Tumšais kristāls: pretestības laikmets | Teaser | Netflix
Džims Hensons Tumšais kristāls bija unikāls projekts, kad tas nonāca kinoteātros 1982. gadā, piedāvājot plašu, fantastisku piedzīvojumu, kas izplūda robeža starp ģimenei draudzīgo cenu, kurai viņa vārds bija sinonīms, un tumšāku, pieaugušāku tēmas. Tomēr patiesi unikālu padarīja tas, ka tā stāsts tika izstāstīts ar aktieru sastāvu, kas sastāvēja tikai no leļļu varoņiem - kaut kas neparasts (lai neteiktu vairāk) populārai kinoteātrī un vēl jo vairāk filmai, kuras mērķis ir vecāka gadagājuma auditorijas.
Saturs
- Uzņemoties risku
- Kaut kas vecs, kaut kas jauns
- Labākas Thras veidošana
- Līdzsvara atjaunošana
Vairāk nekā trīs gadu desmitus vēlāk, Netflix priekšvēstures sērija Tumšais kristāls: pretestības laikmets ieņem līdzīgu revolucionāru vietu plašsaziņas līdzekļu vidē, uzspridzinot Hensona stāstu oriģinālā filma iekļaujas 10 daļu sāgā un dziļāk ienirt tās 1982. gada sociālpolitiskajās tēmās. priekštecis. Tāpat kā pirmajā filmā, tā tiek darīta ar leļļu varoņu sastāvu, taču tā uzlabo priekšrocību, izmantojot modernus digitālos efektus, lai uzlabotu leļļu pilno Thra pasauli.
Tā ir kombinācija, kurai nevajadzētu darboties tik labi, kā tā darbojas — it īpaši, ja runa ir par tādu nostalģijas pilnu projektu kā Tumšais kristāls — bet Pretestības vecums padara datora radīto attēlu un praktiskas leļļu sinerģiju pārsteidzoši dabisku.
Uzņemoties risku
Laikā, kad CGI izmantošana ir neskaitāmu diskusiju centrā Holivudā un ap to (no performances-tveršanas aktiermākslas izplatības līdz digitālajai mirušu aktieru tēlotu varoņu simulācijas, kā arī citas aktuālas tēmas), lēmums pārskatīt jebkuru labi zināmu filmu ar jauniem CGI elementiem var būt mazliet no azartspēles.
Neatkarīgi no tā, vai tie ir plaši izvērstie digitālie papildinājumi oriģinālajai Zvaigžņu karu triloģijai vai mazāk strīdīgais lēmums apmainīt praktiskos animatroniskos efektus pret CGI radībām. nesenie grāvējfilmas Jurassic Park franšīzes turpinājumi, skatītājiem ir bijušas nepastāvīgas attiecības ar projektiem, kuros modernās filmu veidošanas tehnikas tiek apvienotas ar iemīļotu avotu. materiāls.
Pārāk noslogojiet CGI, un projekts kļūst par pārlieku noslīpētu imitāciju, kas nav saistīta ar oriģinālo materiālu. lai gan pārāk smagi cenšoties atkārtot oriģinālu, turpinājums labākajā gadījumā var šķist anakronisks un sliktākajā gadījumā pilnīgi nevajadzīgs gadījumiem.
Tas ir grūti saglabājams līdzsvars, un tomēr APretestības ge ļauj izskatīties vienkārši — vai vismaz tik vienkārši, cik vien tas var šķist seriālam, kam nepieciešama meistarīgu leļļu mākslinieku komanda, masīvas, sarežģītas komplektācijas un nevainojams CGI un praktisku efektu sajaukums.
Kaut kas vecs, kaut kas jauns
Liela daļa Hensona 1982. gada filmas pievilcības izriet no tā, cik tā jutās atšķirīga no visa pārējā kinoteātros un cik vērienīgi tā izturējās pret Holivudas konvencijām, lai ieviestu savu veidotāju unikālo redzējumu ekrāns. Pretestības vecums tver šo zibeni pudelē otro reizi ar līdzīgiem sasniegumiem gan stāstījuma, gan vizuālā veidā.
![](/f/cc9353f333ab380e5f5b203f34698e2d.jpg)
Tas ne tikai izvērš Hensona radīto mitoloģiju Tumšais kristāls, ieaužot to vairākās varoņu paaudzēs, kas apdzīvo maģisko Thras pasauli, bet Pretestības vecums to dara ar stāstu, kas attīstās lēni 10 sēriju garumā, nevis dod priekšroku oriģinālās filmas unikālajam piedzīvojumam.
Sērija bezbailīgi ienirst zināšanā, kas tika skarta tikai tajā Tumšais kristāls, un apraksta notikumus, kas noveda pie filmas piedzīvojuma, iemetot skatītājus ar galvu pa priekšu fantastiskajā Thra vēsturē un uzticoties viņiem palikt virs ūdens.
