Ja filma uzdod sarežģītus jautājumus, vai tai ir jāatbild uz kādu no tiem? Tas kļūs par populāru diskusiju tēmu Vīrieši, jaunākais trilleris no Bijusī Machina un Iznīcināšana filmas režisors Alekss Gārlends, kas sniedz pārdomas rosinošu traumu, dzimumu dinamikas un pirmatnējo baiļu izpēti caur šausmu žanra objektīvu.
Filmas scenārija autors un režisors ir Gārlenda, un tajā ir iekļauta Oskara nominante Džesija Baklija (Pazudušā meita) kā sieviete, kura pēc vīra nāves rezervē solo atvaļinājumu Anglijas lauku ciematā, lai tikai sastaptu kaut ko draudīgu, kas slēpjas laukos. Šo draudu raksturs un tas, kā tie ir saistīti ar dīvaini līdzīgiem vīriešiem, kurus mēs redzam visapkārt, ir tikai daži no noslēpumiem, kas atrodas Gārlendas šausminošās filmas centrā.
Radīšana, dzimums un sirreālisms ir kļuvušas par atkārtotām tēmām Gārlenda projektos, sākot no viņa dziļās niršanas mūsu attiecībās ar mākslīgo intelektu 2014. gadā. Bijusī Machina uz 2018. gada noziedzīgi nenovērtēto eksistenciālo, ārpuszemes noslēpumu
Iznīcināšana. Viņš nekad nav bijis tāds, kurš būtu vairījies no smagiem tematiem, un Vīrieši varētu būt viņa līdz šim smagākā, sarežģītākā filma.Gārlendai ir prasme izveidot sarežģīti skaistus elementus ar draudīgu priekšnojautu sajūtu, un šis talants ir pilnībā redzams Vīrieši. Ainaviskos kadrus no Anglijas lauku ainavām piepilda nemiers, kas liek domāt par kādu neizprotamu šausmu tieši aiz apvāršņa, un katrs perfekti ierāmēts, iespaidojošs kadrs liek jums meklēt kādus tikko pamanāmus draudus, kas slēpjas ēnā, gatavojoties uzklupt.
Vīrieši ir Gārlenda līdz šim biedējošākais (gan smalki, gan atklāti) režijas projekts, un viņš lieliski izprot šausmu žanra konvencijas, tropus un diapazonu.
Filmas galvenajā lomā Baklijs panāk perfektu līdzsvaru starp to, ka kļūst par izmisīgu upuri arvien šausminošākiem notikumiem kas notiek ap viņu un sievieti, kurai vienkārši — vislaikā izsakoties — vairs nav jāmācās par to, ka ir mērķis. Viņas sākotnējās, primārās bailes kļūst par redzamu atkāpšanos, ka, ja viņa vēlas, lai šis pārbaudījums beidzas, viņai būs jābūt tai, kas to izbeidz. Tas ir loks, ko ir viegli izteikt vārdos, bet mazāk uz ekrāna, un Baklijs (izmantojot Gārlendas kameru) piešķir tai visu nepieciešamo, lai tas justos organiski.
Arī Baklijs nav viens, nodrošinot jaudīgu sniegumu.
Spēlējot vairākas lomas filmā, Mūsu karogs nozīmē nāvi un Imitācijas spēle aktieris Rorijs Kinneārs demonstrē hameleonam līdzīgu spēju ne tikai ieslīgt vairāk nekā duci dažādu tēlu, bet arī pārliecinoši darboties līdzās dažādās ainās. Viņa vairāku varoņu klātbūtnes raksturs ir vai nu spoileris, vai viens no lielākajiem filmas noslēpumiem atkarībā no tā, kā jūs to interpretējat, taču smalki veidi, kā viņš atšķir vienu varoni no nākamā, ne tikai kosmētika, protēzes vai drēbju skapis, tas papildina vienu no filmas visvairāk satraucošajiem elementi.
