Ką reiškia perdaryti „The Beatles“ vinilui

„Ką darytumėte su įrašais, kurie amžiams pakeitė istoriją? Tai svaiginantis klausimas, kurį uždavė Steve'as Berkowitzas, magistrantūros vadovas ir juostos tyrinėtojas vienam iš svarbiausių iki šiol vykusių garso atkūrimo projektų – būtent The Beatles Mono, 14 LP dėžutė, šiandien pateikta Apple/UMe. Visi albumai The Beatles Mono dėžutė - iš Prašau, prašau manęs į Baltasis albumas (neįtraukta Abbey Road ir Tebūnie, kurie buvo įvaldomi tik stereofoniniu režimu) – buvo iškirpti iš originalių analoginių pagrindinių juostų, kurias asmeniškai patvirtino „The Fab Four“ ir jų legendinis prodiuseris George'as Martinas dar septintajame dešimtmetyje, o kiekviena naujų 180 gramų vinilinių plokštelių dalis buvo su meile pagaminta Optimal Media m. Vokietija. (Ir nebijokite: taip pat galite nusipirkti kiekvieną albumą atskirai.)

Anot nuo A iki Berkowitzo Q, yra tikrai paprasta Mono meistras inžinierius Seanas Magee.

„Girdėjau originalius pjūvius, bandomuosius pjūvius, bandomuosius presavimus, bandomuosius gamybos paleidimus – girdėjau juos visus“, – sako jis. „Mes pjovėme tiesiai iš analoginių juostų ir atitikome originalias pjovimo pastabas. Mes nesistengiame sukurti iš naujo originalus, bet mes bandėme sukurti pirminį ketinimą. Ir devynis kartus iš 10 jis buvo kuo arčiau originalo.

Tą vertinimą galiu patvirtinti asmeniškai, klausydamas kiekvieno LP 80 000 USD vertės „McIntosh“ sistemoje „Electric Lady Studios“ Niujorke ir savo namų atskaitos sistemoje. Aiškumas ir detalės, matomos kūriniuose, kurių klausiausi šimtus, jei ne tūkstančius kartų – Diena gyvenime (įspėjantis kėdės girgždėjimas orkestro kūrimo metu), Tavyje Be tavęs (vientisas sitaros ir perkusijos tandemas), Lietus (ta primygtinai boso linija) ir Rytojus niekada nežino (žuvėdros čiurlenančios atgal gitaros) – nuostabu.

Magee ir Berkowitzas kartu su „Digital Trends“ sėdėjo „Electric Lady“ žaliajame kambaryje ir dalyvavo išskirtinėje diskusijoje. apie tai, kaip elgtis su „lipniais pakeitimais“, iškraipymo voko stumdymą studijoje ir apie tai, ką reiškia laikyti originalus Sgt. Pipirai juosta rankose.

Skaitmeninės tendencijos: ar tai jaučiate The Beatles Mono vinilo dėžutė yra Šventojo Gralio tipo leidimas?

Seanas Magee: Aš manau, kad taip. Monos yra tie, kurie yra įdomiausi, manau, labiau nei stereofoniniai. 60-aisiais jie buvo sukurti tikslinei auditorijai, kuri jų klausėsi namuose ir per radiją. Taigi jūs sakote: „Na, į tai turime atkreipti dėmesį“. Ir štai ką jie tuo metu turėjo pasakyti įrašų kompanijai: „To mes ir siekiame. Stereofoninės versijos – na, jas padarysime vėliau.

Dauguma originalių juostelių, su kuriomis dirbote, buvo tinkamos formos, tačiau buvo viena, kurią sakėte, kad klijai yra problema: Prašau, prašau manęs [iš pradžių išleista 1963 m. kovo mėn.].

Magee: Klijai nenulipo nuo pačios juostos; nebuvo oksido nuostolių. Tikrai buvo klampių pakeitimų. Laikui bėgant klijai prasisunkė ant įvairių montažo juostos sluoksnių, todėl visur buvo lipni plėvelė. Turėjome švarią juostą, kurią labai švelniai analizuodavome, bet čia tai nepadėjo. Ant galvų liko plėvelė.

