“Svarīgākais vienmēr ir tas, kas tevi skar pirmais — dziesmas noskaņa vai atmosfēra.”
Vienmēr ir patīkami redzēt, ka īstie lauzēji saņem savu pienākumu.
Ņem Lēnā niršana80. gadu beigās un 90. gadu sākumā, viens no Lielbritānijas kurpju kustības pionieriem — aizraujošs jaunības laiks grupas bija nelokāmas, lai palielinātu kropļojumus, bļaustītu atsauksmes un kropļotu savu vokālu. atzīšanu. Šīs kustības laikā Slowdive dega spilgti (un sasodīti skaļi) dažus labus gadus, pirms padevās ilgstošam pārtraukumam.
Taču tā vietā, lai pārietu uz pastāvīgu Footnoteville stāvokli, viņu ietekme tikai pieauga, jo EDM mākslinieki un novatoriskas postroka grupas, piemēram, Pludmales māja, Mogwai, Sigur Rós, Dive un Beach Fossils (lai nosauktu tikai dažus) ir aptvēruši Slowdive kurpju ideālus. Viņi to izdarīja, iekļaujot tos savos ambientās, sapņu popa un postroka skaņās, kas mūsdienās ir tik izplatītas.
"Tas bija mazliet kā atgriezties uz velosipēda, un tas bija patiešām patīkami."
“Šķiet, ka mūsu mūzikas shoegaze skanējums ir atradis vietu izteiksmē citā grupas 20 gadus vēlāk,” Slowdive meistars, ģitārists/vokālists Nīls Halsteds piekrita Digital Tendences. "Es domāju, ka tā notiek nepārtraukti pārvērtējot un izgudrojot, un tas savā ziņā saglabā to svaigu jaunākai auditorijai."
Pa vidu tam visam, no jauna skatoties uz kurpju skatīšanos, Slowdive nesen atkal parādījās neskarts ar astoņu ierakstu sapņu ainavas veidni, kas vienkārši tika nosaukta Lēnā niršana (tagad pieejams vairākos formātos, izmantojot Dead Oceans), un šajā procesā ir izdots viens no labākajiem 2017. gada albumiem.
“Kad mēs runājām par grupas atkal salikšanu, bija jautri izdomāt, kā mums sanāks šīs skaņas atkal — neatkarīgi no tā, vai izmantot veco aprīkojumu, jaunināt vai veikt miksēšanu un saskaņošanu,” Halsteds turpinājās. "Es beidzot izmantoju daudz jaunākus pedāļus, nekā biju domājis sākotnēji. Es domāju, ka tas bija mazliet kā atgriezties uz velosipēda, un tas bija patiešām patīkami. Es vienkārši pievienoju efektus, skaļi pagriezu skaļuma līmeni un teicu: "Labi, es to atceros šādi."
Digital Trends piezvanīja Halstedam viņa sētā Apvienotajā Karalistē, pirms grupa atgriezās ceļā (viņi dodas uz Japāna uz diviem lieliem šoviem nākamnedēļ, kam sekos virkne Eiropas un Austrālijas datumu 2018. gada sākumā), lai apspriestu viņu jaunatklāto pievilcību pusaudžu auditorijai, kāpēc jums jāierobežo savas digitālās iespējas ierakstīšanas procesā, un kāpēc kurpēšana vairs nav četru burtu vārdu.
Digitālās tendences: Man jāiedomājas, ka jūs noteikti esat ļoti apmierināts ar uzņemšanu, ko saņēmāt Lēnā niršana ieraksts. Šķiet, ka tas patiešām ir ieinteresējis cilvēkus, ņemot vērā daudzos miljonus klausīšanos, kas jau ir savāktas digitālajā un straumēšanas arēnā.
Nīls Halsteds: Jūs vienmēr uztraucaties par to, kā tiks saņemts jauns ieraksts, īpaši par to, kā tas tiks salīdzināts ar ierakstiem, ko esat izdevis pagātnē. Mēs visi esam patīkami pārsteigti, ka cilvēkiem tas patika. Ir arī labi vadīt šovus un redzēt, kā cilvēki atsaucas uz jaunajām dziesmām.
Vai savās auditorijās redzat paaudžu šķērsgriezumu?
Tur noteikti ir bijusi jaunāka auditorija, kas ir lieliski, un tur noteikti ir daži cilvēki no brīža, kad mēs toreiz sākām. Šī gada sākumā mēs Londonā sarīkojām šovu, un es satiku 16 gadus vecu puisi, kurš mani iepazīstināja ar savu mammu. Viņa teica: "Es tiešām tevi redzēju 90. gados, un es vienmēr biju fane." Bet tas bija viņas dēls, kurš viņai teica: “Tu absolūti jānāk man līdzi uz izrādi!”
Kāpēc 16 gadus veciem jauniešiem patīk Slowdive? Kāds ir noslēpums?
