Specialieji filmų ir televizijos efektai per pastarąjį dešimtmetį smarkiai išsivystė dėl pagrindinių skaitmeninio vaizdo – vaizdo, fotografijos, kompiuterinės grafikos ir net virtualios – pažanga realybe.
Viena iš pirmaujančių pramonės figūrų yra kinematografas Samas Nicholsonas, vadovas „Stargate Studios“., tarptautinė gamybos ir vaizdo efektų įmonė, kurią jis įkūrė 1989 m. „Stargate“ dirbo kai kuriose iš labiausiai žinomų šiandienos laidų, įskaitant Vaikščiojantys numirėliai, CSI: Niujorkas, Rėjus Donovanas, ir būsimas 24: palikimas.
Kaip „Stargate“ generalinis direktorius, pagrindinis režisierius ir operatorius, semiasi savo trisdešimties metų patirties filmų, televizijos ir vaizdo efektų kūrimą, kad vadovautų savo kompanijai, kurią sudaro daugiau nei 125 talentingi menininkai technikai. „SanDisk Extreme Team“ narys Nicholsonas šiuo metu kuria daugybę televizijos serialų, nacionalinių reklamų ir vaidybinių filmų bei prižiūrėjo serialų, pvz., vaizdo efektus. Skandalas, 24, Grėjaus anatomija, ir Vaikščiojantys numirėliai.
Neseniai Nicholsono komanda dirbo Dešimt Dievo įsakymų, Brazilijos produkcija, kuri gavo tris kartus daugiau bilietų iš anksto nei Star Wars: The Force Awakens toje šalyje.
„Digital Trends“ susėdo su Nicholsonu ir paklausė apie „Stargate“ darbą, šiandienos kūrinių technologiją ir tai, kas vyksta didelės gamybos užkulisiuose, pvz., Dešimt Dievo įsakymų.
Skaitmeninės tendencijos: ar galite pasikalbėti su savo komandos darbu, naudojamomis technologijomis ir tuo, kas vyksta filmavimo užkulisiuose?
Samas Nicholsonas: Skaitmeniniai efektai iš esmės yra sudėtingas problemų sprendimas tiek televizijos, tiek filmų kūrimui. Bet kuriame rinkinyje yra daugybė unikalių asmenybių, o kiekvienas skyrius bendradarbiauja su kitais, kad sukurtų savo meninį pėdsaką, todėl išlaikyti visus laimingus gali būti iššūkis.
Jūsų, kaip vizualinių efektų vadovo, darbas prieš režisierių parengti subalansuotą veiksmų planą skambučiai, „veiksmas“, Mano komanda pradeda nuo scenarijaus arba siužetinės linijos, o tada susieja su kita skyriai. Vykdome keletą galimybių studijų su įvairiais požiūriais ir sukuriame geriausią techninį ir kūrybinį gamybos planą, kad scenarijus būtų gyvas.
Nėra vieno požiūrio į skaitmeninius efektus, todėl turite atsižvelgti į visus skirtingus gamybos niuansus, įskaitant technologijų įvairovę kiekviename rinkinyje. Filmavimo aikštelėje galime turėti nuo 10 iki 20 kamerų, įskaitant dronus, „GoPro“ ir avarijų kameras; kiekvienas vaidina tam tikrą vaidmenį fiksuojant sceną. Nuolatinė technologijų pažanga vaidina lemiamą vaidmenį nustatant mūsų požiūrį. Pavyzdžiui, VR tampa vis populiaresnis ir paskatino virtualias gamybos technologijas, kai turime techninių galimybių nuspręsti, kas pateks į sceną, o kas ne. Kadangi tokios technologijos kaip VR ir toliau auga, skaitmeniniai efektai ir metodai, kurie kažkada buvo idealūs šou, gali nebebūti aktualūs dabartiniam sezonui. Pavyzdžiui, Vaikščiojantys numirėliai praėjo technologijų lanką. Iš pradžių, prieš šešerius metus, nenaudojome virtualių zombių ar virtualių rinkinių, tačiau dabar juos naudojame reguliariai, nes šiandien turime virtualios gamybos pranašumų.
Ar galite išskirti gamybos procesus ir technologijas, kurios leidžia gaminti tokio tipo gamybą?
Fotografuodami paprastai naudojame iki 20 4K kameros, leidžiančios užfiksuoti įtraukiančius duomenis ir patenkinti virtualios gamybos kinematografinius poreikius. Kai vienu metu fotografuoja daug kamerų, labai greitai sukuriate astronominį duomenų kiekį. Tai ta pati problema su didelės raiškos VR sistemomis. Visi šie failai perkeliami į centrinį saugojimo įrenginį, kurį laikome rinkinyje, kurį savo ruožtu naudojame duomenims perkelti į savo duomenų srautą. Toliau reikia efektyviai perkelti tuos duomenis, dirbti su jais ir prijungti juos prie mūsų klientų.
