10 labākās klasiskās zinātniskās fantastikas filmas, sarindotas

Zinātniskā fantastika ir viens no visslavenākajiem kino žanriem. Kopš medija rītausmas zinātniskā fantastika ir piedāvājusi daudzas filmas, kuru mērķis ir izaicināt un virzīt robežas tam, kas ir zināms un daudzos gadījumos ticēts. No vērienīga, pārdomas rosinoša Oskara balvas ieguvušās zinātniskās fantastikas filmas populāriem, taču ne mazāk iespaidīgiem projektiem, žanrs ir uzticams, kas pastāvīgi no jauna definē to, kas ir iespējams.

Lai gan daži varētu uzskatīt, ka zinātniskā fantastika ir “mūsdienu” žanrs, patiesība ir tāda, ka tas pastāv kopš medija pirmsākumiem. Patiešām, daudzas no lielākajām zinātniskās fantastikas filmām iznāca 20. gs. 30. gadu beigās un 40. gados, kas turpinājās līdz pat 60. un 70. gadiem. Šīs filmas lika pamatu žanram, iedvesmojot rakstniekus, režisorus un rakstniekus turpmākajām desmitgadēm un no jauna definējot, ko patiesībā nozīmē bieži lietotais vārds “revolucionārs”.

10. Forbidden Planet (1956)

Freds M. Vilkoksa ikoniskā 1956. gada filma Aizliegtā planēta joprojām ir nozīmīgs ieraksts zinātniskās fantastikas kanonā un tehnošausmu apakšžanra pionieris. Filma, kurā piedalās Valters Pidžons un Leslija Nīlsena, seko komandai, kas nosūtīta uz tālo planētu Altair IV, lai atklātu vairākus gadu desmitus iepriekš nosūtītas zinātnieku grupas likteni. Pēc ierašanās viņi atklāj vienīgo izdzīvojušo doktoru Morbiusu un viņa meitu Altairu, pirms atklāj lielāku noslēpumu.

Aizliegtā planēta ir patiess spēles mainītājs kino vēsturē. Tā ir viena no pirmajām filmām, kas attēlo ceļojumus ātrāk par gaismu un kuras darbība norisinās uz citas planētas, tādējādi paplašinot zinātniskās fantastikas robežas. Tajā ir viens no kino ikoniskākajiem robotiem Robijs, un tajā ir neaizmirstams elektronisks mūzikas ieraksts un lieliski vizuālie efekti savam laikam. Vēl svarīgāk, Aizliegtā planēta apstrīdēja konvencijas un cerības, pierādot zinātniskās fantastikas daudzpusību un uzsākot neskaitāmus garīgos pēctečus.

9. Close Encounters of Third Kind (1977)

Stīvenam Spīlbergam ir daudz lielisku filmu viņa CV. Iespējams, ka mūsdienu grāvēja tēvs Spīlberga vārds ir sinonīms kvalitātei, jo viņš pastāvīgi pēdējo piecu gadu desmitu laikā ir piegādājuši šedevrus, kas pārdomāti pēta dažādas problēmas no dziļi humānas puses perspektīva. Viņa 1977. gada zinātniskās fantastikas filma Trešā veida tuvās tikšanās joprojām ir spēcīgs pārbaudījums cilvēces attiecībām ar nezināmo un galvenā spalva uz viņa arvien pieaugošā vāciņa.

Sižeta centrā ir Rojs Nerijs, Indiānas strādnieks zilajā apkaklītē, kura dzīve mainās pēc neidentificēta lidojoša objekta aculiecinieka. Ar Tuvas tikšanās, Spīlbergs pēta smadzeņu problēmas ar savu preču zīmju jutīgumu, kā rezultātā bijību iedvesmojošs un gandrīz nevainīgs atgremojums par galvenajiem jautājumiem, par kuriem zinātniskā fantastika jau sen ir norūpējusies. No valodas līdz zinātkārei, bailēm un neizbēgamām un raksturīgām modernizācijas bailēm, Tuvas tikšanās aptver vairāk zemes nekā vidējā zinātniskās fantastikas filma.