Umm, es nezinu! Mēs to īsti neesam sapratuši, taču pat tolaik tas vienmēr bija saistīts ar atmosfēru. Mēs arī esam pamanījuši, ka mums ir bijusi ietekme ārpus ģitāru pasaules. 2002. gadā Morr Music [vācu IDM izdevniecība] izdeva elektronisko mākslinieku kompilāciju, kas veido Slowdive dziesmu kaverversijas [tā saucamais Blue Skied un Clear]. Man ir tik interesanti, kā pasaule novērtēja to, kā mēs un citas tā laika grupas izmantoja skaņas.
Pirmkārt, jūs bijāt pionieri cilpu izmantošanā. Un es redzu, ka jaunajā ierakstā jūs esat atbildīgs par "rediģēšanu".
Jā, daudz rediģēšanas! (smejas) Es daudz strādāju pie cilpas un tamlīdzīgām lietām. Ir patīkami apvienot grupu ar visiem šiem elektroniskajiem elementiem, izmantojot tādus rīkus kā datori un portatīvie datori.
Slowdive — nezinu, kāpēc (oficiālais video)
94. gadā, tālāk Pigmalions, mēs izmantojām paraugus, kas mums bija pirmo reizi. Bija interesanti strādāt ar šo tehnoloģiju. Tagad tas ir gandrīz tāds pats, tikai tas ir jaudīgāks, ja to izmantojat klēpjdatorā, un ar to varat paveikt vairāk. Tas neatšķiras no tiem, ko mēs toreiz izmantojām.
Tas viss ir daļa no jūsu skaņas dabiskās evolūcijas.
Mēs kā grupa apzināmies, ka mēs vienmēr vēlamies, lai lietas attīstās un virzās uz priekšu. Bet tas tiek darīts gandrīz neapzināti (smejas), jo mēs cenšamies to saglabāt pēc iespējas organiskāk — ja mēs varam, tas ir, jo tas ne vienmēr ir viegli izdarāms.
Kriss Kodijs, kurš ir strādājis ar tādiem kā Beach House, Grizzly Bear un TV radio, miksēja ierakstu ar jums. Tur laba izvēle.
Jā, Kriss bija mūsu radarā galvenokārt Beach House ierakstu dēļ [2015. gadā Depresija Ķirsis un Paldies jūsu laimīgajām zvaigznēm]. Mēs nosūtījām trasi Star Roving dažiem dažādiem miksētājiem, ražotājiem un inženieriem, jo zinājām, ka mums ir vajadzīgs kāds cits sajauc to, jo tajā brīdī mūsu prasmju kopums bija pārsniegts, un mēs jutām, ka mums ir vajadzīgs kāds, kas mums palīdzētu pabeigt to.
Mana vienīgā problēma ar digitālo ierakstīšanu ir trūkums no ierobežojuma.
Mēs bijām izdomājuši Star Roving būtu visgrūtāk sajaukt, un tāpēc mēs to izsūtījām. Mēs domājām, ka, ja mēs varētu atrast kādu, kas ar šo personu labi pastrādās, viņš varēs tikt galā ar pārējo ierakstu. Un, kad Krisa mikss atgriezās, mēs visi kā grupa vienojāmies, ka skanējuma ziņā tā bija īstajā pasaulē.
Mēs devāmies uz vietu, kur Kriss miksē un strādā Losandželosā, Sunset Sound Studios, un tas bija lieliski. Mēs visu ierakstu sakārtojām apmēram divu nedēļu laikā. Viņš patiešām daudz pievienoja visam projektam.
Mēs visi varam ierakstu mūsu pagrabos protams, ja vēlamies mūsdienās, bet par ierakstīšanu īstā studijā joprojām ir ko teikt.
Acīmredzot mums patiešām paveicās tur nokļūt, jo Kriss strādā šeit, taču es esmu pārliecināts, ka jūs varat apvienot guļamistabās un pagrabos, izmantojot austiņas. Tas ir atkarīgs tikai no tā, kur, jūsuprāt, ieraksts ir jāuztaisa.
Tas ir saistīts arī ar budžetu un citiem ierobežojumiem — un dažreiz tas padara ierakstus interesantākus. Mana vienīgā problēma ar digitālo ierakstīšanu ir trūkums no ierobežojuma.
Es domāju, ka jūs joprojām varētu rediģēt šo ierakstu digitāli, pat ja mēs runājam.
(smejas) Jā, jūs varat. Bet dažreiz jums ir jābūt diezgan disciplinētam dažos veidos un jāsaka: "Pareizi - mēs esam nē pārdublēšu to visu šeit.” Jums ir jābūt noteiktiem noteikumiem, tāpat kā mums.
Jūs esat teicis, ka jūtat, ka ierakstīšana ir dokuments, tāpēc man patīk klausīties šīs astoņas dziesmas tādā secībā, kādā tās pasniegāt.
Es uz to skatos tā, ka reizēm dziesmām ir vajadzīgas mājas kopā ar citu dziesmu kopu. Varbūt mēs esam vecmodīgi, bet mēs visi joprojām klausāmies ierakstus tādā veidā. Mēs sekojam vinila uzlikšanas un klausīšanās ceremonijai, kamēr jūs dzerat dzērienu, tasi tējas, pudeli vīna vai kas tas ir, un dalāmies tajā ar saviem draugiem. Man tas joprojām patīk.