Yra dvi galimybės: viena, kai žaidžiate, galva susitraukia, o viršutinė dalis dingsta. Ir (arba) atsiranda trintis, todėl pradedate šalinti oksidą. Mes to nedarysime. Oksidas turi likti ant plastiko. Pjauname naudodami pažangią galvutės mašiną, todėl jos ilgis juostos kelias turi pereiti keletą kilpų, kad susidarytų vėlavimas, o tai įtempia juostą. Redagavimas nutrūks, o tai taip pat papildys.

Buvo mintis, kad iš tikrųjų protingiau būtų perkelti jį po takelį į kitą juostą, a naujas juostą, o tada suklijuokite viską naujam pjovimo meistrui. Ir mes tai panaudojome užbaigdami šį projektą.

Ar turėjote lygių problemų su ankstesniais albumais?

Magee: Ne, buvo įvairių lygių pakeitimų, kurie buvo atlikti su originaliais pjūviais, pvz., +1 arba +2 dB čia ir ten, todėl mes padarėme tą patį. Vienintelis dalykas, kurio nepadarėme tūrio požiūriu, yra suderinti juos su originaliais pjūviais. Atrodė, kad to daryti nėra prasmės. Mes nesistengiame konkuruoti. Tai nebūtinai turi būti garsiausias dalykas kieno nors kolekcijoje. Norite klausytis „The Beatles“ be papildomų iškraipymų, kuriuos gautumėte jį iškirpę garsiai. Mes taip pat nekovojame su blogu signalo-triukšmo ryšiu. Šiais laikais augalų presavimo galimybės išgauti gražias, plokščias, tylias lėkštes yra daug geresnės.

Vinilo, su kuriuo dirbate šiais laikais, kokybė taip pat yra daug geresnė nei anksčiau.

Magee: Taip! Nepatikėsite, kiek paviršiaus triukšmo klausiausi su originaliais LP. Kita problema buvo ta, kad rekordo pusės vis ilgėjo. Ir kai šonai vis ilgėja, skirtumas tarp signalo ir triukšmo pradeda ryškėti.

Anksčiau sakei Steve'ui, kad myli Daktaras Robertas. Pasakykite man, kodėl tai jūsų mėgstamiausias „The Beatles“ pjūvis.

Magee: Tai vienas iš vienintelių kūrinių, kuriuos įdedu ir vis noriu jį pakelti garsiau. Tai visada geras ženklas. Jis turi puikų griovelį. Ir aš taip pat myliu 9 revoliucija. Man nerūpi, ką kas nors apie tai sako. Tai pats nuostabiausias dalykas.

Steve, jei Daktaras Robertas yra Šono mėgstamiausias, o kas tavo?

Berkowitzas: Klausydamasis patyriau emocinę ir psichologinę akimirką vakar kai sėdėjau prie Šono lentos Abbey Road. Juosta juda, aš žiūriu pro langą ir matau stogą. Tada ateina stygos, ir aš einu (šnabžda): „Oho“.

Man patinka gitaros stygų aiškumas, kurį Paulius muša per įžangą.

Magee: Taip pat galite išgirsti nedidelį netinkamą grojimą, kai kuriuos stygų trūkinėjimus.

Berkowitzas: Tai kaip tik Michelle, nes jų abiejų vokalas taip pat šiek tiek iškreiptas.

Magee: Ir jūs galite išgirsti gitaros medieną. Tai skamba kaip (pristabdo) gabalėlį medienos!

Ak, taip, tas retas dalykas – tikras garsas, koks yra, kai tikras žmogus groja tikru instrumentu.

Berkowitzas: Ir mes suprantame, kad George'as Martinas ir inžinieriai puikiai dėjo mikrofonus ant tų stygų ir kokios gražios yra stygos erdvė. Negaliu pasakyti, kad tai mano mėgstamiausias, bet mane pribloškia kiekvieną kartą, kai girdžiu vakar. Man tai buvo 45 metai, aš tai turėjau amžinai! Ašarojau, kai Šonas padėjo juostą ir mes jos klausėmės.