8. Diena, kad Zeme apstājās (1951)

1951. gada zinātniskās fantastikas klasika Diena, kad Zeme apstājās ir viena no ietekmīgākajām 1950. gadu filmām. Notikumi risinās aukstā kara laikā, un sižets griežas ap Klaatu — humanoīdu citplanētieti, kurš robota Gorta pavadībā ierodas uz Zemi, lai sniegtu svarīgu vēstījumu. Diena, kad Zeme apstājāspiedāvā vienu no agrākajiem zinātnes un reliģijas dinamikas piemēriem, jo ​​Klaatu ļoti acīmredzami ir Kristus metafora. Turklāt filma ir viena no retajām agrīnajām filmām, kas liek skatītājiem apšaubīt tās vietu un mērķi kosmosā.

Diena, kad Zeme apstājās izmanto cilvēces jēdzienu kā vienu veselu, koncentrējoties uz mūsu līdzībām, it īpaši, ņemot vērā gaidāmo iebrukumu. Tāpat kā citās zinātniskās fantastikas filmās, nezināmajam un mūsu bezpalīdzībai pret to ir liela nozīme. Diena, kad Zeme apstājās, filmai radot atšķirīgu gaidāmās nolemtības atmosfēru, kas saglabājas līdz brīdim, kad tiks publicēti titri.

7. Pērtiķu planēta (1968)

Pērtiķu planēta ir viena no visu laiku visvairāk citējamajām zinātniskās fantastikas filmām. Šarltons Hestons atveido Džordžu Teiloru, astronautu, kura apkalpe avārijā nolaižas uz futūristiskas planētas, kur cilvēci paverdzina augsti attīstīti pērtiķi. Kad Teilors piedzīvo šo jauno realitāti, viņš plāno bēgšanu, neapzinoties mokošos noslēpumus, kas slēpjas planētas Aizliegtajā zonā.

Moderna klasika katrā vārda nozīmē, Pērtiķu planēta ir slavena ar savu sarežģīto stāstījumu, kas nemanāmi sajauc sociālos jautājumus un klasiskās zinātniskās fantastikas tēmas. Ar neaizmirstams zinātniskās fantastikas nobeigums, neaizmirstams leģendārā Hestona priekšnesums un daži no iespaidīgākajiem 60. gadu grima mākslinieciskajiem darbiem, Pērtiķu planēta ir revolucionāra zinātniskās fantastikas filma ar bagātīgu un ilgstošu mantojumu. Šīs varenās filmas reputāciju neizdevās sabojāt pat studijas alkatība un vājš Tima Bērtona pārtaisījums 2001. gadā.

6. Pulksteņa apelsīns (1971)

Malkolms Makdauels spēlē galveno lomu Stenlija Kubrika šokējošajā 1971. gada distopiskajā kriminālfilmā Pulksteņa apelsīns. Filma stāsta par Aleksu Delaržu, harizmātisku, tomēr sadistisku un antisociālu noziedznieku, kuram patīk sagādāt sāpes un haosu kopā ar savu tikpat apjukušo draugu bandu. Pēc sagūstīšanas Alekss tiek pakļauts eksperimentālai stāvokļa ārstēšanai, Ludovico tehnikai, lai izārstētu viņa traucējošos impulsus.

Hipervardarbīgs un nesavaldīgs, Pulksteņa apelsīns ir vienreizēji drosmīga un kādreiz aizliegta bilde no viena no kino inovatīvākajiem filmu veidotājiem. Tā ir viena no retajām zinātniskās fantastikas filmām, kas vairāk pievēršas cilvēka stāvoklim, atsakoties no tehnoloģiskā. pievērst uzmanību sociālajām un psiholoģiskajām tēmām, kas dominē morāli korumpētā un bankrotējušā situācijā sabiedrību. Šokējoši, pat pēc visiem šiem gadiem, Pulksteņa apelsīns nav nekas cits kā šedevrs ar pārsteidzošu vēstījumu, kas joprojām ir pārsteidzoši aktuāls un savlaicīgs.