Es domāju, ka šis rituāls savā ziņā ir atgriezies, vai ne? Uz jūsu izrādēm nāk 16 gadus veci jaunieši, un viņi tagad sāk spēlēt vinila mūziku un dzird lietas, ko viņi nekad agrāk nav dzirdējuši. Un viņi arī tos kopīgo.
ES tā domāju. Tas viss ir spēkā, vai ne? Tas ir iepriecinoši, ka tiek pārdots vairāk vinila. Manuprāt, tas ir lieliski, jo, manuprāt, tas ir patiešām jauks medijs mūzikai.
Timotijs Noriss/Getty Images
Un visa atšķirība starp analogo un digitālo — to jūs patiešām pamanāt, sajaucot ierakstus, un to, kā jūsu ausis uztver, kad strādājat ar daudz digitālās informācijas. Jūs nejūtat tādu nogurumu, ja strādājat ar lenti. Jūsu ausis neaptver tādu pašu informācijas apjomu, ko iegūstat digitāli, ar augstākiem un mazākiem rādītājiem — ir tikai vairāk viss ar digitālo.
Taisnība. Par tādu dziesmu kā Nezinu Kāpēc, kur jums ir šī patiešām foršā snargļa skaņa, zemas kvalitātes MP3 formātā tāda trieciena līmeņa vienkārši trūkst.
Ko viņi saka — jūs dzirdat tikai 30 procentus no ieraksta MP3 formātā? Es droši vien to nepareizi citēju, bet jūs ir trūkst vesela procenta no ierakstītā.
Grupas, kas nepārdod tik daudz fizisku produktu, vietnē Spotify var būt ļoti lielas.
Šis ir tāds ieraksts, kurā jāuzliek austiņas, lai iegūtu visas nianses. Trase, kas mani aizveda, bija Cukurs tabletēm, kuru pirmo reizi dzirdēju spēlējam Ņūdžersijas ierakstu veikalā, un devos un nopirku to turpat uz vietas. Kopš tā laika man tas ir bijis atkārtots bezgala daudz reižu.
Tas ir lieliski, un, manuprāt, ir patiešām jauki, ja šādā veidā varat iekļūt ierakstos. Svarīgi vienmēr ir tas, kas tevi uzrunā pirmais — tā ir atmosfēra vai kaut kādā ziņā atmosfēra, kad to dzirdat pirmo reizi, vai ne?
ES piekrītu. Ir arī patīkami redzēt, ka Slowdive gūst panākumus straumēšanas pasaulē, jo tikai šis ieraksts ir klausīts miljoniem. Kāpēc jūs domājat, ka esat tur tik trāpījis?
Es domāju, ka tā ir jauniešu auditorija, ko jūs patiešām redzat vietnē Spotify. Grupas, kas nepārdod tik daudz fizisku produktu, vietnē Spotify var būt ļoti lielas. Un jo jaunāka ir auditorija, jo lielāka būs šī tendence.
Vietās, kur jūs parasti nepārdotu ierakstus, tagad jums ir priekšstats par jūsu auditoriju, kas jums agrāk nebūtu bijis. Man tas ir interesanti, jo mēs zinājām, ka Argentīnā, Brazīlijā un Meksikā ir cilvēki, kas klausās mūsu mūziku, taču mēs to nebūtu zinājuši no ierakstu pārdošanas pagātnē.
Tagad, kad jums ir piekļuve šāda veida informācijai, vai tas vispār tiktu ņemts vērā jūsu ceļojumu grafikā?
Tas varētu. Es domāju, ka visas šīs lietas tagad ir ļoti zinātniskas (abi smejas), bet tas nozīmē, ka ir mazāk nezināmo.
Ir patīkami apzināties, ka termins “shoegazing” vairs netiek uzskatīts par četru burtu vārdu, jo tas bija kādu laiku atpakaļ. Tā ir pozitīva lieta, ko cilvēki ir pieņēmuši mūsdienu 2017. gada Visumā.
Es domāju, ka to kādā brīdī atguva cilvēki, kuriem patika šāda veida mūzika. Ir patīkami redzēt tā atgriešanos un redzēt, ka tas ir izdzīvojis un nonācis pilnā aplī, kā jūs sakāt. Un, uzdrošināšos teikt, tas ir nopietns mūzikas termins.
Ak, es tam piekrītu, it īpaši, ja redzat, ka tādas grupas kā Beach House un Mogwai to aptver. Bet esVai šajā dienā jūs, puiši, nākamreiz veidojat EP, vai vienkārši ievietojat jaunu singlu, vai kā? Tagad viss ir savādāk.
Jauki ir tas, ka nav noteikumu. Jūs varat darīt to, ko vēlaties, vai jūs zināt? Jūs varat burtiski kaut ko ierakstīt un tajā vakarā izdzēst.
Tas ir interesants laiks. Visa izcilā tūlītējums. Ir patīkami, ka jums ir tāda sajūta, jā var būt spontānam. Visas šīs tehnoloģijas ļauj jums to izdarīt. Es domāju, ka tā ir tikai izdomāšana, ko vēlaties darīt un kas jums der kā grupai vai kā māksliniekam.
