Beau baidās
“Iedzimtā un Midsommaras režisora Ari Astera jaunākā filma “Bo baidās” ir satriecoši slikta epopeja, kas liks tev vēlēties atgūt tās trīs stundas, kas tev izmaksāja.
Pros
- Petija Lupone, Zoja Listere-Džonsa, Pārkere Posija un Neitana Leina ainu zagšanas palīgizrādes
- Ari Astera saistošais vizuālais stils
Mīnusi
- Hoakina Fīniksa muļķīgais, vienas nots vadošais sniegums
- Ari Astera kaitinošais, nevajadzīgi ļaunais skripts
- Izpildlaiks, kas ir pārāk garš un pašmērķīgs
Ir daži filmu veidotāji, kuriem patīk dzīves spontanitāte un kuru filmas jūtas dzīvas un neparedzamas. Ari Asters nav viens no tiem filmu veidotājiem. Asters ir režisors, kurš ne tikai pieprasa kontroli, bet arī pastāvīgi to paziņo. Nevienā no pirmajām divām Astera filmām nav atrodams neviens brīdis, Iedzimta un Midsommar, nešķiet, ka tas būtu plānots un izpildīts tieši saskaņā ar viņa redzējumu.
Abās šajās filmās viņa režijas satvēriens ir nepieciešams. Ar nelokāmi gludajām pannu un metodiski komponētajiem kameras kadriem Asters rada jēgu pirmajās divās iezīmēs. ka viņa varoņi nekontrolē savus stāstus, kas viņu dzīves šausmām tikai liek justies vēl smacējošākas.
In Beau baidās, Asteres stils kļūst par kruķi, pēc tam par atbildību un galu galā par kairinājuma avotu. Rakstnieka-režisora jaunākais ir trīs stundu ceļojums pa cilvēka dzīvi, kurš, kā liecina filmas nosaukums, baidās gandrīz no visa. Kā atveido Hoakins Fīnikss, Asteres jaunākais varonis ir karikatūras iemiesojums ar tīru, nesamākslotu satraukumu. Lai gan tas izraisa tādas pašas bailes kā režisora iepriekšējie centieni, Beau baidās nav šausmu filma. Tā vietā tā ir traka komēdija par vainas apziņas, melu un visu citu toksisko emociju kumulatīvajām izmaksām, kas var vilkt cilvēku uz leju.
Ar savu daudzslāņaino stāstu un nežēlīgo humora izjūtu filma ir brīži, kad jūtama kā frankenšteiniskais radošās laulības rezultāts starp brāļiem Koeniem un Čārliju Kaufmanis. Diemžēl Asterei trūkst pirmās gudrības un otrās sirds salauztās cilvēcības. Viņu neinteresē savu filmu tēmu izpēte, bet gan vairākkārtējs varoņu pārspēt ar tiem, līdz tie neizbēgami pakļaujas neprātam, nāvei vai abiem. In Beau baidās, Asters aizraujas ar mūžīgajām dzīves mokām uz savu auditoriju — sodot savus skatītājus par gandrīz trīs stundas, lai uzdrošinātos cerēt, ka cilvēka dzīvē varētu būt kas vairāk par vainu, ciešanām un manipulācijas.
Beau baidās sākas, kā jau jebkura filma par viena vīrieša milzīgo māmiņu problēmu gadījumu, terapeita kabinetā. Savā atklāšanas sarunā ar savu terapeitu (Stīvenu Makkinliju Hendersonu) novājinošā Fīniksa Beau Wasserman nedrošība ir atklāta, tāpat kā viņa plāni apciemot savu māti Monu (Patti LuPone). Kad Hendersona terapeits, kuru aktieris atveido ar nemierīgi Češīras kaķim līdzīgu smīnu, salīdzina Lupones Monu ar aka, kurā nav ūdens, mēs uzreiz zinām visu, kas mums nepieciešams par Bo attiecībām ar viņa māte.