5. Citplanētietis (1979)

Tikai daži režisori zinātniskās fantastikas labā ir paveikuši vairāk nekā Ridlijs Skots. Viņa 1979. gada zinātniskās fantastikas šausmu šedevrs, Citplanētietis, uzsāka vienu no kino noturīgākajām franšīzēm un pierādīja, ka reālisms nav jāatdala no zinātniskās fantastikas. Sigourney Weaver galvenajā lomā ir Elena Riplija, ordeņa virsniece uz Nostromo, komerciālā kosmosa velkona, kuram uzbruka naidīga citplanētiešu būtne.

Citplanētietis ir viena no ietekmīgākajām zinātniskās fantastikas bildēm vēsturē. Tas ne tikai radīja virkni turpinājumu un iedvesmoja kopētāju leģionu, bet arī pierādīja, kā zinātniskās fantastikas un šausmu žanri iet roku rokā. Tās ietekme izplatās tālāk, sasniedzot citus medijus, tostarp literatūru un videospēles. Citplanētietis radīja atšķirīgu kino stilu un valodu, atbalsojot klusas šausmas, uzsverot atmosfērisko bailes, satraukums un spriedze, pēc tam uzlabojot to ar pārsteidzošiem vizuāliem materiāliem, kas kļuva par popmūzikas ikoniskām daļām kultūra.

4. Zvaigžņu kari (1977)

Džordža Lūkasa 1977. gada kosmosa opera Zvaigžņu kari ir kino iestāde. Sižets risinās sen tālu, tālu galaktikā, un sižets seko jaunajam Lūkam Skaivolkeram, kad viņš apvieno spēkus ar bezbailīgais pilots Han Solo un viņa pavadoni Čevbaku, lai izglābtu princesi Leiju no ļaunā Dārta Veidera un viņa impērisko spēku ķetnām. Filmā galvenās lomas atveido Marks Hemils, Kerija Fišere, Harisons Fords un Alekss Giness.

Zvaigžņu kari zinātniskajā fantastikā atzīmē pirms un pēc. Filma iepazīstināja ar vienu no visveiksmīgākajiem kinematogrāfiskajiem visumiem, un tajā tika parādīti vairāki varoņi kļuva par modernām ikonām un izveidoja milzīgu impēriju, kurā ietilpst preces, atrakciju parki, komiksu grāmatas un video spēles. Vēl svarīgāk, Zvaigžņu kari padarīja zinātniskās fantastikas pieejamu, iepazīstinot ar klasiska varoņa ceļojumu uz aizraujošu un bijību iedvesmojošu Visumu, tādējādi padarot to salīdzināmu un pilnīgi neaizmirstamu. Filma virzīja visas pieejamās tehniskās un tehnoloģiskās robežas, kļūstot par zinātniskās fantastikas seju nākamajām desmitgadēm.

3. Frankenšteins (1931)

Šausmu filmai un zinātniskajai fantastikai vienmēr ir bijusi saite. Klasiskais Universal Monsters laikmets sniedza daudzus izcilākos laulības piemērus šie divi noturīgie žanri, lai gan neviens nav tik atzīts vai iedarbīgāks par Džeimsa Vaļa 1931. meistardarbs Frankenšteins. Filma, kas balstīta uz Mērijas Šellijas romānu, seko obsesīvā zinātnieka Henrija Frankenšteina centieniem radīt dzīvību no līķu ķermeņa daļām.

