Ne katru dienu nākas Zemi novest līdz iznīcības slieksnim, taču tieši to savā jaunākajā filmā ir iecerējis darīt režisors Rolands Emmerihs. Mēness kritums.
Filma, kuras režisors un līdzautors ir Emmerihs, seko bijušo astronautu pārim un sazvērestībai. teorētiķis bija spiests veikt bīstamu ceļojumu uz Mēnesi, lai apturētu to no ietriekšanās Zeme. Kāpēc mēness pēkšņi tika izsists no orbītas un kā to tur atgriezt, ir noslēpumi, ar kuriem saskaras filmas varoņi. filmā, taču tās bija arī problēma, kas jāatrisina komandai, kuras uzdevums bija filmas kosmisko nelaimi pamatot ar daudzām ļoti reālām lietām. fizika.
Ieteiktie videoklipi
“Vizuālo efektu vadītājs Pīters Traverss, kurš iepriekš strādāja ar Emmerihu 2019. gadā Pusceļā un pildīja līdzīgu lomu Galaktikas sargi, Sargi, un citas filmas, drīz vien atklāja, ka viņš dziļi iedziļinās astrofizikā un konceptuālajā matemātikā, lai Mēness kritums atbilst tā nosaukumam. Viņš runāja ar Digital Trends par reālistiskas, kataklizmiskas Zemes un pasaules tikšanās radīšanas procesu mēness, kā arī attīstot to noslēpumaino būtņu izskatu un dizainu, kas ir atbildīgi par katastrofu scenārijs.
(Piezīme: šajā intervijā ir iekļauta diskusija par filmas sižeta punktiem.)
Digitālās tendences: kas jums ienāk prātā, kad jums sākotnēji jautā, kā projektā var attēlot Mēnesi, kas izlido no orbītas un, iespējams, ietriecas Zemē?
Pīters Traverss: Galu galā tā patiešām ir arī pati pirmā diskusija — jo kur jūs pat ievietojat savu kameru ar kaut ko tik lielu? Ja jūs to ievietosit kosmosā, tas būs visaptverošs, taču tā nav kamera [perspektīva], pie kuras mēs esam pieraduši, tāpēc tas varētu jūs izraut no brīža. Tāpēc katru reizi, kad radās iespēja, mēs centāmies novietot kameru acu līmenī uz Zemes, jo tā ir visietekmīgākā kamera.
Sākumā mēs veicām dažas simulācijas un iestatīšanu, un viena lieta, ko mēs sapratām, ir tāda, ka, ja mēness atrodas tikai vienu vai divas jūdzes augstāk kosmosā, tas aizpildīs visas debesis. Tāpēc arī mērogs un precizitāte bija ļoti svarīgi, lai saprastu, kā tas izskatīsies un cik svešs skatītājiem. Vienmēr ir jāatrod līdzsvars, jo, ja tas izskatās pārāk abstrakti un dīvaini, auditorijai un māksliniekiem, kas pie tā strādā, ir grūti saglabāt jebkādu realitātes pamatojumu. Ja katrs pikselis jums ir svešs, būs grūti sajust redzamā ietekmi.
Vairāk par Moonfall
- Moonfall apskats: pasaules gals jūtas labi
- Rolands Emmerihs par zinātni, straumēšanu un Moonfall izcelsmi
- Moonfall reklāmkarogs parāda Zemi uz iznīcības sliekšņa zinātniskās fantastikas katastrofu filmā
Jūs minējāt, ka tā ir pamatota realitātē, un filmā bija daudz zinātnieku un astronautu, kuri tika uzskatīti par konsultācijām par to. Kādā formā bija viņu ieguldījums?
Sākumā mēs faktiski veicām paši savas simulācijas un uzturējām ciešus kontaktus ar NASA. ES izmantoju Maija, kas ir standarta CG programmatūra lielākajai daļai mūsu veikto efektu. Lielākā daļa cilvēku neapzinās, ka Maya būtībā ir fizikas simulators. Es sāku, uzdodot Rolandam dažus jautājumus, piemēram: "Cik ilgi vēlaties, lai filma ilgst?" un “Cik ilgs laiks nepieciešams mēness kritīs?" vai "Cik daudz orbītu tas veic, pirms tas faktiski sasniedz Zemi?" Tādā veidā mums bija daži elementāri ierobežojumiem. Viņš vēlējās, lai Mēness apgrieztos ap Zemi četras reizes, pirms tas beidzot sasniedz, un viņš vēlējās, lai tas notiktu mēneša laikā.
