa sliktas un labas filmas (Viens pats Darāk un BloodRayne ir piemērotas dažiem lētiem smiekliem), taču pēdējo piecu gadu laikā ir bijušas tikai dažas filmas, kas ir pilnībā apmierinājušas gan skatītājus, gan kritiķus.

Rampage (2018) — 51%

Ko jūs iegūstat, apvienojot Dveinu “The Rock” Džonsonu, liela izmēra CG radījumu trio un masīvu iznīcināšanu globālā mērogā? Gandrīz jebkura cita filma ar The Rock galvenajā lomā. Tomēr, kamēr Trakot neiegūst punktus par oriģinalitāti, tajā ir pietiekami daudz humora un sirds (šī toksiskā kombinācija, kas gandrīz visu var padarīt skatāmu), lai pavadītu laiku, nejūtoties par to pārāk vainīgs. Sižets ir saistīts ar Džonsona sadarbību ar milzu albīnu gorillu, lai apturētu divas mutācijas radības, vilka tēviņu un krokodila mātīti, no pilsētas iznīcināšanas. Ir daži mēģinājumi pievērsties dziļākām tēmām (ģenētisko manipulāciju morāle, dzīvnieku tiesību apspiešana), taču to visu aizēno bagātīgas grautiņu un iznīcināšanas ainas. Filma darbojas, jo videospēlei, uz kuras tā ir balstīta, ir arī nosaukums Trakot, ir vienkāršs jēdziens: skatiet, kā monstri iznīcina ēkas un ēd cilvēkus. Trakot iztur šo ļoti zemo latiņu, pateicoties izciliem specefektiem (radījumi ir reālistiski un vienlaikus arī citpasaules) un Džonsonam, kura dabiskā zvaigžņu harizma var pārdot gandrīz jebko.

Tomb Raider (2018) – 52%

Pirmais mēģinājums pārtulkot videospēļu populārāko asa sižeta varoni Laru Kroftu filmēšanai notika 2001. gadā, kad Andželīna Džolija bija karsta pēc labākās otrā plāna aktrises uzvaras par Oskaru. Meitene, pārtrauca, spēlēja piedzīvojumu meklētāja lomā. Lai gan filma guva finansiālus panākumus, tā patiešām patika ne daudziem cilvēkiem, un pēc diviem gadiem turpinājums uzpeldēja gan skatītājus, gan kritiķus. Atgriezties līdz 2018. gadam, kad Alisija Vikandere bija karsta pēc labākās otrā plāna aktrises uzvaras par Oskaru Dāņu meitene, kas iezīmējās kā ikviena iecienītākā Indianas Džounsas dalībniece. Kapeņu laupītāja bija tikai mēreni finansiāli panākumi, taču daudz labāka filma, galvenokārt pateicoties Vikanderam, kurš izspēlēja Kroftas traumējošo aizmuguri un filmas graudaino toni, kas padara viņas piedzīvojumus zināmā mērā ticamus. Sižets ir saistīts ar skaitļiem (kaut kas saistīts ar apraktiem dārgumiem, draudīgu korporāciju, un, jūs uzminējāt, kapenes), taču tas viss darbojas, pateicoties Vikandera uzticībai lomai un Roara Uthaug kompetentajai virziens.

Mortal Kombat (2021) – 54%

Vēl viena moderna atsāknēšana, 2021. gada versija Cīņa uz nāvi izmantoja specefektu sasniegumus savā labā tādā veidā, kā tā 90. gadu priekšteči (1995. g. Cīņa uz nāvi un 1997. gads ir bēdīgs Mortal Kombat: iznīcināšana) nevarēja. Rezultāts ir filma, kas lielā mērā uzticas dažu slavenāko franšīzes unikālo spēka komplektu attēlošanai. varoņi: uguni elpojošais Skorpions, ledus spridzošais Sub-Zero, formu mainošais Shang Tsung un tā tālāk. Filmas vardarbība ir apzināti pārspīlēta, no katras brūces kā Tarantīno filmā izplūst asinis, un neraksturīgais humors darbojas, nevis sāpina. Šis Cīņa uz nāvi tika pamatoti kritizēta par to, ka trūkst galvenā noteicošā naratīva elementa (turnīra nebija!), taču filma vislabāk darbojas, ja to veido kā priekšvēsturi neizbēgamajam. turpinājuma filma, kas jau ir zaļi izgaismota.