Magee: EPK rodoma juosta yra Sgt. Pipirai, o vaikinas, kuris jį filmavo ir stebėjo garsą, vos nesugriuvo, kai jam tai grojome. Jis paėmė juostelę ir pakėlė ją. Jis jautė kvapą. "Taip, jis turi juostos kvapą." Taip, tai į juosta. „The Beatles“ energija yra ten.

Ta juosta yra tarsi stebuklingas talismanas, kurį galima laikyti, jei tik trumpam.

Berkowitzas: Pirmą savaitę Abbey Road, kai peržiūrėjome pačius įrašus, apsauginis vaikinas atnešė juostas iš apatinio skliauto. Jis įėjo ir padėjo šią dėžutę man ant kelių. Tai buvo devyni albumai – devyni „The Beatles“ albumai, į mono meistrai. Tai buvo tarsi: „Štai devyni Pikasai! Štai Vermerai! Šiaip ar taip, pasiėmiau kiekvieną. Galėjau praleisti kelias valandas žiūrėdamas ir uosdamas, liesdamas ir peržvelgdamas natas. Tai stulbinantis dalykas.

Magee: Aš miegojau su jais kambaryje. Vieną naktį buvo vėlu, o biblioteka buvo uždaryta. Negalėjau jų paleisti iš akių. Jų nebuvo galima iš naujo skliautuoti, todėl turėjau išbūti su jais visą naktį.

Berkowitzas: Kai išeidavome iš jo studijos, durys turėjo būti užrakintos.

Magee: Turiu vienintelį raktą, kad galėčiau ten patekti.

Steve'as atkreipė dėmesį į vidinio griovelio iškraipymą, kuris gali atsirasti naudojant takelius, esančius griovelio centre, pvz. Suktis ir rėkti [paskutinis takelis 2 pusėje Prašau, prašau manęs]. Kas atsitiks, jei nekreipsite į tai dėmesio įsisavinimo etape?

Magee: Prarasite aukščiausią galą. Yra daugiau aukšto dažnio. Tai labai pagrįsta fizika. Kuo arčiau centro, atsižvelgiant į tai, koks tikslus ir tikslus yra jūsų rašiklis, atsiranda reiškinys, vadinamas vidinio griovelio iškraipymu. Tai šiek tiek sudėtinga. Paprastai svyruoja jūsų muzika. Kuo arčiau centro, tuo dažnis išlieka toks pat, bet bangos ilgis keičiasi, todėl jėga, reikalinga norint nusiųsti rašiklį iš ten į ten, yra daug didesnė. Kai pasiekiate tašką, kai jūsų rašiklio sekimas neįgauna pagreitį ir jėgos, reikalingos per daug, kad galėtumėte siųsti jį į kairę ir į dešinę, jis neseka.

Ar reikėjo ką nors kompensuoti?

Magee: Didžiausias dalykas, kurį padarėme norėdami kompensuoti, buvo nesijaudinti dėl to, koks garsus buvo pjovimas. Ir, kaip sakiau anksčiau, nebuvo jokios konkurencijos. Tai yra istoriniai dokumentai ir jiems nereikia konkuruoti su niekuo „nauju“.

Tu teisus. Šie yra istorinius dokumentus, o tikslas buvo, kad jie būtų tokie tikslūs, kaip sumanė kūrėjas ir gamintojas. Tačiau su jais dirbančių inžinierių mentalitetas tikrai pasikeitė per tuos metus [1963–1969]. Pirmosiomis dienomis menininkams net nebuvo „leista“ daryti iškraipymus studijoje.

Magee:Prašau, prašau manęs buvo išsiųstas atgal. Pjovimo skyriui vadovavęs vaikinas pasakė: „Ne, tai per didelis progresas, per daug lygių, kad būtų galima kirpti ant lako. Padaryk tai dar kartą. Tai buvo pono Horace'o Hacko ranka rašytas užrašas. [Hackas buvo Abbey Road meistriškumo skyriaus vadovas.] Jis buvo studijos inžinierių bėda. Jis neturėjo jiems laiko.

Berkowitzas: Yra nuostabus laikotarpis, kai viskas pereina nuo „produkto“ kūrimo ir gamybos iki meistriškumo „meno ir amato“, kuris pasikeitė viduryje, kai „The Beatles“ įrašinėjo.

