Kā Indiana Džounss un pēdējais krusta karš izglāba manu dzīvību

80. gadu beigās un pirmsJuras laikmeta parks 90. gadu sākums Stīvenam Spīlbergam nebija gluži veiksmīgs laikmets. saules impērija (1987) bija veltīga Oskara ēsma, savukārt Vienmēr (1989) un Āķis (1991) nespēja apburt skatītājus tā, kā to darīja viņa agrākās fantāzijas. Indiana Džounss unPēdējais krusta karš, no otras puses, izlaists pirms 33 gadiem piemiņas dienas nedēļas nogalē, bija milzīgs panākums otrais ienesīgākais gada attēls pēc Tima Bērtona fenomena Sikspārņacilvēks. Kritiķiem un skatītājiem tas patika, un vairāk nekā trīs gadu desmitus tā joprojām ir viena no režisora ​​populārākajām filmām.

Jā, daži specefekti ir apkaunojoši, taču tā bija taisnība pat tajā laikā. Un darbība nobāl salīdzinājumā ar iedvesmoto elpas trūkumu Pazudušā šķirsta laupītāji (1981). Taču Džons Viljamss piedāvā kādu no viņa aizkustinošākajām mūzikām, un attiecības un komiskais laiks ir īpašs. Es redzēju filmu pirms dažiem gadiem pārpildītā teātrī, un tā joprojām spēlēja kā bandu slepkavas. Gatavojoties cerams, ka atmaksājam piekto daļu

Indiana Džounss filma (pēc nesvētā jucekli Kristāla galvaskausa valstība), es pārdomāju, kā filmas tēmas mani pārveidoja.

Spīlberga izjukušās ģimenes

Ārpus Spīlberga kā izklaidētāja drošiem instinktiem, Pēdējais krusta karš turas tik labi, jo tās tēmas joprojām rezonē. Sentimentālā un sirsnīgā filma – Spīlberga mana vaina vardarbīgajiem un drausmīgajiem Indiana Džounss un Nolemtības templis (1984) – atspoguļoja režisora ​​tā laika mainīgās idejas par ģimeni. Tāpat kā daudzas viņa filmas, Pēdējais krusta karš ir par sāpēm, ko rada bērni, kas šķirti no vecākiem. In Trešā veida tuvās tikšanās (1977), beztēva zēns tiek nolaupīts no mātes (Melinda Dilona), savukārt vīrietis (Ričards Drifuss) pamet ģimeni, lai ceļotu uz zvaigznēm. E.T. (1982) arī attēlo prombūtnē esošu tēvu un ģimeni, kas tiek izīrēta kosmiskās aiziešanas dēļ. In Violeta krāsa (1985), sieviete (Whoopi Goldberg) šausmīgi cieš no atteikšanās no vecāku atbildības, kamēr saules impērija attēlots zēns (Christian Bale), kuru no ģimenes izrauts karš.

Pēdējais krusta karš dramatizē gan šķiršanos, gan atteikšanos no troņa. Filma sākas ar jaunu Indianu Džounsu (Fīniksas upe), kura māte jau sen ir prom un kura tēvs varētu būt tikpat labi. Tāpat kā Dreifusa varonis Tuvas tikšanās, Henrijs Džonss vecākais (Šons Konerijs) ir atteicies no ģimenes pienākumiem, lai īstenotu savu apsēstību: meklēt Svēto Grālu. Vēlāk filmas laikā, kad Indijs izglābj savu tēvu no nacistiem un viņi kopā vajā Grālu, daži visietekmējošākās ainas filmā ieslēdz pieaugušā Indija (Harisons Fords) aizvainotās izpausmes un aizvainojums. "Tas, ko tu man mācījāt," viņš kādā brīdī stāsta savam tēvam, "bija tas, ka es tev biju mazāk svarīga nekā cilvēki, kas esmu miris piecsimt gadus citā valstī, un es to tik labi uzzināju, ka mēs gandrīz neesam runājuši 20 gadi.”

Ticības meklējumi

Taču filma nav tikai par sašķeltu ģimeni; tas ir arī par ģimenes atkalapvienošanos un galu galā izdziedinātu. Spīlbergs bija kļuvis par vecāku Pēdējais krusta karš, un viņš uzsāktu tādu filmu laikmetu kā Āķis (1991), Šindlera saraksts (1993) Juras laikmeta parks (1993), un Glābjot ierindnieku Raienu (1998), kurā vīrieši uzņēmās atbildību, nevis izvairījās no tās, un iemācījās ģimeni izvirzīt augstāk par visu. Pēdējais krusta karš novērš plaisu starp abiem laikmetiem. Tas sākas ar sašķeltu ģimeni un bezatbildīgu vecāku un beidzas ar vīrieti, kurš saprot, kas ir svarīgi, pirms nav par vēlu. "Indiana," Henrijs saka, kad Indijs filmas kulminācijā pakļauj sevi briesmām, lai glābtu Grālu, "atlaidiet to." Es beidzot redzu, ka tas nav tik svarīgi kā jūs.