Kinnear ir spēlējis vairākus varoņus Penny Dreadful un Mūsu karogs nozīmē nāvi pagātnē, bet Vīrieši paaugstina daudzfunkciju sniegumu tādā mērā, ka tas pārbaudītu jebkuru aktieri neatkarīgi no tā, cik ērti viņi jūtas ar šāda veida projektiem, un Kinnear to lieliski īsteno.
Kamēr filma tiek spēlēta kā tradicionāls šausmu stāsts pirmajos divos cēlienos, Vīrieši Trešajā cēlienā notiek dažas no lielākajām eksperimentālajām svārstībām, kas, iespējams, izraisīs daudz diskusiju auditorijā.
Neko neatklājot par notikumiem, kas risinās filmas pēdējos mirkļos, Vīrieši saglabā savu sirreālāko un vizuāli satriecošāko komplektu uz pēdējo. Tā ir aina, kas pēdējās stundas laikā fokusē visu, uz ko ir dots mājiens, kas tiek izbāzts un citādi virzīts, un tas viss sabrūk iespaidīgi viscerālā secībā. Tā ir tāda veida aina, kas paliks ar skatītājiem vēl ilgi pēc teātra aiziešanas, un Gārlenda no tās izslauka katru biedējoši grafisko — un savā ziņā katarsisku — šausmu.
Tomēr Gārlenda nedara konkrētas atbildes uz jautājumiem, ko uzdod šī aina vai liela daļa no stāsta, kas to noveda.
Ikviens, kurš ir pazīstams ar viņa iepriekšējiem darbiem, visticamāk, nebūs pārsteigts par noslēpumu, ko viņš atstāj pēc filmas. Gārlenda vēlme uzdot jautājumus, uz kuriem viņš nepārprotami neatbild par tēmām, stāstu un pat to, kas ir īsts un kas nav varoņa pieredzes kontekstā, ir apzināta. Tā ir viņa projektu iezīme, un līdz šim tas ir visizteiktākajā līmenī Vīrieši, kas atsakās apstiprināt, vai stāsts atklājas, piemēram, Baklija varoņa acis ir uzticama stāstītāja acis. Tas mudina jūs interpretēt tās vēstījumu neskaitāmos veidos, un, to darot, tas atspoguļo subjektivitāti tam, ko mēs atņemam no filmas.
Gārlends ir aizraujošs filmu veidotājs, kurš vēlas spert lielus lēcienus ar savu stāstu un vēl lielāku risku, atstājot atvērtu pavedieni, kurus lielākā daļa filmu veidotāju justos spiesti sasaistīt, un eksperimentēšana ar koncepcijām un ainām, kuras daudzi uzskatītu nefilmējams. Vīrieši ilustrē visas šīs iezīmes, un tas tiek darīts ar bezbailību, ka šāda veida projektiem ir jākļūst par labākajiem, kādi tie var būt.
Lai gan tas ir atklāts stāstījums un tēmas, dažas auditorijas var izslēgt, Vīrieši ir tāda filma, kas neko neatstāj uz galda, un tās vēlme izpētīt tās tēmas un koncepcijas, cik vien iespējams, padara to par kaut ko īpašu. To visu pastiprina izcilie priekšnesumi no tā mazā, bet neticami efektīvā aktieru sastāva, kas iesaistās gan stāstā, gan tā pamatā esošajās idejās.
Beigās, Vīrieši sniedz spēcīgu atgādinājumu, ka dažkārt veids, kā jautājums tiek uzdots, var būt aizraujošāks nekā jebkuras atbildes, ko mēs varētu saņemt.
Alekss Gārlends Vīrieši pirmizrāde kinoteātros notiks 20. maijā.
Redaktoru ieteikumi
- Labā un ļaunā skolas apskats: Vidēja maģija
- Rosaline apskats: Kaitlyn Dever paceļ Hulu romeo un Džuljetas rom-com rifu
- Lēmums atstāt apskatu: sāpīgi romantisks noir trilleris
- Sarunas ar slepkavu: Džefrija Dahmera lentes apskats: slepkavas vārdi sniedz nelielu ieskatu
- Amsterdamas apskats: nogurdinošs, pārlieku garš sazvērestības trilleris