Sonic the Hedgehog (2020) – 63%

Sonic the Ezis viss darbojās pret to. Tās galvenais varonis bija jaunākais garajā videospēļu talismanu rindā, kas saņēma pilnmetrāžas filmu režīmu, un neviens no tiem nebija labs. Agrīnais priekšskatījums par varoņa CG pārveidotais dizains tika sagaidīts ar smieklu un uzmundrinājumu kori, kas lika studijai iztērēt miljoniem dolāru, lai to mainītu pirms iznākšanas. Un filmas iznākšanas mēnesis, februāris, nebija īsti pazīstams ar jaunu grāvēju franšīzes izlaišanu. Tomēr kaut kā filma izdevās, kļūstot par vienu no visu laiku ienesīgākajām un kritiķu slavētajām videospēļu adaptācijām. Tas lielā mērā ir saistīts ar filmas trim zvaigznēm. Kā Sonic balss Bens Švarcs (joprojām vislabāk pazīstams kā nepatīkamais Žans Ralfio no plkst. Parki un atpūta) paliek uzticīgs varoņa burvīgajam, hiperaktīvajam raksturam. Būdams Sonic cilvēka draugs Toms, Džeimss Mārsdens darbojas kā ideāls vīrietis Sonic pātagas sitienu jokdarim. Visbeidzot, Džims Kerijs ir izcils Sonic ienaidnieka doktora Robotnika lomā, kura karikatūrisko nelietību lieliski iemieso Kerija gumijas seja.

Detektīvs Pikaču (2019) – 68%

Viena no populārākajām videospēļu franšīzēm ir Pokémon, tāpēc ir loģiski, ka galu galā tiks uzņemta mākslas filma ar krāsainiem kabatas monstriem. Par laimi, Detektīvs Pikaču lielā mērā satur humoru un pasaules veidošanu, kas padarīja videospēles populāras gadu gaitā. Filma ievieto Pokemona atpazīstamāko varoni Pikaču slepkavības noslēpumainā sižetā, kas ļauj viņam un skatītājiem sastapties ar visdažādākajām radībām, sākot no Mewtwo līdz Ditto un beidzot ar Bulbasaur. Ja šie vārdi jums neko nenozīmē, neuztraucieties; Detektīvs Pikaču darbojas gan faniem, gan iesācējiem, kuri nevar atšķirt savu Eevee no saviem Charmanders. Filmas vieglprātīgo humoru lielākoties nodrošina Raiens Reinoldss, kurš nodrošina Pikaču ar atbruņojošu naivuma un entuziasma sajaukumu, kas padara tēlu piemīlīgu. Tā ir viena no retajām liela budžeta filmām, kas izpelnās vēlmi iestādīt sēklas turpmākajām daļām. Kurš gan nevēlētos sekot Raiena Reinoldsa balsij Pikaču viņa nākamajā piedzīvojumā?

Vilkači iekšā (2021) — 86%

Līdz šim labākā videospēļu adaptācija ir arī jaunākā un vismazāk zināmā filma šajā sarakstā. Vilkači iekšā ir balstīts uz Ubisoft VR nosaukumu ar tādu pašu nosaukumu, kas tika izlaists 2016. gadā. Gan spēle, gan filma vēsta par pakāpenisku mazpilsētas pagrimumu, jo to aplenkuši puteni, cilvēku neprāts un, protams, vilkači. Filma atjaunina videospēles viduslaiku vidi līdz mūsdienām un prasmīgi attēlo neuzticēšanos Pilsētas iedzīvotāju savstarpējās attiecības ir tikpat postošas ​​kā pārdabiskais spēks, kas manipulē ar visiem viņiem. Covid-19 pandēmijas dēļ filma tika izlaista ierobežotā apjomā 2021. gadā, taču ir vērts pārbaudīt tās atmosfērisko vizuālo un aizraujošo sižetu. Tāpat kā jebkura laba adaptācija, tā balstās uz to, kas lika izejmateriālam darboties, un pielāgo to pielāgotajam medijam Vilkači iekšā unikāla kinematogrāfiska pieredze, kas paliek uzticīga tās spokaino videospēļu saknēm.

Redaktoru ieteikumi

• 5 citas Nintendo spēles, kurām ir jābūt tādai filmai kā The Super Mario Bros. Filma
• Apple TV+ Tetris rāda filmas par videospēlēm ir nākamā lielā lieta
• 10 labākās Stīvena Spīlberga filmas, ko sarindojusi Rotten Tomatoes
• Labākās Baz Luhrmann filmas, ko sarindojusi Rotten Tomatoes
• Labākās Deivida Kronenberga filmas, ko sarindojusi Rotten Tomatoes