Es dalījos Indijas (un Spīlberga) sāpēs. Mana māsa nomira no ilgstošas ​​slimības tās vasaras beigās, un mani vecāki (tāpat kā Spīlberga) drīz pēc tam izšķīrās. Es ļoti cerēju uz ģimenes atkalapvienošanos, uz vecākiem, kas pacels acis no savas apsēstības un atzīs, ka esmu svarīga. Filmas sapnis par ģimenes dziedināšanu mani atbalstīja vientuļā laikā. Tajā vasarā es to redzēju teātrī sešas reizes.

Lai gan nekad nebiju reliģiozs, es arī atbildēju uz filmas tēmām par ticību. “Kristus kausa meklējumi ir dievišķā meklējumi mūsos visos,” saka Markuss Brodijs (Denholms Eliots) filmas sākumā, kad viņš un Indija gatavojas glābt Henriju un palaist savu Grālu Meklēt. Līnija norāda, ka, lai gan asa sižeta filma, kas uzņemta laicīgā laikmetā, acīmredzami nebūs reliģioza — Holivuda bija pārtraukusi veidot Bībeles eposus gadu desmitiem iepriekš, Pēdējais krusta karšir garīga filma, kas izmanto Grāla meklējumus kā metaforu cīņai par ticības atrašanu.

Lēciens no lauvas galvas

Mani visietekmīgākā secība gan toreiz, gan tagad ir kulminācija, kad Henrijs tiek nošauts, un Indijam jāiztur trīs nāvējoši testi, lai sasniegtu Grālu un izmantotu tā dziedinošo spēku, lai glābtu savu tēvu. Pēdējā pārbaudījumā viņš nonāk pie dzegas, no kuras paveras skats uz plaisu bez dibena, un saprot: "Tikai ar lēcienu no lauvas galvas viņš pierādīs savu vērtību." Ar Henriju Aiz muguras asiņo līdz nāvei, Indijs izvēlas spert ticības lēcienu bedrē, un tad atklājas iepriekš neredzams tilts, lai viņu droši vadītu. pāri. Aina ir aizkustinoša ticības kā šausminoša bezdibena iemiesošanās, kurā jāiekāpj, ja vēlas iegūt maksimālu atlīdzību.

Nav pārsteidzoši, ka, ņemot vērā viņa ietekmi uz visu mūsdienu filmu skatīšanās pieredzi, liela daļa šīs sērijas un filmas panākumu ir saistīta ar Džona Viljamsa balvas nominācija Oskaram, kas ir tālu no a Raiders atjaunots protektors. Viljamss tikai taupīgi izsauc fanfaras, ko viņš padarīja slavenu pirmajā filmā, tā vietā komponējot jaunu mūziku, kurā iekļauta skaista grāla tēma un aizraujošas darbības atturas, jo īpaši iedvesmotajām sākuma ainām, kurās bandīti dzenā jauno Indiju pāri steidzīga cirka vilciena virsotnei.

Apgaismojuma atrašana

Sievietes šajos stāstos reti spēlējas ar zēniem, un, patiesi, tā ir viena sieviete (Alisona Dūdija) Pēdējais krusta karš ir nacists. Viņas loma ir kārdinātāja un nodevēja, tik daudz nenobriedušu iztēles nodevīgā sieviete. Kad kaislīgā brālība kopā brauc saulrietā, viņi atstāj viņu apraktu gruvešos.

Protams, šādas lietas mani tajā laikā neapgrūtināja. Es pats tajā vasarā biju zēns. Meitenes šķita tikpat neiespējami iegūt, jo senie Bībeles artefakti un vīriešu draudzība bija vissvarīgākā lieta manā dzīvē. Ideja, ka es varētu atrast garīgo “apgaismojumu”, kā to saka Henrijs, piedzīvojumos ar draugiem, bija atklājoša. Mani pusaudžu gadi bija smagi. Par laimi, Spīlbergs uzņēma filmu, kas lika man atrast labāku nākotni, ja vien būtu gatavs spert šo metaforisko lēcienu no lauvas galvas. Tā ir ideja, kas mani uztur vēl šodien.

Redaktoru ieteikumi

• Dial of Destiny pierāda, ka Indiana Džonsa franšīzei tagad vajadzētu beigties
• Indiana Džounsa un Likteņa ciparnīcas beigas, paskaidroja
• Vai pēc 15 gadiem Indiana Džonsa un Kristāla galvaskausa karaliste joprojām ir slikta?
• Harisons Fords atgriežas Indianas Džonsa lomā pirmajā Dial of Destiny treilerī
• ‘Izkāp no manas lidmašīnas!’ 5 filmu prezidenti, kuri var tev nosist