Kur Beau baidās iet no turienes ir mazāk uzreiz skaidrs. Filma seko Fīniksa nomocītajam, lētticīgajam skumjam maisam, kad viņš mēģina atgriezties mājās, lai apmeklētu Monu. lika viņam justies ļoti slikti par iespējamu pazušanu, taču saukt viņa ceļojumu par taisnu līniju būtu līdzīgi zvanot Beau baidās's izpildlaika "lean". Pa ceļam Beau pazaudē sava dzīvokļa atslēgas, viņu notriec mašīna, viņš nonāk dīvaini īpašnieciska pāra aprūpē (spēlēja ar kūstošu neprātu, ko izdarījuši divi filmas ainu zagļi, Neitans Leins un Eimija Raiena), un pēc tam atklāj, ka apmeklē teātra izrādi meži. Tas viss, pirms viņš beidzot atgriežas mājās, lai šausminoši smieklīgi satiktos ar savu bērnības simpātiju Elīnu (Pārkers Pozijs).
Pēdējā aina šķiet tāda, it kā Astere to būtu uzrakstījusi kinoskolā uzdrošinoties. Tas nozīmē, ka tas, no vienas puses, ir dumpīgs un nelīdzinās jebkam, ko jūs jebkad esat redzējis, un, no otras puses, stulbāks un nepilngadīgāks, nekā jūs varētu iedomāties. Diemžēl to pašu var teikt par daudzām lietām Beau baidās. Tā ir retā filma, kas pierāda, ka “unikāls” ne vienmēr ir kompliments un arī tas nav “šokējošs”. Nekļūdieties: Beau baidās ir šokējoša filma. Tomēr otrajā un trešajā stundā filma tik pamatīgi izdeg visu labo gribu, ko tā izpelnījās ar saviem sākotnējiem mirkļiem. apvērsums, ka nav iespējams nesatikt tās pēdējās līkloču sērijās ar arvien satrauktākām nopūtu un acu virknēm ruļļos.
Beau baidāsprātu satriecoši maldīgo trešo cēlienu vēl vairāk pasliktina tas, cik atkārtojas un izstieptas ir pārējās filmas. Filma seko Beau virknei dīvainu negadījumu, no kuriem lielākā daļa seko vienam un tam pašam apjukuma, ievainojumu un Looney Tunes-esque aizbēgt. Noderīgs šķiet tikai filmas pirmais cēliens, kurā attēloti Bo izmisīgie mēģinājumi izkļūt no anarhiskā pilsētas kvartāla, kurā viņš dzīvo. Sadaļa ir veidota no virknes komplektāciju, sliktas izvēles un graujošiem pagriezieniem, kas efektīvi iegremdēt skatītāju gan filmas lēnām sairstošajā mūsdienu pasaulē, gan Fīniksa satrauktajā prātā galvenais varonis.
Tomēr, kad Bo tiek aizvests no sava dzīvokļa, Astere panāca iedziļināšanos filmas pirmajā cēlienā. Rakstnieks-režisors turpina pazemot un nomelnot Fīniksa Beau tiktāl, ka viņa autora roka kļūst neizbēgami klātesoša un acīmredzama. Tuvākajā laikā, Beau baidās vairs nejūtas kā viena cilvēka ceļojuma pagātnē pārbaude, bet gan vairāk kā tā radītāja jautrības moku vingrinājums. Pat tad, ja filmas viduspunkta teātra secība, kas rada vizuālu dažādību ar tās izmantošanu zaļā ekrāna efekti un animācija, šķiet, ka tas ir uz robežas, lai radītu jaunu nozīmi un sirdi uz Beau baidāsSāpīgajā odisejā Asters atkal neiespringst, atgādinot savam varonim, ka jebkurš mēģinājums viņa stāstā atrast katarsi ir veltīgs.