Lai gan Frankenšteins mūsdienās vislabāk atceras ar savu ieguldījumu šausmu jomā, tas bija arī pavērsiens zinātniskajai fantastikai. Filma ir viens no aizraujošākajiem pētījumiem par zinātnes unikālo spēju radīt un iznīcināt, pieskaroties dievišķības un varas ļaunprātīgas izmantošanas jautājumiem, kas skandalizēja 1930. gadu auditoriju. Ietver mūžīgo varenā Borisa Karlofa priekšnesumu titulētā briesmoņa lomā. Frankenšteins ir pārdomas rosinošs cilvēka dabas, ģēnija un neprāta izpēte, kas radīja revolūciju šausmu un zinātniskās fantastikas sejā.

2. Metropole (1927)

Fricam Langam ir goda vieta zinātniskās fantastikas ģēniju panteonā. Viens no vadošajiem vācu ekspresionisma spēkiem Lengs bija arī zinātniskās fantastikas pionieris, vadot to, kas joprojām ir ievērojams sasniegums šajā žanrā: Metropole. Filmā, kas pielāgota 1925. gada romānam, kas norisinās futūristiskā distopijā, ir sabiedrība, kas sadalīta starp bagātu valdošo šķiru un ekspluatētajiem strādniekiem, kurus viņi izmanto. Sižets seko Frederam, bagāta pilsētas saimnieka dēlam, kurš apvieno spēkus ar skaistu skolotāju, lai palīdzētu ekspluatētajiem strādniekiem.

Metropole ietver klasisku sabiedrības alegoriju, kas ietīta ļoti stilizētā zinātniskās fantastikas premisā. Rezultāts ir ārkārtīgi oriģināla un progresīva filma, kas no jauna definēja auditorijas uztveri par zinātnisko fantastiku. Metropole ir gandrīz katras nākamās lielākās zinātniskās fantastikas filmas priekštecis, izcils un gandrīz pareģojošs tīrs darbs ģeniāls ar pārsteidzoši izlēmīgu un dusmīgu vēstījumu, kas turpina rezonēt ar auditoriju — un, iespējams, vienmēr gribu.

1. 2001: Kosmosa odiseja (1968)

Stenlija Kubrika episkā zinātniskās fantastikas filma 2001: Kosmosa odiseja ir unikāls un burvīgs rezultāts laulībai starp zinātnisko fantastiku un sirreālo. Iedvesmojoties no Artūra C. Klārka īss stāsts Sentinel, filma vēsta par zinātnieku grupas ceļojumu uz Jupiteru, lai izpētītu noslēpumaino citplanētiešu monolītu.

Netverams un ezotērisks, 2001: Kosmosa odiseja ir labākā zinātniskās fantastikas filma. Tajā aplūkotas kopīgas žanra tēmas, tostarp evolūcija, mākslīgais intelekts, jūtīgums un svešā dzīve. Tomēr tas tiek darīts, izmantojot mainīgu pieeju, veikli līdzsvarojot toņus un vēstījumus un griežoties starp pesimismu un optimismu. Tāpat kā absolūti labākās zinātniskās fantastikas filmas, 2001 vēršas filozofiskā virzienā, skaidri saprotot, ka cilvēces evolūcija ir cieši saistīta ar tās maldīgo dabu. Kubrika 2001 ir izsalcis pēc auditorijas uzmanības, loģikas un zinātkāres. Tā nav nodošanās vai cieņa, ko tas izraisa; tā ir iedvesma, tas pats izsalkums, kas to dara un ko tā dāvā saviem skatītājiem gan labā, gan ļaunā.

Redaktoru ieteikumi

• 3 zinātniskās fantastikas filmas pakalpojumā Prime Video, kas jums jānoskatās septembrī
• Šī 2016. gada zinātniskās fantastikas filma šobrīd ir viena no populārākajām Netflix filmām. Lūk, kāpēc jums tas jāskatās
• 5 līdz šim sliktākās 2023. gada filmas
• Visas Kventina Tarantīno filmas, sakārtotas no sliktākajām līdz labākajām
• 5 līdz šim labākās 2023. gada šausmu filmas