Tam tikru momentu mašinas dirbančių žmonių mentalitetas turėjo pasikeisti – nuo ​​to, kad jie jiems nebuvo leista to daryti, kad jų protas būtų atviras galvojimui: „O, mes iš tikrųjų galime tai padaryti dabar“.

Magee: Tais laikais EQ daugiausia buvo skirtas išgydyti pjovimo problemas. Kaip meistriškas inžinierius pasakėte: „Na, aš padarysiu tai taip tai. Ir tai skamba taip tai nes taip buvo.

Ar tai buvo surinkimo linijos mentalitetas?

Berkowitzas: Ne, sakyčiau, kad jie kūrė „gamybinę dalį“. Jie iš tikrųjų nebuvo garso proceso dalis, išskyrus tai, kad išgydo visas problemas, kurios gali kilti bandant tinkamai pagaminti gamybinę dalį.

Ir jūs galite ginčytis, kad tai galėjo užgniaužti ankstyvųjų menininkų kūrybos kūrybiškumą, nes tai buvo „taip, kaip buvo“.

Magee: Tai buvo daroma studijose. Studijos netgi sujungė juostą ir denius – viskas. Pjovimo inžinierius sureguliuodavo lygius, kad jie būtų lygūs, ir, jei reikia, būtų pritaikęs EQ, kad įsitikintų, jog pjovimas buvo kuo garsesnis, arba išgydytų siurbimo problemas.

aš manau Guminė siela [Išleista 1965 m. gruodžio mėn.] yra labai geras pavyzdys, kai kūrybingas EQ buvo naudojamas išgydyti kai kuriuos kūrinius, kurie iš prigimties buvo „nuobodūs“ – garsiniu požiūriu tai reiškia, kad jie buvo prislopinti. Kai kurie kūriniai turėjo gana ekstremalų EQ, nors tiksliai nepamenu, kurie. Buvo pridėtas papildomas ekvalaizeris, kad iš bet kokio instrumento būtų galima gauti papildomos veržlumo. Tai buvo vienas su sitara.

Aš galvoju apie tokio kūrinio įvadą Aš jaučiuosi gerai [1964 m. lapkričio mėn. singlas, kurį galite rasti dėžutėje, esančioje antroje pusėje Mono meistrai, trijų LP B pusių ir singlų rinkinys (albumą galima įsigyti ir atskirai)]. Jokiu būdu toks iškraipymas nebūtų leistas įvykti prieš 2 metus.

Berkowitzas: Taip! Aš pats tuo metu groju grupėje, o mes sakome: „Jie naudoja iškraipymus! Jie yra naudojant tai!" Ir tada, žinoma, ateina The Yardbirds, ir viskas vėl pasikeičia! (visi juokiasi)

Ir tada yra Johnas Mayallas ir „BluesBreakers“ su Ericu Claptonu [išleista 1966 m. liepos mėn.] – tai, ką Erikas daro grodamas gitara Pasislėpti niekada nebūtų skridęs anksčiau.

Magee: Ir tada yra Jimi Hendrixas. „The Beatles“ ir visi jų draugai sakė: „Ateik ir patikrink šį vaikiną“. Ką po velnių šis žmogus darė? Neįtikėtina.

Taigi frazė „Mono meistrai“ čia tinka daugeliu atžvilgių. Tai ne tik tie LP, bet ir juos sukūrę žmonės – „The Beatles“ – ir užpakalinės dalies žmonės, tai jūs, vaikinai.

Magee: Aš tai paimsiu. Bet be vaikinų, kurie ją pagamino, juosta yra tik plastikinė ir dulkėta. Mes ką tik atlikome galutinę žingsnių dalį.

Berkowitzas: Kūrybos akimirka yra ta, kur viskas prasideda. Mums čia pasisekė prisiliesti prie kūrimo momento ir padėti jai vėl sugrįžti į kelionę, kurią ji nuves nuo studijos iki vartotojo. Tikiuosi, kad niekada neįveiksiu to jausmo ir neprarasiu mums patikėtos užduoties rimtumo. Dirbu ties The Beatles Mono buvo privilegija ir svajonės išsipildymas.