Tāpēc Maijā es izveidoju precīzu Zemes, Mēness un Saules mini Saules sistēmas tilpuma mēroga ātruma modeli. Mēnesī ir daudz dīvainu lietu - piemēram, tā blīvums, orbītas ātrums un tas, ka patiesībā tas ir piecus grādus noliekts. Tāpēc es tikko sāku pieslēgt visas šīs lietas un, izmantojot Ņūtona fiziku, es saņēmu simulētu mēnesi, kas griežas pareizā ātrumā ap Zemi. Tad mēs sākām ar to sajaukt, izmēģinot lietas, lai mēness nokristu tā, kā mums tas ir nepieciešams.
Jūs patiešām izmantojāt visas uzkrātās astrofizikas zināšanas!
tieši tā! Un galu galā mēs atklājām, ka atbilde bija iepludināt Mēnesi ar nedaudz lielāku masu, nekā tam ir pašlaik. Mēs sākām ar mēness masas palielināšanu simulācijā un skatījāmies, kā tas krīt uz Zemi. Tas bija iteratīvs process, jo sākotnēji Mēness vienkārši izcēlās no orbītas, un tad, no otras puses, mūsu veiktās manipulācijas, tas ietriecās Zemē tikai vienas dienas laikā. Galu galā es ievadīju Mēnesī tieši tik daudz masas, lai tas sadūrās ar Zemi pēc četriem apgriezieniem, apmēram trīs nedēļu laikā, no iestatītā punkta sākotnējā orbītā. Tā rezultātā tika iegūta papildu masa, kas līdzvērtīga apmēram trešdaļai no Zemes masas.
Un jūs jutāt gandarījumu, kas rodas, izveidojot izzušanas notikumu.
Pa labi? Tas, kas tajā patiešām bija lieliski, ir tas, ka Rolands arī vēlējās daudz gravitācijas efektu uz Zemi cilvēki skraida apkārt, un, ievadot Mēness masu, tas faktiski radīja gravitācijas spēku kropļojumus. Tajā simulācijas brīdī, kad mēness ir vistuvāk, tas radīja 3G [aka trīs reizes lielāku gravitācijas spēku uz Zemes] gravitācijas pievilkšanas virzienā uz Mēnesi. Filmas beigās ir vesela auto vajāšana, kur viņi brauc un aug mēness, un tieši tajā brīdī, pamatojoties uz matemātika mūsu modelī, mēness patiešām velk uz sāniem stāsta varoņus un visus apkārtējos objektus ar 3G. spēku.
Tātad tā bija tikai laimīga sakritība, ka matemātika izdevās? Vai tas informēja par to, kas notika filmā, vai arī šīs ainas vienmēr bija daļa no plāna?
Nu, tas bija noteikums sākumā, un tas vienkārši bija kaut kas, ko simulācija pastiprināja, tāpēc viņi to paņēma un skrēja ar to. Gravitācijas virziens bija interesants, jo mēness augšanas laikā gravitācija nav taisni uz augšu, tas velkas uz sāniem. Tātad jūs saņēmāt šo dīvaino bīdes efektu uz Zemes. Šis Maijas fizikas elements un mūsu izveidotais modelis patiešām iedarbojās. Automašīnas slīdēja, pēc tam peldēja uz augšu leņķī un visas tamlīdzīgas lietas. Sākotnēji bija cerība, ka mums būs šāda veida gravitācijas efekti, ar kuriem spēlēt, un simulācija nodrošināja šo papildu izteiksmi. mums: "Jā, fizika šajā pārdabiskajā stāvoklī patiešām rada šos gravitācijas efektus," Rolands cerēja, ka mēs iegūsim stāsts.
Kā konsultējošie zinātnieki reaģēja uz jūsu darbu, veidojot šīs simulācijas un modeļus? Vai bija kāds spiediens, lai saņemtu viņu apstiprinājumu?
Es zinu, ka tas izklausās dīvaini, bet šāda veida Ņūtona fizika patiesībā ir vienkārši aprēķini, ja jums ir neliels skaits gravitācijas objektu. Kad jūs nokļūstat daudzos gravitācijas objektos, tas kļūst ļoti sarežģīti. Tās termini ir “divu ķermeņu problēma” un “trīs ķermeņa problēma”, pamatojoties uz to, ar cik objektiem jūs saskaraties. Man tas bija jādara tikai ar Mēnesi un Zemi, lai es varētu to nolaist, bet NASA paskatījās uz modeli un teica: "Jā, tas ir pareizi!"
Un tad filmas triks kļūst: "Kā tas viss notiek patiesībā?"
Tātad, kā tas notika? Vai nanoswarm un tā izskats attīstījās, pamatojoties uz modeli, vai arī tā dizains tika plānots visu laiku?