Didesnės raiškos fotografavimo grožis yra tas, kad galėjome iš tikrųjų manipuliuoti savo vaizdais po gamybos.
Per pastaruosius 20 metų Stargate Studios sukūrė mūsų virtualią operacinę sistemą (VOS), kuri sinchronizuoja visus mūsų kompiuterius, saugyklą ir programinę įrangą mūsų įrenginiuose. Ši sistema perkelia visus mūsų duomenis ir automatizuoja šaltinio filmuotą medžiagą, CG elementus, atvaizdavimą ir pristatymą. Tai tikrai susieja menininkus, prodiuserius ir klientus visame pasaulyje, kad galėtume sklandžiai kurti ir dalytis skaitmeniniais ištekliais. Greita, patikima ir ekonomiška įranga yra būtina. Kietojo kūno diskai (SSD), „flash“ atmintis, GPU pagrįstas atvaizdavimas ir saugykla debesyje tapo svarbiomis mūsų virtualaus gamybos proceso dalimis. Mums reikia geriausios fotoaparatų „flash“ atminties, puikios 3D ir komponavimo programinės įrangos, didelės spartos procesoriaus ir GPU atvaizdavimo bei puikios atminties visoje sistemoje. SSD mūsų kompiuteriuose ir pakopinė saugykla serveriuose užbaigia mūsų duomenų srautą. Užtikriname, kad neprarastume jokių duomenų, o mūsų skaitmeniniai ištekliai būtų apsaugoti nuo bet kokių nenumatytų krizių, pvz., elektros energijos tiekimo nutraukimų.
Dvidešimt keturios valandos vien vienam kadrui atvaizduoti nėra neįprasta pagal šių dienų standartus, todėl [pavyzdžiui] naujausias „Intel“ procesorius ir „Nvidia“ GPU atvaizdavimas kartu su „SanDisk“ naujausiais SSD gali iš tikrųjų pakeisti dinamiką, kas įmanoma naudojant griežtą tvarkaraštį.
Su kokiais iššūkiais teko susidurti Dešimt Dievo įsakymų filmas?
Didžiausias iššūkis buvo didelė kasdienės dramos paklausa. IMAX funkcija iš tikrųjų buvo redaguota iš daugiau nei 150 valandų programavimo. „Stargate VFX“ komanda per kelis mėnesius turėjo sukurti daugybę labai sudėtingų kadrų. Skaitmeninių efektų, pvz., skysčių dinamikos ir skaitmeninių ugnies efektų, pateikimas pagal tą tvarkaraštį – tai daug sudėtingiau nei tradiciniai epizodinė televizija – turėjome nuolat mąstyti ant kojų ir reikėjo geriausių įmanomų įrankių, kad galėtume greitai dirbti ir visa tai susitvarkyti duomenis.
Tiksliau, Raudonosios jūros atsiskyrimas tikriausiai buvo viena iš sudėtingiausių scenų. Dirbti su dideliais vandens triukais (maždaug nuo 30 iki 50 tūkst. galonų, kurie patenka ant aktorių ir arklių) visada yra sudėtinga užduotis. Raudonosios jūros išsiskyrimas buvo viena iš tų karjeros pakeitusių akimirkų ir didžiulis pasiekimas mano komandai ir man.
Kokios priemonės buvo naudojamos?
Gamyboje paprastai naudojamas platus įrankių ir technologijų pasirinkimas. Iš esmės pagrindines nuotraukas fotografavome naudodami „Sony F55s“ 4K RAW formatu, kartu su įvairiomis mažesnėmis veiksmo kameromis. Vidutiniškai turėjome 10 „Sony F55“ fotoaparatų kiekvienam kadrui ir daugumoje jų naudojome „SanDisk“ saugojimo produktus. Be to, kiekvienoje sąrankoje naudojome bent vieną droną Dešimt Dievo įsakymų, o tai buvo puiku, nes jie veikia kaip orinis kranas, be vargo perkeliant didelę aparatūros dalį vietoje.