Sekvences noslēguma viltīgā kvalitāte liek Asteres skaidrajiem mājieniem uz tādu atsevišķu mākslinieku darbiem kā Dons Hercfelds, Mišels Gondrijs un Čārlijs Kaufmans justies vēl nenopelnītākiem. Turklāt tā ir viena no vairākām filmas sadaļām, kurai ir potenciāls paplašināt filmas tematisko un emocionālo teritoriju. Beau baidās, taču to tomēr padara nepārdomātu pēdējā brīža Asteres joks. Kopumā daudzu filmas secību cikliskais raksturs tikai liek tās uzpūstajam izpildlaikam justies arvien nepamatotākam un veltīgākam. Šķiet, ka Astere aiz kameras to apzinās Beau baidās ir garāks, nekā vajadzētu, taču šī apzināšanās nepadara skatīšanās pieredzi mazāk nogurdinošu vai satraucošu.
Filmas nenobriedušo komēdijas un provokācijas sajūtu vēl jo vairāk satrauc tas, cik daudz citi tās aspekti ir paveikti. Asters, iespējams, nekad nav jutusies tik vizuāli kontrolējama kā šeit. Visā darbības laikā Beau baidās piedāvā pietiekami daudz izcilas vizuālās konstrukcijas momentu, lai nebūtu iespējams nepārsteigties par dažiem Asteres kompozīcijas un redakcionālajiem lēmumiem. Tas jo īpaši attiecas uz vienu filmas secību, kurā Zoja Listere-Džounsa sniedz monologu kā Lupones filmas Mona jaunākā versija. Astere ne tikai notur statisku, zemu leņķi uz Lister-Džounsa visā ainā, bet paļaujas tikai uz vienu gaismas avotu: rotējoša, daudzkrāsaina nakts gaisma, kas iekrāso Monas seju dažādās krāsās pat tad, kad pārējais viņas ķermenis ir ietīts tumsa.
Vizuālo elementu ziņā aina ir salīdzinoši vienkārša, bet efekts, ko tā panāk, ir vienlīdz satraucošs un hipnotisks. Tas ir brīdis, kurā Asteres spēja izcelt ikdienas dzīves ikdienišķās šausmas ir pārsteidzoši skaidra, un tas piedāvā arī skatītājiem ieskatu versijā Beau baidās tas varēja būt daudz pieļaujamāks un interesantāks par Asteres piedāvāto. Neskatoties uz spēcīgo darbu, ko paveikuši daudzi filmas dalībnieki (Listers-Džounss un LuPone izrāda īpaši neaizmirstamus priekšnesumus), tas varēja būt pārdomāts, murgains. viena vīrieša dzīves portrets tā vietā ir attēlots kā kliedzošs, bērnišķīgs vingrinājums emocionālās mokās, kam pat nav pieklājības, lai attaisnotu savu perverso sadistisko. svītra.
Tas ir līdzvērtīgs filmai bērnam skolas autobusā, kurš katru dienu bāž tev pa muguru, jo viņš vienkārši nespēj pārvarēt to, cik smieklīgi viņam šķiet kaitinoši citi cilvēki. Jūs zināt veidu. Tādu, uz kuru norāda citi un saka: “Lai ko tu darītu, vienkārši centies nelīdzināties ka bērns." Beau baidās ir ļoti daudz tas bērns.
Beau baidās tiks atvērts kinoteātros visā valstī piektdien, 21. aprīlī.
Redaktoru ieteikumi
- Beau Is Afraid beigas, paskaidroja
- Rosaline apskats: Kaitlyn Dever paceļ Hulu romeo un Džuljetas rom-com rifu
- Sarunas ar slepkavu: Džefrija Dahmera lentes apskats: slepkavas vārdi sniedz nelielu ieskatu
- Pārskats: Keita Blanšeta paceļas Toda Fīlda vērienīgajā jaunajā drāmā
- Vesperu apskats: tēlains zinātniskās fantastikas piedzīvojums