Nu tas viss notiek kopā. Tas ir šis trakais juceklis, kad mēs sākam. Taču nanoswarm jeb Anomālija, kā mēs to saucam, vienmēr bija mehānisms, kas lika Mēnesim darīt to, ko tas dara. Kā tas izskatījās, sākās ar to, ka Rolands man parādīja a Mandelbulb — Mandelbrota vienādojuma 3D grafiks. Rolands redzēja šo lietu, kas izskatījās tā, ka tā attīstījās un vienādojums turpināja darboties, tas kaut kā norija sevi. Tas bija ļoti matemātiski, ļoti fraktāliski, atkārtojoties. Rolands teica: “Man patīk šis. Kā mēs varam kaut ko tādu izdarīt?"
Tieši tad mēs aktivizējām abus mūsu VFX pārdevējus, kuri kopā strādāja pie anomālijas. Viņi strādāja paralēli: Framestore un DNEG. Framestore apstrādāja visas anomālijas uzbrukumu secības ārpus Mēness, un DNEG viss atradās Mēness iekšpusē. Viņi izveidoja anomāliju paralēli, visiem strādājot kopā un cerot, ka mēs to visu varēsim paveikt pirms filmas iznākšanas, kā tas parasti notiek.
Tā pamatā ir tik daudz matemātiskās inženierijas, kas notiek, kad mēs veicam CG. Efektu animatori, iespējams, ir vieni no izcilākajiem māksliniekiem šajā nozarē. Tas ir kā melnā kaste, jo jūs sakāt: “Šeit, ej, dari savas ģeniālās lietas un atgriezies ar lietām, ko mēs vajag”, un tajā laikā tas vienmēr ir sāpīgi, bet galu galā atlīdzība ir daudz lielāka, jo anomālija vienkārši izskatās tik ļoti nepāra. Tas izskatās tik svešs, tieši tāds, kāds tam bija paredzēts.
Filmā, kurā ir tik daudz skatu, ir viegli nepamanīt neredzamus efektus. Vai filmā ir kaut kas, ko cilvēki būtu pārsteigti, uzzinot par vizuālu efektu?
Filmā ir daudz neredzamu efektu. Filmā ir aptuveni 1700 kadru, kuriem ir sava veida vizuālie efekti. Dažreiz tas ir tikpat vienkārši kā vadu noņemšana. Lielisks piemērs ir tas, ka visās kosmosa secībās — piemēram, izgājienos kosmosā un citās atvēršanas secībās — vizieri un liela daļa no visām ķiverēm ir CG. Parasti mums ir grūti izkrāsot atspulgus, kad ainā ir stikls, taču šajā gadījumā, tā kā skafandros neieplūda skābeklis, ķiverēm bija jābūt atvērtām. Tāpēc mums bija jākrāso viss, kas šajā atspulgā ir redzams.
Sākuma ainā, kad skatāties uz Braienu (Patriks Vilsons), jūs varat redzēt otru astronautu Markusu (Frenks Fiola), kurš atspīd viņa ķiverē. Tas viss ir tīrs CG. Mums ir jāizveido visu astronautu digitālais dubultnieks, lai jūs varētu tos redzēt jebkurā no pārdomām. Framestore to paveica, un tas izskatās tik labi, ka jūs to pat nereģistrējat. Ja godīgi, dažreiz es par to aizmirstu. Tas ir kā: "Ak, tieši tā, mēs tajā kadrā uztaisījām vizieri!" Tas vienkārši izskatās tik labi, ka varat tam paskatīties garām.
Tur notiek tik daudz Mēness kritums no vizuālo efektu puses, un ir bijuši tik traki gadi, lai to visu paveiktu. Kāda ir sajūta, kad filma ir ārā? Ar ko jūs visvairāk lepojaties?
Esmu sajūsmā par to visu. Es mīlu visus savus bērnus, tā sakot, vai jūs zināt? Un katram mazam šāvienam ir nozīme. […] Man patīk apmierinātība ar labi izstrādātiem plāniem. Jums vienmēr ir zināms haoss, īpaši tādā filmā kā šī, kur visur valda haoss. Bet man patīk ilgtermiņa plānošana un atmaksa, kas nāk uz leju. […] Man ir viens no stilīgākajiem darbiem pasaulē.
Rolands Emmerihs Mēness kritums tagad ir kinoteātros.
Redaktoru ieteikumi
- Kā medūzas un Neon Genesis Evangelion veidoja Jordan Peele's Nope VFX
- Kā Jurassic World Dominion VFX vecos dinozaurus atkal padarīja jaunus
- Komiksi, krāsas un ķimikālijas, kas ir Marvel kundzes VFX pamatā
- Kā VFX radīja Doctor Strange's Gargantos maģiskas pārvērtības
- Kā vizuālie efekti radīja Snowpiercer sastingušo pasauli