Dez Mandamentos – septintasis maras užkulisiuose
Paskutinį kartą mes kalbėjosi su tavimi, diskutavome apie 4K filmų kūrime. Ar tu šaudė į vidų
Apdorojome 4K 24 kadrus per sekundę tiesioginio veiksmo medžiagą ir 8K VFX plokštėms ir laiko tarpo elementams. Dešimt Dievo įsakymų. Filmuota medžiaga iš Sony A7R II buvo nufilmuota RAW režimu. Filmuotume tiesioginio veiksmo scenas
Kokie jūsų ankstyvieji įspūdžiai apie 8K?
Realaus pasaulio skiriamoji geba yra neribota, ir aš manau, kad einame ta kryptimi, turėdami didelę skiriamąją gebą, pvz., 8K ir 12K. Tai ta pati kryptis, kaip ir vis didesnis dinaminis diapazonas ir didesnis kadrų dažnis VR. 8K kilmė yra puiki VFX darbui, nes neprarandate savo darbo kokybės ar ištikimybės. Tai tik dar vienas žingsnis fotorealizmo link, kurio link žengia pramonė. Šiandienos sparčiai besivystančių technologijų trūkumas yra tas, kad jos pranoksta mūsų gebėjimus kūrybiškai kurti su tuo, kas bus prieinama. Filmo projekto pabaigoje turimos technologijos paprastai yra pažangesnės nei tada, kai pradėjote a projektą, todėl iš esmės balansuojame šiandienos kūrybinius iššūkius su rytojaus techniniais iššūkiais sprendimus.
Kokie būtini dalykai, kad gamyba ir filmavimas vyktų sklandžiai?
8K yra tik dar vienas žingsnis fotorealizmo link, kurio link žengia pramonė.
Filmuoju daug filmuotos medžiagos ir mėgstu manyti, kad (gamybos metu) duomenys iš esmės yra nemokami. Tai tikrai nėra taip, kaip filmuoti 35 mm filmą už 2 USD per sekundę. Tvarkyti didelius duomenis lauke yra sudėtinga, bet jūs turite valdyti savo duomenų srautą po gamybos, todėl labai svarbu turėti tvirtą duomenų srautą. Šiandien prieinama post-production technologija labai atima daug laiko – gali prireikti dienų, kol atvaizduojama viena scena, todėl kompiuteriai su greitu procesoriumi ir GPU bei su SSD yra puikus turtas. Tai gali padėti sutrumpinti projektams skirtą laiką ir padaryti jus judresnius. Be to, būtina turėti įrenginius su naujausiomis technologijomis. Aukštos kokybės kino gamybos standartas yra 4K, todėl turint a
Ką reiškia tvarkyti VFX Vaikščiojantys numirėliai?
Vaikščiojantys numirėliai yra fantastiškas šou, kurio dalimi mums didelė garbė būti. Stebėti pasirodymą bėgant metams buvo tikrai įspūdinga. [Vykdomieji prodiuseriai] Gale Anne Hurd ir Gregas Nicotero peržiūri ir patobulina kiekvieną kadrą, todėl neretai atliekama 60 ar 70 peržiūrų, kad kiekvienas kadras būtų tobulas. Mūsų Stargate Atlanta VFX komanda pritaiko kiekvieną kraujo lašą ir skaitmeninius protezų patobulinimus kiekvienam kadrui kadre. Bėgant metams skaitmeninių efektų kokybė ir paklausa smarkiai išaugo. Gamyba perėjo į labiau į vaidybinį filmą panašų metodą su daugybe sudėtingų efektų ir daugybe kompanijų. Džiaugiamės iššūkiu ir toliau galvojame apie naujus būdus, kaip papasakoti šią nuostabią istoriją.
Kokius patarimus ir gudrybes galite suteikti pradedantiesiems kinematografininkams?
Nenustokite šaudyti ir ugdykite savo meninį stilių! Sukurti savo stilių gali būti sudėtinga, todėl patariu apriboti visatą, kurioje fotografuojate. Kurį laiką fotografuokite tik nespalvotai arba tik su vienu objektyvu. Pasirinkite konkrečią temą, į kurią norite sutelkti dėmesį, ir patobulinkite savo techniką. Jūsų meninis stilius ilgainiui išryškės, jei turėsite kantrybės ir atkaklumo.
Galiausiai, kaip operatorius, tikimasi, kad abu būsite kūrybingas vizionierius ir techniškai įgudęs. Turite suprasti savo kūrybinį stilių ir technologijas. Ugdykite savo viziją – supraskite šviesą, spalvų teoriją, meninę kompoziciją ir kadravimą. Kai tai įvaldysite, galėsite derinti juos su naujausiomis technologijomis ir padaryti nuostabių dalykų. Žmonėms sakau: „Tikru kinematografininku tapsite tik tada, kai sujungsite savo technines žinias su puikia menine akimi“.