Tā nav tipiskā pieeja Holivudas turpinājumam (vai priekšvēsturei, šajā gadījumā), un tas ir viens no daudzajiem veidiem Pretestības vecums izceļ sev jaunu nišu starp projektiem, kas balstās uz daudz agrāk veiktu maksājumu popularitāti.
Tumšais kristāls: pretestības laikmets | Comic-Con 2019 Sneak Peek | Netflix
Pretestības vecums ir ārkārtīgi gudrs, izmantojot CGI, kas, šķiet, nekad nav izmantots, lai slēptu leļļu teātra ierobežojumus, bet gan lai izvērstu fantastiskākos Thra elementus. Šķietami, ka tās leļļu varoņi tiek uzskatīti par tādiem kā tiešraides varoņi, un CGI piešķir vairāk dziļuma apkārtējā pasaule, un reti (ja vispār), šķiet, ka tie ietekmē izrādes, ko sniedz leļļu mākslinieki. viņiem. Leļļu tekstūra un dziļums šķiet neskartas no digitālajiem elementiem, pat ja eksotiskā pasaule, ko tās apdzīvo, ir bezgalīgi vairāk jūtama ar CGI pieskārieniem.
Tas, ka leļļu varoņi joprojām jūtas tik īsti, liecina par seriāla rūpīgo CGI un gudrība zināt, kur tas var dot pasaulei vairāk un kad tas var tikai pasliktināt filmas veidošanu veiksmīgs.
Labākas Thras veidošana
Hensona oriģinālā filma ir sasniegusi tik daudz, veidojot Thru, pasauli, kurā dzīvo elfiem līdzīgie Gelflingi, ļaunie. Skeksis un tik daudz citu kolorītu tēlu, jo īpaši ņemot vērā tā paļaušanos uz praktiskiem un fiziskiem efektiem leļļu teātris. Dažos veidos šo efektu ierobežojumi ir tie, kas izraisīja leļļu varoņu piedzīvojumus Tumšais kristāls justies personiskāk: viņu pieredzē bija faktūras un fizikas izjūta, ar kuru auditorija varēja būt saistīta.
Ar Pretestības vecums, viņu pasaule šķiet eksponenciāli lielāka un dinamiskāka, pateicoties gudrai CGI izmantošanai.
![](/f/f8cc95fb2f335998805e33a19f7adf21.jpg)
Seriāla sākumā Dīta — Gelflinga, kura visu savu dzīvi līdz tam laikam nodzīvoja pazemes valstībā — iznirst no savas pazemes pasaules caur milzīga, rozā lapu koka galotni, kas atrodas augstu kalna virsotnē. kalns. Aina ir neaizmirstama, jo tā spēj gan piedāvāt skatu no putna lidojuma uz Thras pasauli ar kolosālām kalnu grēdām un mežiem. ielejas, cik tālu vien var redzēt, vienlaikus atklājot, cik daudz plašāka varonim pēkšņi ir kļuvusi šīs pasaules uztvere kļūt.
Ainu būtu bijis grūti uzņemt reālistiskā, iedarbīgā veidā bez CGI, kas liek koka lapām čaukstēt vējā un spiež kamera — un skatītāju skatījums — no pašas Dītas uz plašāko pasauli, kurā viņa dzīvo, sniedzot pirmo norādi par viņas ceļojuma tālejo būs.
Pat visprasmīgāk gleznotais fons nesasniegtu tādu pašu efektu kā CGI, kas padara Thra a dzīva, nepārtraukti mainīga stāsta daļa, kas drīzumā risināsies, un aina piedāvā vienu no labākajiem piemēriem par to, kā Pretestības vecums gudri izmanto tai pieejamo CG maģiju.
Līdzsvara atjaunošana
Viena no galvenajām tēmām abās Tumšais kristāls filma un Pretestības vecums prequel sērija ir tiekšanās pēc līdzsvara un lietas dabiskās kārtības uzturēšana.
Ir pareizi, ka arī šeit ir vieta Pretestības vecums triumfē, ja runa ir par vecā un jaunā sajaukšanu — īpaši, ja runa ir par leļļu teātri un CG efektiem. Tā vietā, lai izmantotu pēdējo, lai slēptu pirmās robežas (kā to dara daudzi Holivudas projekti), Pretestības vecums padara tās apbrīnojamo leļļu spēli par pamatu, uz kura balstās digitālie elementi. To darot, sērija liek justies kā dabisks oriģinālās filmas turpinājums un tā sasniegtais gan stāstījuma, gan vizuālā ziņā.
Beigās, Pretestības vecums piedāvā spēcīgu atgādinājumu, ka tas nav CGI apjoms, kas var izveidot vai pārtraukt filmas vai TV projektu. Runājot par digitālajiem efektiem, pat pusmūža filma, kas ir pārņemta vecās skolas estētikā, var gūt labumu no digitālās maģijas.
Redaktoru ieteikumi
- Atpakaļ uz sākumu: šīs ir labākās TV priekšvēstures sērijas